Среда , 8 Декабрь 2021

Заработок фотографа: Сколько зарабатывают фотографы в месяц в России и за границей?

Содержание

Антон Уницын советует начинающим приходить в фотографию ради творчества

Сколько лет вы осознанно занимаетесь фотографией?

Смотря что понимать под «осознанностью». Если говорить про осознание того, что я хочу развиваться в фотографии, то с 2006 года, когда у меня появилась первая зеркалка. А если говорить про осознание своих целей, пристрастий в фотографии, то с 2009, когда я перешел к проектной работе в рамках документальной фотографии.

 

Почему вы стали заниматься фотографией?

Я никогда не хотел быть фотографом, у меня не было такой мечты, и уж тем более не возникало мыслей, что однажды я буду зарабатывать этим. Наверное, первым увлечением, которое было близко к фотографии, стали скриншоты из видеоигр. Играя в различные симуляторы, я исследовал трехмерные миры. В какие-то моменты ощущал гармонию между элементами на экране, и мне хотелось это запечатлеть, сохранить. Потом в моих руках появился фотоаппарат, но на то была совершенно прикладная причина.

Я учился на физфаке Новосибирского государственного университета, нагрузка была запредельная, и часто приходилось жертвовать посещением одних занятий, ради подготовки к другим. Камеру я использовал, чтобы переснимать пропущенные лекции. На телефонах тогда камеры были совершенно никудышные, а у меня была мыльница Casio с разрешением целых 3,2 Мпикс. Постепенно стал снимать мир вокруг. Это были самые простые сюжеты, выхваченные в процессе дня. Идти куда-то снимать специально мне даже не приходило в голову, я просто обращал снимание на гармонию вокруг себя. Наиболее удачные снимки я складывал в отдельную папку на компьютере и никому не показывал.

 

Когда вы почувствовали, что стали профессиональным фотографом?

Некоторое время фотография существовала в моей жизни как хобби, хотя я уже делал творческие проекты, а не просто ждал, что бы такого снять… Я продолжал заниматься наукой, которой, как верил, посвящу всю свою жизнь. В науку меня привели детские мечты, у меня было желание создать что-то значимое, чтобы изменить мир.

К сожалению, реальность, с которой я столкнулся в научной среде, не оправдала мои надежды, даже при необходимой корректировке детских иллюзий. Постепенно я стал осознавать, что наука это не тот путь, по которому я хочу следовать в жизни. Так передо мной встала проблема выбора. Желания заниматься научной деятельностью становилось все меньше. И я принял решение. Для меня оно не было болезненным, скорее естественным. Хотя со стороны, конечно, казалось странно, что я посвятил науке 8 лет и вдруг все бросил. Но я ни разу не пожалел. Больше всего переживали родители.

 

Когда начинается профессиональный фотограф, где переломная точка?

Мне кажется, в тот момент, когда от случайных снимков, фотограф переходит к осознанной проектной работе над сериями. Это если говорить о профессионализме как о некой ступени мастерства. Если же говорить о профессионализме применительно к профессии, то таким фотографом становятся, как только эта деятельность начинает приносить вам более 50 процентов ваших доходов.

 

Если ли бы не стали фотографом, то какую профессию выбрали?

Как уже сказал выше, учился на физика, и в общем-то связывал свое будущее именно с этой профессией. Еще, думаю, мог бы стать врачом.

 

Возникало ли периодически желание бросить фотографию?

Пока такого желания не было. Вообще фотографию я воспринимаю не как профессию, но как дело жизни. Фотография для меня это способ самовыражения, общения с миром. Ведь, используя визуальный язык, мы способны перешагнуть через языковые барьеры. Я не считаю фотографию работой. Мне не нужно от нее отдыхать, не нужен отпуск. Это часть моей жизни, причем значительная. Я не работаю, но просто живу фотографией. В фотографии я еще не все сказал и не все сделал. В будущем я вижу для себя много интересных перспектив, прежде всего связанных с мультимедиа.

Свой стиль определяет так: «Непостановочная фотография, фотография, которая отражает жизнь»

Как вы можете описать свой оригинальный стиль?

Непостановочная фотография, фотография, которая отражает жизнь. А вообще об этом лучше спросить у арт-критиков. Мой основной критерий в работе — создавать такие работы, чтобы они нравились мне самому. Это никогда не удается, но я не прекращаю попытки. Идеал всегда находится впереди, и это позволяет нам развиваться.

 

Как вы относитесь к аналоговым и цифровым технологиям?

Я отношусь уже к цифровому поколению фотографов. Начинал с цифровой камеры, и никакого перехода с пленки на цифру не было. Тем не менее у меня имеется определенный пленочный опыт, который, к слову, серьезно повлиял на мой съемочный процесс. Снимая на цифру, мы привыкли к тому, что кадр, по сути, не имеет цены, дается легко. Привыкли беспрерывно снимать и разглядывать на мониторе уже готовые снимки, выбирая между ними. Пленка — совсем другое дело. Это ограниченные условия, в лучшем случае 36 кадров. Каждый из них — имеет цену, ведь пленку нужно купить, потом проявить, отсканировать или напечатать. Все это заставляет беречь кадр, не торопиться с нажатием на спуск. Ловить момент в видоискателе, когда еще что-то можно изменить, а не выбирать из сделанных снимков, когда уже нельзя активно повлиять на фотографию. Все это приводит к совершенно другим результатам. Пленка научила меня думать. В 2007 году я приобрел «Зенит-122» в комиссионном магазине за мизерную цену. Тогда у меня была кропнутая цифровая зеркалка, и мне удалось почувствовать «силу полного кадра». С 2009 года у меня полнокадровая камера, и пленка теперь мне интересна только в среднем формате.

Вы сами обрабатываете изображения после съемки?

Все фотографии я обрабатываю самостоятельно, никому не поручаю эту работу. Результаты, которые получаются в процессе постобработки, являются продолжением творческого замысла автора.

 

Какое ваше самое большое достижение в профессии, самая лучшая работа?
Лучшая работа та, что я еще не сделал. Если помещать себя на вершину, то оттуда путь только вниз. Моя вершина находится бесконечно далеко, и можно считать это осмысленной установкой с целью самомотивации к развитию.

Самыми важными достижениями я считаю такие, когда фотограф своей работой смог кому-то помочь, или сделал мир чуточку лучше. Такое невозможно сравнивать. Есть еще всякие конкурсы, премии — победа в них всегда приятна, но не является самоцелью.

 

Ваша профессиональная мечта, цель?

Стать завтра чуть лучше, чем я есть сегодня.

 

Как вы можете описать понятие «хорошая фотография»?

В своей книге «Фотография Как» Александр Лапин сформулировал понятие четырех фотографических задач, которые решает каждый фотограф при работе над снимком. Первая — техническая. Ее суть заключается в овладении техническими навыками и методиками: цвет, резкость, контраст, синхронизация по второй шторке, съемка с проводкой и так далее. Вторая задача — выбор рамки кадра. На этом этапе нужно взять в кадр только то, что нам нужно, с точки зрения творческого замысла, и отбросить все лишнее, насколько это возможно. Третья задача — выделение главного, создание героя снимка.

Посредством визуальных приемов выделяем главного героя среди тех объектов, что попали в кадр, и концентрируем на нем внимание зрителя. Это можно сделать цветом, светом, линиями, контрастом и множеством других способов. Наконец, четвертая задача — создание образа. Она предполагает объединение объектов в кадре таким образом, чтобы рождался некий новый смысл, который объекты не несли по отдельности. Промежуток между третьей и четвертой фотографической задачей, кстати, представляет собой разрыв между типичной коммерческой и творческой фотографией. Поэтому на вопрос «что такое хорошая фотография?» теперь ответить очень легко. Это фотография, которая последовательно решает все четыре фотографические задачи. В такой фотографии изображенное и изображаемое становятся разными вещами.

Какие знаковые имена в фотографии, кинематографе, живописи являются для вас знаковыми?

«Учитесь у всех, не подражайте никому» — так сказал Максим Горький. Боюсь, что не могу назвать имена, которые являются для меня творческими ориентирами. Есть любимые фотографы — Эллиотт Эрвитт и Алекс Уэбб. Очень многое мне дало общение с Владимиром Вяткиным и Сергеем Максимишиным. Недавно пересматривал фильм «Сталкер» Тарковского, до сих пор нахожусь под впечатлением. Уверен, что спустя время такие же сильные эмоции у меня вызовет другая лента. И это нормально.

 

У вас есть ученики?

С 2010 года я преподаю в Новосибирском государственном университете, своей альма-матер. Преподаю технические основы фотографии и фотожурналистику на факультете журналистики, хотя, как уже рассказал выше, заканчивал физфак. Кроме этого, у меня есть творческая мастерская, в рамках которой я занимаюсь индивидуальным обучением и курирую творческие проекты. Так что ученики у меня есть, и я горжусь ими.

«Хорошую фотографию может сделать каждый, но не каждый способен понять, что он ее сделал»

Что должен сделать в настоящее время начинающий фотограф, чтобы стать известным?

Мне кажется, что мотивация «стать известным» одна из самых убогих. Вторая после нее — мотивация «заработать денег». Желание стать известными делает из людей высокомерных снобов, а желание заработать на фотографии, поставленное на первое место, убивает в человеке творческое начало и превращает всю его деятельность в скучный конвейер. Мой совет — приходить в фотографию ради творчества. Это именно то, что она может дать лучше всего. Чтобы стать известным сегодня, можно сделать какую-нибудь глупость в прямом эфире. Да и для зарабатывания денег есть более приемлемые варианты. Фотография плохой бизнес, так как не поддается масштабированию. Оптимальная мотивация — творчество. Цель — совершенство, по сравнению с которым известность и деньги выглядят ничтожно.

Совет начинающим: «Приходить в фотографию ради творчества»

Какие практические советы можете дать для новичков?

Приходите ко мне учиться!.. (смеется). Я бы хотел посоветовать вообще всем фотографам, в первую очередь, быть не только операторами, но и режиссерами своей фотографии. Если провести параллели с кинематографом, то там автором фильма является режиссер, хотя сам он этот фильм не снимал. Снял его оператор. В фотографии мы часто забываем про этот момент и приписываем авторство тому, кто нажал на кнопку. Но этого мало, чтобы действительно стать автором. Важно еще понять, про что ты снял, зачем. Владимир Вяткин как-то сказал: «Снимок без названия сделан не вами, а вашим фотоаппаратом». Название это хороший тест на «режиссерство». Если вы понимаете, о чем ваш кадр, если видите в нем образ, решенную четвертую фотографическую задачу, то придумать название будет легко. Если же это сделать сложно, значит, вы лишь оператор этой работы. Я всегда говорю своим студентам, что хорошую фотографию может сделать каждый, но не каждый способен понять, что он ее сделал. Отбор не менее важен, чем сама съемка. Поэтому фотограф должен быть не только оператором, но также режиссером своих фоторабот. Не в плане постановки сюжета, а в плане понимания и осознания того, что в результате съемки было сделано.

* * *

Многие новички приходят в фотографию ради легкого сиюминутного результата. Благо современная техника в этом помогает. И кажется, что все получается: яркие цвета, точная работа автофокуса, красивые модели. А потом появляются такие фотографы, как Антон Уницын, и начинают говорить про второй и третий смысловые уровни в фотографии, про визуальные средства, про взаимодействие объектов в кадре, цитируют Лапина, рекомендуют почитать его работы. А читать Лапина сложно. И не менее сложно сначала думать, а потом фотографировать. А камера, к сожалению, не способна думать за фотографа. Фотографии Антона Уницына это прежде всего огромная и тяжелая работа мысли. Собственно в самом снимке отражен только вывод — мгновение. Но это мгновение способно развернуться в часовой рассказ. По сути, фотограф управляет временем — сжимает его до долей секунды и расширяет до минут и часов. Творчество Антона Уницына уже получило самые высокие оценки в виде конкурсных наград, участия в выставках и заказов на съемку от солидных брендов. Но цель не в деньгах и славе, но в стремлении к совершенству. И путь этот бесконечен.

другие интервью

Сколько стоит стать фотографом

Я живу в Саратове и уже шесть лет профессионально занимаюсь семейной фотосъемкой.

Дарья Полещикова

фотограф

Профиль автора

Расскажу, как начинала свой путь в фотографии, чему и где училась, какой техникой пользуюсь. Опишу, как проходят съемки — от момента переговоров с клиентом до передачи готового материала. Коснусь и финансовой стороны вопроса — раскрою расходы на свое увлечение и расскажу, сколько получается зарабатывать.

Как я пришла к профессии фотографа

Я увлеклась фотографией в 2010 году, после рождения старшего ребенка. Дочка быстро росла, поэтому хотелось сохранить воспоминания о ее детстве. Тогда я снимала на цифровую мыльницу Кэнон, результат был посредственным: размытые фотографии, красные из-за встроенной вспышки глаза, плоская картинка.

Дома уже был зеркальный фотоаппарат Олимпус, мы купили его за 20 000 Р в 2009 году. Но ни я, ни муж им не пользовались: фотоаппарат казался тяжелым и громоздким, а снимки, которые у нас получались, оставляли желать лучшего. Друг-фотолюбитель помог разобраться с этим сложным устройством и посоветовал купить внешнюю вспышку.

Олимпус E-620 стал моим первым серьезным фотоаппаратом. В 2009 году комплект с двумя китовыми объективами стоил около 20 000 Р. Источник: «Яндекс-маркет»

В мыльницах и в большинстве полупрофессиональных фотоаппаратов есть встроенная вспышка, но она светит прямо в лицо. Из-за этого получается плоская картинка, кожа бликует, глаза становятся красными. А внешняя вспышка вращается, поэтому ее можно направлять вверх или вбок, а не в лицо модели. Проще всего нацеливать вспышку в потолок: он отражает и рассеивает свет, делает его более мягким.

Таким образом можно без особых навыков делать приличные кадры и в обычной квартире. Встроенную вспышку лучше вообще не использовать: если нет внешней, то фотографируйте на улице или в помещении у окна, где хватает естественного света.

В 2011 году б/у вспышка FL-50 обошлась мне примерно в 5000 Р. По сравнению с мыльницей, Олимпус и эта вспышка выдавали невероятно качественный результат.

Краткий ликбез про фотоаппараты и объективы

Обычно профессионалы снимают на цифровые зеркальные фотоаппараты — их видоискатель основан на зеркале, которое расположено за объективом.

Фотоаппарат — это своеобразный конструктор. Он состоит из сменных объективов и самого устройства для съемки — его называют body, или тушка. Бюджетные модели часто продают комплектом из тушки и простенького объектива, который называют китовым — от английского слова kit, «комплект». Он универсальный и позволяет фотографировать в разных условиях, поэтому подходит для новичков. Однако китовый объектив имеет значительные технические ограничения и не дает красивой картинки. Фотографы быстро меняют его на набор специализированных более качественных объективов.

У объективов есть два основных параметра — фокусное расстояние и светосила.

Фокусное расстояние — это расстояние в миллиметрах от центра объектива до матрицы фотоаппарата. От него зависит угол обзора и степень приближения или удаления фотографируемого объекта. Например, чем больше фокусное расстояние, тем сильнее объектив приближает объект и тем меньше его угол обзора.

Объективы бывают:

  1. С переменным фокусным расстоянием — зум-объективы. Например, объектив Кэнон EF-S 18—135 mm  f/3.5—5.6 может менять свое фокусное расстояние в диапазоне от 18 до 135 мм.
  2. С постоянным фокусным расстоянием — фиксы.

Светосила — вторая важнейшая характеристика объектива. Она зависит от диаметра диафрагмы — отверстия, через которое на матрицу фотоаппарата попадает свет. Размер этого отверстия можно регулировать, но в только в пределах, которые доступны объективу. Чем шире открывается диафрагма, тем больше света улавливает фотоаппарат.

Светосилу объектива обозначают диафрагменным числом f, которое вычисляют по такой формуле: фокусное расстояние / диаметр диафрагмы.

Важно знать, что чем меньше это число, тем больше светосила. Например, светосила объектива Кэнон EF 50 mm f/1.8 — 1,8, а Кэнон EF-S 24 mm  f/2.8 — 2,8. Это значит, что первый объектив пропускает через себя больше света, чем второй.

Фотографы любят светосильные объективы, потому что они хорошо снимают в условиях слабой освещенности и красиво размывают задний план.

Я потренировалась на собственной семье и решила заняться съемкой профессионально. В 2013 году родился сын, декрет затянулся. Профессия фотографа показалась мне идеальным вариантом самореализации: это и творчество, и общение с людьми, и потенциально неплохой заработок. А главное — существенную часть работы можно делать из дома, присматривая за детьми.

Но мое представление оказалось очень наивным. Профессиональному фотографу недостаточно хорошо снимать: нужно одновременно быть психологом, маркетологом, конфликтологом, декоратором, стилистом и богом тайм-менеджмента.

Чтобы собрать портфолио, я попросила друзей стать моими моделями. Это был конец 2014 года, а в начале 2015 года у меня уже появились первые заказы. И тут выяснилось, что коммерческая съемка требует иного уровня мастерства. Я не представляла, как работать со студийным оборудованием. Снимала в автоматическом режиме и не могла добиться желаемой картинки. И главное — совсем не умела обрабатывать фотографии.

При съемке для себя хорошие кадры получались случайно и после огромного количества попыток. А профессиональная съемка предполагает управление результатом — этому надо учиться.

Я сделала этот снимок в 2014 году, когда только училась фотографировать. На лице видны блики — этого можно избежать, если поместить модель в тень. Неудачно выбрана подстилка: яркий цвет перетягивает внимание на себя. У девочки напряженная поза и выражение лица. Кадрирование слишком плотное — нет свободного пространства, перспективы. У кожи странный цвет из-за неудачной обработки Эта фотография гораздо удачнее, я сделала ее в 2019 году. Мальчик сидит в тени, поэтому на его лице и фигуре нет резких бликов. Я использовала классическую композиционную схему: кадр делят на три части, модель располагается по одной из линий. Дорожка уходит вдаль и добавляет перспективу. На снимке нет лишних цветов, одежда природных оттенков не перетягивает внимание на себя

Как я училась фотографировать

Я смотрела видеоуроки и мастер-классы, читала книги, изучала снимки известных фотографов в соцсетях, занималась в фотошколах.

Ютуб-каналы. Сначала я обратилась к бесплатным источникам: в интернете в открытом доступе можно найти огромное количество информации.

Канал Strobius помог мне разобраться с искусственным светом. Многие видео на этом канале посвящены довольно замороченным световым схемам, которые я ни разу не использовала. Но эта информация позволила понять, как работать со светом, и прибавила уверенности в себе.

Еще один полезный канал — Amlab. Там много видео о съемке и обработке фотографий, но самое ценное — это интервью с успешными фотографами разных жанров. Они рассказывают о профессиональном пути, творческом поиске, организации фотосессий, работе с моделями.

Я самостоятельно училась обрабатывать фотографии по видеоурокам на каналах Сергея Рожнова и Алексея Кузьмичева. Это удобно: просто ставишь ролик на паузу и повторяешь все действия.

Фотошколы и мастер-классы. Уровень моих снимков рос, но все еще сильно отличался от желаемого. Мне было сложно непринужденно общаться с клиентами в процессе фотосессии. И я продолжала снимать в автоматическом режиме фотоаппарата.

В это время одна из местных фотошкол набирала людей на курс обучения детской и семейной фотографии. Шел 2015 год, занятия стоили около 15 000 Р. Я выбрала эту школу спонтанно, она давно закрылась, но обучение дало мне многое. Я научилась работать со студийным светом, стала увереннее чувствовать себя во время фотосессий, освоила базовые приемы цветокоррекции в «Лайтруме», завела несколько профессиональных знакомств, которые помогают мне до сих пор. Но главное — в моем портфолио появились первые достойные кадры, которые привели ко мне новых клиентов.

15 000 Р

я заплатила за обучение в фотошколе в 2015 году

После курсов я продолжала время от времени участвовать в мастер-классах местных фотографов, работы которых мне нравились. Когда возникали конкретные вопросы, я обращалась с ними к профессиональному сообществу, полезные контакты очень помогали. В среднем каждый год я посещала один-два мастер-класса, их стоимость варьировалась от 1500 до 3000 Р.

В какой-то момент я поняла, что снова хочу учиться: уровень моего профессионализма не рос, я работала по накатанной схеме, стало скучно. Тогда мне попалась реклама одной онлайн-фотошколы. Там были курсы и для новичков, и для профессионалов. Чтобы получить доступ к следующему уроку, надо сдать задание по предыдущему. Ученики получают комментарии по каждой работе — это мотивирует. Я пришла учиться в 2019 году с четырехлетним опытом коммерческой съемки, но заниматься было интересно и не всегда легко. Этот курс обошелся мне в 25 000 Р.

Книги. Первую книгу по фотосъемке — «Семейная фотография» — мне подарил друг. Профессионалы вряд ли найдут в ней что-то новое, но она полезна для начинающих: автор учит работать со светом и искать интересные сюжеты в повседневной жизни.

Я много читала о композиции, о работе с цветом и светом — советую книги «В поисках кадра» и «Язык композиции». В бумажной версии они довольно дорогие, каждая стоит более 1000 Р, поэтому я купила их в электронном формате и заплатила 700 Р за обе книги. Сейчас немного жалею: издания с красивыми фотографиями хочется время от времени пересматривать, а на планшете это не так приятно.

Помимо технических навыков, для фотографа важна насмотренность. Поэтому я постепенно собираю библиотеку книг с репродукциями картин и работами классиков фотографии.

6100 Р

я потратила на книги по фотосъемке

За 1800 Р купила книгу «Хронология искусства» с картинами великих художников. Я рассматриваю портреты, обращаю внимание на позы и жесты, а потом стараюсь расположить моих моделей так же естественно и живописно. У меня есть книги серии «Главное в…», где в сжатой форме описывают основные факты о мировом искусстве. За 4 книги из этой серии в бумажной версии я заплатила 3600 Р. Одна книга стоит порядка 1500 Р, но я отслеживаю акции на разных сайтах и стараюсь приобретать дорогие издания со скидкой.

В ближайшее время планирую купить «Историю искусства» Эрнста Гомбриха: говорят, это максимально полный и логичный курс для непрофессионалов.

Социальные сети. В социальных сетях я подписана на известных фотографов, в том числе зарубежных. Когда рассматриваю их фотографии, то стараюсь понять, как это снято и что именно делает картину интересной. Иногда пробую повторить какие-то работы самостоятельно.

Но особенно люблю фотографов, секреты которых раскусить не удается. Например, меня очень вдохновляют работы Наталии Федоровой: она снимает семейные истории, в которых нет ни капли постановки. Наталия Федорова не корректирует пространство вокруг моделей, а благодаря удивительному чувству композиции делает красивые жизненные фотографии.

Фотоклуб. В 2019 году я вступила в закрытый фотоклуб, где публикуют полезные советы по обработке фотографий. Это помогает мне следить за актуальными тенденциями в ретуши, осваивать новое и не стоять на месте. Членство в клубе стоит 4000 Р в год, но периодически бывают сезонные скидки. Так, годовой доступ обошелся мне в 1500 Р.

Говорят, если фотограф может смотреть на собственные снимки двухлетней давности без стыда, то это плохой фотограф. Я продолжаю учиться, постоянно смотрю уроки и мастер-классы, читаю книги и ищу новые идеи для съемок.

Потратила на обучение — 62 600 Р

Фотошкола в 2019 году 25 000 Р
Курсы фотографии в 2015 году 15 000 Р
Мастер-классы в 2016—2018 годах 15 000 Р
Книги 6100 Р
Членство в фотоклубе 1500 Р

Фотошкола в 2019 году

25 000 Р

Курсы фотографии в 2015 году

15 000 Р

Мастер-классы в 2016—2018 годах

15 000 Р

Членство в фотоклубе

1500 Р

Минимальный комплект техники для начала

Когда я задумалась о профессии фотографа, у меня был фотоаппарат Олимпус E-620 с китовым объективом и внешней вспышкой Олимпус FL-50. Уже во время учебы в фотошколе я поняла, что этой техники недостаточно. Китовый объектив не давал красивого размытия фона — боке — и не позволял снимать в условиях недостаточной освещенности. Картинка получалась плоской и неинтересной.

Эти проблемы решались покупкой более светосильного объектива. Но мой фотоаппарат уже тогда настолько устарел, что объективы для него не продавали. Поэтому в июле 2015 года мне пришлось полностью поменять комплект фототехники.

Хотелось сделать интересное атмосферное фото, но получилось так себе: скучный фон, неудачное кадрирование, размытое изображение. Старый Олимпус с китовым объективом не позволял реализовать все задумки, да и мастерства еще не хватало: дело было в 2015 году Этот снимок я сделала в 2019 году, во время обучения в фотошколе. К этому моменту я поменяла технику и научилась с ней работать. Фотография резкая, хотя ребенок снят в движении. Я смогла грамотно подобрать настройки камеры, размыть задний фон и поймать четкие снежники на переднем плане

Фотоаппарат. Для меня важно, чтобы не было проблем с совместимостью, поэтому я взяла популярную модель Кэнон 70D, к которой легко подобрать вспышки, синхронизаторы и объективы. Эта бюджетная полупрофессиональная камера подходит для работы и домашнего использования. Вместе с китовым объективом фотоаппарат обошелся мне в 60 000 Р.

Сейчас эту модель уже не продают, но аналогичный по уровню комплект Кэнон 80D Kit можно купить примерно за 70 000 Р.

Кэнон EOS 80D Kit

Мой Кэнон 70D — надежный и качественный фотоаппарат. Именно на него я снимаю все фотосессии Комплекта из трех объективов мне хватает для съемок в любых ситуациях

Объективы. В комплекте с фотоаппаратом уже шел объектив Кэнон EF-S 18—135 mm  f/3.5—5.6. Я думала, что это универсальный вариант, который пригодится мне в поездках, где приходится снимать в различных условиях.

Но китовый объектив меня разочаровал: ему недоставало резкости и светосилы. Кроме того, на фотографиях по контурам объектов появлялось цветное сияние, которое не всегда получалось убрать при обработке снимка.

Одновременно с фотоаппаратом я купила объектив Кэнон 50 mm f/1.8 за 6990 Р. Фотографы называют его полтинником — это мой любимый объектив, большинство фотосессий снимаю на него. Он дает отличную картинку, если грамотно с ним работать. Через три года у объектива сломался автофокус и я взяла такой же на замену за 10 890 Р.

Объектив Кэнон EF 50 mm f/1.8 STM

Еще я приобрела объектив Кэнон 24 mm f/2.8 EFS за 12 990 Р. Он компактный, легкий и хорошо подходит для съемки в помещениях, где мало места. Этот объектив практически не искажает картинку и умещает в кадре все что нужно.

Объектив Кэнон EF-S 24 mm f/2.8 STM

На этом дело не закончилось: в 2018 году я купила объектив Кэнон 10—18 mm  f/4.5—5.6 за 20 640 Р. У него широкий угол обзора, что позволяет взять в кадр панорамный вид. А еще он немного искажает изображение, и это можно использовать: например, визуально удлинить ноги модели. Такие объективы называют шириками.

Объектив Кэнон EF-S 10—18 mm  f/4. 5—5.6 IS STM

Комплекта из трех объективов мне хватает для любых ситуаций. Чаще всего я снимаю на полтинник: он резкий, светосильный, легкий.

Кэнон 24 mm f/2.8 EFS выручает, если предстоит снимать в небольшом помещении или нужно сделать групповой портрет: его угол обзора больше, чем у полтинника. Я беру этот объектив на домашние фотосессии и съемки в небольших студиях.

Широкоугольный Кэнон 10—18 mm — необязательный элемент в комплекте семейного фотографа, хотя работать с ним интересно. Обычно я использую его для фотосессий на природе с красивым видом или когда хочется поиграть с геометрией кадра.

Кадр снят на полтинник. Этот объектив хорош в портретной съемке: если в настройках фотоаппарата открыть диафрагму, он размывает все лишнее. Простой газон превращается в равномерный зеленый фон — это и есть эффект боке Еще одна фотография с эффектом боке, которую я сделала с помощью Кэнона 50 mm f/1.8. Я открыла диафрагму до максимума, в результате в кадре осталась четкой лишь маленькая плоскость, где расположилась модель. Кстати, съемка с открытой диафрагмой требует навыков: автофокус может промахиваться, минимального колебания рук достаточно, чтобы все испортить Ребенок не хотел позировать и убегал, поэтому зафиксировать его на удачном фоне не удалось. Но за счет открытой диафрагмы портретного объектива получилось красивое боке: блики на асфальте и листья, через которые пробиваются солнечные лучи, формируют интересный задний план Кэнон 24 mm f/2.8 — удачный выбор для съемки в помещениях. Он не искажает изображение, но позволяет фотографировать в ограниченном пространстве. Этот кадр снят с высоты моего роста в условиях естественного освещения. Чтобы поместить в кадр все необходимое, не пришлось карабкаться на стремянку: фокусного расстояния объектива оказалось достаточно Широкоугольный объектив искажает перспективу — это можно использовать, чтобы получить интересный снимок. Этот кадр снят на ширик Кэнон 10—18 mm Этот кадр я сняла на мой любимый Кэнон 50 mm. В данном случае широкоугольный объектив дает более интересную картинку

Аксессуары. Сначала я приобрела:

  • сменные аккумуляторы за 5990 Р;
  • рюкзак для фототехники за 2990 Р;
  • карту памяти для фотоаппарата за 1950 Р.

В 2019 году я решила попробовать снимать выпускные альбомы для школьников. Но в школах не хватает естественного света, и для качественного результата нужно оборудовать мини-студию на месте. Поэтому дополнительно я приобрела более современную внешнюю вспышку, синхронизаторы для нее, а также штатив и зонтик.

У меня уже была внешняя вспышка от Олимпуса, но ее нужно прикреплять непосредственно на фотоаппарат. А мне хотелось поставить ее сбоку от точки съемки, чтобы создать красивый светотеневой рисунок.

Я купила вспышку Yongnuo Speedlite YN968EX-RT за 7290 Р, которую можно разместить где угодно. В продаже были и фирменные модели от Кэнон, но они стоили дороже.

Вспышка Yongnuo Speedlite YN968EX-RT for Canon

Чтобы пользоваться внешней вспышкой, нужны синхронизаторы — устройства, которые координируют ее работу с фотоаппаратом. Вспышку ставят на штативе в нужной точке пространства. Один синхронизатор крепят на нее, а другой — на фотоаппарат.

Радиосинхронизатор TTL Yongnuo YN-622C II

Когда есть несколько вспышек и синхронизаторов, можно применять сложные схемы с несколькими источниками света. Но я не люблю съемку с искусственным освещением, поэтому обхожусь одной вспышкой и двумя синхронизаторами, за которые заплатила 10 400 Р.

Я приобрела самую простую стойку-треногу для установки вспышки. С помощью специального зажима на нее крепится зонтик, который рассеивает свет и делает его более мягким.

Я приходила в школу, выбирала уютное место в фойе или классе, устанавливала там мини-студию и снимала портреты ребят.

Потратила на фототехнику — 168 670 Р

Фотоаппарат Canon 70D Kit 60 000 Р
Объектив Canon 10—18 mm 20 640 Р
Фотоаппарат Olympus E-620 20 000 Р
Объектив Canon 24 mm f/2. 8 12 890 Р
Объектив Canon 50 mm f/1.8 STM 10 890 Р
Синхронизаторы Yongnuo, 2 штуки 10 400 Р
Вспышка Yongnuo 7290 Р
Объектив Canon 50 mm f/1.8 6990 Р
Сменный аккумулятор 5990 Р
Вспышка Olympus FL-50 (б/у) 5000 Р
Рюкзак для фототехники 2990 Р
Карта памяти 1950 Р
Стойка-тренога 1890 Р
Фотозонт 950 Р
Зажим для зонта 800 Р

Фотоаппарат Canon 70D Kit

60 000 Р

Объектив Canon 10—18 mm

20 640 Р

Фотоаппарат Olympus E-620

20 000 Р

Объектив Canon 24 mm f/2.8

12 890 Р

Объектив Canon 50 mm f/1.8 STM

10 890 Р

Синхронизаторы Yongnuo, 2 штуки

10 400 Р

Вспышка Yongnuo

7290 Р

Объектив Canon 50 mm f/1. 8

6990 Р

Сменный аккумулятор

5990 Р

Вспышка Olympus FL-50 (б/у)

5000 Р

Рюкзак для фототехники

2990 Р

Карта памяти

1950 Р

Стойка-тренога

1890 Р

Зажим для зонта

800 Р

Пришлось купить большой рюкзак, чтобы носить фототехнику с собой. Внутри — отсеки для фотоаппарата, объективов, ремни для крепления штатива. Источник: «М-видео» Слева — моя внешняя вспышка, а справа — два синхронизатора. Я предпочитаю работать с естественным освещением, но бывают ситуации, когда без дополнительного света не обойтись, например при съемке школьных портретов

Как найти клиентов

Есть миф, что сейчас столько фотографов, что новичкам на этом рынке делать нечего. В действительности предложений много, но и спрос растет. Раньше фотографа приглашали только на свадьбу или снять семейный портрет. Теперь многим людям нужен контент для социальных сетей, семейные фотосессии проводят несколько раз в год, а фотографов зовут на дни рождения и другие праздники.

Позиционирование. Чтобы привлекать клиентов, нужно найти свою сильную сторону — выбрать направление, в котором вы разбираетесь и конкурентоспособны. Рано или поздно это происходит с каждым фотографом. Поначалу я бралась за любые заказы, но постепенно у меня сложился собственный стиль. Я предпочитаю естественную ретушь. Снимаю в основном в студиях и на прогулке в черте города. Мои клиенты — семьи с детьми. Не работаю на свадьбах и корпоративах: это не вписывается в мой график. Не снимаю новорожденных в стиле ньюборн, потому что не люблю это направление. Зато с удовольствием берусь за репортажи на детских праздниках, получаю от этого огромный заряд энергии.

Контекстная реклама. Для продвижения услуг я создала сайт на Flexbe. Это платный сервис: стоит от 525 Р в месяц. Мы с мужем пользуемся одним тарифом на двоих с ежемесячным платежом в 1050 Р и возможностью создавать до пяти сайтов.

Раньше у меня был полноценный сайт со сложной структурой, но потом я перешла к одностраничным сайтам — лендингам. Это удобный формат: потенциальный клиент получает минимум необходимой информации, идет по заранее построенной цепочке аргументов и в конце отправляет запрос на услугу.

Я создаю отдельные лендинги для разных ситуаций: сезонные съемки, специальные предложения, репортажи на детских праздниках и так далее. Затем с помощью контекстной рекламы направляю людей на конкретную страницу, которая отвечает их запросам. Затраты на контекстную рекламу отличаются в зависимости от сезона, но в среднем это 200—500 Р в месяц.

Еще до своего увлечения фотосъемкой я прошла курсы по контекстной рекламе, поэтому понимаю, как работает этот процесс, и умею им управлять. Мало настроить и запустить рекламу в «Яндекс-директе» — нужно постоянно анализировать результаты и вносить корректировки. Это скучно, но необходимо.

Также я веду страницы в «Фейсбуке», «Вконтакте» и «Инстаграме». Семейный фотограф должен быть живым человеком, который вызывает симпатию, поэтому я не разделяю аккаунты на личные и рабочие. В соцсетях делаю акцент на своей профессиональной деятельности и публикую качественные снимки. Но рассказываю и о личной жизни, чтобы быть ближе к клиенту.

Чтобы постоянно вести социальные сети, нужно время, но есть сервисы, которые упрощают этот процесс. Я пробовала автоматизировать публикации с помощью SmmPlaner и тестировала рассылку в директ через «Инстаплюс». Ничего не платила, пользовалась бесплатным пробным периодом. Когда он закончился, не стала продлевать, потому что поняла, что мне привычнее делать все вручную.

Сарафанное радио — наиболее мощный источник клиентов. Многие люди ищут фотографа по отзывам друзей и знакомых, поэтому важно, чтобы у клиентов оставались не просто приятные, а очень приятные впечатления от съемки. Тогда они не только вернутся, но и приведут с собой новых клиентов.

Я стараюсь превосходить ожидания: подготавливаю больше снимков и отдаю их раньше оговоренного срока. Очень помогает умение находить контакт с детьми: главный герой съемки обязательно должен получить удовольствие от процесса. Тогда с большой вероятностью его семья придет ко мне снова.

У меня есть постоянные клиенты, которые регулярно заказывают семейные фотосессии. Я буквально наблюдаю, как растут их дети. Это дополнительное удовольствие, которое мне доставляет работа.

Как общаться с потенциальными клиентами

Обычно клиенты звонят или пишут сообщение в мессенджере. Чаще всего они начинают общение с вопроса о стоимости услуг. Здесь фотограф должен проявить себя как хороший продажник.

Я много экспериментировала и поняла, что потенциального заказчика нужно выводить на диалог. Поэтому, прежде чем называть конкретные условия работы, спрашиваю собеседника о пожеланиях:

  1. Какую именно фотосессию он хочет?
  2. Где будем снимать: на прогулке, дома или в студии?
  3. В каком составе придет семья?

В процессе разговора человек начинает представлять будущую съемку, загорается этой идеей. А я постепенно узнаю его желания и понимаю, что предложить и сколько это будет стоить.

Чтобы клиент остался доволен, важно еще до съемки обсудить его ожидания. У семейных фотографов нет прописанного технического задания, поэтому важно хотя бы устно проговорить, что в результате должно получиться и в чем цель фотосессии.

Иногда главное — снять постановочный парадный портрет всей большой семьи с бабушками и дедушками. Некоторые клиенты, наоборот, хотят живых фотографий, где они непринужденно играют с ребенком. Кому-то нужен контент для социальных сетей — тогда я делаю максимально разнообразные кадры, как будто снимала в разных местах. Если я знаю предпочтения клиентов, то могу гарантировать удачный результат.

Вначале я бралась за любые заказы: снимала юбилеи, бизнес-портреты и даже ню-фотографии. Я считала, что клиент всегда прав, и выполняла любые пожелания.

Однажды ко мне на съемку пришла довольно пышная дама, которая взяла в аренду откровенное вечернее платье для фотосессии. По ее просьбе я не только нарисовала талию на всех фотографиях, но и закрасила бюстгальтер в глубоком декольте. Это был огромный объем работы.

Сейчас я не берусь за подобные заказы, но благодаря тому случаю я научилась исправлять мелкие недочеты еще во время съемки. Гораздо проще на фотосессии вытереть со щечек малыша крошки от печенья, чем потом ретушировать несколько десятков кадров.

Бывают клиенты с особенными пожеланиями. Как-то раз ко мне обратилась мама, которая хотела подарить фотосессию своей 13-летней дочери на день рождения. В съемке участвовали именинница и две ее сестры. Для мамы был важнее сам процесс, а не результат: главное, чтобы девочки получили удовольствие от съемки. Поэтому мы подобрали студию с просторной и светлой гримеркой. Парикмахер-визажист сделал моделям макияж и укладку, а я провела лаконичную фотосессию на цветных фонах как для глянцевого журнала.

Что делать до фотосъемки

Фотограф должен вместе с клиентом выбрать место и время съемки, а также образы всех героев — кто во что будет одет.

Решить, где и когда снимать. В начале карьеры я думала, что профессиональный фотограф должен делать идеальные кадры в любых условиях. Но сейчас поменяла это мнение.

Семейный фотограф, в отличие от свадебного или репортажника, способен управлять условиями съемки — это огромное преимущество. Я могу предложить клиентам время и место фотосессии в зависимости от своих предпочтений и художественного замысла. Например, я не люблю работать с искусственным освещением, поэтому чаще снимаю в студиях дневного света или на природе.

В моем городе много фотостудий, но я стараюсь не смущать клиента слишком широким выбором. Ориентируюсь по стилю фотосессии и предлагаю два-три варианта на свой вкус. Описываю каждую студию, даю комментарии и рекомендации, чтобы было проще определиться.

В Саратове, где я живу, аренда студии стоит от 1000 до 1800 Р в час. Цена зависит от оснащения, размера зала и дня недели: например, фотосессия в выходные и праздничные дни обойдется немного дороже.

Обычно клиенты выбирают студию по декорациям и стилю. Фотографу же важно обращать внимание на другие моменты. Я люблю просторные залы, где можно снимать портретным объективом. Хорошо, когда в помещении большие окна и много естественного света. А если все-таки приходится работать с искусственным освещением, то важно, чтобы опытный администратор помог с его установкой.

Часто студиями управляют фотографы, и это палка о двух концах. С одной стороны, профессионалы понимают, как создать комфортное пространство для съемок. С другой — знают, как на снимках приукрасить даже неудачный зал. Поэтому не советую слепо верить фотографиям с сайта студии, лучше приехать и увидеть все своими глазами.

Важно выбрать правильное время для съемки. Например, самое удачное освещение на улице — в утренние и вечерние часы. Но если в семье есть маленькие дети, то в первую очередь ориентируйтесь на их режим: снять хорошие кадры можно при любом свете, а вот развеселить уставшего или голодного малыша невероятно сложно.

После выбора места съемки мы обговариваем дату и время. Потом клиент перечисляет мне предоплату, и на эти деньги я бронирую студию. Оставшуюся сумму получаю в день фотосессии.

Часто в студиях делают несколько уголков, которые отличаются по стилю и цвету. Это позволяет за одну фотосессию снять непохожие фотографии Например, эти снимки сделаны в один день и в одном зале Студии создают тематические декорации к праздникам. В одной из саратовских студий специально к Пасхе возвели деревенский дворик Иногда найти вход в студию непросто. Поэтому я отправляю клиентам подробный план с картой и фотографиями, чтобы они гарантированно добрались до места съемки

Выбрать одежду и образы. Перед съемкой я обязательно обсуждаю с клиентами одежду. В первую очередь она должна быть удобной: тогда модели смогут расслабиться и позировать с удовольствием.

Одна мама очень хотела сфотографировать полуторагодовалого сына в красивом карнавальном костюме. Собственно, вся съемка была затеяна ради этого наряда. Но уже на фотосессии выяснилось, что малышу некомфортно в костюме, потому что он мешает и колется. Развеселить ребенка так и не получилось. Тогда мы сдались и сняли неудобный наряд с нашего героя. Только после этого он начал улыбаться и мне удалось получить несколько хороших кадров.

Комфортно должно быть не только детям, но и взрослым. Вряд ли получатся хорошие снимки, если папе жарко в выбранном джемпере, а маме постоянно приходится следить за съезжающей лямкой.

Также важно, чтобы одежда всей семьи сочеталась по стилю и соответствовала ситуации. Если ребенок одет в пышное праздничное платье, то и родителям нужны вечерние наряды. А для кадров на кровати хорошо бы выбрать смешные пижамы.

Я готовила доску с подборкой идей для одного из проектов. Предполагались декорации в деревенском стиле, сено, живые цыплята и утята. Поэтому я посоветовала выбрать нежные платья весенних цветов или наряды в фермерском стиле — джинсы и клетчатые рубашки

Не стоит слишком усердствовать с количеством образов для съемок, иначе вместо семейного альбома получится каталог одежды. Для часовой фотосессии рекомендую подготовить максимум два образа, хотя достаточно и одного, особенно если дети не любят переодеваться.

Я советую всем клиентам не надевать на съемку одежду с яркими принтами, рисунками и надписями. Такие элементы перетягивают внимание на себя и отвлекают от главных героев. Лучше выбрать одежду приглушенных природных цветов.

Обычно я готовлю для клиентов доску в «Пинтересте» с рекомендациями по выбору одежды. У меня есть стандартные варианты, например для новогодних, пасхальных или осенних фотосессий. Но бывают и особенные запросы, когда я подбираю наряды индивидуально.

Здорово, когда клиенты сами присылают фотографии образов. Тогда мы вместе можем их немного скорректировать и добавить акценты.

Если подытожить:

  1. Одежда должна соответствовать тематике съемки.
  2. Лучше избегать ярких принтов, надписей и рисунков.
  3. Белье должно быть незаметным.
  4. На снимках хорошо смотрятся приглушенные природные тона.
  5. Наряды всех членов семьи должны сочетаться по стилю и цвету.
  6. Важно помнить про мелочи: колготки, носочки, обувь.
  7. Моделям должно быть комфортно.
На этом снимке есть красивые огоньки, новогодняя атмосфера и настоящие эмоции. Но футболка с рисунком и штаны с лампасами все портят. Кадры были бы гораздо лучше, если бы ребенок надел джинсы и джемпер с новогодним орнаментом Беспроигрышный вариант — наряды без принтов и надписей в спокойных природных цветах. На фотографиях отлично выглядят белый, серый и бежевый. Такая одежда не перетягивает на себя внимание и не отвлекает от героев съемки Продуманная одежда может быть главным акцентом. Например, на этом морском снимке нет моря: всю атмосферу задают тельняшки Яркие акценты хорошо выглядят, но их сложнее подобрать так, чтобы все было гармонично. Здесь базовые серый и бежевый цвета дополнены красным и синим. При этом образы отлично сочетаются с декорациями в студии Иногда клиентам хочется одеться понаряднее. Но я рекомендую выбирать простую одежду, которая не отвлекает внимание от главного. Наша цель — живые семейные фотографии, а не буклет для модного бренда

Подготовиться к съемке. При подготовке к первым съемкам я рассматривала семейные фотосессии в интернете и запоминала удачные позы: как сфотографировать девушку, пару, семью из трех или четырех человек. И сейчас, когда попадается интересная идея, обязательно ее запоминаю. Такие домашние заготовки помогают мне быстро ориентироваться во время съемки, а моделям — красиво позировать.

Я рекомендую клиентам приезжать на место съемки за 10—15 минут до начала: этого времени достаточно, чтобы переодеться и привести себя в порядок. Слишком рано приезжать не стоит: если в съемке участвуют малыши, они устанут до начала фотосессии.

Я приезжаю раньше клиентов, чтобы встретить их, помочь сориентироваться, освоиться и подготовиться.

У каждого фотографа есть излюбленные позы для съемки. Интересные варианты можно подсмотреть в чужих фотосессиях и готовых схемах из интернета. Например, когда я готовилась к съемке семьи с пятимесячным малышом, то собрала для себя доску с примерами интересных поз

Как проходит фотосессия

Я начинаю с настройки света в первой локации для съемки. Важно комментировать свои действия, чтобы клиенты понимали, что все идет по плану. Стараюсь беседовать с моделями в течение всей фотосессии: это создает непринужденную дружескую атмосферу и гарантирует естественные живые кадры.

Особенно важно установить контакт с детьми. В начале фотосессии они обычно немного стесняются. В это время я стараюсь снять традиционный семейный портрет: ребенок на руках у родителей, все смотрят в кадр. Потом, когда малыш освоится, мы будем играть, хулиганить и поймаем все улыбки.

У любого семейного фотографа есть целый арсенал разных способов развеселить малыша. Мы играем в прятки, встаем на стул, чтобы быть выше папы, ищем на елке снежинки, прыгаем на кровати, обсуждаем любимые мультфильмы и самые вкусные конфеты.

На мой взгляд, с малышами работать легче всего. Они всегда ведут себя естественно, живо реагируют на все игры и шутки. Главное — не пытаться чрезмерно управлять ребенком: если заставлять его встать вот здесь и смотреть вон туда, ничего хорошего не получится. Лучше следовать за его идеями, слегка их корректировать и вовремя нажимать на кнопку затвора.

В процессе съемки я стараюсь показывать клиентам удачные дубли на экране фотоаппарата. Это позволяет им почувствовать уверенность в себе и в хорошем результате.

Этот кадр сделан в Греции. Чтобы поймать рассветное солнце, пришлось встать в шесть утра. На снимке минимум фотошопа: все цвета настоящие На съемках бывают форс-мажорные ситуации. Однажды у главного героя фотосессии сбился режим, и значительную часть прогулки он проспал в коляске. Пришлось придумывать, как снять фото с малышом без его участия Эта живая и динамичная фотография на самом деле полностью постановочная. Для урока в фотошколе нужно было сделать кадр, который рассказывает историю. Я увидела эту тачку на турбазе, где мы отдыхали, и идея родилась сама собой. Дочка немного боялась, а сыну с трудом удавалось катить неповоротливую тачку по влажному песку Когда малыш не хочет позировать, я предлагаю ему поиграть. Многие фотосессии спасла игра в прятки. Детям очень нравится прятаться, например за спинкой кресла. А когда они выпрыгивают из засады, нужно вовремя нажать на кнопку затвора — озорная улыбка на фото обеспечена Чтобы привлечь клиентов, нужна фишка. Иногда я снимаю моделей вместе с животными: например, на Пасху часто провожу фотосессии с цыплятами, утятами и кроликами А однажды специальным гостем фотопроекта была сова по имени Клуд

Что делать после фотосессии

Дома меня ждет работа, которая невидима для клиентов: отбор и обработка удачных кадров. Для этого я использую стандартный набор программ — «Лайтрум» и «Фотошоп».

После часовой фотосессии в среднем получается 300—500 кадров. Из них клиенты получат только 50—70 готовых фотографий. Лучше подготовить меньше снимков, но зато каждый будет тщательно отобран и обработан.

Однажды у меня была фотосессия с семьей постоянных клиентов. Съемка прошла легко и весело: у них озорная жизнерадостная дочь, работать с которой — одно удовольствие. Я была так довольна результатом, что подготовила гораздо больше снимков, чем обещала.

На некоторых фотографиях я поймала интересные живые эмоции, но в кадр попали и части студийного оборудования. Были снимки, где руки ребенка размылись от резкого движения. В результате они испортили впечатление от съемки в целом. Клиенты остались недовольны, поскольку качественные работы затерялись среди живых, но неидеальных фотографий.

Я сделала выводы и теперь безжалостно удаляю снимки, где есть хоть малейший недочет. Все неудачные дубли — это черновики, которые позволяют найти идеальную картинку. Только ее и должен увидеть клиент.

Самая сложная и творческая часть обработки — поиск цвета. Для этого я выбираю лучший кадр, с которым приятно работать, и пробую на нем разные варианты цветокоррекции. Полезно проверять результат на нескольких устройствах: цветопередача мониторов сильно отличается, а цвет кожи должен быть красивым независимо от экрана, на котором клиент посмотрит фотографии.

Когда стиль найден, остается техническая работа. Необходимо привести все фотографии к единому цвету и убрать мелкие недочеты. На полную обработку одной фотосессии уходит приблизительно 5 часов.

Я передаю готовые фотографии клиентам с помощью облачного хранилища и с нетерпением жду их отзывов. Каждый раз переживаю, что результат может не понравиться. Такое бывает, но редко.

Однажды у меня на фотосессии была семья — родители и дочь-студентка. Мама — невероятно красивая и эффектная женщина, только по наличию уже взрослой дочери я догадалась, сколько ей лет.

Я предпочитаю естественность и не люблю кукольную кожу на фотографиях, поэтому не ретуширую слишком сильно. Эту съемку обработала как обычно: убрала лишь мелкие недостатки кожи.

В результате женщине не понравилось, как она выглядит на снимках. Это была моя ошибка: следовало мягко уточнить момент с обработкой фотографий еще в начале съемки. Все закончилось более-менее хорошо: мы обсудили, что именно не устраивает клиентов, и я еще раз обработала снимки с учетом пожеланий.

Я никогда не беру фотографии в портфолио без разрешения: для многих людей важна конфиденциальность.

Сколько я зарабатываю на фотосессиях

Когда я начинала карьеру фотографа в 2015 году, то брала за часовую фотосессию 1500 Р. Постепенно мой уровень мастерства рос, как и цены на рынке: в конце 2020 года час моей работы стоит 4000 Р. Дополнительные услуги — аренду студии, работу визажиста и парикмахера — клиенты оплачивают отдельно.

В результате часовая фотосессия обходится клиенту примерно в 5500 Р. Для многих жителей Саратова это дорого, поэтому периодически я устраиваю фотодни: арендую студию на несколько часов и провожу короткие 30-минутные фотосеты. Это выгодно всем: семьи получают съемку со скидкой — участие стоит около 3000 Р, а я привлекаю новых клиентов, которые часто становятся постоянными.

Обычно в течение года я откладываю 10% от дохода, чтобы на эти деньги забронировать студию для новогодних фотодней. Но есть и риски: я оплачиваю аренду из своего кармана, и если вдруг не найду клиентов, то останусь в минусе.

Мой доход нестабилен и зависит от сезона. С начала октября и до середины января — период новогодних праздников. В это время всегда много работы: каждую субботу и воскресенье я провожу четырехчасовые съемки и получаю на руки по 30 000—40 000 Р в месяц — уже за вычетом налогов и расходов на аренду студии.

В остальное время съемки проходят реже — 2—4 раза в месяц. Тогда мой ежемесячный доход от семейных фотосессий падает до 10 000 Р. Бывают периоды без работы, когда я занята семейными делами и не ищу новых клиентов.

Дополнительную выручку приносит съемка выпускных альбомов. Фотосессия для одного класса занимает два съемочных дня по 3—5 часов. На обработку, верстку и согласование макета с заказчиком уходит еще 2—3 недели. Школьный альбом обходится в 1500 Р на каждого ребенка, из которых около 800 Р — это печать в типографии. Итого на съемке среднестатистического класса из 30 человек я зарабатываю примерно 21 000 Р.

Мой доход рос постепенно. В 2014—2016 годах я зарабатывала не более 80 000—100 000 Р в год. В 2017—2019 годах мой доход составлял 150 000—200 000 Р в год.

В 2020 году доходы сильно упали из-за пандемии коронавируса. Мартовские ограничения затронули и работу фотостудий в Саратове. А из-за закрытия школ и детских садов отменили заказы на съемку выпускных альбомов. Я решила временно отключить контекстную рекламу и не искать новых клиентов, потому что нужно было присматривать за собственными детьми, организовывать и контролировать их дистанционное обучение.

Я продолжала снимать только постоянных клиентов и тех, кто пришел по сарафанному радио. В результате за весь 2020 год я заработала лишь 30 000 Р.

Потратила на фотосъемку — 397 170 Р

Фототехника 168 670 Р
Обучение 62 600 Р
Программы для обработки снимков 57 600 Р
Печать фотоальбомов в типографии 56 000 Р
Платформа для размещения сайта 31 500 Р
Контекстная реклама 16 000 Р
Облачное хранилище 4800 Р

Фототехника

168 670 Р

Обучение

62 600 Р

Программы для обработки снимков

57 600 Р

Печать фотоальбомов в типографии

56 000 Р

Платформа для размещения сайта

31 500 Р

Контекстная реклама

16 000 Р

Облачное хранилище

4800 Р

Заработала за 6 лет — 831 000 Р

Семейные фотосессии 726 000 Р
Съемка выпускных альбомов 105 000 Р

Семейные фотосессии

726 000 Р

Съемка выпускных альбомов

105 000 Р

За 6 лет за вычетом всех трат я получила примерно 433 830 Р. Провинциальному фотографу сложно заработать на жизнь, если не снимать свадьбы. Для большинства моих коллег именно свадебная съемка — основной источник дохода.

Для меня фотография — это хобби и возможность заработать «на булавки». Даже если бы я не занималась этим профессионально, то снимала бы свою семью. Поэтому многие статьи расходов, например покупка техники, оплата облачного хранилища и программ для фотообработки, все равно были бы в нашем семейном бюджете.

Плюсы и минусы профессии

Съемки заряжают меня энергией: приятно, когда клиенты делятся со мной важными моментами своей жизни. Я радуюсь, когда семьи приходят ко мне из года в год.

Мне нравится, что нужно постоянно учиться и развиваться. Появляются новые приемы обработки и стили в фотографии — приходится следить за тенденциями и не отставать от коллег.

Я получаю невероятное удовольствие, когда картинка получается такой, как было задумано. Могу часами сидеть у монитора в поисках того самого цвета и не замечать времени.

Но есть и минусы:

  1. Отсутствие стабильного дохода. У меня нет постоянной работы, никто не платит мне каждый месяц. Нужно приложить усилия, чтобы найти клиентов и заработать деньги.
  2. В горячий сезон творческое занятие превращается в конвейер. Например, семейные съемки очень востребованы в предновогодний период. В ноябре и декабре практически в каждые выходные у меня съемочные дни по 3—5 часов. Физически и морально тяжело снимать одно и то же для разных семей.
  3. Основная часть съемок проходит в выходные. Я провожу много времени с собственными детьми в будние дни, но не всегда могу, например, пойти на отчетный концерт в выходной.
  4. Бывает, что друзья и знакомые просят захватить фотоаппарат на праздник, куда меня пригласили как гостя. Не все понимают, что фотосъемка — это работа.

7 быстрых способов заработка для фотографов

Пандемия и связанные с ней ограничения застали большинство из нас врасплох. Мы не ожидали, что окажемся в изоляции, будем вынуждены изменить свой образ жизни и искать новые способы заработка. Большинству пришлось отказаться от всех планов на ближайшее будущее. Все, что нам остается делать, это просто принять реальность. Мы должны адаптироваться и искать новые пути для достижения своих целей.

Изменить образ жизни можно всего за неделю или две. К тому же вполне вероятно, что немного позже вы оцените новые привычки. С работой ситуация другая. Иногда нужно несколько месяцев, чтобы найти новые источники дохода. В связи с этим многие задаются вопросом, есть ли быстрые способы заработка для фотографов. Они определенно есть, и мы собрали целый список в этой статье.

 

Быстрые способы заработка для фотографов

1. Загружайте изображения на стоковые сайты

Фотографии или целые серии, которые вы снимали, не должны просто бесцельно скапливаться в архивах. Попробуйте загрузить эти работы на стоковые платформы, например на Depositphotos. Вы можете создать портфолио и начать зарабатывать на стоковой фотографии как фрилансер.

Это занятие не требует больших усилий, но у вас появляется дополнительный источник дохода. Причем начать зарабатывать можно очень быстро. Все, что нужно сделать, это стать автором стоковой платформы и регулярно загружать изображения с правильными ключевыми словами. Вы будете получать роялти с каждого проданного фото или видео. Чем больше людей будут скачивать ваши работы, тем больше вы заработаете. Таким образом, сотрудничество со стоками может стать быстрым, но в то же время надежным и постоянным способом заработка.

2. Поделитесь своим профессиональным опытом

Если вы уже какое-то время работаете в этой сфере, наверняка имеете опыт, которым можно поделиться с начинающими фотографами. Воркшопы, курсы и лекции могут стать частью вашего фотобизнеса и помочь повысить профессиональный уровень. Вы можете делиться советами о том, как снимать, какие настройки камеры выбирать, как развивать авторское видение, как работать на скучной локации, а также другими рекомендациями.

Существует несколько способов реализовать эту идею. Если у вас есть свободное время, попробуйте организовать воркшопы в разных местах. Например, прогуляться с учениками по улицам города, паркам или другим локациям, объясняя особенности конкретного жанра фотографии и помогая им разобраться с настройками камеры. Этот способ заработка можно попробовать, когда ограничения в связи с карантином будут сняты.

Пока вы можете делиться своими знаниями онлайн. Воркшопы в Zoom или на личном сайте – более быстрый способ заработать на фотографии. Просто уделите время созданию детальной структуры курса, придумайте привлекательное предложение для потенциальных учеников и разберитесь в тонкостях проведения онлайн-семинаров.

3. Займитесь имиджевой фотографией

Еще один способ заработка – фотография товаров и услуг. Если вы еще не проводили имиджевые съемки, это не проблема. Вы быстро разберетесь во всем на практике.

Сейчас можно заняться поиском клиентов в своей местности. Посетите любимую кофейню или пекарню и узнайте, не нужны ли им снимки для соцсетей. Покажите свое портфолио и предложите заключить контракт. Именно так поступила фотограф из Парижа Джанель Суини в начале своей карьеры, а теперь у нее шесть клиентов и собственное агентство имиджевой фотографии.

По словам Джанель, самая важное в имиджевой фотографии – уверенность в себе. Не нужно бояться предлагать свои услуги людям, поскольку они тоже могут быть в них заинтересованы. Вы ищете дополнительный источник дохода, в то время как многим клиентам нужны профессиональные изображения для соцсетей и сайтов.

4. Снимайте события

Фотография позволяет людям вспомнить важные моменты их жизни. Для вас, как фотографа, это возможность. Съемка свадеб, дней рождения, предложений руки и сердца, а также тематические фотосессии – это быстрый способ заработать.

Единственная сложность в том, что здесь есть большая конкуренция. Чтобы завоевать клиентов, вам нужно придумать действительно нестандартные идеи или представить отличное портфолио. Мы хотим помочь вам добиться успеха в обоих направлениях, поэтому делимся лучшими советами по фотографии:

— 10 нетипичных идей для фотосессий ко Дню святого Валентина

— Как сделать креативное портфолио: советы и идеи

— Визуальные тренды 2020: будущее близко

Если клиенты останутся довольны вашей работой, они могут и в будущем заказывать у вас съемки, а также рекомендовать своим друзьям и коллегам. В фотографии сарафанное радио – иногда лучший маркетинговый канал.

5. Примите участие в фотоконкурсе

Участие в фотоконкурсах – наименее популярный, но в то же время хороший способ заработка. Конкурсы существуют для всех жанров фотографии, а также для снимков на смартфон. Поэтому если у вас нет дорогого оборудования, все равно можно попробовать свои силы.

Прибыль – не единственное преимущество участия в фотоконкурсах. Большинство из них предлагают победителям дополнительные призы. Это могут быть камеры, рюкзаки, модные титулы и, конечно, участие в международных выставках, которые являются отличной возможностью для каждого фотографа.

6. Продавайте печатные экземпляры своих работ

Хотя в последние пару месяцев весь мир перешел в цифровое пространство, вы все равно можете зарабатывать, продавая печатные копии своих работ. Для этого можно создать магазин в соцсетях, добавить отдельную страницу на своем сайте или распространять работы в местных галереях и заведениях. Людям, которые будут посещать эти места или серфить в интернете, могут понравиться ваши фотографии, и они захотят приобрести экземпляр, чтобы украсить интерьер или сделать кому-то подарок.

Если вы будете впервые продавать свои работы в таком виде, попробуйте поэкспериментировать с форматами печати. Это поможет выяснить, какие из них востребованы. Не создавайте сотни копий сразу. Начните с десятка и посмотрите, как пойдут дела. Если вы будете предлагать печатные экземпляры своих работ потенциальным клиентам в нужное время и в нужном месте, сможете получить перспективный источник дохода.

7. Создайте собственный мерч

Помимо печатных копий своих работ, вы также можете продавать оригинальные вещи с собственными изображениями. Это отличный способ заработка на фотографии, а также продвижения личного бренда. Вы можете напечатать снимки на чехлах для телефонов и ноутбуков, футболках, худи, эко-сумках, подушках и многом другом. Опять же, их можно продавать в своем Instagram-аккаунте, на сайте или в разных заведениях. Также вы можете посещать местные ярмарки в выходные дни и предлагать работы там.

Не забудьте указать свое имя или ник в Instagram в нижней части продукта, чтобы больше людей могли узнать о вас и вашем бренде.

Конечно, есть еще много способов заработка для фотографов, но в этой статье мы представили самые быстрые. Вы потратите всего пару часов или один день на то, чтобы стать автором на платформе стоковой фотографии, напечатать свои работы или снять мероприятие. При этом получите дополнительный источник дохода в течение нескольких дней или недель.

Related Articles

Дайджест блога Depositphotos

Присоединяйтесь к сообществу из 160,000 читателей, которые раз в месяц
получают подборку креативных фото, полезных советов и интересных историй.

Как простой фотограф научился зарабатывать на онлайн-курсах по $100 000 в месяц

Заработав за 2019 год $500 000 в качестве инструктора на образовательной онлайн-платформе Udemy, Фил Эбинер планировал уйти на месяц в отпуск, чтобы помочь жене ухаживать за третьим ребенком, ― в марте пара готовилась к рождению девочки. Потом пришел коронавирус, и Эбинер понял, что нужно чем-то заняться: по его словам, в трудный период «хотел быть для людей полезным».

В середине марта он начал проводить курсы бесплатно. «Успех был нереальный», ― вспоминает фотограф. За считанные дни на площадке зарегистрировалось 3,5 млн пользователей, в первую очередь ради его популярных курсов по фотографии и видеомонтажу. Число новых подписчиков росло как на дрожжах, среди них оказалось немало и готовых платить студентов. По словам Эбинера, его доход за март достиг $92 000 — втрое больше, чем в марте 2019-го. Следующий месяц и вовсе оказался для него самым прибыльным за всю карьеру: в апреле фотографу удалось заработать $109 000, в мае — $102 000. Эбинер надеется, что если аудитория продолжит расти такими же темпами, то в 2020 году он получит на Udemy больше $1 млн.

По словам гендиректора Udemy Грега Коккари, 30-летний Эбинер ― один из нескольких сотен инструкторов, зарабатывающих на платформе по несколько сотен тысяч долларов в год. По правилам Udemy после прохождения курсов не дается ни зачетных баллов для колледжей, ни профессиональных сертификатов. Зато пользователи могут оценивать контент и публиковать отзывы, ориентируя остальных.

Реклама на Forbes

Стоимость большей части курсов Эбинера составляет $200, хотя он также участвует в программе скидок, которую предлагает площадка. Алгоритм ценообразования на сервисе построен таким образом, чтобы число подписок постоянно росло. При этом во внимание берутся местонахождение пользователя и история его действий на сайте. Пользователи в Индии, например, в среднем платят всего по $6. Частью выручки Udemy делится с инструкторами. Доля зависит от того, как пользователи находят курс: если это происходит через сайт самого сервиса, то инструктор получает половину всего дохода.

Несмотря на то, что бизнес активно развивается, Эбинер не отказался от изначального плана и сейчас отдыхает, хотя около часа в день все равно посвящает разбору электронной почты. К обычному рабочему графику (15-20 часов в неделю) он планирует вернуться в конце июня. Ритм у фотографа очень гибкий, потому что курсы записываются заранее. Инструктор работает прямо из дома в калифорнийском Сан-Димасе, тихом городке в получасе езды на восток от центра Лос-Анджелеса.

Самый популярный курс Эбинера «Мастер-класс по фотографии» занимает 22,5 часа и разбит на 343 коротких видеоурока, в которых объясняются азы от выдержки затвора до печати. В рамках материала даются задания вроде съемки в трех различных типах композиции: учащиеся загружают фотографии и получают комментарии от остальных. Кроме того, можно задавать вопросы на доске объявлений, и сервис открывает пользователям доступ в закрытую группу на Facebook. Еще Эбинер планирует и устраивает конкурсы. Например, нужно снять вращающийся объект (учащиеся отправляли ему фотографии колес обозрения, велосипедных шин и изображения Луны), и участники курса оценивают работы друг друга. Раз в неделю инструктор также проводит часовую прямую трансляцию на Facebook.

«У меня с самого начала было ощущение, что я сорвал настоящий джекпот»

Эбинер создал первый курс на Udemy в 2012-м: ему тогда было 22 года, и он рассказывал, как пользоваться программой Final Cut Pro для видеомонтажа. К тому времени он успел отучиться в Университете Лойола Мэримаунт в Лос-Анджелесе, получить специальность в сфере видеосъемки, поработать на фрилансе, снимая свадьбы, а также в двух компаниях по созданию рекламных и обучающих роликов для колледжей. «У меня тогда был долг за обучение на $100 000, ― вспоминает Эбинер. ― Но мне дико не хотелось на кого-то работать, и я всегда старался разобраться, как начать собственный бизнес».

Курс по видеомонтажу стал набирать популярность, и Эбинер запустил еще два ― о том, как снимать видео на зеленом фоне с последующим наложением изображения (хромакей) и пользоваться программой для монтажа After Effects от Adobe. «Я понял, как здорово создавать разные курсы для платформы и что доход с каждого становится частью большого совокупного заработка, ― признается инструктор. ― С того момента я очень увлекся составлением новых программ обучения и хотел сделать их как можно больше».

Сегодня на 116 его курсов подписано 1,9 млн пользователей. Чтобы разделить обязанности по обработке электронной почты, проектов на Facebook и выходу в сферы, в которых он не является экспертом, вроде ведения личных финансов и кампаний по привлечению средств на Kickstarter, Эбинер сотрудничает с коллегами-инструкторами. Например, свой популярный мастер-класс по фотографии он записал с двумя приятелями из колледжа Уильямом Карнаханом и Сэмом Шимузу-Джонсом, профессиональными кинорежиссерами. Пока Эбинер наслаждается отпуском с семьей, коллеги отвечают на вопросы с доски объявлений и еженедельно проводят прямые трансляции на Facebook.

Три года назад для помощи с ответами на досках объявлений Эбинер нанял Виолу Канку, фрилансера из Европы, которая владеет четырьмя языками и работает по несколько часов в день за $17 в час.

Фотограф тем временем продолжает расширять бизнес. В марте он запустил три новых курса, включая программу по цифровому маркетингу с коллегой-инструктором и арабскую версию курса по работе в Photoshop совместно с другим инструктором, который владеет языком и отвечает на вопросы с доски объявлений. Все материалы Эбинер снимает дома на зеркальную камеру Canon со внешним микрофоном за $3000 и с 2012 года монтирует ролики на iMac.

На прогулке со всеми тремя детьми июньским утром он размышляет о том, как Udemy изменила его жизнь: «У меня с самого начала было ощущение, что я сорвал настоящий джекпот».

Перевод Антона Бундина

25 стартапов, которые будут стоить $1 млрд

25 фото

Горят жопы. Кого в России оскорбляют обнаженные фото

Воины-патриоты

«Счастливый муж, отец двоих детей, патриот России, ювелир», — написано в статусе «ВКонтакте» у 45-летнего Тимура Булатова из Петербурга. На аватаре в соцсети невысокий мужчина в белых брюках и тельняшке смотрит куда-то вдаль. Булатов радуется звонку журналистки «Медиазоны» и охотно подтверждает, что именно он заявил на 31-летнюю модель Ирину Волкову, снявшуюся у Исаакиевского собора с задранной юбкой, в полицию.

В конце октября Волкову обвинили в оскорблении чувств верующих (часть 1 статьи 148 УК). Поводом стал снимок, на котором она сидит на корточках на фоне Исаакиевского собора с оголенными ягодицами.

«Люди идут в храм — неважно, в какой — идут с какими-то мыслями, — рассуждает Булатов о том, что именно его оскорбило в снимке Волковой. — И тут возникает вот это грязное существо, оголяя свое грязное тело — которое ей дал бог вообще-то для того, чтобы оно хранило его в чистоте! Позирует с вызовом!».

Булатов рассказывает, что фото Волковой ему прислали «волонтеры» — так он называет участников паблика «Родители России», администратором которого он является. «ВКонтакте» у сообщества всего 32 подписчика, но Булатов утверждает, что у него больше тысячи единомышленников, которые находят для него «опасные для общества» публикации в интернете. «Защита традиционных семейных ценностей, безопасности детства и детской нравственности» — это, по словам мужчины, цели еще не зарегистрированного им движения «Родители России».

«Волонтеров дохера, — говорит Булатов. — Около полутора тысячи человек. Они собирают информацию, приходят с работы: смотрят новости, социальные сети, видят что-то — и присылают мне. Не видят — значит, продолжают варить картошку и гладить своих детей по голове. Ну прислал [фото Волковой] кто-то мне, сказал: «Тимур, это оскорбляет чувства верующих». И я принял решение, что нужно [ее] наказать».

По словам Булатова, он подал заявление в полицию об оскорблении Волковой чувств верующих 29 октября, а уже на следующий день девушку задержали. 30 октября его вызвали дать показания в Следственный комитет Петербурга, куда он поехал вместе со своим знакомым — тот согласился стать свидетелем.

«Я там крикнул на весь интернет: «Ребята православные, где вы, я сейчас в СК еду и мне нужен человек, которого эти фотографии задевают». Все! Откликнулся человек, мы поехали. Аркаша — верующий христианин, изъявил желание. Он негодует как православный человек».

В Объединенной пресс-службе судов Петербурга «Медиазоне» сказали, что свидетелей по делу Волковой пятеро — все они увидели фото модели в интернете и попросили полицию проверить, есть ли в поступке девушки состав преступления. Булатов говорит, что с другими свидетелями по делу не знаком.

В день подачи заявления Булатов опубликовал у себя «ВКонтакте» пост, где сообщил о визите в Следственный комитет и с обилием физиологических подробностей пообещал «вдуть» Волковой «после законного суда и обвинительного приговора».

Вопрос, не считает ли он подобные заявления оскорбительными, Булатова нисколько не смущает. Он говорит, что его супруга видела пост и полностью согласна с ним.

«Мы все — воины информационной войны, все патриоты, — говорит он. — На мой взгляд, [Волкову] надо наказать. А многие мужчины ее наказали бы именно так. Потому что она заслуживает этого своим поведением. Разве нормальная женщина будет показывать то, что должно быть скрыто, публично? Нет. Значит, она заслуживает низкого отношения. И я согласен с теми, кто таких забивает камнями».

Статья«Бред, который пишут враги нашей страны». Следователь ФСБ прочел комментарий активиста (и оскорбился) после сообщения регулярного доносчика

Булатов считает, что Ирина Волкова фотографировалась у Исаакиевского собора намеренно и добавляет, что в мусульманских странах девушку ожидало бы гораздо более суровое наказание за такой снимок. Рассуждая об этом, Булатов смакует подробности:

«Сделала бы она это в мусульманской стране напротив мечети, она бы уже к вечеру даже бы уже не стонала. Ее труп бы собаки доедали, отковыривая ее из-под кучи камней. Понятно?».

С тем, что суд не стал назначать Волковой меру пресечения, Булатов согласен. Из новостей о модели он узнал, что у девушки есть ребенок. Он считает, что подходящим наказанием для Волковой стал бы существенный штраф, ведь заработать деньги на его выплату девушке будет непросто: «У нее жопа рабочая, пускай идет на панель зарабатывает».

Булатов хвалится, что у него есть «связь с отделами МВД по всей России», и «по его заявлениям регулярно заводят уголовные дела». На этом моменте Булатов делает паузу и неожиданно признается: однажды он даже ощутил, что у него начинается мания величия. Но в 2017 году попал в аварию на мотоцикле и избавился от нее: «У меня был открытый перелом голени, разрыв артерии в двух местах, перелом бедра, четырех ребер, легкого левого, перелом ключицы, трещина в черепе и обширное кровоизлияние в мозг, я девять суток был в коме. Эта авария мне от Всевышнего и прилетела, потому что я возомнил себя рукой бога».

Себя Булатов называет борцом с ЛГБТ-сообществом и не без гордости рассказывает, что это он написал заявление на ЛГБТ-активистку из Комсомольска-на-Амуре Юлию Цветкову в 2019 году.

Художницу и ЛГБТ-активистку Цветкову обвиняют в распространении порнографии из-за картинок в паблике «Монологи вагины». Цветкова находилась под домашним арестом с ноября 2019 года, весной 2020 года ее перевели под подписку о невыезде. В марте 2021 года дело передали в суд, но заседания по нему проходят в закрытом режиме.

Цветкова объясняла, что ведет группу, в которой публикуются рисунки вульвы, сделанные другими художниками и самой активисткой, чтобы снять табу с женской физиологии.

После возбуждения дела Цветкову дважды штрафовали за пропаганду нетрадиционных сексуальных отношений среди несовершеннолетних (часть 2 статьи 6.21 КоАП) из-за пабликов о феминизме и ЛГБТ, а также рисунка в поддержку ЛГБТ-семей. В марте 2020 года Булатов написал заявление о «гей-пропаганде» (статья 6.21 КоАП) на мать Юлии Цветковой Анну Ходыреву.

Тем временем в трубке слышится детский голос. Мужчина меняет тему и рассказывает, что прямо сейчас играет со своей двухлетней дочкой: «Я ей с утра заплел косички, «колоски»: справа, слева, — изменившимся голосом тихо говорит он. — И вот она сейчас катается на машинке. Ждет, когда я ей мультики включу, «Три кота»».

По его словам, доносы не приносят ему дохода и «патриотизм для него — не бизнес». По образованию он художник по металлу и работает на себя, делая женские украшения. Супруга, по его словам, работает врачом-терапевтом. «Жена говорит: «Если бы тебе платили [за доносы] деньги, мы бы были миллионерами»», — смеется он. У Булатова двое детей, сыну 15 лет. Мужчина называет ЛГБТ-сообщество «петушней» и подчеркивает, что у его старшего ребенка традиционная ориентация, ведь «он влюблен в нескольких девочек одновременно»: «Мне все говорили: «Вот, твой сын станет гомосеком». Да не может такого быть: в здоровой семье дети всегда здоровые! Я воспитываю [детей] с четким пониманием, что есть белое, а что есть черное. Что можно, а что нельзя. Что есть грех, а что является благом».

На одной волне

По словам Булатова, он собирался подать заявление в полицию и на блогера Руслана Бобиева (Руслани Муроджонзод), после того, как увидел в соцсетях их совместное с моделью Анастасией Чистовой фото на фоне храма Василия Блаженного в Москве. Обоих задержали после публикации в инстаграме Бобиева снимка, на котором девушка в куртке с надписью «полиция» на спине сидит перед блогером на корточках, пока он держит ее за волосы.

«Но со мной связались представители правоохранительных структур Москвы и сказали, что уголовное дело завели, и там есть свидетели, заявители — все нормально», — довольно говорит Булатов.

Первым о публикации Бобиева в своем телеграм-канале сообщил основатель «Мужского государства» Владислав Поздняков.

«Кстати, за такое бабу и его самого менты вполне могут притянуть, — прокомментировал снимок Бобиева он. — Скорее всего, после этого поста так и будет».

Телеканал «Царьград» в своем телеграме тогда сравнил задержанного Бобиева с «побитым псом», а модель Анастасию Чистову называл проституткой.

«Бобиев и раньше делал подобные провокации. Нападал на прохожих со спины в общественных местах, устраивал драки в метро, так он набрал 100к подписчиков в инстаграме, который уже удалил. В этот раз не повезло, слишком большой общественный резонанс и «решить вопрос», как раньше, уже не получится», — говорилось в одной из публикаций.

29 октября обоим участникам съемки на фоне собора назначили по 10 месяцев колонии за оскорбление чувств верующих.

«Счастливый муж и ювелир» Тимур Булатов говорит, что «более чем доволен» наказанием, которое назначили блогерам. Он добавляет, что не знаком с Поздняковым и его сторонниками, но «на одной волне» с ними.

Приговор Бобиеву и Чистовой стал первым реальным сроком за оскорбление чувств верующих в России. Адвокат блогера Надежда Федосеева по телефону сказала «Медиазоне», что устала от звонков журналистов и не хочет комментировать наказание, назначенное ее доверителю. Она добавила, что свидетелей по делу было двое, но кто они и какие давали показания — рассказывать не стала.

По данным источника ТАСС, по той же статье 23 октября завели дело на 22-летнюю Лолиту Богданову, оголившую грудь на фоне храма Василия Блаженного. Издание Daily Storm со ссылкой на пресс-службу ведомства сообщило, что модель у себя в инстаграме извинилась за «оскорбление чувств верующих» и добавила, что видео было снято «два или три года назад», но опубликовано без ее разрешения. Накануне телеграм-канал основателя «Мужского государства» Владислава Позднякова опубликовал ссылку на инстаграм Богдановой, после чего девушка пожаловалась на поступающие ей угрозы в соцсетях.

Кого еще обвиняли в оскорблении чувств верующих

Госдума приняла поправки в статью о «Нарушении права на свободу совести и вероисповеданий» в 2013 году, спустя девять месяцев после акции Pussy Riot «Богородица, Путина прогони!» в храме Христа Спасителя в феврале 2012 года.

В июне 2021 года в Москве возбудили уголовное дело об оскорблении чувств верующих из-за съемки тиктока с иконами. На видео блогеры изображали на улице застолье, во время которого девушка стояла на четвереньках рядом с иконой. В какой-то момент к компании подошел недовольный мужчина: началась перепалка, во время которой молодые люди кричали ему, что «не верят в бога», что они «атеисты и нигилисты», а икона для них «просто картинка». «Москва 24» тогда выпустила сюжет о конфликте.

Дела по аналогичной статье возбудили против читинского подростка, покурившего в храме для видео в TikTok, а также против охранника из Орловской области, опубликовавшего в соцсетях, по версии следствия, оскорбительный комментарий о Деве Марии.

В 2017 году блогера из Петербурга Руслана Соколовского, игравшего в Pokemon Go в екатеринбургском Храме-на-Крови, приговорили к двум годам и трем месяцам лишения свободы условно по обвинениям в возбуждении ненависти (часть 1 статьи 282 УК), оскорблении религиозных чувств верующих и незаконном обороте технических средств негласного получения информации (статья 138.1 УК). Следствие считало, что в своих видео блогер оскорбил православных христиан, мусульман и феминисток. «Медиазона» публиковала текст приговора.

С недавних пор срок можно получить не только за обнаженные фото у храмов, но и у отделений полиции: силовики оскорбляются не меньше, чем верующие. Так, в августе 2021 года Пресненский районный суд Москвы арестовал на пять суток активистку Алину Иванову за фотографию с оголенными ягодицами возле ОВД «Арбат». Девушка сфотографировалась у отдела полиции 7 августа, решив таким образом поддержать жительниц Екатеринбурга — модель Елену Никифоровскую и фотографа Айсель Ахмедову, которых арестовали на трое и двое суток за аналогичные фотографии. На Иванову составили протокол о мелком хулиганстве (часть 1 статьи 20.1 КоАП).

«За плакаты сажают, за лайки сажают, за мнение сажают, теперь и за фотографии сажать будем? Мы живем в светской стране, законы шариата тут не действуют. Так какого черта девушек арестовали?» — говорила тогда Иванова Sota.Vision.

Редактор: Мария Климова

Как заработать фотографу на TFP / Greenlight

Как заработать фотографу на TFP

Большинство начинающих и профессиональных фотографов практикуют такой вид съёмки как TFP (Time for Print), что можно дословно перевести, как время за отпечатки. Но далеко не все фотографы и модели, понимают, что это на самом деле, и как строятся взаимоотношения сторон в этом типе съёмки.

TFP — это работа

В первую очередь это труд фотографа, и модели в частности, а не съёмка за «спасибо». Съёмка проходит на равных правах, и примерно одинаковом профессиональном уровне с обеих сторон. В этом случае каждый участник, вкладывает свои силы, знания, умения, и время в реализацию этой съёмки.

По этому расходы на студию, ложатся на плечи всех участников съёмки. В таком случае вы можете быть уверены, что все лица принимающие участия в съёмке заинтересованны, и каждый ее участник выложиться по-максимуму.

#1 Проговорите детали и подготовьте релиз модели

Необходимо проговорить все детали съёмки, начиная от жанра, количества фотографий, и заканчивая вашим виденьем конечного результата. Понимание таких вещей избавит вас от разочарования и дальнейшего негатива, который может в последующем возникнуть.

Релиз модели — это одна из главных составляющих съёмки TFP, в которой фотограф получает право на использования полученных снимков, как сейчас так и в будущем. Это ваша страховка от «изменчивого настроения модели», которая в последующем может требовать удаления снимков, по множеству на то причин.

#2 Выполните свою часть работы

Если съёмка состоялась, и каждая из сторон потратила на неё свое время и силы, то необходимо выполнить свою часть договора, и передать оговоренное количество снимков модели. Даже если вам, как фотографу, они показались не самыми удачными.

Модель может видеть эти снимки по своему, она же в свою очередь будет оценивать свою работу, то как передала эмоции, как справилась с позированием, и на сколько она разносторонняя.

#3 Заработайте на TFP

Если на стадии планирования, вы договорились с моделью о передачи ей небольшого количества снимков (как правило от 1 до 3 фотографий), то в дальнейшем вы можете рассчитывать на дополнительный заработок со съёмки TFP.

Используйте он-лайн галерею GreenLight, для передачи цифровых снимков модели:
— Загрузите в галерею большее количество снимков, которое вы могли бы передать модели.
— Создайте одноразовый промокод для бесплатной загрузки 1-3 фотографий.

Ваша модель сама выберет интересующие её бесплатные фотографии, а при желании она сможет приобрести остальные понравившиеся ей снимки.
Таким образом вы сможете дополнительно заработать на ваших творческих съёмках.

что это за работа и как заработать? Профессия фотограф-дизайнер и другие виды. Сколько зарабатывает фотограф и как стать им с нуля?

Идеальная работа – это когда ты за деньги делаешь то, чем с удовольствием занимался бы даже бесплатно. Несмотря на то что сейчас формально фотографировать умеет буквально каждый первый, а неплохие камеры есть в большинстве смартфонов, профессия фотографа пока никуда не исчезла, и есть основания думать, что в ближайшие десятилетия она всё же останется актуальной.

История профессии

На момент изобретения первых прообразов фотоаппаратов почти два века назад получение даже относительно качественного изображения требовало ещё тех танцев с бубном: надо было разбираться в принципах работы сложнейшего оборудования, лишённого какой-либо автоматики, знать химию и так далее. Интуитивно разобраться в агрегате, в те времена считавшемся фотоаппаратом, новичок бы не смог, и поначалу такую технику толком нельзя было вынести из студии, так что первые фотографы во многом зарабатывали портретами.

Со временем камеры стали более компактными и приобрели огромную популярность в журналистской среде, позволив показать читателям мир. Появившись порядка ста лет назад, переносные фотоаппараты почти сразу начали делиться на профессиональные и любительские, для домашнего использования, и хотя вторые стали популярными и востребованными далеко не сразу, на сегодняшний день приходится отметить серьёзную конкуренцию профессиональной фотографии со стороны любительского фото.

Плюсы и минусы

Мечтая не просто фотографировать, а зарабатывать этим, стоит трезво оценивать все возможности и риски. Те, кто хочет стать фотографом, обычно видят для себя следующие преимущества профессии:

  • быть фотографом «круто» и прибыльно – по крайней мере, хорошо раскрученный специалист с наработанной базой клиентов сопоставим с известным художником и по доходам, и по известности в определённых кругах;
  • работа фотографа не загоняется в жёсткие временные рамки – в большинстве случаев ты сам себе начальник и можешь составлять рабочий график так, как вздумается;
  • разноплановый фотограф делает много различной работы, связанной с фотографированием, поэтому не испытывает творческого кризиса и может искать работодателей среди множества доступных вариантов.

Однако прав и тот, кто предполагает, что в мире, где у каждого рядового потребителя есть собственная камера, зарабатывать фотографированием не так просто. Из потенциальных недостатков профессии выделим следующие:

  • зарабатывать фотографией пытаются очень и очень многие – предложений услуг на рынке куда больше, чем спроса на них, так что пробьются только самые лучшие;
  • чтобы фотографировать, надо сначала вложиться в дорогую и качественную аппаратуру, а окупит ли она себя – это вопрос;
  • некоторые направления фотографии требуют от мастера известной усидчивости – фотографируя людей (особенно детей) или животных, придётся в рамках одной фотосессии сделать несколько сотен кадров, чтобы выдать десяток удачных;
  • каждый фотограф – своего рода стилист: надо обладать тонким чутьём, чтобы помочь клиенту в выборе одежды и ракурсов для фотосессии, ведь тот может совершенно не уметь позировать, полностью полагаясь на умения профессионала;
  • работать с людьми всегда нелегко – фотограф делает снимки, отталкиваясь от собственного ощущения прекрасного, но клиент может не разделять его видение и субъективно раскритиковать работу, даже если она объективно безупречна.

Описание видов и обязанности

Хотя фотограф – это одна общая профессия, на самом деле в её теле выделяются несколько направлений, предполагающих, что конкретный специалист выполняет в основном фотосессии определённого типа. При выборе творческого направления играет роль не только собственное желание, но и наличие подходящей аппаратуры. Большинство опытных фотографов стараются не ограничивать себя одной конкретной сферой, прописывая в резюме несколько типов выполняемых фотосессий.

Студийные

Работа такого специалиста, пожалуй, наиболее проста – он трудится в специально оборудованной студии, где есть возможность заранее выставить свет и обеспечить адекватное освещение. К такому специалисту приходят, чтобы заказать фотосессию себя, в том числе в некоем образе. Хорошее фотоателье нередко предлагает на выбор посетителям гардероб и прочий реквизит, а также услуги визажиста-фотографа, чтобы вжиться в интересную роль.

В такое заведение наверняка ищут и фотографа-дизайнера, способного подредактировать кадр или полностью заменить фон.

Репортажные

Полная противоположность студийным фотографам – это их репортажные собратья, у которых совершенно нет графика и стабильной студии, зато есть «труба, которая зовёт» – и никогда заранее не известно, когда и куда. По такому принципу, например, работают военные корреспонденты – они трудятся в полевых условиях, оперативно отправляясь туда, где происходят интересные события. Аналогично работают фотографы-журналисты, выезжая на места аварий, протестных акций и так далее. Подобные выезды могут быть сопряжены с риском для здоровья.

Впрочем, иногда репортажные фотографы могут иметь чёткий план действий, как, например, у спортивных корреспондентов, ведь график матчей всегда известен заранее. Репортаж может представлять собой и архитектурный обзор города или отдельной достопримечательности, если они по какой-либо причине актуальны именно сейчас.

В любом случае репортажник обязан выдавать материал быстро, пока тот не устарел.

Свадебные

По сути, фотосессия свадьбы – это тоже своего рода репортаж, только игровой, а не документальный, как в спорте или на войне. Свадебному фотографу его герои позируют, поэтому он должен быть готовым командовать ими, управляя клиентами с целью получить наиболее качественный кадр. Следовательно, свадебному фотографу нужны несколько вариантов свадебных сценариев, а также способность творчески обыграть каждый момент.

Анималисты

Фотографирование котиков и других животных – это отдельная профессия, предполагающая, что персонаж совершенно не будет слушаться или позировать. Студийная разновидность такого фотографа предполагает умение заинтересовать домашнего зверька, чтобы он поменьше двигался, обеспечивая качественные фото. Есть и полевые анималисты – те, кто занимается фотографированием природы и её обитателей непосредственно на свободе. В обоих случаях надо быть готовым к тому, что процент удачных от общего числа сделанных кадров будет очень невысоким.

Арт-фотографы

Красиво показать обыденные предметы, чтобы они стали произведением искусства – это особый талант. Арт-фотографы являются наследниками художников, рисовавших натюрморты, – владение секретами предметной съёмки позволяет обыкновенные фрукты показать так, чтобы они казались максимально эстетичными. Интерьерный фотограф делает упор на том, чтобы показать красоту внутреннего убранства здания, передать уют и эстетизм помещения. К арт-фотографии можно отнести и фото архитектуры, если специалисту удалось найти красивый ракурс.

Общие требования

Фотограф – куда более сложная и многогранная профессия, чем могло бы показаться на первый взгляд, именно поэтому хорошим специалистом может стать не любой человек. Стремясь к успеху в этой сфере, надо соответствовать ряду обязательных критериев.

Личные качества

К ним относятся:

  • хорошая фантазия, позволяющая найти интересный сюжет или придумать его из ничего;
  • эстетический вкус, помогающий обыденное превратить в особенное;
  • творческие наклонности, дающие шанс небанально раскрыть очевидное и привычное;
  • чувство композиции – тонкое понимание того, как правильно сочетать в кадре фон, объекты, детали;
  • терпение, чтобы добиваться результата, который с первого раза не приходит;
  • умение и готовность работать с людьми.

Навыки и знания

Профессионалу нужно знать и понимать основные художественные принципы, по аналогии с теми, которые изучают художники. Он обязан постоянно совершенствовать свой эстетический вкус, перенимая опыт на выставках, в музеях и кино. Необходимо живо интересоваться снимающей и осветительной техникой, понимать, как она работает, и как правильно выбирать отдельные узлы для достижения требуемого результата.

В большинстве направлений фотографии весьма полезным навыком будет и умение работать с графическими редакторами, чтобы редактировать оригинальный кадр с целью его улучшения.

Ответственность и полномочия

Фотограф несёт ответственность за свои творения как перед заказчиком, так и перед публикой или изображёнными людьми. Неудачная фотосессия может стать причиной для отказа от дальнейшего сотрудничества и ссоры с клиентом. Фотография, представляющая изображённого человека в невыгодном свете, особенно ставшая публичным достоянием, может стать поводом для судебного иска. Репортаж, изначально рассчитанный на широкие массы и содержащий определённый контент провокационного характера, может иметь самые масштабные и неожиданные последствия.

Полномочия фотографа, имеющего отношение к журналистской деятельности, приравниваются к полномочиям журналистов – такому специалисту нельзя препятствовать в освещении происходящего, если он подаёт его честно и объективно.

Обучение и карьера

Сегодня стать фотографом можно даже самостоятельно – ценную информацию можно почерпнуть из интернета, учиться с нуля на тематических форумах, становиться известным и раскрученным благодаря социальным сетям. Однако для многих людей проще быстро получить некоторую выжимку профессиональных знаний в сжатый срок и в упорядоченном виде, поэтому они предпочитают поступать на учёбу.

Поступление в данном случае – понятие очень и очень размытое, поэтому нельзя точно назвать ни предметы, которые нужно сдавать, ни даже срок поступления – после 9 или 11 класса. Минимальный и наиболее быстрый вариант подготовки представляет собой обыкновенные курсы – туда набирают всех желающих, в том числе и полных «чайников», а какие-либо вступительные экзамены не предусмотрены.

Для многих это станет сюрпризом, но для того, чтобы стать специалистом высочайшего класса, надо оканчивать университет, а именно – получать специальности «Изобразительное и прикладные виды искусств», «Журналистика» и так далее.

Направления подготовки, непосредственно связанные с профессиональной фотографией, представлены даже в топовых российских вузах уровня МГУ или РУДН, но можно получить родственное образование и в провинциальных высших учебных заведениях.

Место работы

Хороший фотограф может устроиться на работу на множество различных предприятий, однако на сегодняшний день большинство таких специалистов являются фрилансерами, то есть работают сами на себя. Особенно это актуально для начинающих специалистов, занимающихся полулюбительскими фотосессиями на природе или в ненадолго снятых студиях, а также на выездных мероприятиях. Такого сотрудника, возможно, пока не хотят взять на постоянную работу, но он сам зарабатывает себе славу и набивает портфолио, фотографируя за небольшое вознаграждение собственных знакомых и их знакомых.

Выйдя на следующий уровень, можно искать себе полноценного работодателя, обратив внимание на следующие доступные варианты:

  • фотоателье и фотостудии – будете фотографировать клиентов для обыкновенных частных фотосессий, используя предоставленное начальством помещение и оборудование;
  • модельные и рекламные агентства – объекты или модели для фотографирования будут предоставлены начальником, тогда как помещение может быть клиентским, а оборудование – лично вашим;
  • фотогалереи, музеи – тут вашим будет абсолютно всё, включая идеи выставок и фотосессий, а от нанимателя предоставляются только площадка для демонстрации фотографий и рекламные услуги, позволяющие зарабатывать;
  • издательские дома, СМИ – требуют сочетать собственную фантазию в процессе поиска интересных сюжетов со следованием редакционной политике, не обеспечивают ни оборудованием, ни помещением, ориентируясь на репортажи.

Зарплата и способы заработка

Работа фотографа по инерции (с прошлых десятилетий) считается очень престижной и прибыльной, однако на самом деле очень многое зависит от той степени успеха, которой достигли лично вы в процессе карьерного роста. Самый первый совет начинающему фотографу – не развешивать уши и не надеяться, что ему сразу же удастся заработать столько, сколько получают топовые специалисты. Даже в профессиональной сфере разбег зарплат весьма велик – например, в регионах начинающему штатному фотографу платят порядка 300 долларов в месяц, но хороший специалист в столице в предпраздничные дни за одни выходные может заработать пару-тройку тысяч долларов.

Надо понимать, что о стабильном доходе в этой профессии речь обычно не идёт – всё зависит от того, сколько вы работаете и насколько хорошо это у вас получается. Фрилансер, заваленный заказами, предсказуемо зарабатывает больше, чем человек, у которого фотосессию просят раз в неделю, но и у популярного фотографа бывают завалы и периоды затишья.

Опять же, новичку иногда есть смысл делать фотосессии совсем дёшево или даже полностью бесплатно, чтобы собрать портфолио и привлечь больше клиентов.

Какие ещё профессии связаны с фотографией?

Имея непосредственное отношение к фотографированию, всё-таки считается отдельной от фотографа профессия блогера в самом широком смысле слова. Старшему поколению она, возможно, незнакома, и многие люди до сих пор полагают, что блогеров нельзя считать представителями отдельной профессии, хотя это несправедливо, ведь они именно этим зарабатывают на жизнь, а образ жизни ведут похожий на тот, что у профессиональных фотографов, художников, писателей.

Отношение к фотографии может иметь и профессия журналиста. В старину репортёр путешествовал с собственным фотографом, однако сегодня в этом нет смысла – небольшие издания не потянут команды из двух сотрудников, тем более что журналист и сам может делать фотографии.

Такой репортёр не может назвать себя фотографом в полном смысле этого слова, однако, сложно отрицать, что фотографирование является неотъемлемой частью его повседневной работы.

Ориентировочная зарплата фотографа | Работа

By Forest Time Обновлено 24 июля 2018 г.

Фотографы работают в самых разных условиях, создавая изображения для использования в книгах, газетах и ​​других средствах массовой информации, а также изображения, специально запрошенные определенными клиентами, или творческие изображения, которые они намереваются использовать. распечатать и продать. Хотя формальное высшее образование не является обязательным требованием для многих фотографов, это способ для начинающих фотографов получить новые навыки и понимание в этой области.

Средняя и средняя заработная плата

По данным Бюро статистики труда, средняя годовая зарплата фотографа, работающего в Соединенных Штатах, по состоянию на май 2011 года составляла 36 580 долларов. В среднем за этот период фотографы зарабатывали 17,59 долларов в час. Средний заработок фотографов составлял 28 860 долларов в год, а половина всех работников на местах зарабатывала от 20 270 до 44 340 долларов в год, в то время как самые высокооплачиваемые 10 процентов всех фотографов в стране сообщили о годовом доходе в 65 510 долларов или более.

Оплата по отраслям

В 2011 году самые высокооплачиваемые фотографы работали в отрасли производства аэрокосмической продукции, где они зарабатывали в среднем 65 190 долларов в год. Те, кто работал в кабинетах врачей, зарабатывали почти столько же, их средний годовой доход составлял 63 710 долларов в год. Независимые фотографы сообщили о среднем доходе в размере 41 210 долларов в год, в то время как те, кто работал в газетных, периодических и книжных издательствах, зарабатывали в среднем 40 940 долларов в год.

Оплата по штату

По штату самые высокооплачиваемые фотографы в США находились в округе Колумбия, где их годовой доход составлял в среднем 64 350 долларов.На втором месте Коннектикут со средней зарплатой фотографа 59 470 долларов в год, за ним следуют Нью-Йорк с 51 240 долларами, Калифорния с 46 390 долларами и Иллинойс с 44 820 долларами. Для сравнения, в Западной Вирджинии самая низкая средняя заработная плата по стране — всего 25 860 долларов в год. Среди других низкооплачиваемых штатов со средней зарплатой от 26 000 до 27 000 долларов в год — Теннесси, Алабама, Оклахома, Канзас, Небраска и Айова.

Перспективы занятости

Бюро статистики труда прогнозирует, что рост занятости в американской экономике в период с 2010 по 2020 год составит в среднем около 14 процентов, и ожидает, что занятость среди фотографов будет идти в ногу с этой общей тенденцией.Однако ожидается, что занятость фотографов в газетной отрасли сократится стремительными темпами — 30 процентов. Ожидание высокой конкуренции за существующие рабочие места очень велико — и ожидается, что у тех, у кого есть такие навыки, как редактирование фотографий, будут лучшие перспективы трудоустройства.

Сколько зарабатывают фотографы? Заработная плата и описание работы | Работа

Автор: Джейн Томпсон Обновлено 30 июня 2018 г.

Фотографы работают во всех отраслях, таких как портретная, мода, реклама, фотография прессы, недвижимость и маркетинг продукции.Большинство работают внештатно и ведут собственный бизнес; роли в традиционной полной занятости становятся все более ограниченными и очень конкурентоспособными. Другими словами, для большинства фотографов нет фиксированной карьеры и структуры заработной платы. Вам решать, сколько вы зарабатываете.

Описание работы

Фотографы используют различные технические и художественные приемы для создания идеального изображения по случаю, будь то семейные портреты, свадебная фотография, мода и реклама, фотография места преступления, интерьерная фотография или журналистские кадры для журналов.Конкретные задачи включают использование разнообразного фотооборудования, расчет наилучших углов и экспозиции для получения высококачественной фотографии, использование программного обеспечения для обработки изображений в цифровом формате, подбор снимков для публикации и поддержание связи с издателями и клиентами.

Требования к образованию

Теоретически вам не нужна какая-либо специальная квалификация, чтобы работать коммерческим фотографом — все может начаться с быстрого щелчка. На самом деле вам, вероятно, понадобится некоторое образование в области фотографии, опыт и хорошее портфолио, чтобы выиграть задания или получить клиентов-фрилансеров.Также важен высокий уровень творческого таланта. Многие фотографы начинают с того, что помогают старшему профессиональному фотографу освоить свое ремесло, прежде чем отправиться в одиночку. Для большинства фотографов создание репутации — медленный процесс, требующий постоянных усилий в течение нескольких лет.

Информация о зарплате

Когда дело доходит до заработной платы и льгот, не существует универсального решения. Модный фотограф, работающий полный рабочий день в глянцевом журнале, скорее всего, будет получать совсем другую зарплату, чем внештатный фотограф дикой природы.В 2017 году средняя годовая зарплата для всех фотографов составляла 32 490 долларов, что соответствует 15,62 долларов в час. Когда зарплата является средней, это означает, что половина фотографов зарабатывала меньше этой суммы, а половина — больше.

Промышленность

Прежде чем погрузиться в мир фотографии, важно занять свою нишу. Фотографы работают во всевозможных сферах, и в каждом секторе свои часы работы и условия. Свадебные фотографы, например, могут изо всех сил работать весной и летом, но у них очень мало заданий в зимние месяцы.Некоторые фотографы много путешествуют, чтобы запечатлеть определенный образ жизни, пейзажи и события. Если вы, как и 68 процентов фотографов, работаете не по найму, большую часть вашего времени уходит на маркетинг, поиск и организацию клиентов, бухгалтерский учет, составление бюджета, создание сетей и другие административные обязанности. Фотографирование — это лишь небольшая часть работы.

Годы опыта

Поскольку большинство фотографов работают не по найму, чем больше работы вы выиграете, тем выше будет ваша зарплата.Чтобы дать этому некоторый контекст, Бюро статистики труда сообщает, что средняя зарплата фотографов составляет 32 490 долларов в год. Эта цифра охватывает работающих фотографов и тех, кто владеет собственным бизнесом. Salary.com ставит цифру несколько выше — 62 136 долларов в год в диапазоне от 37 945 долларов на нижнем уровне до 77 833 долларов на верхнем уровне. Более того, New York Times, как сообщается, платит своим фотографам 450 долларов в день; средний свадебный фотограф берет от 2000 до 3000 долларов за однодневный свадебный пакет.Итак, ассортимент огромен.

Что касается льгот для фотографа, то человек, имеющий традиционную работу, может рассчитывать на получение тех же льгот, что и другие сотрудники. Сюда могут входить оплачиваемые дни отпуска, оплачиваемые больничные, медицинское страхование, пособия по беременности и родам и пенсионный план, хотя работодатели сильно различаются по льготам, которые они предлагают. Когда вы работаете фрилансером, вы должны сами покрывать все эти льготы. С другой стороны, вы можете сами выбирать часы, задания и ставки оплаты.

Тенденция роста рабочих мест

Уровень занятости фотографов в настоящее время снижается и, как ожидается, снизится еще на 6 процентов, или около 8 300 рабочих мест, до 2026 года. фотографы-любители и люди на других должностях, чтобы предоставить требуемые изображения. Однако спрос на фотографов-портретистов и свадебных фотографов должен оставаться высоким, поскольку люди всегда будут отмечать такие важные события, как рождение ребенка и свадьба.Таким образом, ожидается, что к 2026 году количество самозанятых фотографов вырастет на 12 процентов.

Безопасность | Стеклянная дверь

Мы получаем подозрительную активность от вас или кого-то, кто пользуется вашей интернет-сетью. Подождите, пока мы подтвердим, что вы настоящий человек. Ваш контент появится в ближайшее время. Если вы продолжаете видеть это сообщение, напишите нам чтобы сообщить нам, что у вас возникли проблемы.

Nous aider à garder Glassdoor sécurisée

Nous avons reçu des activités suspectes venant de quelqu’un utilisant votre réseau internet.Подвеска Veuillez Patient que nous vérifions que vous êtes une vraie personne. Вотре содержание apparaîtra bientôt. Si vous continuez à voir ce message, veuillez envoyer un электронная почта à pour nous informer du désagrément.

Unterstützen Sie uns beim Schutz von Glassdoor

Wir haben einige verdächtige Aktivitäten von Ihnen oder von jemandem, der in ihrem Интернет-Netzwerk angemeldet ist, festgestellt. Bitte warten Sie, während wir überprüfen, ob Sie ein Mensch und kein Bot sind.Ihr Inhalt wird в Kürze angezeigt. Wenn Sie weiterhin diese Meldung erhalten, informieren Sie uns darüber bitte по электронной почте: .

We hebben verdachte activiteiten waargenomen op Glassdoor van iemand of iemand die uw internet netwerk deelt. Een momentje geduld totdat, мы выяснили, что u daadwerkelijk een persoon bent. Uw bijdrage zal spoedig te zien zijn. Als u deze melding blijft zien, электронная почта: om ons te laten weten dat uw проблема zich nog steeds voordoet.

Hemos estado detectando actividad sospechosa tuya o de alguien con quien compare tu red de Internet. Эспера mientras verificamos que eres una persona real. Tu contenido se mostrará en breve. Si Continúas recibiendo este mensaje, envía un correo electrónico a para informarnos de que tienes problemas.

Hemos estado percibiendo actividad sospechosa de ti o de alguien con quien compare tu red de Internet. Эспера mientras verificamos que eres una persona real.Tu contenido se mostrará en breve. Si Continúas recibiendo este mensaje, envía un correo electrónico a para hacernos saber que estás teniendo problemas.

Temos Recebido algumas atividades suspeitas de voiceê ou de alguém que esteja usando a mesma rede. Aguarde enquanto confirmamos que Você é Uma Pessoa de Verdade. Сеу контексто апаресера эм бреве. Caso продолжить Recebendo esta mensagem, envie um email para пункт нет informar sobre o проблема.

Abbiamo notato alcune attività sospette da parte tua o di una persona che condivide la tua rete Internet.Attendi mentre verifichiamo Che sei una persona reale. Il tuo contenuto verrà visualizzato a breve. Secontini visualizzare questo messaggio, invia un’e-mail all’indirizzo per informarci del проблема.

Пожалуйста, включите куки и перезагрузите страницу.

Это автоматический процесс. Ваш браузер в ближайшее время перенаправит вас на запрошенный контент.

Подождите до 5 секунд…

Перенаправление…

Заводское обозначение: CF-102 / 6a7d8d7da97d005f.

фотографов: зарплата, карьера, перспективы работы, образование и многое другое.

Фотографы используют свои технические знания, творческие способности и навыки композиции для создания и сохранения изображений, которые рассказывают историю или записывают событие.

Чем занимаются фотографы?

Фотографы обычно делают следующее:

  • Продвигает и рекламирует услуги для привлечения клиентов
  • Проанализируйте и спланируйте композицию фотографий
  • Использование различных фотографических техник и осветительного оборудования
  • Съемка объектов на фотографиях коммерческого качества
  • Улучшение внешнего вида объектов с помощью естественного или искусственного света
  • Используйте программу для улучшения фотографий
  • Вести цифровое портфолио для демонстрации своей работы
  • Архивирование изображений и управление ими

Сегодня большинство фотографов используют цифровые фотоаппараты вместо традиционных пленочных.Цифровые камеры снимают изображения в электронном виде, поэтому фотограф может редактировать изображение на компьютере. Изображения могут храниться на портативных устройствах памяти, таких как компакт-диски, карты памяти и флэш-накопители. После того, как необработанное изображение было передано в компьютер, фотографы могут использовать программное обеспечение для обработки, чтобы обрезать или изменять изображение и улучшать его с помощью цветокоррекции и других специализированных эффектов. Фотографы, редактирующие свои фотографии, используют компьютеры, высококачественные принтеры и программное обеспечение для редактирования.

Некоторые фотографы для съемки снимков используют дроны или беспилотные летательные аппараты. Дроны оснащены встроенной камерой, позволяющей снимать 360-градусные изображения зданий, ландшафтов, пейзажей или событий.

Фотографы, работающие на коммерческих клиентов, часто представляют заказчику готовые фотографии в цифровом формате. Свадебные и портретные фотографы, которые обслуживают в основном некоммерческих клиентов, часто также предоставляют услуги кадрирования и представляют сделанные ими фотографии в альбомах.

Многие фотографы работают не по найму. Фотографы, владеющие и ведущие собственный бизнес, несут дополнительные обязанности. Они должны рекламировать, назначать встречи, настраивать и настраивать оборудование, закупать расходные материалы, вести учет, выставлять счета клиентам, оплачивать счета и, если у них есть сотрудники, нанимать, обучать и руководить своими работниками.

Кроме того, некоторые фотографы проводят уроки фотографии или проводят семинары в школах или в своих собственных студиях.

Ниже приведены примеры типов фотографов:

Сколько журналы (и другие публикации) платят за фотографии?

Ларри Бузакка для Getty Images

Getty Images

Платит: 125 долларов (полдня), 250 долларов (полный день), 350 долларов (спорт) Для: стоковая фотография Авторское право: все авторские права сохраняются за издателем Расходы: Включены командировочные расходы и расходы на спортивную фотосъемку-фрилансер

Getty Images — фотоагентство эпохи цифровых технологий и первая компания, лицензирующая изображения в Интернете.Имея архив из более чем 80 миллионов неподвижных изображений, иллюстраций и более 50 000 часов видеоматериалов, они поставляют стоковые фотографии для предприятий и потребителей. Поскольку они нацелены на корпоративных клиентов (для внутренних коммуникационных документов), средства массовой информации (для печатных и онлайн-публикаций) и творческих профессионалов (реклама и графический дизайн), существуют рынки для многих различных типов фоторабот.

Культурная поездка

Платит: 250 $ в день Для: Двухдневное задание Авторское право: все авторские права сохраняются за издателем Расходы: не покрываются

Culture Trip — это веб-сайт, на котором публикуются оригинальные статьи, фотографии, видео и иллюстрации, посвященные путешествиям.Их содержание охватывает все типы предметов, от искусства и моды до спорта и благополучия, все с локализованным углом, цель которого — вдохновить людей путешествовать по миру и знакомиться с разными культурами. Они работают с большой сетью из более чем 300 фрилансеров, чтобы ежемесячно выпускать более 1600 статей.

Есть много возможностей для фотографов, поэтому, если вы хотите снять разворот туристического журнала о вашем районе или месте, куда вы путешествуете, стоит связаться с Culture Trip, чтобы узнать, есть ли возможность опубликовать вашу работу.

Независимая газетная группа

Платит: 50 долларов за задание Для: 10+ фото Авторское право: Фотограф сохраняет за собой все авторские права. Расходы: Путевые расходы не оплачиваются. Но придется платить за парковку.

Independent Newspaper Group издает местные газеты в районе Бостона. Он имеет тираж более 76 000 экземпляров и более десятка газет. Это означает, что им всегда нужны опытные фотографы. Поскольку каждая газета охватывает широкий круг тем, выполнение заданий для них означает, что вы всегда будете делать что-то свое.

Журнал MOJO

Платит: 150 € По теме: Освещение мероприятия (2017 г.), одна страница в журнале Авторское право: Фотограф сохраняет за собой все авторские права. Расходы: не покрываются

MOJO — британский музыкальный журнал, который существует с 1993 года. Редактор-основатель описывает журнал как «обладающий одновременно« чувством фанзина и дизайнерскими ценностями Vogue ». Он публикует качественные подробные тематические статьи и отличные фотографии, посвященные как известным музыкантам, так и начинающим артистам.Так что, если вы интересуетесь музыкальной сценой Великобритании и ищете работу внештатного фотографа для журналов, работа с MOJO — идеальный выбор.

Главное меню

Платит: 150 $ Для: По заданию 10-30 фото, работа по фуд-фотосъемке (2017) Авторское право: Фотограф сохраняет за собой все авторские права. Затраты: Транспорт оплачен для загородных командировок

Top Menu — это веб-сайт из Монреаля, который действует как каталог ресторанов. Компания начала свою деятельность в 1998 году с публикации печатных листовок с описанием ресторанов в определенном районе.Теперь у них есть онлайн-платформа и мобильные приложения, цель которых — привлечь внимание местных производителей и упростить поиск вкусной еды в их районе. С его большой базой данных о ресторанах, которые можно продвигать, съемка для Top Menu — отличная работа фрилансера для тех, кто хочет окунуться в мир фотографии еды.

Хотя эти публикации, перечисленные здесь, должны дать некоторые идеи для журналов, которые платят за подачу фотографий, и приблизительное представление о том, какую ставку вы можете ожидать, вы можете подумать о еще большем количестве публикаций и обсудить ставки лучше, чем здесь.Постоянно публикуя фотографии в журналах и получая больше публикаций, вы увеличиваете свою ценность и рейтинги, которыми вы можете управлять.

Убедитесь, что у вас есть хороший веб-сайт-портфолио, на который вы можете направить потенциальных клиентов, прежде чем делать питчинг, так как они обязательно посмотрят на него, чтобы получить представление о вашей работе. Отредактируйте свои изображения, чтобы они понравились клиентам фотожурнала вашей мечты, а затем начните рассылать эти материалы!

Shutterstock выплатила фотографам 1 миллиард долларов!

Вы правильно прочитали: Shutterstock только что опубликовал отчет о доходах авторов, в котором сообщается, что они выплатили авторам гонорары на общую сумму более 1 миллиарда долларов.Впечатляет, мягко говоря! Чтобы узнать больше об агентстве, перейдите в наш полный обзор Shutterstock.

Эта веха является еще одним признаком более чем хороших показателей продаж, и они отмечают это, делясь с нами своими идеями по этому поводу, а также повышая гонорары за привлечение новых клиентов.

Если вы когда-нибудь задумывались, сколько из огромного пула изображений Shutterstock продается, или сколько художники на самом деле зарабатывают за свою работу на этой платформе, это ваш счастливый день, поскольку у нас есть ответы! Читать вдоль!

Заработок фотографов Shutterstock во всем мире

Отчет показывает интересную региональную разбивку, которая показывает, как этот миллиард долларов роялти распределяется между континентами и странами.

Согласно ему, Европа является добытчиком титанов, значительно превосходя другие четыре региона. На втором месте Азия. Что интересно, так это то, что доминирующий рынок Северной Америки находится на третьем месте. Вот подробная разбивка с номерами:

  • Европа: 105,3 миллиона долларов
  • Азия: 26,6 млн долларов
  • Северная Америка: 23,7 миллиона долларов
  • Южная Америка: 1,5 миллиона долларов
  • Океания: 1,2 миллиона долларов
  • Африка: 700 тысяч долларов

1 миллиард долларов, 1 миллион художников, 300+ миллионов изображений, 1.9 миллионов покупателей, 6+ продаж в секунду

Это ключевые цифры в отчете.

Shutterstock предлагает каталог стоковых медиа эпических масштабов, содержащий более 300 миллионов изображений, 16 миллионов видео и 24 миллиона музыкальных треков на всех своих платформах, включая Shutterstock, Редакционное, Custom, Bigstock, Offset и PremiumBeat.

Указанный гигантский пул стокового медиа-контента поступает от 1 миллиона активных участников по всему миру, их ищут и покупают по базе из 1.9 миллионов зарегистрированных клиентов, что в среднем составляет более 6 загрузок в секунду.

Вот как они достигли в этом году выплат артистам в размере 1 миллиарда долларов.

Впечатляющие цифры для впечатляюще крупной компании!

Повышение дохода авторов: ограниченная ставка роялти в размере 50% за привлечение новых клиентов

В рамках празднования столь важной вехи Shutterstock дает своим художникам шанс заработать больше денег.

В течение 30 дней фотографы будут получать комиссию в размере 50% от каждого нового клиента, которого они направят на сайт.

Так что, если вы знаете или открыли для себя художника, чьи работы вам нравятся на Shutterstock, подумайте об этом, это отличный шанс отдать им деньги и помочь им заработать немного больше!

См. Полный отчет Shutterstock о доходах авторов здесь, если вы хотите узнать больше!

Профиль работы фотографом | Prospects.ac.uk

Если вы любите фотографировать и умеете делать снимки, вы можете применить свои навыки фотографии в самых разных областях, от рекламы до общественных мероприятий

Фотографы создают визуальные образы для исключительного творческого разнообразия. , технические и документальные цели.

Как профессиональный фотограф вы обычно работаете по брифу, составленному заказчиком или работодателем.

Примеры контента, над которым вы могли бы работать, включают свадьбу, семью и ребенка, моду, еду, архитектуру и пейзажную фотографию.

Большая часть профессиональных фотографов работают не по найму. Вы также можете найти работу у различных работодателей, включая творческие компании, издательства и фотоагентства, или в сфере образования и в государственном секторе.

Типы фотографов

Обычно вы специализируетесь в одной области фотографии, например:

  • реклама
  • корпоративная
  • редакционная
  • мода
  • изобразительное искусство
  • социальная фотография — также известная как общая практика, которая включает свадебную, коммерческую и портретную фотосъемку.

Узнайте, что означает стать специалистом, например фоторепортером или медицинским иллюстратором.

Обязанности

Задачи различаются в зависимости от выбранной вами специализации, но обычно вы:

  • работать с клиентами, чтобы обсуждать требуемые изображения и способы их использования
  • искать подходящие фотографические объекты и возможности
  • проводить исследования и подготовку к съемке. облегчать, поощрять и направлять их
  • размещать объекты натюрморта, продукты, сцены, реквизит и фоны
  • поддерживать связь с другими профессионалами, включая графических дизайнеров, писателей, менеджеров галерей, исследователей изображений, монтажников и арт-директоров
  • управлять обработкой и использование изображений, обсуждение технических проблем, проверка качества разбираться и решать проблемы клиентов
  • готовить доказательства для утверждения
  • составлять готовые продукты для продажи, такие как альбомы и отпечатки в рамках
  • разбираться в традиционной пленочной и цифровой фотографии и быть в курсе отраслевых тенденций, разработок и новых технологий
  • развивать программный опыт для цифрового улучшения изображений, например, изменяя акценты, обрезая изображения, исправляя незначительные ошибки или перемещая объекты вокруг
  • управлять бизнес-аспектами работы, включая администрирование, маркетинг, планирование работы, выставление счетов, базовый учет и обслуживание веб-сайтов
  • разработайте хорошее портфолио, создайте сеть контактов и добейтесь репутации за качество и надежность, чтобы гарантировать будущие назначения.

Как выпускник, вы можете начать как помощник фотографа, работая в основном над рутинным администрированием и помогая в студии.

Заработная плата

Как и в других творческих профессиях, заработная плата сильно различается. Как фотограф-фрилансер, ваш заработок зависит от того, сколько вы можете взимать и сколько работы вы можете обеспечить. По этой причине доход, вероятно, будет меняться из года в год.

  • Многие новички начинают свою карьеру в качестве помощников, где заработная плата может быть установлена ​​на уровне минимальной национальной заработной платы.
  • При полной занятости заработная плата в начале карьеры обычно составляет от 16 000 до 22 000 фунтов стерлингов.
  • Заработная плата может увеличиваться от 25 000 до 65 000 фунтов стерлингов. Верхняя граница шкалы обычно предназначена для тех, кто имеет прочную репутацию и пользуется большим спросом, что требует многолетнего опыта.

Фотографы-фрилансеры и частные предприниматели часто дополняют свой доход другой сопутствующей деятельностью, например, уроками фотографии.

Данные о доходах предназначены только для справки.

Время работы

Время работы может быть долгим и непредсказуемым и может зависеть от спроса. Например, свадебная фотография будет наиболее загружена в пик весенне-летнего свадебного сезона, а спортивная фотография потребует от вас работы по выходным и вечерам, чтобы освещать светильники и события.

У фотографов-фрилансеров могут быть периоды работы с максимальной загрузкой, за которыми следуют периоды, когда работы мало или совсем нет.

Чего ожидать

  • Условия работы различаются в зависимости от вашего назначения и могут включать любые погодные условия, удаленные места или тесные студии.В определенных областях фотографии, например, в документальной фотографии, работа также может быть опасной, особенно при работе в зонах военных действий или нестабильных странах.
  • Вам может потребоваться достаточная физическая подготовка для некоторых областей работы, например для спортивной фотографии, что требует использования громоздких и тяжелых телеобъективов и оборудования.
  • Работа в некоторых областях фотографии, например в моде, может быть сосредоточена в Лондоне и некоторых других крупных городах. Корпоративная и социальная фотосъемка распространена по всей стране.
  • Гарантия занятости невысока, особенно в первые дни, когда вам все еще нужно создать свою репутацию и прочную клиентскую базу.
  • Путешествия — неотъемлемая часть жизни многих профессиональных фотографов и могут включать поездки по Великобритании и за границу.

Квалификация

Вы можете стать фотографом без ученой степени, но во многих случаях наличие ученой степени или эквивалентной профессиональной квалификации является преимуществом.

Вы можете получить степень по следующим предметам:

  • искусство и дизайн
  • цифровая обработка изображений
  • изобразительное искусство
  • графика
  • медиаизучение
  • фотография.

Содержание курсов фотографии значительно различается. Некоторые из них уделяют большое внимание изобразительному искусству и изучению фотографии как художественного направления, тогда как другие имеют более коммерческую направленность и охватывают управление бизнесом, профессиональную этику и маркетинг.

Цифровые изображения и другие технологические разработки теперь составляют значительную часть многих курсов. Те, которые предлагают рабочие места и содействуют контактам с промышленностью, могут быть особенно полезны, помогая вам обеспечить будущие перспективы трудоустройства.

В аспирантуре нет необходимости, хотя доступ к более конкурентоспособным специальностям, таким как мода, реклама и фотожурналистика, может быть более сложным, поэтому более высокая степень может оказаться полезной.

Искать аспирантуру по фотографии.

Навыки

Вам необходимо будет продемонстрировать:

  • отличные технические навыки использования цифровых и нецифровых фотоаппаратов и стандартного программного обеспечения, такого как Photoshop
  • , креативность и глаз для изображения
  • индивидуальность, настойчивость, терпение и целеустремленность при работе над проектами и брифами
  • сила в работе под давлением, совмещение рабочих нагрузок и соблюдение сроков
  • способность работать как независимо, так и в команде, налаживание взаимопонимания с клиентами, коллегами и другими представителями бизнеса.

Опыт работы

При подаче заявки на фотоработу вам понадобится профессиональное и впечатляющее портфолио, которое может быть в Интернете, в традиционной «книге», на компакт-диске или карте памяти. Он может содержать отрывные листы, если таковые имеются. Какой бы формат вы ни выбрали, ваше портфолио должно быть:

  • релевантным выбранной области
  • хорошо представленным
  • постоянно обновляемым.

Таким образом, вам необходимо приобрести значительный опыт работы, чтобы создать это.Волонтерство, слежка за работой и работа над проектами с фотографами или соответствующими работодателями — отличные способы приобретения опыта и навыков, а также налаживания контактов. Вы должны воспользоваться любой возможностью, чтобы опубликовать вашу работу.

Присоединение к фотографическим обществам, посещение выставок и галерей, просмотр фотографий в книгах и журналах и максимально подробное изучение любых конкретных областей интересов — все это будет полезно.

Вы можете получить членство в Ассоциации фотографов (AOP), чтобы получить доступ к сети студентов, помощников, фотографов и агентов.AOP также проводит студенческие награды, где вы можете продемонстрировать свою работу. Узнайте о преимуществах присоединения к AOP — Membership.

Узнайте больше о различных видах опыта работы и стажировок, которые доступны.

Работодатели

Пресса и медицинская фотография являются двумя основными сферами занятости фотографов, но другие организации также предлагают постоянную работу:

  • Полиция нанимает судебных фотографов для съемки «места преступления» и судебно-медицинской экспертизы.Эта работа может включать видеосъемку и не для брезгливых. Более подробную информацию можно получить в отдельных подразделениях полиции. В Министерстве обороны (МО) также работают квалифицированные фотографы.
  • Примерно музеев имеют постоянных фотографов, которые каталогизируют экспонаты и вносят свой вклад в образовательные материалы.
  • Уличные фотографы и свадебные / социальные фотографы могут взять на себя стажеров и помощников.
  • Коммерческие студии , которые являются крупным работодателем в отрасли, расположены в основном в Лондоне, но есть несколько в других крупных городах.
  • Многие крупные организации , такие как предприятия, университеты, местные органы власти и благотворительные организации, нанимают штатных фотографов, которые также могут участвовать в аудиовизуальной или маркетинговой работе. На таких должностях низкая текучесть кадров, поэтому вакансии появляются нечасто.
  • Круизные лайнеры , компании для отдыха и тематические парки нанимают фотографов для предоставления услуг социальной фотографии. Работа обычно предлагается по краткосрочному контракту, а подбор персонала обычно осуществляется через агентство.
  • Хотя журналов в основном нанимают внештатных фотографов, некоторые также нанимают постоянных штатных фотографов.

Во всех остальных сферах деятельности, независимо от того, специализируетесь ли вы на рекламе, воздушной, архитектурной, корпоративной, документальной, редакционной, моде, изобразительном искусстве, еде, портретной фотографии, научно-технической, спортивной, подводной фотографии или фотографии дикой природы, вы, скорее всего, работать на себя — фрилансером, бизнесом или партнером.

Как фрилансер вы можете использовать различные средства для создания работы.Самореклама и наличие хорошей контактной сети являются ключевыми моментами, но вы также можете использовать фотоагента для поиска возможностей.

Все более влиятельным рынком в отрасли является растущее число библиотек изображений и фондовых агентств. Дополнительную информацию можно получить в Британской ассоциации библиотек и агентств изображений (BAPLA).

Ищите вакансии по телефону:

Многие вакансии в этом секторе никогда не рекламируются, поэтому использование спекулятивных подходов и ваших контактов очень важно.Полезные ресурсы для этой цели включают:

Повышение квалификации

В профессии, где так много самостоятельной занятости и внештатной работы, неудивительно, что обучение в основном проводится на рабочем месте и само по себе.

Академические курсы часто содержат существенный практический элемент, и это полезная отправная точка. Многочисленные курсы неполного рабочего дня проводятся в местных колледжах, включая курсы GCSE, AS и A-level, квалификации City и Guilds, дипломы и курсы без оценки.

Обсуждения, семинары, онлайн-выставки и мастер-классы предлагает АОП.

Королевское фотографическое общество предлагает широкий спектр квалификационных и сертифицированных курсов. Вы можете стать лицензиатом (LRPS), ассоциированным (ARPS) и стипендиальным (FRPS) членом общества.

Британский институт профессиональной фотографии (BIPP) также предлагает три уровня квалификации.

Если вы думаете о создании собственного фото-бизнеса, неплохо было бы пройти бизнес-тренинги — особенно те, которые охватывают маркетинг и продвижение, авторское право и контракты, а также основы бухгалтерского учета и финансового менеджмента.

Карьерные перспективы

Есть много разных типов фотографии, поэтому нет стандартного структурированного пути развития карьеры.

Вполне вероятно, что вы начнете как ассистент в студии или помощник фотографа, и от вас ожидается, что вы будете учиться, наблюдая, и со временем приобретать опыт.

Членство в AOP может помочь в карьерном росте, поскольку вы можете продвигать себя с помощью поисковой системы «Найти фотографа». AOP также предлагает схему наставничества, семинары и награды.

Вы также можете работать над повышением квалификации в Ассоциации профессиональных фотографов (MPA). Они предлагаются на трех уровнях: лицензионный, ассоциированный и товарищеский. Узнайте больше на MPA — Квалификации.

Вы сможете многому научиться у нанимающих вас фотографов, у вас будет возможность создать портфолио и встретиться с другими фотографами и стилистами. Вы также можете взять напрокат оборудование или использовать студийное пространство для разработки собственной работы по выходным или в спокойное время.

Если вы решите специализироваться, лучший путь вперед — это развить ряд навыков и придерживаться гибкого подхода. Вы можете перемещаться между специализированными областями, если у вас есть подходящее портфолио.

Участие в конкурсах, попытки разместить свои работы в галереях и, прежде всего, налаживание контактов также помогут повысить вашу репутацию и расширить клиентскую базу.

В дальнейшем по карьерной лестнице вы могли бы стать менеджером в большой фотостудии. Другие варианты включают в себя роль агента, где вы будете продвигать и продавать работы других фотографов, или частичное обучение или чтение лекций.

Узнайте, как Корин стала фотографом BBC Bitesize.

Написано редакторами AGCAS

Июнь 2021 г.

© Copyright AGCAS & Graduate Prospects Ltd · Заявление об ограничении ответственности

Посмотрите, насколько хорошо вы соответствуете этому профилю работы и более чем 400 другим.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *