Вторник , 2 Март 2021

Как зарабатывать на музыке: Как заработать на своей музыке в России? — SAMESOUND

Содержание

Как заработать на своей музыке в России? — SAMESOUND

Авторы Телеграм-канала о продвижении музыки Русский продюсер рассказывают об особенностях заработка на собственной музыке в России. Подписывайтесь на Русского продюсера в Телеграме — там много интересного материала.


Музыканты часто задаются вопросом, как заработать на своей музыке в России . Ответить на него легко: как угодно. Стриминг, цифровые продажи, концерты, роялти — все, что придет в голову, годится для того, чтобы заработать на своем творчестве.

Теперь, когда ответ найден, переформулируем вопрос: «Как заработать своей музыкой на российской аудитории?». И вот здесь мы обнаруживаем бесчисленное множество подводных камней. Связаны они, в первую очередь, с тем, что музыкальная индустрия в России находится в зачаточном состоянии, а у слушателей напрочь отсутствует культура потребления музыки (хотя прогресс несколько изменил ситуацию).

Тридцать лет назад прослушивание музыки воспринималось как развлечение, приятное дополнение к ритму жизни, скрашивающее бытовуху.

Музыку не воспринимали как искусство из-за ее доступности для всех. К тому же в России, как и везде, процветало пиратство, которое у нас еще не побеждено: зарубежом его скосил стриминг, как прогрессивная форма взаимодействия слушателя с исполнителем, но у нас люди только привыкают к такому формату.

Вся эта лирика помогает понять, что заработать своей музыкой на российской аудитории довольно сложно. Запустить продажи на Bandcamp вы можете хоть из Эквадора, но вряд ли кто-то в России отдаст свои кровные вам просто потому, что вы классный. Если в вопросе менять переменные, то ответ будет всегда разным, но интересным. Например, вопрос «Как заработать на музыке в России?» предполагает особо колоритный ответ. Готовьтесь, сейчас я выложу вам готовый бизнес-план.

Берете гитару. Находите еще несколько таких же коммерсов-музыкантов, у которых либо уже выгорели все амбиции рокстаров, либо семья и ипотека требуют срочного вливания бабла, а кроме передергивания струн они больше ничего не умеют. Выбираете 40-50 самых заезженных и тошнотворных шлягеров всех времен и народов (а точнее только одной народности — рашкованская застольная). Учите весь этот блядский цирк и едете в Сочи (или на юг вообще), где консерватизм местных жителей до сих пор дает благодатную почву для заработка всевозможным кавер-группам.

Приехав на юг, обиваете пороги всех прибрежных кафешек и ресторанов с предложениями хотя бы процента от того, что накидают посетители. Обычно «менеджеры» подобных заведений охотно соглашаются на сотрудничество, поэтому с этим проблем быть не должно. После того, как договоритесь, в течение недели вас будет нещадно щемить крыша конкурентов (а как вы хотели, жрать хочется всем), после чего дележку территории можно считать законченной: вы прошли проверку и теперь смело можете окучивать парочку заведений. Всех благ, земля пухом.

Выступления лучше всего монетизируются в нашей стране, причем поднимать можно не только на своих песнях, но и на каверах. Если вы отлично играете чужие песни, то корпоративная тусовка и владельцы ресторанов/клубов с радостью позовут вас к себе за неплохие деньги. Но тут появляется другой важный вопрос: стоит ли нанимать букинг-команду и менеджеров для организации всего этого непотребства, или же лучше трахаться со всем самостоятельно?

Если концерты не подходят, а дело заключается именно в продаже собственной музыки, то монетизировать свое творчество в России можно либо полностью обезличив его, либо, наоборот, превратив в культ личности. Первый метод намного проще, ведь речь идет в большей степени об аудиостоках вроде AudioBlocks или AudioJungle. Схема предельно понятная — пишешь трек, джингл или сэмпл (да хоть завывания ветра) и продаешь это (с авторскими правами или без) во всевозможные ролики блогеров, рекламу и другой подобный контент. Конкуренция, конечно, будет очень высокой, ведь борьба идет не за конкретную аудиторию, а за возможность продаться. Тем не менее доход это принесет неплохой, но в конечном счете появится чувство, что ты не музыкант, а сраный конвейер по производству однотипных лоу-фай битов, ведь именно фоновая и незамысловатая музыка в почете на стоках.

Что касается второго метода, то он работает по той причине, что люди любят обращать внимание на персоналии: им важно знать, что артист съел на завтрак, в каком магазине покупает колбасу и какой марки кофе пьет. Это реально рабочая схема — набираешь максимально лояльную себе аудиторию (не аморфных персонажей из ВКонтакте, а базу фанатов с адресами страниц в социалках, почтой и другими данными), и продаешь им себя и свое творчество таким вот особо публичным образом.

Без базы очень лояльных фанатов российской аудитории музыку не продать.

Продавать своим лоялистам можно не только музыку. Можно сделать крутой мерч и красиво выйти из ситуации с нулевыми продажами. Или, если ты клевый андеграундный блэкенед-хардкор певец, выпуститься на кассетах и продать их ценителям (опять-таки, лояльная тебе аудитория).

В общем, продать свою музыку в России — это просто на словах, но непросто на деле. Думайте сами.

Список для чтенияИзбранноеКомпиляция

«Самое время браться за голову»: как музыканту зарабатывать в кризис

В этом году из-за отмененных туров и фестивалей мировая музыкальная индустрия может недосчитаться порядка $9 млрд.

Приостановлены съемки фильмов, сериалов и рекламных роликов. 

О том, как оставаться на плаву в музыкальном бизнесе и что делать начинающим авторам, исполнителям и продюсерам, рассказывает Андрей Рыжков, музыкальный продюсер, сооснователь продакшн-студии Kov Kov Music, куратор программы Music Production в Moscow Music School университета креативных индустрий Universal University.

«Самое время браться за голову»: как музыканту зарабатывать в кризис

Ольга Лисина


Для меня это третий кризис в моей профессиональной музыкальной деятельности. В 2008 году у меня была DJ-школа, клуб, я занимался продакшном за деньги, делал аранжировки, мастеринг, писал песни. Кризис 2014 года меня тоже коснулся. Сейчас с наступлением пандемии происходит все то же самое, что и в предыдущие два кризиса, но более эпично и кинематографично: у людей нет денег, людям страшно.

 

Кризис — это тот момент, когда нужно посмотреть фактам в лицо и задуматься, как зарабатывать на музыке, а не только занять первое место в музыкальном чарте «ВКонтакте». 


Какой вы музыкант/автор/исполнитель

  • Если вы думаете, что вы классный, то эту классность можно превратить в ваш личный бренд. Если у вас он есть — особый звук, треки, песни, клипы, — порадуйтесь за себя. Если нет, самое время браться за голову.
  • Если на ваш стрим в Instagram приходят сотни людей, значит у вас есть взаимосвязь со слушателем, до вас можно достучаться. Сейчас очень важно не быть снобом, а быть более человечным. Асоциальное поведение в музыкальном бизнесе будет равносильно приговору.
  • Если у вас есть терпение делать что-то филигранное, глубокое (тексты, аккорды, фонограммы), это может вознести вас в глазах аудитории до уровня мастера. Качество очень востребовано в кризис, потому что, тратя свое время, люди подсознательно тратят деньги.
  • Если до кризиса вы были востребованным сессионщиком или же вы играете на необычных инструментах, поете в необычной манере, это большой плюс для выживания в кризис. Суматоха, которая была раньше, сейчас утихла, и вы словно открываете новый канал.



Реалии музыкального бизнеса

На чем обычно зарабатывают музыканты:

  • Концерты. Вы получаете либо фиксированный гонорар, либо процент с продажи билетов. Если вы зарабатываете больше, чем тратите, тогда это бизнес.
  • Права на музыку. Вы сотрудничаете с людьми, передаете им исключительные, смежные или иные права, чтобы они ими пользовались, могли исполнять вашу музыку, а вы получаете за это роялти.
  • Реклама. Вы интегрируете рекламу в свою деятельность — например, играете диджей-сет и получаете деньги за бутылку воды в кадре.
  • Мерч.
    Это все атрибуты — футболки, майки и даже винил, который многие воспринимают как музыку.
  • Стриминг. Если сравнить доходы от стриминга с доходами от концертов у любого артиста, у которого выстроена карьера, то, как правило, стриминг на фоне концертов приносит копейки. 

Никто не знает, что будет дальше и что будет популярно.


А теперь — реалии музыкального бизнеса в кризис

  • Музыкальный бизнес в кризис — это ваш успех до кризиса плюс ловкость, приспособленность и ваше сообщество. Самое время договариваться о бизнесе с людьми, с которыми вы занимаетесь похожими вещами, и с теми, кто потребляет контент, похожий на ваш.
  • Стриминг — возможно, ваш плюс к доходу, но медленный. Кризис будет длиться 1–2 года, стриминговый сервис рассчитывается с человеком раз в квартал, иногда раз в полгода или раз в год. 

Стриминг — классный инструмент рекламы, но плохой инструмент заработка.

 

Ваша музыка в стриминге стоит в тысячу раз дешевле, чем условно при покупке альбома, потому что все стриминговые подсчеты формируются из того, что тысяча прослушиваний приравниваются к одной продаже. Это несправедливо по отношению к музыкантам, но, тем не менее, люди привыкли к этим деньгам.

Все точно знают, что дальше будет хуже, и если у вас есть какие-то технологические или музыкальные ноу-хау, вы можете сейчас начать строить свой новый большой бренд на фоне общего безрыбья и стагнации.



Что делать уже сейчас

  • Гордость еще не помогла выжить ни одному биологическому виду. Если у вас нет суперактивной аудитории и спонсорских контрактов, придется залезать в музыку во всех ее проявлениях. Какие-то заказы, которые я бы не стал рассматривать месяц назад, я начинаю брать в работу, потому что у меня освободилось время. Я трезво понимаю, что если я эти условные 5 тысяч сейчас не заработаю, возможно, завтра мне нечем будет платить за коммуналку.
    Поэтому позицию своей гордости ставить наверх сейчас не время.
  • Каждый контакт — на вес золота. Доллар и евро могут скакнуть дальше в цене, и мы можем попасть в жесткий вихрь обесценивания денег. Но люди — это то, что стоит очень дорого. Сейчас время переоценить все ваши контакты, написать всем, с кем вы давно не общались, с кем поссорились, нарушили какие-то договоренности, поднять все это и починить. Лучшего момента не будет.
  • В любом бизнесе доход — это сумма небольших денежных потоков. Крупный звукозаписывающий лейбл зарабатывает не с того, что у него один суперартист. У него десятки-сотни не очень больших артистов плюс продакшн-библиотеки, клипы, лицензии. Если вы начнете рассматривать себя в роли бизнеса, то поймете, что можете собирать большое количество денежных потоков и через какое-то время они усилятся и придут к вам в троекратном размере. Важно быть благодарным за то, что к вам будут приходить хоть какие-то деньги.
  • Осваивайте другие аспекты, новые жанры, инвестируйте время в самообразование.
    Самообразование — это не значит, что вы должны все блоги посмотреть, все книги прочитать. Это значит, что вы должны нарисовать себе себя: кто вы, что вы, каких навыков вам не хватает. Если вы еще не знаете иностранный язык, учите срочно. Никто не знает, какие рынки восстановятся первыми, но у меня есть ощущение, что Россия далеко не раньше всех придет в себя и будет готова вкладывать большие деньги в корпоративы, ивенты и прочее.
  • Ведите стримы в YouTube, Facebook, Instagram, подключайте donation alerts. Людям нужно сейчас, чтобы кто-то был с ними рядом и чтобы это были не семья или коллеги, потому что с ними уже выстроена стрессовая связь. Вы как музыкант помогаете справляться со стрессом, с обстоятельствами, с тем, что жизнь оказалась несправедлива.
  • Заявите о своих способностях в YouDo, Fiverr, SoundBetter, Avito, Behance, Kwork, Profi.ru… Не жадничайте, изучите рынок, продумайте ваш спектр услуг. Если вы умеете делать что-то в области музыки более-менее профессионально — писать песни, оказывать услуги по сведению и мастерингу, — ищите способ это размножить. В Fiverr люди продают свои самые дешевые услуги за $5. За $5 с вас никто не будет спрашивать гениальную мелодию или четверостишие на английском. И такие биржи микрозаказов с хорошим портфолио и хорошим оформлением профиля позволят зарабатывать нормальную сумму в неделю или месяц. Главное — подойти к этому как к работе.

Напрашивается вопрос: не слишком ли много нагрузки для автора/исполнителя, ведь большей частью таких вещей должен заниматься менеджер артиста? Я занимаюсь музыкой 20 лет. Менеджера, который бы делал все это, я до сих пор найти не смог. Может, не там искал. Компетентные менеджеры сейчас появляются благодаря образовательным программам, на которых их выращивают, тренируют и так далее. Но этот процесс только начался.



Как получить максимум

Нужно понимать две вещи:

  1. Если вы не зарабатывали на музыке до кризиса, вряд ли в кризис вы на ней заработаете. Если вы работали на дневной работе, перебивались подработками в музыке или это было просто хобби и в кризис вы решили на этом заработать — вряд ли. У 95% это не получится. Хотя исключения есть всегда.
  2. Музыка — это не про зарабатывание денег. А бизнес — про зарабатывание. Основа бизнеса — это когда вы можете сделать много чего-то и добавить от себя в эту реальность (при условии, что у людей есть потребность в этом товаре или услуге). Первым музыкальным бизнесом был торговля нотами. Вторым — создание фонограмм. Потом — концерты, гастроли. Музыкальный бизнес на языке больших доходов появился только в середине XX века, ему не так уж много лет. 


Книги по теме, которые стоит прочитать

  • Дэвид Бирн «Как работает музыка»
  • Ari Herstand “How To Make It in The New Music Business”
  • Brian M. Jackson “The Music Producer’s Survival Guide”


Полезные сайты 

  • SoundBetter — сайт международной биржи авторов, композиторов, музыкантов, продюсеров, саунд-дизайнеров и так далее.
  • Fiverr — если вам нужны коллабораторы, чтобы продавать музыку за рубеж, а вы не очень владеете английским и не очень понимаете, как это работает. Здесь можно размещать свои услуги за небольшие деньги.
  • Kwork — то же самое, только на русском языке. Можно выполнять работы по аудио, озвучке. То же на YouDo, Avito и в специализированных группах в Facebook и «ВКонтакте».
  • Soundcloud с недавнего времени прикрутил финансовый саппорт, через него можно зарабатывать небольшие донаты.
  • Bandcamp / Apple Music / Spotify. Если есть своя лояльная аудитория, которая готова поддержать рублем, то лучше Bandcamp. Если есть желание выкладывать музыку там, где люди варятся в тусовке, где есть плейлисты и нормальные аккаунты, то Spotify. Если мы говорим про витрины, позиционирование артиста и быстрый старт, то Apple Music, но опять же с учетом того, что вы можете на эти витрины попасть.

Фото: Moscow Music School

Как заработать деньги на своей музыке

Если вы регулярно пишете, исполняете и записываете музыку, есть шанс, что на данный момент у вас есть предпочтительные платформы для потребления музыки других исполнителей. iTunes или Apple Music? Spotify или Deezer? Amazon или TIDAL? Soundcloud или Bandcamp? YouTube или Pandora? Понятно - в наши дни есть масса вариантов прослушивания.

Когда ты начинаешь готовить свой следующий релиз, будь то EP синглили полный альбом, ты, возможно, спрашиваешь себя: как я могу получить свою музыку на этих платформах? И если ты зашёл так далеко, то тебе, наверное, также интересно: как я могу заработать на своей музыке в интернете? Ну, ты не один.

На бесплатных платформах типа YouTube, Bandcamp и Soundcloud достаточно просто зарегистрироваться, создать свой аккаунт и начать загружать аудиофайлы. Очевидными преимуществами такой системы являются цена и легкость доступа к аудитории. Bandcamp даже позволяет устанавливать цену и продавать релизы прямо с вашей страницы. А как насчет тех цифровых музыкальных магазинов и стриминговых сервисов, на которые фанаты подписываются? Наверняка все, что нужно сделать, это отправить свою музыку напрямую, верно?

Перед тем, как войти в это, давайте немного прогуляемся по дорожке памяти.

2006 год. Музыкальная индустрия уже несколько лет находится в деструктивном возрасте нелегального скачивания среди поклонников онлайн. Физические продажи продолжают падать, крупные лейблы сокращают свои бюджеты, а музыкальные стратеги все еще пытаются примириться в течение многих лет, отказываясь адаптироваться к полному цифровому сдвигу.

Не всё так удручающе и мрачно. iTunes демонстрирует высокие показатели как лидер рынка легальных, платных цифровых загрузок - на самом деле, к этому моменту они достигли 1 миллиарда - и Amazon Music тоже начинает оказывать влияние. Однако iTunes был местом, куда можно было обратиться для загрузки ваших любимых релизов, и каждый лейбл, о котором стоит упомянуть, еженедельно снабжал цифровым ритейлером. Либо работая напрямую с Apple (крупные лейблы), либо через дистрибьюторские сети (независимые лейблы), у поклонников всех жанров было место, где можно было найти новую музыку, а у лейблов было место, где их можно было продавать.

Но, как и в прошлом, неподписанные независимые художники чувствовали себя запертыми. Без лейбла или дистрибьюторской сделки артисты не могли просто представить свою музыку и продать её в iTunes или Amazon Music.

То есть, конечно, пока не TuneCore прибыл на место преступления!

Ладно, ладно - мы тут немного занимаемся саморекламой. Но на самом деле, TuneCore"предложение действительно было революционным моментом в индустрии: заплатив небольшую абонентскую плату и следуя всем правилам форматирования, установленным магазинами, независимые и неподписанные артисты могли распространять свою музыку в цифровом виде и сохранять 100% своей выручки". Это было началом времени, насыщенного творцами, и оно становилось только лучше в цифровом мире.

Вспышка вперед более десяти лет спустя - iTunes до сих пор остается общеизвестным именем, но потоковое воспроизведение цифровой музыки стало нормой. На каждом континенте мира есть платформы для скачивания и потокового воспроизведения, которыми пользуются миллионы поклонников музыки каждый день - а хорошие новости? Они платят артистам!

Теперь, когда вы знаете, что подписка - TuneCore это ваш билет в один конец, чтобы получить всю свою музыку на цифровых платформах, давайте разберемся с тем, что вас больше всего беспокоит: доходы.

Скачанные файлы были первым форматом цифровой музыки, который фанаты могли приобрести. Они до сих пор очень доступны и помогают многим артистам оплачивать аренду каждый месяц. Каждый магазин, продающий цифровую музыку для скачивания, имеет свои собственные выплаты артистам. Для примера рассмотрим iTunes и доллары США:

Одна цифра сингл на iTunes = $0.99.

Apple/iTunes получает = $0.29.

артист получает = $0.70

TuneCore получает = $0

В этом примере, чтобы заработать прибыль, магазин берет около 30%; артист заработок составляет около 70%; если дистрибуция артист осуществляется черезTuneCore, они сохраняют эти 70% - некоторые другие цифровые дистрибуторы берут комиссионные, но вы можете прочитать о наших ценах здесь.

РЕГИСТРАЦИЯ

Если вы менее знакомы с потоковым воспроизведением, это, по сути, означает, что слушатели могут воспроизводить вашу музыку из электронной библиотеки, доступной под рукой, без необходимости загружать какие-либо файлы. Потоковое воспроизведение музыки развивалось и, скорее всего, будет продолжаться по мере роста ее популярности, но в целом, скорее всего, вы столкнетесь с двумя различными типами доходов от потокового воспроизведения:

  • Потоковая выручка, которая приходит в виде части рекламных доходов, генерируемых платформой, или
  • Потоковая выручка, которая приходит в виде части доходов от подписки, генерируемой платформой.

Некоторые потоковые платформы заменяют рекламу доходами от подписки - это означает, что фанаты могут пользоваться услугой бесплатно, но они будут слышать рекламу с перерывами во время прослушивания. Их часто называют "Freemium".

Другие требуют ежемесячной абонентской платы. В обеих ситуациях эти коллективные расходы (абонентская плата и/или расходы, оплачиваемые рекламодателями) составляют пул доходов, выплачиваемых артистам, чьи песни транслируются ежедневно.

Для артистов, которые только начинают свою музыкальную карьеру, это все еще абсолютно верно: "Ну, если есть свободные платформы, почему бы не сосредоточиться на них и не поделиться этими ссылками с фэнами, блоггерами и другими, к которым я обращаюсь со своими мелодиями".

Самая большая причина, по которой вы должны распространять свою музыку в цифровом формате на всех основных потоковых платформах и в цифровых магазинах: доступ. Утаивание музыки от слушателей, предпочитающих Spotify или Apple Music, а не Soundcloud, не пойдет на пользу независимым артистам, которые надеются построить свою фан-базу. Будь то пользовательский опыт приложения или просто привычка, фанаты музыки могут быть упрямы в том, как они выбирают потребление - и с таким количеством доступных опций, почему бы и нет? Делая выбор в пользу того, чтобы сделать свои релизы доступными для широкой аудитории, вы облегчаете демонстрацию их более широкой аудитории - будь то рекламные ссылки в Интернете или натыкающиеся на потенциального нового фаната в реальной жизни.

Одним из лучших элементов растущей популярности потокового вещания является концепция открытия. Поклонники, которые любят определенных артистов, будут слушать их в предпочитаемом ими потоковом приложении, только для того, чтобы быть рекомендованными похожими по звучанию артистами. В течение нескольких секунд, каждый сингл день, фанаты находят своих новых любимцев чисто из прослушивания старых любимых! Плейлист стал необходимым инструментом для поиска в некоторых из этих приложений - и хотя занесение своей музыки в плейлист само по себе является задачей, нужно с чего-то начинать.

Пока мы говорим об открытии, важно помнить, что когда мы говорим "распространяй свою музыку по всему миру", мы действительно имеем в виду по всему миру. То, что ты, например, инди-рок-группа или хип-хопартист , базирующаяся в США, не означает, что люди в Южной Корее, которые используют такие приложения, как KKBox, не любят открывать новую музыку в этих жанрах. Когда вы решили продавать свою музыку в цифровом видеTuneCore, ваши релизы появляются на платформах, которые - хотя вы, возможно, никогда о них не слышали - чрезвычайно популярны в разных странах.

Возможно, у вас еще нет ресурсов, чтобы начать гастроли на другом континенте, но вы будете шокированы тем, как много независимых артистов находят себе последователей в местах, куда они никогда не ездили, просто потому, что они решили распространять их там через !TuneCore

И, наконец, возможно, самая простая причина, по которой вы должны распространять свою музыку в цифровом виде по новым магазинам и потоковым платформам? Деньги.

Это не только мечта артистов зарабатывать деньги на своей музыке онлайн, это становится необходимостью. Репетиционные залы, новые инструменты, гастроли, записи и рекламные кампании - все они имеют одну общую черту: они стоят денег. Зарегистрировавшись TuneCore и распространив свою музыку, ты делаешь первый шаг к зарабатыванию денег на своей музыке. Оттуда потребуется много работы по продвижению и маркетингу, много усилий и суеты, чтобы создать базу фанатов и увеличить свои продажи и потоки - но это одно в этой музыкальной индустрии, которая остаётся неизменной с течением времени.

На нашем сайте есть ТОН ресурсов, чтобы проверить, если вы все еще задаетесь вопросом, почему цифровая дистрибуция имеет смысл - от магазинов/платформ, с которыми мы сотрудничаем, и отчетности по продажам до предварительных заказов и артист услуг. Обязательно следите за нами в социальных сетях, чтобы быть в курсе происходящего, и используйте TuneCore Блог для получения бесконечных советов и подсказок по продвижению своей карьеры.

РЕГИСТРАЦИЯ

10 топовых способов заработка на музыке

Вы пишете свою музыку, но не знаете, как получить прибыль от этого занятия?
Тогда эта статья для Вас!
В современном мире уже давно устарело суждение, что музыкой денег, а уж тем более больших, не заработаешь.
Сегодня мы развеем все Ваши сомнения окончательно.
Мы подобрали для Вас 10 топовых способов заработка на музыке.
Поехали!

  1. Аудиостоки – это сайты, на которых любой желающий может продавать свою музыку: сэмплы, звуковые эффекты, цельные произведения. Их покупают с разными целями: использование в фильмах, рекламе, презентациях, аранжировках и других. Самый главный критерий размещения своей музыки на таких сайтах – качество и уникальность вашей музыки.
  2. Написание статей на музыкальные темы. На рынке труда сейчас очень востребована профессия копирайтера. Если вы профессиионал в музыкальной сфере, то можете быть полезными для покупателей данных услуг, так же как консультант и проводник для начинающих в этом деле.
  3. Продажа музыки с помощью лейблов или дистрибьюторов. Кстати, мы занимаемся цифровой дистрибуцией, дистрибуцией CD и винила. С удовольствием поддержим вас в продвижении музыки. Обращайтесь.
  4. Заработок с помощью фан-сообщества. У каждого музыканта, даже начинающего есть свои поклонники, которые могут с удовольствием поддержать его в любых начинаниях. Важно уметь налаживать теплые отношения со своими слушателями и просить их о поддержке.
  5. Продажа музыки через интернет. Очень большое разнообразие площадок для продажи музыки в этом ресурсе: iTunes, Amazon MP3 и другие. Но здесь вам понадобится помощь лейбла либо дистрибьютора.
  6. Сведение чужих композиций. Если вы хороший звукорежиссер, то вас наверняка ищут покупатели ваших услуг.
  7. Создание музыки для артистов. Если вы хороший автор музыки, то вам вполне можно писать музыку для артистов.
  8. Репетиторство. Если у вас много свободного времени, нет концертов, то почему бы не дать уроки по игре на фортепиано, гитаре и других инструментах.
  9. Заработок на YouTube. Наверняка на планете не осталось людей, которые будут отрицать, что YouTube — крупнейший в интернете видеохостинг. Здесь любой человек может выложить видео и получать деньги за его просмотры. Для этого необходимо создать свой канал через веб-интерфейс сайта и регулярно загружать на него свои композиции, а также полезную для пользователей информацию в виде обучающих или информационных уроков. Новичкам лучше стартовать на YouTube с каверами популярных песен. Это повышает вероятность того, что пользователи быстро заметят канал. Заработать деньги на своем канале можно только после подключения монетизации. Программа предусматривает авторские отчисления по тарифу примерно 1$ за 1000 просмотров.
  10. Способ заработка на биржах фриланса подходит практически всем музыкантам. Наиболее востребованы на подобных сервисах услуги по обработке аудио, написанию мелодий и саундтреков, аранжировке, мастерингу и сведению. Принцип работы на них прост: регистрируетесь на сайте, загружаете портфолио, ищете заказы и отвечаете на запросы заказчиков.
  11. Заработок на онлайн-уроках. Это направление сейчас набирает неимоверные обороты. Станьте педагогом-онлайн и обучайте людей через интернет.

Вот такой внушительный перечень у нас получился.
Наша компания создана для упрощения Вашей жизни! Для того, чтобы Вы просто творили! Для того, чтобы ваша музыка распространялась по всему миру на разных носителях! Чтобы ее услышали миллионы!
Если вы хотите просто творить и создавать музыку, то обращайтесь в RECERDSMAN MEDIA GROUP. Мы избавим вас от мыслей, как заработать на музыке, и сделаем это за Вас на очень выгодных условиях. Наша компания работает для Вас! Мы воплотим Ваши идеи в реальность!

5 способов заработать на музыке в интернете

Пока изучаете что к чему — слушайте хорошую музыку, жмите Play =)

Сегодня всевозможных способов заработка для музыкантов и диджеев существует огромное множество. С одной стороны все стало немного сложнее, потому что рынок переполнен всевозможными творениями новоявленных талантов. С другой стороны открылось столько возможностей, что глаза разбегаются и временами не знаешь за что ухватиться.

Самое главное в подобной ситуации — не распыляться на множество направлений сразу. Сосредоточиться желательно на чем то одном, плюс параллельно развивать и разрабатывать еще, максимум, пару способов монетизации своего творчества. То, что творчество должно быть качественным и необходимо постоянно развиваться и совершенствоваться, надеюсь, ясно по умолчанию.

Сегодня я хочу рассказать вам о 5 способах заработка на музыке в интернете. Также более подробнее об этих и многих других способах заработка и монетизации своего творчества вы можете узнать из моей книги — здесь.

Рекомендации

Вы когда нибудь задумывались о том, что можно выпустить трек на лейбле и за работать на этом без продаж самого трека причем очень не хилые суммы? Вам нужно всего лишь создать хороший, грамотный пост в своих соцсетях или (что гораздо лучше) на своем сайте и ненавязчиво порекомендовать в нем, например vst инструмент или обучающий курс.

Аудиостоки

Если вы достаточно давно практикуетесь и пишите музыку приемлемого качества, то вы вполне можете попробовать обеспечить себя дополнительным источником дохода с помощью создания музыки для специальных сервисов — аудиостоков. Корпорациям, частным создателям видеоконтента часто требуется музыка роялти фри. На этом можно очень не плохо заработать. Как это можно сделать и в чем суть метода я подробно рассказал здесь — статья про аудиостоки.

Кстати, не так давно в издательстве Инфо-ДВД запустили проект по заработку с помощью аудиостоков, где вы найдете кучу полезнейшего и ценного материала по данной теме. Чтобы получить все это — переходите по ссылке — нажмите сюда.

Продажа музыки

Реальность сегодня такова, что выставить в магазин свои произведения сегодня — уже далеко не проблема. Зарабатывать на музыке с помощью прямых продаж своих произведений сегодня может любой, при этом не обязательно связываться с лейблом и отдавать ему большую часть прибыли. Конечно, достаточно серьезный и известный лейбл поможет вам и в продвижении, не стоит списывать звукозаписывающие компании совсем со счетов. Но при альтернативе выпуска на малоизвестном небольшом лейбле и самостоятельной продажей своей музыке, мне лично ближе второе. В качестве одного из сервисов, с помощью которого можно осуществить подобное — рекомендую познакомиться поближе с Bandcamp.

Кроме того, сегодня вы можете выставить свои творения на витрины самых известных мировых музыкальных магазинов, таких как iTunes, Amazon MP3, Beatport и т.д. Как это осуществить, вы можете узнать подробнее в моей публикации — Как продать свою музыку без лейбла.

Сведение чужих композиций

Хороших звукорежиссеров не так много, поэтому имея навык хорошо сводить все инструменты в композиции вы можете очень неплохо заработать. Возможно на начальном этапе вам нужно будет потрудиться хорошенько за небольшие суммы для создания своего портфолио, чтобы было, что показать будущим клиентам. Но занявшись этим делом серьезно в недалеком будущем вас ждет достаточно прибыльная профессия. Причем ценность ваша будет только расти и расценки на услуги с ростом спроса соответственно также пойдут вверх. Как сделать начальные шаги, где найти первых клиентов и узнать множество нюансов и обойти подводные камни можно узнать из отличного курса на эту тему — узнать подробности.

Заработок с помощью фан сообщества

Какую музыку бы вы не писали, какого жанра бы не придерживались и как бы непонятна многим она не была (ну то есть самый сложный случай беру в пример) — при любом раскладе найдется как минимум тысяча фанов, преданных слушателей, которые готовы будут вас поддерживать как финансово, так и помогая продвигать вашу музыку в более широкие массы.

Большинство музыкантов просто не знают как собирать вокруг себя своих слушателей и выстраивать с ними теплые отношения. Кроме того, некоторые музыканты уже имеют достаточное количество фанов, но не дают им повода для того, чтобы последние отдали музыканту свои деньги. Хотя многие слушатели готовы платить практически за любое предложение от их любимого исполнителя — начиная от записи эксклюзивного видео из студии и заканчивая афтографом на рваной футболке, которая была на кумире во время концерта.

Обучающий материал по созданию, ведению и выстраиванию отношений с вашими слушателями и частичная автоматизация этого процесса появится ближе к лету 2015 (либо раньше, при условии, что наберется достаточное количество желающих). Все подробности здесь — нажмите сюда.

Заключение

Конечно, это далеко не все способы заработать на своем любимом деле. В целом, здесь самое главное — включить голову, добавить немного креатива, подумать и попробовать посчитать, плюс потестировать и воплотить в жизнь задуманное. Несколько идей я вам уже накидал, хотите больше и подробнее — посмотрите, например, в моей книге. Сейчас, во время кризиса самое время начинать менять свою жизнь и подойти к этому моменту творчески и с некоторой долей изобретательности. Время возможностей наступило — пора действовать, а не ныть как все плохо и что жрать нечего! Намек, надеюсь, понятен.

Напомню еще раз — более подробнее об этих и многих других способах заработка и монетизации своего творчества вы можете узнать из моей книги по монетизации и продвижению диджеев и музыкантов,  — нажмите сюда. Это проект, над которым я работал несколько месяцев (а информацию собирал несколько лет). В книге собрано более десятка рабочих идей по заработку на музыке, а также азы продвижения себя, как бренда. Это пособие для людей, которые серьезно задумываются о том, чтобы расти и развиваться в музыкальном направлении, а также заинтересованы в том, чтобы их любимое занятие приносило им основной доход.

Если у вас есть мысли на этот счет или идеи — делитесь в комментариях.

О том, что можно сделать в 2015-м для своего продвижения — читайте здесь.

Ну и еще раз повторюсь, сейчас в издательстве Инфо-ДВД запущен новый проект по заработку на музыке с помощью аудиостоков. Из него вы узнаете множество полезностей и ценностей, а в итоге — сами сможете начать зарабатывать на своей музыке. Чтобы узнать все подробности, прямо сейчас переходите по этой ссылке (нажмите сюда).

Всем успехов и до новых встреч! =)

Мысли Позитивно! Red Nuts / A. Stroganov

Понравился материал? Поделитесь с друзьями

Похожее

7 СПОСОБОВ ЗАРАБАТЫВАТЬ ДЕНЬГИ В МУЗЫКЕ, ПОКА СОБСТВЕННАЯ МУЗЫКА НЕ ПРИНОСИТ ДОХОДА

1. МУЗЫКАЛЬНАЯ ЖУРНАЛИСТИКА

Хотя интерес к официальной прессе вот уже больше 10 лет идет на спад, все равно она пока существует. Если паблики зачастую ведут люди, которые страстно любят какую-то музыку, и делают это самостоятельно, то музыкальных колонок на обычных сайтах, радиопередачи и телепрограммы пока еще никто не отменял. У музыканта в большинстве случаев не должно быть никаких проблем с тем, чтобы свободно говорить о музыке. Конечно, всю техническую часть знаний придется оставить «за кулисами», но простора для слов и мыслей все равно достаточно. Вдобавок, устроившись, например, на какой-нибудь молодой музыкальный телеканал, вы можете получить возможность пообщаться с теми исполнителями, с которыми вы не могли бы пообщаться просто так. Вы знаете, что в городе появятся интересующие вас группы, и вы можете официально от места своей работы запрашивать аккредитацию для интервью. 

Пусть такая работа не принесет мгновенно много денег, но, по крайней мере, занимаясь ей активно, вы будете вполне в состоянии оплачивать аренду жилья и покупать еду. Плюс будете все время в курсе музыкальных новостей. Ведь иногда мы выпадаем из контекста, зациклившись на музыке отдельных десятилетий или стран, а каждому, кто занимается музыкой и страстно желает успеха, лучше всего иметь представление о том, что происходит в мире, а также собственное мнение по поводу происходящего. 


2. МУЗЫКАЛЬНАЯ ФОТОГРАФИЯ

В наши дни можно сказать, что каждый второй – фотограф, но как только речь заходит о том, к кому бы обратиться за фотографиями, все они куда-то исчезают. Если у вас есть навыки фото, попробуйте этим зарабатывать. Музыкант, который снимает концерты и других музыкантов, зачастую смотрит на это под другим углом, нежели обычный фотограф. Если вы думаете, что так сложно получить такую работу, то наверно даже никогда не пытались. Попробуйте разослать свои снимки во все известные вам издания и сайты. Даже если ответ не приходит моментально, вы оповещаете окружающих о себе, и вас имеют в виду. 


3. РАБОТА НА ПЛОЩАДКАХ

Вполне возможно ваши любимые клубы и концертные площадки нуждаются в дополнительном персонале во время самых активных месяцев. Осенью и зимой проверьте на наличие вакансий все «закрытые» помещения, бары и клубы, а весной и летом узнайте, какие фестивали и другие события с музыкой собираются устраивать в вашем городе. Бармены, люди на продажу мерча, контролеры на входе, ассистенты звукорежиссера или сами звукорежиссеры – все это может быть нужно во время множества событий. Не нужно сидеть и ждать и шерстить сайты по работе в поисках подобных вакансий. Самостоятельно находите места, которые вам интересны и узнавайте, нет ли у них работы для вас. 


4. ПРЕПОДАВАНИЕ

Один из самых очевидных путей зарабатывать деньги, не отлучаясь от музыкальной деятельности. Преподавателей ищут обычно тех, у кого есть кое-какое музыкальное образование. Если его нет, но вы первоклассный самоучка, то всегда можно начать давать уроки самостоятельно. Если вы устраиваетесь в музыкальную школу или колледж, то, скорее всего, не будете зарабатывать особо много денег, но, по крайней мере, это некоторый стабильный доход. Занятость во многих учебных заведениях по времени позволяет преподавать частные уроки, и совмещение такого фриланса и официальной работы могут приносить неплохой доход. Плюс не забывайте о том, что передавая свои знания, вы закрепляете собственные, и успехи учеников зачастую подстрекают вас самих к новым свершениям. Поэтому преподавание – это мощнейший тренинг для вас самих.


5. РЕМОНТ ИНСТРУМЕНТОВ

В данном случае нужны некоторые особые навыки и специальное оборудование. Но если вы с детства привыкли разбирать и собирать вещи, интересоваться тем, как они устроены, вы знаете, как починить сломавшееся устройство, то овладеть навыками ремонта инструментов вам будет не так сложно. Почти у каждого музыканта есть знакомый, который всегда помогает при поломке. Но обычно таких людей вокруг довольно мало. Поэтому как только вы починили приятелю примочку или гитару, можете смело оповещать всех своих близких и далеких знакомых о том, что вы начали заниматься ремонтом инструментов. И слухи разлетятся довольно быстро – особенно, если вы устанавливаете небольшую цену на свои услуги. В качестве бонуса к таким навыкам, вы будете в состоянии самостоятельно улучшать свой собственный инструмент. 


6. СЕССИОННЫЙ МУЗЫКАНТ

Эта сфера полна огромной конкуренции, но почему бы не попробовать? Да, вы уверены, что максимально можете раскрыться только внутри собственной группы и с собственным материалом. Но если вы умеете играть на нескольких инструментах, и вам нравится осваивать новые техники и стили просто ради забавы, то почему бы не начать зарабатывать этим деньги? Это отлично прокачивает музыкальные навыки, навыки коммуникации с людьми, а также приносит доход.


7. МУЗЫКАЛЬНЫЕ БАНКИ

Вы любите самостоятельно записывать материал, но не даете ему хода: все самое лучшее вы отдали своему главному проекту, а «на полках» у вас лежит то, что, по вашему мнению, недостаточно хорошо. Если все записано качественно, то можете смело помещать свои композиции в музыкальные банки, куда люди приходят в поисках музыки для рекламы, фильмов и других нужд. Вам понемногу поступают деньги за каждое использование вашего трека, иногда анонимно, а иногда может прийти просьба на полный выкуп прав на произведение или даже отдельный заказ на новый материал. Если вы действительно не знаете, куда девать свое добро, поделитесь им с людьми, не называя толком своего имени. Все это может приносить вполне сносный доход, сравнимый с нормальной средней зарплатой.  

Как зарабатывать на жизнь музыкой • Менеджмент артиста • Шоу-бизнес Лекса Мьюзик

10 советов на тему того, как зарабатывать на жизнь музыкой

Перевод и публикация этой статьи произведены с письменного разрешения автора. Любое полное или частичное копирование запрещено. Вы можете связаться с автором, чтобы получить разрешение на перевод и публикацию этой статьи: [email protected]

Горячая Десятка советов, как добиться успеха - любимое развлечение нашего общества. Это забавный способ создать иллюзию того, что всё просто в этом сложном мире. Ну и... почему бы и нам не составить Горячую Десятку советов по теме того, как можно заработать на жизнь занятиями музыкой? В этой статье мы рассмотрим десять привычек, которые вам нужно развить, если вы в самом деле хотите зарабатывать музыкой. Разумеется, есть миллион способов достичь чего-либо. Основываясь на своих многолетних наблюдениях за успешными музыкантами, автор решил составить список тех их профессиональных привычек, благодаря которым эти музыканты смогли добиться успеха в этом абсолютно непредсказуемом музыкальном бизнесе.

1. Найдите способы заинтересовать своей музыкой обычных меломанов

Мы живем в такое время, когда буквально каждый желающий может сочинять и записывать свою музыку. Однако это не значит, что ваша музыка достаточно хороша, чтобы рекорд-лейблы начали вкладывать свои деньги и время в развитие, продвижение и продажу этой музыки. Испытайте свою музыку на обычных слушателях, и выслушайте их мнения так же внимательно и трепетно, как слушаете мнения представителей A&R. Представители A&R постоянно контактируют с обычными "уличными" меломанами и ориентируются по слухам и музыкальным предпочтениям улицы. Помните, что ваша музыка должна действительно выделяться своей оригинальностью и творческими находками. 95% песен независимых музыкантов содержат в себе идеи, содранные у других, более талантливых артистов. Докажите индустрии, что простые смертные меломаны вашего города любят вашу музыку. Распространяйте свои песни, бесплатно раздавая свои сингловые диски прохожим на улице, зрителям на концертах групп, играющем в том же стиле, что и вы (обязательно указывайте на каждом своем CD свою контактную информацию, кому бы вы не дарили этот компакт-диск). Кроме того, публикуйте свою музыку на MySpace и на сайтах всех остальных музыкальных социальных сетей. Это факт - если людям что-то нравится, то они начинают рассказывать об этом своим знакомым. Проделав всё это, вы быстро узнаете, чего на самом деле стоит ваша музыка.

2. Часто выступайте живьем и не волнуйтесь (в первую очередь), что вам иногда придется выступать бесплатно

Вы сами знаете, в чем заключается разница между музыкантом, который играет ради денег и музыкантом, играющим ради музыки. Преданный своему делу музыкант просто не сможет НЕ выступить, если ему предоставляется шанс это сделать. Зацикленные на деньгах музыканты постоянно жалуются, что им негде выступить, поскольку в клубы, где хоть что-то платят трудно пробиться.

Если вы и впрямь думаете, что сможете жить за счет одних занятий музыкой в первые три-четыре года вашей музыкальной карьеры, то вы будете разочарованы. Подумайте об этом... почти каждый одаренный музыкант, внесший большой вклад в нашу культуру и ставший легендарным - это музыкант, который долго и упорно боролся и. .. никогда не сдавался.

Выйдите на улицу, там полно мест, где можно сыграть - в школах, в скверах, на ярмарках, на фестивалях, устраивайте мероприятия, помогайте другим. Предложите свою помощь некоммерческим и благотворительным организациям, церковным учреждениям, любым другим компаниям и организациям, которые могут придти в вашу голову. Болтайтесь по клубам, ищите возможности для джемов или проведите свой джем-сешн. Прогуляйтесь по своему городу и вы увидите множество мест, где может выступить музыкант. Часто выступая, вы будете набирать популярность, и всё больше людей будет посещать ваши концерты, и вот тогда вы чаще сможете выступать за деньги. Помните... живая игра, живая игра и еще раз живая игра - это изначальная функция музыканта, по мнению общественности.

3. Знайте досконально свой инструмент

В конце 1970-х было любопытное массовое течение - резко возросло количество гаражных групп, панк-групп, рэпперов, и "сделай-самов", которые только купили себе инструмент или начали петь с друзьями, а через полгода уже записывались и выступали живьем. Несколько отличных песен и даже музыкальных направлений появились тогда. Но сегодня, 30 лет спустя, дилетантский треш - уже далеко не новинка и слушается довольно уныло.

Большинство написанных в семидесятые годы музыкальных произведений, которые стали бессмертными, были созданы музыкантами, боготворившими великих мастеров блюза, джаза, фолка и прочих жанров. Они вдохновлялись творчеством мастеров и стремились превзойти их. Полезной привычкой этих музыкантов было их постоянное стремление к самосовершенствованию. Они не хотели оставаться "достаточно хорошими", эти музыканты всё время работали над тем, чтобы стать ЛУЧШИМИ.

Зачем довольствоваться малым? На какой бы стадии музыкального развития вы ни находились, выйдите за её рамки, пересмотрите свою технику игры на вашем инструменте или ваши вокальные способности. Возьмите уроки, или еще лучше, если вы играете на гитаре, сядьте и внимательно послушайте компакт-диск своего любимого гитариста. Затем попробуйте сыграть то, что слышите, пробуйте снова и снова. Бросьте себе вызов и забудьте об ограничениях. Кто знает, возможно вы откроете что-то новое в себе, в своем звучании, и увеличите свои шансы вырваться из всей этой серости и посредственности, с которой вы сейчас конкурируете. Верите или нет, но рекорд-лейблам нравится слушать нестандартные, инновационные, но в то же время, понятные вещи. На самом деле, в глубине души они надеются услышать именно это в каждой новой демо-записи, которую им присылают, в каждом новом артисте, который к ним приходит и на каждом концерте, который они посещают. Лейблы говорят: "Когда мы в музыкальном бизнесе слышим кое-что новое, оригинальное и понятное простым людям, мы можем вложить в вас свои деньги с меньшим риском, полагая, что если мы добавим к вашему творчеству бренд своего лейбла, то с нашими талантами продвигать и продавать музыку, у нас есть какие-то шансы. Ваша музыка становится нашей музыкой и мы работаем вместе с вами, чтобы усилить вашу привлекательность для слушателей". Это своего рода партнерство. .. что-то вроде "Искусства и Коммерции"... они могут сотрудничать, вы в курсе?!

4. Защитите свою работу... зарегистрируйте авторские права на свои песни должным образом

Автор не перестает удивляться тому, как мало музыкантов регистрируют права на свои песни в авторском обществе. Кстати, о защите авторских прав очень часто не заботятся как раз те музыканты, которые жалуются, что им не заплатили за использование их неизвестных песен. Когда изобретатель придумывает что-то новое, считается вполне нормальным, если он регистрирует патент на свое изобретение, прежде чем начнет афишировать его и предлагать потенциальным клиентам. Точно так же должен относиться к защите своих песен и каждый серьезный музыкант. Если вы действительно намерены упорно трудиться развивать свою карьеру автора и исполнителя, то не тяните с этой простой, и в то же время важной процедурой - регистрацией авторских прав на свои произведения. Если вы в самом деле верите, что ваша музыка интересна и оригинальна, то вам следует изучить основы охраны авторского права. Вы можете получить всю необходимую информацию по этому вопросу как в библиотеке, так и в Интернете. Сделайте это сейчас! Посетите сайт РАО и прочтите всю информацию, предоставленную на их сайте.

5. Оформляйте и пишите свои промо-материалы так, чтобы они выделялись

Поговорим об оформлении и написании эффективных промо-материалов - биографий, фактов, сопроводительных писем, цитат и все остальных вещей. Если вы хотите, чтобы ваши промо-материалы работали на вас, т.е. помогали вам продвигать ваши музыкальные карьеры и позволяли вам получать деловые предложения от профессионалов музыкальной индустрии, то постарайтесь сделать свои промо-материалы настолько неотразимыми и информативными, насколько это возможно. Не торопитесь, вспомните свои прошлые достижения, положительные обзоры и отзывы о вашей музыке, награды, объемы продаж ваших CD, ваши лучшие концерты. Из всех этих достижений выберите самые значимые и, опираясь на эти достижения, сделайте несколько вариантов профессионально написанной биографии. Закончив с написанием биографий, потратьте время на то, чтобы точно определить, кому вы пошлете свои промо-материалы. Изучите персонально каждого потенциального получателя, выясните, какая информация ему нужна. Никаких "шаблонных" пресс-китов быть не должно, для каждого работника масс-медиа или музыкальной индустрии нужно составлять отдельный пресс-кит, соответственно интересам этого человека.

6. Узнайте всё о лейблах и издательствах, с которыми вы планируете сотрудничать

Прежде чем устроиться на работу в какую-нибудь фирму, вы потратили бы время на выяснение того, насколько стабилен бизнес этой компании, какова репутация этой фирмы, насколько опытны руководители и насколько честно они платят своим работникам. Точно так же нужно подходить и к сотрудничеству с рекорд-лейблом или музыкальным издательством. Некоторые музыканты начинают очень сильно волноваться, когда какой-нибудь лейбл или музыкальное издательство предлагают им сотрудничество. Естественно, получить такое предложение очень приятно, ведь это значит, что издатель или рекорд-компания оценили вашу музыку. Но спешно подписывать договор о сотрудничестве, не зная необходимых подробностей о компании - это, как минимум, глупо. Прежде, чем сделать это, выясните:

  • Как они работают конкретно с вашим музыкальным жанром?
  • Что конкретно они вам предлагают?
  • Кто управляет лейблом или музыкальным издательством?
  • Какова их репутация в музыкальном бизнесе?
  • Насколько вы нравитесь им, как люди?

Ответы на эти и другие вопросы крайне важны для принятия осмысленного, здравого решения о сотрудничестве. Учтите, что от этого вашего решения может зависеть вся ваша музыкальная карьера.

7. Заведите себе личного "юридического представителя в области индустрии развлечений"

При подписании любых договоров в музыкальном бизнесе всегда требовались, требуются и будут требоваться юристы, специализирующиеся в области индустрии развлечений. Шутки здесь неуместны, потому как любые отношения между музыкантом и звукозаписывающей компанией или музыкальным издательством, мерчандайзером и т. д. начинаются с долгих переговоров двух юристов, обсуждающих условия договора между артистом и соответствующей компанией. Стоит отметить, что сам музыкант никогда не присутствует во время переговоров юридических представителей. Юридический представитель артиста и юрист музыкальной компании встречаются, ведут переговоры по телефону, отправляют друг другу предложения по факсу, но всё это они делают только между собой. Этот факт говорит о том, что вам нужно найти достаточно уважаемого, компетентного, честного юридического представителя в области индустрии развлечений, если вы серьезный музыкант и хотите, чтобы ваши права охранялись должным образом.

8. Вашим менеджером должен быть уважаемый человек с хорошими связями

На первых этапах становления вашей музыкальной карьеры, единственно верным вариантом для вас будет самостоятельный менеджмент. Вы вполне можете научиться тому, как организовывать свои концерты, заниматься паблисити, планировать концертные туры, улаживать проблемы, возникающие между музыкантами вашей группы, а также тому, как вести переговоры с представителями A&R и всем остальным персоналом рекорд-лейблов и музыкальных издательств. Однако со временем объем всей этой работы увеличится, и наступит момент, когда вам потребуется помощь в выполнении этих задач. Вот в этот момент вам могут очень пригодиться услуги хорошего менеджера. Автор этой статьи никогда не сомневался, что если группа долго и упорно трудилась, и смогла самостоятельно достичь некоторого успеха, то у этих музыкантов есть шанс "привлечь" услуги профессионального, уважаемого менеджера, имеющего хорошие связи.

Менеджеры, для которых управление музыкантами является единственным источником дохода, будут работать только с теми артистами, которые уже приносят прибыль. Зарабатывать деньги, занимаясь менеджментом артистов, не так-то просто. Однако многие начинающие музыканты забывают, что для того, чтобы стабильно зарабатывать, занимаясь музыкой, нужно работать несколько лет. Итак, развивая свою карьеру самостоятельно или пользуясь помощью менеджера-любителя, со временем группа набирает свою популярность, и наступает момент, когда ей требуются услуги профессионального менеджмента.

За годы работы в музыкальной индустрии, автор этой статьи слышал несколько ужасных историй о "менеджерах", которые подходят к начинающим музыкантам и говорят, что за столько-то долларов они сделают то-то и то-то для этих артистов. Нет... эти люди не имеют ничего общего с легальным музыкальным менеджментом. Настоящие профессиональные менеджеры со связями, получают договорную оплату за свои услуги и все осуществляемые ими бизнес-транзакции, согласно указанному в письменном договоре проценту (например, 15-20%) от общего дохода в течение определенного срока (времени действия договора). Пожалуйста, обратите внимание... Никогда, ни при каких условиях музыканты не должны платить так называемому "менеджеру", который работает только по предоплате. Мошенников все еще достаточно много в этом бизнесе... будьте внимательны.

Одна из самых важных составляющих работы менеджера в музыкальной индустрии - обеспечить своим клиентам заключение договоров с рекорд-лейблами и музыкальными издательствами. Именно поэтому так важно для музыканта найти себе уважаемого менеджера с хорошими связями. Музыкальный бизнес - это бизнес отношений. Кто кого знает, кто с кем может познакомить, и кто что сделал для кого - в этом и заключается работа менеджмента в музыкальной индустрии. Поэтому когда будете выбирать себе человека, который будет вашим представителем во всех бизнес-связях, выбирайте внимательно.

9. Не прислушивайтесь к советам, если вы не уверены, что советчик знает, о чем говорит

В начале этой статьи автор говорил вам, что существует множество способов достичь одной и той же цели, и что десять советов, приведенные в этой статье - это только комментарии, родившиеся в результате его многолетнего опыта работы в музыкальном бизнесе и непосредственного общения со множеством музыкантов. У каждого из этих музыкантов есть свои представления о правильном и неправильном. Единственная цель этой статьи - поделиться с вами некоторыми мнениями относительно того, что вы можете сделать, чтобы развить свою музыкальную карьеру.

Будем откровенны с вами - истинное понимание правил музыкального бизнеса вы сможете получить только из собственного опыта построения вашей музыкальной карьеры. Только взаимодействуя с персоналом лейблов, с представителями СМИ, с менеджерами, с организаторами концертов, вы сможете выяснить что является верным, а что ошибочным конкретно для вас. Из каждого правила есть свои исключения. В течение многих лет автор слышал дельные советы и от тех, кто занимается делом, и от тех кто только болтает. Если вы чувствуете, что источник информации заслуживает доверия, если у людей, которые дают вам советы, есть некоторый опыт в том, что вас интересует, то поддерживайте связь с этими людьми долгие годы. Старайтесь получать информацию из первых рук. Будьте внимательны при выборе информационных источников.

10. Музыкант... учитесь! Если вы хотите, чтобы вас подписал лейбл, то узнайте всё о договорах с рекорд-лейблами, и узнайте как можно больше о музыкальном бизнесе

Наивный или дезинформированный музыкант - сам себе враг. Хватит уже! За последние десятилетия накопилось бесчисленное множество историй, когда музыкантов грабили лейблы и музыкальные издательства. Почему? Потому что раньше была очень распространена эксплуатация, и, к сожалению, она довольно распространена и сейчас. Сокрытие от музыкантов достоверной информации всё еще является стандартной практикой многих, работающих в этом бизнесе. Однако вы не должны вести себя наивно, как многие артисты, которые сначала подписывают договор с рекорд-лейблом, а только после этого изучают, что же они подписали (в такой ситуации музыкант может винить только себя).

Сегодня есть множество книг по каждой теме, касающейся музыкального бизнеса. Современные музыканты могут найти эти книги в книжных магазинах, библиотеках, в Интернете. Кроме того, сегодня уже существует множество школ, которые предлагают всем желающим 2-4-годичные программы обучения музыкальному бизнесу и менеджменту в музыкальной индустрии. Консультанты, юридические представители, бизнес-организации говорят о проблемах, с которыми сталкивается современный музыкант - мифы, дезинформация, недостаток опыта и знаний о бизнесе, который построен на эксплуатации музыки доверчивых музыкантов.

Всё это не только важно, это является жизненно важным для современных артистов. Занимайтесь самообучением - это самый главный совет, который может дать вам Кристофер Кнаб. Только самообучение поможет вам добиться успеха.

Если вы не хотите сами изучать деловую сторону музыкальной индустрии, то неужели вы и вправду думаете, что придет некий профессионал, который сядет и будет учить вас? Спуститесь с небес на землю!

Пожалуйста... потратьте свое время и деньги на самообучение музыкальному бизнесу. Несколько часов, потраченных на это сейчас, защитят ваше будущее навсегда!

Об авторе. Кристофер Кнаб - преподаватель и независимый консультант по вопросам музыкального бизнеса. Проживая в Сиэтле (штат Вашингтон), Кристофер читает лекции по музыкальному промоушну и маркетингу в Институте Искусств Сиэтла. Являясь владельцем консультационной службы FourFront Media and Music, сегодня он консультирует музыкантов и независимые рекорд-лейблы по вопросам развития музыкальной карьеры и маркетинговому планированию. Кроме того, Крис регулярно выступает на конференциях и семинарах по музыкальной индустрии в США и Канаде.
Кристофер Кнаб удостоен звания "Одного из самых влиятельных людей в Северо-Западной музыкальной индустрии".

Еще о менеджменте

Как заработать на своей музыке в России? - SAMESOUND

Авторы Телеграм-канал о продвижении музыки Продюсер рассказывают об особенностях заработка на собственной музыке в России. Подписывайтесь на Русского продюсера в Телеграме - там много интересного материала.


Музыканты часто задаются вопросом, как заработать на своей музыке в России. Ответить на него легко: как угодно. Стриминг, цифровые продажи, концерты - все, что придет в голову, годится для того, чтобы заработать на своем творчестве.

Теперь, когда ответ найден, переформулируем вопрос: «Как заработать своей музыкой на российской аудитории?». И вот здесь мы обнаруживаем бесчисленное множество подводных камней. Связаны они, в первую очередь, с тем, что музыкальная индустрия в России находится в зачаточном состоянии, а у слушателей напрочь отсутствует культура музыки (хотя прогресс изменил ситуацию).

Тридцать лет назад прослушивание музыки воспринималось как развлечение, приятное дополнение к ритму жизни, скрашивающее бытовуху.Музыку воспринимает как искусство из-за ее доступности для всех. К тому же в России, как и везде, процветало пиратство, которое у нас еще не побеждено: зарубежом его скосил стриминг, как прогрессивная форма взаимодействия слушателя с исполнителем, но у нас люди только привыкают к такому формату.

Вся эта лирика помогает понять, что заработать своей музыкой на российской аудитории довольно сложно. Запустить продажи на Bandcamp вы хоть из Эквадора, но вряд ли кто-то в России отдаст свои кровные вам просто потому, что вы классный.Если в вопросе менять переменные, то ответ будет всегда разным, но интересным. Например, вопрос «Как заработать на музыке в России?» предполагает особо колоритный ответ. Готовьтесь, сейчас я выложу вам готовый бизнес-план.

Берете гитару. Находите еще несколько таких коммерсов-музыкантов, которые либо уже выгорели все амбиции рокстаров, либо семья и ипотека требуют срочного вливания бабла, а кроме передергивания струн они больше ничего не умеют. Выбираете 40-50 самых заезженных и тошнотворных шлягеров всех времен и народов (а точнее только одной народности - рашкованская застольная).Учите этот весь блядский цирк и едете в Сочи (или на юг вообще), где консерватизм местных жителей до сих пор дает благодатную почву для заработка всевозможным кавер-группам.

Приехав на юг, обиваете пороги всех прибрежных кафешек и ресторанов с предложениями хотя бы процента от того, что накидают посетителей. Обычно «заведений охотно соглашаются на сотрудничество», поэтому с такими проблемами быть не должно. После того, как договоритесь, в течение недели вас будет нещадно щемить крыша конкурентов (как вы, хотели, жрать всем), после чего дележку территории можно считать законченной: вы прошли проверку и теперь смело можете окучивать парочку заведений. Всех благ, земля пухом.

Выступления лучше всего монетизируются в нашей стране, причем можно не только на своих песнях, но и на каверах. Если вы отлично играете чужие песни, то корпоративная тусовка и владельцы ресторанов / клубов с радостью позовут вас к себе за неплохие деньги. Но тут появляется другой важный вопрос: стоит ли нанимать букинг-команду и менеджеров для организации всего этого непотребства, или же лучше трахаться со всем самостоятельно?

Если концерты не подходят, а дело заключается в продаже собственной музыки, то монетизировать свое творчество в России можно либо полностью обезличить его, либо наоборот, превратив в культ личности. Первый метод намного проще об аудиостоках вроде AudioBlocks или AudioJungle. Схема предельно понятная - пишешь трек, джингл или сэмпл (да хоть завывания ветра) и продаешь это (с авторскими правами или без) во всевозможные ролики блогеров, рекламу и другой подобный контент. Конкуренция, конечно, будет очень высокой, ведь борьба идет не за конкретную аудиторию, а за возможность продаться. Тем не менее доход это принесет неплохой, но в предложении появится чувство, что ты не музыкант, а сраный конвейер для производства однотипных лоу-фай битов, ведь именно фоновая и незамысловатая музыка в почете на стоках.

Что касается второго метода, то он работает по той причине, что люди обращаются за помощью: им важно знать, что артист съел на завтрак, в каком магазине покупает колбасу и какой марки кофе пьет. Это реально рабочая схема - набираешь максимально лояльную себе аудиторию (не аморфных персонажей из ВКонтакте, а база фанатов с адресами страниц в социалках, почтой и другими данными), и продаешь им себя и творчество таким вот особо публичным образом.

Без базы очень лояльных фанатов российской аудитории музыку не продать.

Продавать своим лоялистам можно не только музыку. Можно сделать крутой мерч и красиво выйти из ситуации с нулевыми продажами. Или, если ты клевый андеграундный блэкенед-хардкор певец, выпустился на кассетах и ​​продать их ценителям (опять-таки, лояльная тебе аудитория).

В общем, продать свою музыку в России - это просто на словах, но непросто на деле. Думайте сами.

Список для чтенияИзбранноеКомпиляция

Как зарабатывать на музыке? | djshop.по

Индустрия музыкального и аудиопродакшена огромна, и в ней вращаются не менее большие деньги. Но не все знают, как получить прибыль из своего таланта или хобби. С переходом на карантин и удаленную работу, у многих появилось время и вдохновение для развития навыков. У кого-то возникла вынужденная необходимость монетизировать свой талант. Но как направить все это в нужное русло?

Одного таланта и желания его реализовать недостаточно.В любом случае будет выбран фокус на выбранном, качественные инструменты (в нашем случае - музыкальное оборудование) и эффективное продвижение. Если с вам оборудованием может помочь команда djshop.by, то с продвижением деятельности придется определиться самостоятельно. Давайте разберемся, на чем и где можно заработать.

Битмейкинг

Битмейкинг напрямую связан с зарождением и ведущим хип-хоп / рэп-культуры.Многих авторов битовла привлекает простота музыкальных композиций. Однако создание битов, как и другой труд в музыкальной сфере зависит не только от таланта, но также требует трудолюбия и постоянного развития. Хорошая новость в том, что эта индустрия продолжает свой рост и возможности для реализации становится больше.

Лицензирование

Прежде чем говорить о продаже, стоит разобраться в понятии лицензирования. Лицензия дает право покупателю использовать трек согласно условиям продажи.Существует целая классификация типов лицензий Creative Commons, подробнее об этом можно узнать здесь .

Нас же интересует немного другие лицензий: эксклюзивная и не эксклюзивная. Если биты со вторым типом лицензирования продаются одному человеку или компании. Эксклюзивная лицензия стоит дороже, но и она приносит денег повторно.

Сколько зарабатывают битмейкеры?

Уровень заработка на продаже битов зависит от вашего опыта, места продажи и типа лицензии. Бит с неэксклюзивной помощью от новичка может лицензировать от 10 долларов, музыканта среднего уровня - от 20, а от профессионала - от 70 долларов. Это справедливо для СНГ, на европейском рынке цены повыше, как и требования к качеству.

На самом деле цены на эксклюзивные лицензии отдельных битов могут достичь нескольких тысяч долларов, все зависит от таланта, качества трека, имени битмейкера и исполнителей, с которым он работал.

Где link биты для продажи и как продвигать их?

Если у вас нет репутации крутого битмейкера и круга постоянных клиентов, начинать придется с самого начала. Самый доступный способ продвижения - социальные сети. Вы можете выкладывать биты на своих страницах или в пабликах. Они же могут вызвать подключение клиентов.

Более продвинутый уровень - бит-сторы или магазины битов. Они работают по принципу маркетплейса, где любой желающий может продать или купить трек.Мы собрали несколько вариантов, где можно найти покупателя:

Обычно бит-сторы предусматривают несколько тарифных планов для авторов. При бесплатном размещении, магазин берет комиссию с продажи вашего бита, поэтому иногда лучше рассмотреть платный тарифный план.

По мере развития, хорошо бы обзавестись и собственный сайтом с примерами работ. Во-первых, это правило любого современного бизнеса, а во-вторых, так вы сможете работать без посрердников.Дополнительно стоит использовать Sound Cloud для презентации и дальнейшей продажи своих треков. Шеринг композиций не только презентует вас сообществу, но и может потенциального покупателя.

Что нужно для битмейкинга?

  1. Ноутбук
  2. Софт : DAW, плагины
  3. Звуковая карта
  4. MIDI-клавиатура
  5. Мониторные наушники
  6. Студийные мониторы

Это другой, на наш взгляд набор, способ создать практически любой бит. Но есть и другие решения, с помощью которых можно понять, что такое битмейкинг. Это всякого рода семплеры и грувбоксы, карманные синтезаторы (например, Korg Volca) и автономные продакшен студии.

Саунд-дизайн

Саунд-дизайн представляет собой процесс создания новых звуков за счет использования уже готовых, записанных семплов или синтезирования новых фактур. К саунд-дизайну также относится создание музыкального сопровождения, спецэффектов, атмосферных звуков для визуального контента разных типов: рекламных роликов до кинофильмов.Очень часто саунд-дизайнеры занимаются очисткой звука от шумов и помех, сведением различных источников, ведь семплы нередко покупаются на различных площадках и записываются в разных условиях. Поэтому такая требует усидчивости и профессиональных навыков.

Сколько можно заработать на саунд-дизайне?

На вопрос о заработке на саунд-дизайне нельзя ответить однозначно. Все зависит от количества файлов, кому и как вы продаете звуки. Например, рекомендованная цена на отдельный звук на платформе Pond5 составляет 3 доллара, а на музыкальную композицию уже 35, но вы можете установить свою цену.При этом, известные саунд-дизайнеры могут зарабатывать по несколько тысяч долларов за трек или пакет эффектов.

Где продавать саунд-дизайн?

Вот некоторые онлайн-библиотеки, где можно link свои звуки, эффекты или целые композиции:

Список далеко не исчерпывающий, но для понимания, что и как работает, этого вполне достаточно. Перед запросом на размещение ваших семплов убедитесь, что у вас достаточно материала для демонстрации.Некоторые платформы также требуют регулярно выкладывать новые треки.

Какое оборудование нужно для саунд-дизайна?

  1. Компьютер (стационарный или ноутбук)
  2. Софт : звуковой редактор, плагины
  3. Звуковая карта
  4. Студийные мониторы
  5. Мониторные наушники

Это самый минимальный набор оборудования, который понадобится саунд-дизайнеру на начальном этапе. Его можно и нужно расширить в зависимости от задач, которые перед вами стоят. Так, скорее всего, пригодится MIDI-клавиатура , аранжировочная станция или синтезатор .

Видеоблогинг

Самый трендовый на сегодняшний день способ получения прибыли от своего творчества - видеоблогинг или влогинг. Снимать ролики можно с использованием разной техники, порой достаточно даже мобильного телефона. Но если говорить о влогинге как о новом заработке, то стоит позаботиться о технике высокого уровня, ведь качество видео и звука играет не последнюю роль в количестве и длительности просмотров.

Плюсы и минусы видеоблогинга

Основными преимуществами влога являются реализация творческих идей, общение с единомышленниками и зрителями, популярность и возможность заработка. Если о минусах, то это сложность и большие временные затраты, высокая конкуренция, большое количество негативных использует

Способы заработка на видеоблогинге

Крупнейшая платформа для влогов - YouTube. Начинающие блогеры часто интересуются, как и сколько можно на нем заработать.Главное здесь - понимать, что с самого начала придется работать на голом энтузиазме, ведь включить монетизацию канала можно лишь тогда, когда число подписчиков канала будет соответствовать требованиям платформы. Есть 3 основных вида заработка на YouTube:

  1. Рекламная сеть YouTube (показ прероллов и баннеров)
  2. Прямое сотрудничество с рекламодателями
  3. Донаты и платные подписки

При входе в рекламную сеть, можно рассчитывать на 0,7–1,5 доллара за 1000 просмотров (эти цифры актуальны для стран).Прямое сотрудничество с рекламодателями актуально для раскрученных каналов и ставки у каждого автора свои. В качестве донатов обычно берется какая-то незначительная сумма, например, стоимость чашки кофе. В любом случае, важно понимать, что главное условие - наращивание лояльной аудитории + создание качественного и интересного контента.

Что нужно для получения звука хорошего во влоге?

Как мы уже отметили, видеоконтент - это хороший видеоряд и звук.Самое важное в звуке –разборчивость, при просмотре с любого устройства. Мы не рекомендуем писать аудио на встроенный в камеру микрофон. Качество сигнала, полученного таким способом, редко бывает достаточно качественным для обработки.

Таким образом, минимальный набор для работы со звуком включает:

  1. Ноутбук или компьютер
  2. Микрофон ( накамерный , петличный , USB или другой )
  3. Наушники для мониторинга звука
  4. Аксессуары для микрофона ( поп-фильтр , экран , стойка )

Альтернативой или дополнением к микрофону может выступать рекордер, который снимает звук самостоятельно при помощи подключенного к нему микрофона. Подробнее о выборе микрофонов и средств подавления шума можно узнать в наших видео на YouTube и гидах на сайте.

Подкастинг

Создание собственного подкаста - довольно сложная задача, напрямую зависящая не сколько от технических, сколько от содержания и контента. Некоторые специалисты не советуют сразу инвестировать в звук, оправданно считая первичным. Это утверждениео для подкастов, правильное исключительно на творческое самовыражение.Поэтому, если работа направлена ​​на монетизацию, стоит сразу вложиться в оборудование, не отвлекаясь на выбор и заказ необходимой техники позже.

Плюсы и минусы подкастинга

Сразу стоит отметить, что рынок подкастов не столь насыщен, как индустрия видеоконтента. Свободных ниш значительно больше. Но работать в нем сложно из-за необходимости удерживать внимание слушателя исключительно аудиорядом. А это требует как интересной информации, так и навыков сведения.

Где вести подкаст?

Существует ряд хостингов, куда можно залить свой подкаст, например: Anchor , Mixcloud , SoundCloud . Они предоставят ссылку на RSS-фид, которую можно добавить в стриминг-сервис: Apple Music , Google Podcasts , Яндекс.Музыку . Выбор хостинга и стриминг-сервиса зависит от личных предпочтений, так как они в целом схожи.

Продвижение подкаста зависит от формата и ниши, в которой вы специализируетесь.Если подкаст рассчитан на определенную аудиторию, то и рассказывать о нем нужно там, где эта аудитория обитает (VK, Facebook и пр.).

Способы заработка на подкастах

Как и в случае с влогами, заработать с помощью подкаста можно на рекламе и донатах. В прямом сотрудничестве с рекламодателями есть 3 основных типа рекламы:

  1. Рекламная интеграция - озвучивание рекламного текста (рекламодатель не может влиять на тему выпуска, отслеживается исключительно необходимого текста).
  2. Спонсированный выпуск - отличается от первого варианта нескольких рекламных сообщений, а также в начале и / или конце ведущий может упоминать спонсора (рекламодатель может согласовывать тему подкаста - но это зависит от того, как вы договоритесь)
  3. Брендированный выпуск - самое дорогое решение для рекламодателя. В этом случае согласуется весь сценарий подкаста.

. Это может быть добровольная помощь (донаты, благодарность (чаевые) пользователям подкаста за классную работу или сбор средств на краудфандинговых площадках).Каждый их этих вариантов позволяет сосредоточиться на содержании и не искать путей органично вписывать рекламу в сюжет.

Также к заработку можно отнести платную подписку на подкаст. Но этот способ, как и заработок на рекламе, подходит для подкастов с достаточно большой аудиторией.

Что нужно для создания подкаста?

Минимальный комплект:

  1. Ноутбук или компьютер
  2. Микрофон ( вещательный , студийный , USB )
  3. Наушники для мониторинга звука
  4. Аксессуары для микрофона ( поп-фильтр , держатель или стойка )

Надеемся эта статья поможет найти в себе вдохновение и силу, чтобы начать получать деньги от создания музыки и работы с аудио. Помните, что самое главное - это заниматься любимым делом, уверенно идти к поставленной цели и все обязательно получится. А за оборудование и софтом обращайтесь в djshop.by . Наши менеджеры используются в выборе микрофонов, звуковых карт, наушников и любых других инструментов, которые помогут вам в реализации планов.

В каталог djshop.by>

«Самое время браться за голову»: как музыканту зарабатывать в кризис

В этом году из-за отмененных туров и фестивалей мировая музыкальная индустрия может недосчитаться порядка 9 млрд долларов.Приостановлены съемки фильмов, сериалов и рекламных роликов.

О том, как оставаться на плаву в музыкальном бизнесе, исполнителям и продюсерам, рассказывает Андрей Рыжков, музыка продюсер, сооснователь продакшн-студии Ков Ков Музыка, куратор программы Музыкальное производство в Московской музыкальной школе университета креативных индустрий Универсального университета.

«Самое время браться за голову»: как музыканту зарабатывать в кризис

Ольга Лисина


Для меня это третий кризис в моей профессиональной музыкальной деятельности.В 2008 году у меня была DJ-школа, клуб, я занимался продакшном за деньги, делал аранжировки, мастеринг, писал песни. Кризис 2014 года меня тоже коснулся. Сейчас с наступлением пандемии происходит все то же самое, что и в предыдущие два кризиса, но более эпично и кинематографично: у людей нет денег, людям страшно.

Кризис - это тот момент, когда нужно посмотреть фактам в лицо и задуматься, как зарабатывать на музыке, а не только занять первое место в музыкальном чарте «ВКонтакте».


Какой вы музыкант / автор / исполнитель

  • Если вы думаете, что вы классный, то эту классность можно превратить в ваш личный бренд. Если у вас он есть - особый звук, треки, песни, клипы, - порадуйтесь за себя. Если нет, самое время браться за голову.
  • Если на ваш стрим в Instagram приходят людей, значит у вас естьь взаимосвязь со слушателем, до вас можно достучаться. Сейчас очень важно не быть снобом, а быть более человечным. Асоциальное поведение в музыкальном бизнесе будет равносильно приговору.
  • Если у вас есть терпение делать что-то филигранное, глубокое (тексты, аккорды, фонограммы), это может вознести вас в глазах аудитории до уровня мастера. Качество очень востребовано в кризис, потому что, тратя свое время, люди подсознательно тратят деньги.
  • Вы были востребованы сессионщиком или же вы играете на необычных манере, это большой плюс для выживания в кризис. Суматоха, которая была раньше, сейчас утихла, и вы словно открываете новый канал.



Реалии музыкального бизнеса

На чем обычно зарабатывают музыканты:

  • Концерты . Вы получаете либо фиксированный гонорар, либо процент с продажи билетов. Если вы зарабатываете больше, чем тратите, тогда это бизнес.
  • Права на музыку . Вы сотрудничаете с людьми, предоставляете дополнительные услуги, чтобы они ими пользовались, исполняли вашу музыку, а вы получали это роялти.
  • Реклама . Вы интегрируете рекламу в свою деятельность - например, играете диджей-сет и получаете деньги за бутылку воды в кадре.
  • Мерч . Это все атрибуты - футболки, майки и даже винил, который воспринимают как музыку.
  • Стриминг . Если сравнить доходы от стриминга с доходами от концертов любого артиста, у которого выстроена карьера, то, как правило, стриминг на фоне концертов приносит копейки.

Никто не знает, что будет дальше и что будет популярно.


А теперь - реалии музыкального бизнеса в кризис

  • Музыкальный бизнес в кризис - это ваш успех до кризиса плюс ловкость, приспособленность и ваше сообщество . Самое время договариваться о бизнесе с людьми, с которой вы занимаетесь похожими вещами, и с теми, кто использует контент, похожий на ваш.
  • Стриминг - возможно, ваш плюс к доходу, но медленный . Кризис будет длиться 1–2 года, стриминговый сервис рассчитывается на человека раз в квартал, иногда раз в полгода или раз в год.

Стриминг - классный инструмент рекламы, но плохой инструмент заработка.

Ваша музыка в стриминге стоит в тысячу раз дешевле, чем условно при покупке альбома, потому что все стриминговые подсчеты формируются из того, что тысяча прослушиваний приравниваются к одной продаже. Это несправедливо по отношению к музыкантам, но, тем не менее, люди привыкли к этому деньгам.

Все точно знают, что дальше будет хуже, и если у вас есть какие-то технологические или музыкальные ноу-хау, вы можете сейчас начать строить свой новый большой бренд на фоне общего безрыбья и стагнации.



Что делать уже сейчас

  • Гордость еще не помогла выжить ни одному биологическому виду. Если у вас нет суперактивной аудитории и спонсорских контрактов, придется залезать в музыку во всех ее проявлениях. Какие-то заказы, которые я бы не стал рассматривать месяц назад, я начинаю брать в работу, потому что у меня освободилось время. Я трезво понимаю, что если я эти условные 5 тысяч сейчас не заработаю, возможно, завтра мне нечем будет платить за коммуналку.Поэтому позиция своей гордости ставить наверх сейчас не время.
  • Каждый контакт - на вес золота. долларов и евро могут скакнуть дальше в цене, и мы можем попасть в жесткий вихрь обесценивания денег. Но люди - это то, что стоит очень дорого. Сейчас время переоценить все ваши контакты, написать всем, с кем вы давно не общались, с кем поссорились, нарушили какие-то договоренности, поднять все это и починить. Лучшего момента не будет.
  • В любом доходе - это сумма денежных потоков. Крупный звукозаписывающий лейбл зарабатывает не с того, что у него один суперартист. У него десятки-сотни не очень больших артистов плюс продакшн-библиотеки, клипы, лицензии. Если вы начнете рассматривать себя в роли бизнеса, то поймете, что вы можете собирать большое количество денежных потоков и через какое-то время они усилятся и придут к вам в троекратном размере. Важно быть благодарным за то, что к вам будут приходить хоть какие-то деньги.
  • Осваивайте другие аспекты, новые жанры, инвестируйте время в самообразование. Самообразование - это не значит, что вы должны все блоги посмотреть, все книги прочитать. Это значит, что вы должны нарисовать себе себя: кто вы, каких навыков вам не хватает. Если вы еще не знаете иностранный язык, учите срочно. Никто не знает, какие рынки восстановлены первыми, но у меня есть ощущение, что Россия далеко не раньше всех придет в себя и будет готова "большие в корпоративные деньги, ивенты и прочее".
  • Ведите стримы в YouTube, Facebook, Instagram, подключайте оповещения о пожертвованиях. Людям нужно сейчас, чтобы кто-то был с ними, и чтобы это были не семья или коллеги, потому что с ними уже выстроена стрессовая связь. Вы как музыкант помогаете справляться со стрессом, с обстоятельствами, с тем, что жизнь оказалась несправедлива.
  • Заявите о своих возможностях в YouDo, Fiverr, SoundBetter, Avito, Behance, Kwork, Profi.ru… Не жадничайте, изучите рынок, продумайте ваш спектр услуг. Если вы умеете делать что-то в области музыки более-менее профессионально - пишите песни, большие услуги по сведению и мастерингу, - ищите способ это размножить.В Fiverr люди продают свои самые дешевые услуги за 5 долларов. За $ 5 с вас никто не будет спрашивать гениальную мелодию или четверостишие на английском. И такие виды деятельности зарабатывать нормальную сумму в неделю или месяц. Главное - подойти к этому как к работе.

Напрашивается вопрос: не слишком ли много нагрузки для автора / исполнителя, ведь большей частью таких вещей должен заниматься менеджер артиста? Я занимаюсь музыкой 20 лет. Менеджера, который бы делал все это, я до сих пор найти не смог. Может, не там искал. Компетентные менеджеры сейчас появляются благодаря образовательным программам, которые их выращивают, тренируют и так далее. Но этот процесс только начался.



Как получить максимум

Нужно понимать две вещи:

  1. Если вы не зарабатываете музыку до кризиса, вряд ли в кризис вы на ней заработаете. Если вы работали на дневной работе, перебивались подработками в музыке или это было просто хобби и в кризис вы решили на этом заработать - вряд ли.У 95% это не получится. Хотя исключения есть всегда.
  2. Музыка - это не про зарабатывание денег. А бизнес - про зарабатывание. Основа бизнеса - это когда вы можете сделать много чего-то и добавить в эту реальность (при условии, что у людей есть потребность в этом товаре или услуге). Первым музыкальным бизнесом был торговлей нотами. Вторым - создание фонограмм. Потом - концерты, гастроли. Музыкальный бизнес на языке больших доходов появился только в середине XX века, ему не так уж много лет.


Книги по теме, которые стоит прочитать

  • Дэвид Бирн «Как работает музыка»
  • Ари Херстанд «Как добиться успеха в новом музыкальном бизнесе»
  • Брайан М. Джексон «Руководство по выживанию музыкального продюсера»


Полезные сайты

  • SoundBetter - сайт международной биржи авторов, композиторов, продюсеров, саунд-дизайнеров и так далее.
  • Fiverr - если вам нужны коллабораторы, чтобы продавать музыку за рубеж, а вы не очень владеете английским и не очень понимаете, как это работает.Здесь можно разместить свои услуги за небольшие деньги.
  • Kwork - то же самое, только на русском языке. Можно выполнять работы по аудио, озвучке. То же на YouDo , Avito и в группах в Facebook и «ВКонтакте».
  • Soundcloud с недавнего времени прикрутил финансовый саппорт, через него можно зарабатывать небольшие донаты.
  • Bandcamp / Apple Music / Spotify .Если есть своя лояльная аудитория, которая готова поддержать рублем, то лучше Bandcamp. Если есть желание выкладывать музыку там, где люди варятся в тусовке, где есть плейлисты и нормальные аккаунты, то Spotify. Если мы говорим про витрины, позиционирование артиста и быстрый старт, в Apple Music, но опять же с учетом того, что вы можете на эти витрины попасть.

Фото: Московская музыкальная школа

Как заработать деньги на своей музыке

Если вы регулярно пишете, исполняете и записываете музыку, есть шанс, что на данный момент у вас есть предпочтительные платформы для потребления музыки других исполнителей .iTunes или Apple Music? Spotify или Deezer? Amazon или TIDAL? Soundcloud или Bandcamp? YouTube или Pandora? Понятно - в наши дни есть масса вариантов прослушивания.

Когда ты начинаешь готовить свой следующий релиз, будь то EP синглили полный альбом, ты, возможно, спрашиваешь себя: как я могу получить свою музыку на этих платформах? И если ты зашёл так далеко, то тебе, наверное, также интересно: как я могу заработать на своей музыке в интернете? Ну, ты не один.

На платформех типа YouTube, Bandcamp и Soundcloud достаточно просто зарегистрироваться, создать свой аккаунт и начать загружать аудиофайлы.Очевидными преимуществами такой системы являются цена и легкость доступа к аудитории. Bandcamp даже позволяет устанавливать цену и продавать релизы прямо с вашей страницы. А как насчет тех цифровых музыкальных магазинов и стриминговых сервисов, на фанаты которые подписываются? Наверняка все, что нужно сделать, это отправить свою музыку напрямую, верно?

Перед тем, как войти в это, давайте немного прогуляемся по дорожке памяти.

2006 год. Музыкальная индустрия уже несколько лет находится в деструктивном возрасте нелегального скачивания среди поклонников онлайн. Физические продажи продолжают падать, крупные лейблы сокращают свои бюджеты, а музыкальные стратеги все еще пытаются примириться в течение многих лет, отказываясь адаптироваться к полному цифровому сдвигу.

Не всё так удручающе и мрачно. iTunes демонстрирует высокие показатели как лидер рынка легковых, платных цифровых загрузок - на самом деле, к этому моменту достигли 1 миллиарда - и Amazon Music оказывает сильное влияние. ITunes был местом, куда можно было подключить для загрузки ваших любимых релизов, и каждый лейбл, о котором стоит упомянуть, еженедельно снабжал цифровым ритейлером.Либо было работать напрямую с Apple (крупные лейблы), либо через дистрибьюторские сети (независимые лейблы), у поклонников всех жанров было место, где можно было найти новую музыку, а у лейблов было место, где их можно было продавать.

Но, как и в прошлом, неподписанные независимые художники чувствовали себя запертыми. Без лейбла или дистрибьюторской сделки артисты не могли просто представить свою музыку и продать ее в iTunes или Amazon Music.

То есть, конечно, пока не TuneCore прибыл на место преступления!

Ладно, ладно - мы тут немного занимаемся саморекламой.На самом деле, TuneCore "предлагает действительно был революционным моментом в индустрии развлечений: заплатив небольшую плату и следуя всем правилам формата, установленным магазинами, независимые и неподписанные артисты могли распространять свою музыку в цифровом виде и пользоваться 100% выручки". Это было начало времени, насыщенного творцами, и оно становилось лучше в цифровом мире.

Потоковое цифровое воспроизведение музыки Вспышка вперед более десяти лет спустя - iTunes до сих пор остается общеизвестным именем.На каждом континенте мира есть платформа для скачивания и множества потокового воспроизведения, имеет множество поклонников музыки каждый день - а хорошие новости? Они платят артистам!

Теперь, когда вы знаете, что подписка - TuneCore это ваш билет в один конец, чтобы получить всю свою музыку на цифровых платформах, давайте разберемся с тем, что вас больше всего беспокоит: доходы.

Скачанные файлы были первым форматом цифровой музыки, который фанаты могли приобрести.Они до сих пор очень доступны и помогают многим артистам оплачивать каждый месяц. Каждый магазин, продающий цифровую музыку для скачивания, имеет свои собственные выплаты артистам. Для примера рассмотрим iTunes и доллары США:

Одна цифра сингл на iTunes = 0,99 $.

Apple / iTunes получает = 0,29 $.

артист получает = 0,70 $

TuneCore получает = $ 0

В этом примере, чтобы заработать прибыль, магазин берет около 30%; артист заработок составляет около 70%; если дистрибуция осуществляется черезTuneCore, они сохраняют эти 70% - некоторые другие цифровые дистрибуторы берут комиссионные, но вы можете прочитать о наших ценах здесь.

РЕГИСТРАЦИЯ

. Если вы не знакомы с потоковым воспроизведением, это означает, что слушатели могут воспроизводить вашу музыку из электронной библиотеки, доступной под рукой, без необходимости загружать какие-либо файлы. Потоковое воспроизведение музыки, которое будет продолжаться по мере роста ее, но в целом, скорее всего, вы столкнетесь с двумя различными типами доходов потокового воспроизведения:

  • Потоковая выручка, которая приходит в виде части доходов , генерируемых платформой, или
  • Потоковая выручка, которая приходит в виде части доходов от подписки , генерируемой платформой.

Некоторые потоковые платформы заменяют рекламу доходов от подписки - это означает, что они будут слышать рекламу с перерывами во время прослушивания. Их часто называют «Freemium».

Другие требуют ежемесячной абонентской платы. В обоих случаях эти коллективные расходы (абонентская плата и / или расходы, оплачиваемые рекламодателями) составляют доходы, выплачиваемыми артистам, чьи песни транслируются ежедневно.

Для артистов, которые только начинают свою музыкальную карьеру, это все еще абсолютно верно: "Ну, если есть платформа, почему бы не поделиться этими ссылками с фэнами, блоггерами и другими, к которым я обращаюсь со своими мелодиями ".

Самая большая причина, по которой вы должны распространять свою музыку в цифровом формате на всех основных потоковых платформах и в цифровых магазинах: доступ. Утаивание музыки от слушателей, предпочитающих Spotify или Apple Music, а не Soundcloud, не пойдет на пользу независимым артистам, которые надеются построить свою фан-базу. Как они выбирают потребление - и с такими подходящими доступными опциями, почему бы и нет? Делая выбор в пользу того, чтобы сделать свои релизы доступными для широкой аудитории, вы облегчаете демонстрацию их более широкой аудитории - будь то рекламные ссылки в Интернете или натыкающиеся на потенциального нового фаната в реальной жизни.

Одним из лучших элементов растущей потокового вещания является концепция открытия. Поклонники, которые используют определенные артисты, используют их в предпочтительном режиме ими приложения, только для того, чтобы быть рекомендованными похожими по звучанию артистами. В течение нескольких секунд, каждый сингл день, фанаты находят своих новых любимцев чисто из прослушивания старых любимых! Плейлист стал инструментом для поиска в некоторых из этих приложений - и хотя занесение своей музыки в плейлист само по себе является обязательным, нужно с чего-то начинать.

Пока мы говорим об открытии, важно помнить, когда мы говорим "распространяй свою музыку по всему миру", мы действительно имеем в виду по всему миру. То, что ты, например, инди-рок-группа или хип-хопартист, базирующаяся в США, не означает, что люди в Южной Корее, которые используют такие приложения, как KKBox, не любят открывать новую музыку в этих жанрах. Когда вы решили продавать свою музыку в цифровом видеTuneCore, ваши релизы появляются на платформех, которые - хотя вы, возможно, никогда о них не слышали - популярны в разных странах.

Возможно, они решили распространять их там через! TuneCore

И, наконец, возможно, самая простая причина, по которой вы должны распространять свою музыку в цифровом виде по новому магазину и потоковым платформам? Деньги.

Это не только мечта артистов зарабатывать на своей музыке онлайн, это становится необходимой.Репетиционные залы, новые инструменты, гастроли, записи и рекламные кампании - все они имеют одну общую черту: они стоят денег. Зарегистрировавшись TuneCore и распространив свою музыку, ты делаешь первый шаг к зарабатыванию денег на своей музыке. Оттуда потребуется много работы по продвижению и маркетингу, много усилий и суеты, чтобы создать базу данных и увеличить свои продажи и потоки - но это будет одно в этой музыкальной индустрии, которая остаётся с течением времени.

На нашем сайте есть ТОН ресурсов, чтобы проверить, почему вы все еще задаете вопрос, почему цифровая дистрибуция имеет смысл - от магазинов / платформ, с которыми мы сотрудничаем, и отчетность по продажам до предварительных заказов и артист услуг. Обязательно следите за социальными сетями, чтобы быть в курсе происходящего, и используйте TuneCore Блог для получения бесконечных советов и подсказок по продвижению своей карьеры.

РЕГИСТРАЦИЯ

5 способов заработать на музыке в интернете

Пока изучаете что к чему - слушайте хорошую музыку, жмите Play =)

Сегодня всевозможных способов заработка для музыкантов и диджеев существует огромное множество.С одной стороны все стало немного сложнее, потому что рынок переполнен всевозможными творениями новоявленных талантов. С другой стороны открылись такие возможности, что глаза разбегаются и временами не знаешь за что ухватиться.

Самое главное в подобной ситуации - нераспространение на выбор сразу. Сосредоточиться желательно на чем то одном, дополнительно, пару способов монетизации своего творчества. То, что творчество должно быть качественным и необходимо развиваться и совершенствоваться, надеюсь, ясно по умолчанию.

Сегодня я хочу рассказать вам о 5 способах заработка на музыке в интернете. Также более подробно об этих и многих других способах заработка и монетизации своего творчества вы можете узнать из моей книги - здесь .

Рекомендации

Вы когда нибудь задумывались о том, что можно выпустить трек на лейбле и за работу на этом без продаж самого трека причем очень не хилые суммы? Вам нужно всего лишь создать хороший, грамотный пост в своих соцсетях или (что намного лучше) на своем сайте и ненавязчиво порекомендовать в нем, например vst инструмент или обучающий курс.

Аудиостоки

. Если вы достаточно давно практикуетесь и пишите музыку приемлемого качества, то вы вполне можете попробовать дополнительный доход с помощью создания музыки для специальных сервисов - аудиостоков. Корпорациям, частным разработчикам видеоконтента часто требуется музыка фри. На этом можно очень не плохо заработать. Как это можно сделать и в чем суть метода я подробно рассказал здесь - статья про аудиостоки.

Кстати, не так давно в издательстве Инфо-ДВД запустили проект по заработку с аудиостоков, где вы найдете кучу полезнейшего и ценного материала по данной теме.Чтобы получить все это - переходите по ссылке - нажмите сюда .

Продажа музыки

Реальность сегодня такова, что выставить в магазин свои произведения сегодня - уже далеко не проблема. Зарабатывать на музыку с помощью прямых продаж своих произведений сегодня может любой, при этом не обязательно связываться с большой частью прибыли. Конечно, достаточно серьезный и известный лейбл поможет вам и в продвижении, не стоит списывать звукозаписывающие компании совсем со счетов.Но при альтернативе выпуска на малоизвестном небольшом лейбле и самостоятельной продажей своей музыке, мне лично ближе второе. В качестве одного из сервисов, с помощью которого можно осуществить подобное - рекомендую познакомиться поближе с Bandcamp .

Кроме того, сегодня вы выставите свои творения на витрины самых известных мировых музыкальных магазинов, таких как iTunes, Amazon MP3, Beatport и т. д. Как это осуществить, вы можете узнать подробнее в моей публикации - Как продать свою музыку без лейбла.

Сведение чужих композиций

Хороших звукорежиссеров не так много, поэтому имея навык хорошо сводить все инструменты в композиции, вы можете очень неплохо заработать. Возможно на начальном этапе вам нужно будет потрудиться за небольшую сумму для своего портфолио, чтобы показать будущим клиентам. Но занявшись этим делом серьезно в недалеком будущем вас ждет достаточно прибыльная профессия. Причем ваша ценность будет расти и расценки на услуги ростом спроса соответственно также пойдут вверх.Как сделать начальные шаги, где найти первых клиентов и узнать множество нюансов и обойти подводные камни можно узнать из отличного курса на эту тему - узнать подробности .

Заработок с помощью фан сообщества

Какую музыку бы вы не писали, какого жанра бы не придерживались и как бы быть непонятна многим она не была (ну то есть самый сложный случай беру в пример) - при любом раскладе найдется как минимум тысяча фанов, преданных слушателей, которые готовы вас поддерживать как финансово, так и помогая продвигать вашу музыку в более широкие массы.

Большинство музыкантов просто не знают как собирать вокруг себя своих слушателей и выстраивать с ними теплые отношения. Кроме того, некоторые музыканты уже имеют достаточное количество фанов. Хотя многие слушатели готовы платить практически за любое предложение от их любимого исполнителя - начиная от записи эксклюзивного видео из студии и заканчивая афтографом на рваной футболке, которая на кумире во время концерта.

Обучающий материал по созданию, ведению и выстраиванию отношений с вашими слушателями и частичная автоматизация процесса появится ближе к лету 2015 (либо раньше, при условии, что наберется достаточное количество желающих). Все подробности здесь - нажмите сюда .

Заключение

Конечно, далеко не все способы заработать на своем любимом деле. В целом, здесь самое главное - включить, добавить немного креатива, подумать и попробовать посчитать, плюс потестировать и воплотить в жизнь задуманное.Несколько идей я вам уже накидал, хотите больше и подробнее - посмотрите, например, в моей книге. Сейчас, во время кризиса самое время начинать менять свою жизнь и подойти к этому моменту творчески и с некоторой долей изобретательности. Время возможностей наступило - пора действовать, а не ныть как все плохо и что жрать нечего! Намек, надеюсь, понятен.

Напомню еще раз - более подробно об этих и многих других способах заработка и монетизации своего творчества вы можете узнать из моей книги по монетизации и продвижению диджеев и музыкантов, - нажмите сюда .Это проект, над которым я работал несколько месяцев (информацию собирал несколько лет). Книга собрано более десятка рабочих идей по заработку на музыке, а также азы продвижения себя, как бренда. Это пособие для людей, которые серьезно задумываются о том, чтобы расти и развиваться в музыкальном направлении, а также вносить в том, чтобы их любимое занятие приносило им основной доход.

Если у вас есть мысли на этот счет или идеи - делитесь в комментариях.

О том, что можно сделать в 2015-м для своего продвижения - читайте здесь .

Ну и еще раз повторюсь, сейчас в издательстве Инфо-ДВД запущен новый проект по заработку на музыке с помощью аудиостоков. В результате вы узнаете множество полезностей и ценностей, в итоге сами сможете начать зарабатывать на своей музыке. Чтобы узнать все подробности, прямо сейчас переходите по этой ссылке (нажмите сюда) .

Всем успехов и до новых встреч! =)

Мысли Позитивно! Красные Орехи / А. Строганов

Понравился материал? Поделитесь с друзьями

Похожее

Как заработать на музыке на SoundCloud

Каждый артист хочет заработать на своих усилиях.Почему они не должны? Это не так просто сделать трек / бит. Но как вы это делаете, особенно с учетом того, что SoundCloud кажется более благоприятным для слушателей, чем для артистов?

Независимо от этого предполагаемого уклона. SoundCloud остается неизменным номером один для продвижения новых треков. Частично причина в том, что это похоже на социальные сети. Фанат может следить за своим любимым исполнителем и даже комментировать свою музыку. Это обязательство помогает художнику получить подлинную обратную связь на его или ее следе.Не пропустите наш список лучшие сайты для покупки Soundcloud, чтобы получить старт для вашей группы!

Но зарабатывать деньги на SoundCloud так сложно, что ж, нет! Недавно платформа запустила так называемую «монетизацию SoundCloud», которая позволяет исполнителям получать деньги, когда пользователи SoundCloud слушают их музыку. Помимо «На монетизации SoundCloud», есть и другие способы зарабатывания денег на Soundcloud. Давайте перейдем к более внутренним деталям темы.

Заработай с SoundCloud Premier

Если вы хотите зарабатывать деньги на SoundCloud без использования каких-либо сторонних функций, то единственное средство сделать это - присоединиться к премьер-министру SoundCloud.Однако, не каждый может претендовать на звание Premier SoundCloud, поскольку у уровня есть некоторые строгие требования, которым вы должны следовать. SoundCloud Premier зарабатывает деньги для артиста, перехватывая его трек рекламной. Если вы знакомы с рекламой на YouTube, вы можете представить себе, как она работает, и сделать ее более понятной. Единственное отличие состоит в том, что пока YouTube перехватывает ваше видео с помощью видеообъявления, SoundCloud перехватывает песню с помощью аудиообъявления.

SoundCloud Premier - это самый высокий тарифный план, к которому вы можете присоединиться в качестве исполнителя на SoundCloud. SoundCloud Premier не просто позволяет вам зарабатывать деньги на своей музыке. Вам также предлагаются неограниченные загрузки на платформу при условии, что вы полностью владеете песней.

Квалификация для SoundCloud Premier

Премьера SoundCloud открыта для пользователей SoundCloud, которые являются подписчиками Pro и Pro безлимитного уровня.Обычно SoundCloud уведомляет вас о том, что вы подходите для премьера SoundCloud, вы также можете отправить им сообщение, если вы считаете, что ваш профиль достоин этого статуса. Прежде чем обращаться в SoundCloud, вот несколько вещей, которые они проверяют перед тем, как дать вам право использовать эти функции.

A. Вы должны полностью владеть правом на свой трек и любой контент, который составляет ваш трек. Например, тексты песен и т. Д. Вы также обладаете необходимыми полномочиями для повторного микширования публикации и распространения вашего контента.

Б. Вы, должно быть, получили тысячи потоков в вашем профиле SoundCloud за последние тридцать дней. SoundCloud имеет способ обнаружения ботов, поэтому, если вы планируете использовать просмотры, я посоветую вам отказаться от этой идеи. SoundCloud регулярно анализирует ваши потоки, чтобы снизить уровень мошенничества с трафиком.

C. SoundCloud не анализирует трафик из всех стран, только для некоторых конкретных стран, таких как Франция, Великобритания, Канада, Австралия, Новая Зеландия, Ирландия, Германия и Нидерланды.SoundCloud будет считать потоки, отличные от перечисленных выше, как ноль. Таким образом было бы полезно, если вы решили адаптировать свой контент для слушателей из этих стран. Предоставление доступа к контенту тем, кто проживает в этих странах, является еще одним разумным способом привлечения трафика из этих стран.

2. Заработайте, добавив ссылку на покупку в свой профиль на SoundCloud

Вы можете загрузить свой трек на платформу, продает музыку, а затем поместить ссылку на свою песню в место, отведенное для нее в SoundCloud.Когда слушатель слышит вашу песню и хочет получить ее на свой телефон, он может нажать на эту ссылку, чтобы купить продукт.

У вас также есть возможность добавить ссылку для загрузки, если вы не хотите зарабатывать в том, чтобы зарабатывать на этом деньги, но если это так, то вы не будете сейчас читать эту статью. Если вы задавали вопрос «как создать ссылку на покупку в SoundCloud», мы затронем эту тему в один миг.

Как включить ссылку на покупку в свой профиль SoundCloud

Если вы хотите добавить ссылку на свою платформу, поместите в раздел «Метаданные» и поместите ссылку на свою песню на платформе, где они могут купить, в соответствующем поле. Это помогло бы, если Вы не забыли добавить заголовок ссылки на покупку; не включает заголовок, победит весь ваш мотив. Вы должны периодически менять свой заголовок, пока не найдете тот, который лучше всего подходит для вас. Вы также можете добавить ссылку на покупку к трекам, которые вы загрузили ранее, перейдя в Метаданные.

Добавление ссылок в вашу учетную запись Soundcloud - это метод, который обычно используется еще до запуска SoundCloud Premier. Крупные кредиты в отрасли используют этот метод, чтобы заработать деньги, выпуская фрагменты на свой трек; Затем они посылают слушателей щелкнуть ссылку «купить», чтобы приобрести полную запись.

Заключение

Если ваш тип музыки не подходит для слушателей из соответствующих стран, то добавление ссылок на покупку в ваш аккаунт - это разумный выбор. Список претендентов на премию SoundCloud.

Примечание. Ваша маркетинговая стратегия в социальных сетях должна быть на высшем уровне. Независимо от того, какой метод вы выберете, ваши маркетинговые навыки должны быть хорошими.

Дата: 17 января 2020 / Категории: Обнаружение, / Автор: Е.О.

7 СПОСОБОВ ЗАРАБАТЫВАТЬ ДЕНЬГИ В МУЗЫКЕ, ПОКА СОБСТВЕННАЯ МУЗЫКА НЕ ПРИНОСИТ ДОХОДА

1. МУЗЫКАЛЬНАЯ ЖУРНАЛИСТИКА

Хотя интерес к официальной прессе вот уже больше 10 лет идет на спад, все равно она пока существует. Люди, которые страстно любят какую-то музыку, делают это самостоятельно, то есть музыкальные колонки на обычных сайтах, радиопередачи и телепрограммы пока еще не отменял.У музыкантов обычно не должно быть никаких проблем с тем, чтобы свободно говорить о музыке. Конечно, техническую часть знаний придется оставить «за кулисами», но простора для слов и мыслей все равно достаточно. Вдобавок, устроившись, например, на какой-нибудь молодой музыкальный телеканал, вы можете получить возможность пообщаться с теми же исполнителями, с которыми вы не могли бы пообщаться просто так. Вы знаете, что в городе появились интересующие вас группы, и вы можете официально от места своей работы запрашивать аккредитацию для интервью.

Пусть такая работа не принесет мгновенно много денег, но, по крайней мере, занимаясь ей активно, вы будете вполне в состоянии оплачивать аренду жилья и покупать еду. Плюс будете все время в курсе музыкальных новостей. Ведь иногда мы выпадаем из контекста, зациклившись на музыке отдельных десятилетий или стран, каждый, кто занимается музыкой и страстно желает успеха, лучше всего иметь представление о том, что происходит в мире, а также собственное мнение по поводу происходящего.


2. МУЗЫКАЛЬНАЯ ФОТОГРАФИЯ

В наши дни можно сказать, что каждый второй - фотограф, но как только речь заходит о том, к кому бы обратиться за фотографиями, все они куда-то исчезают. Если у вас есть навыки фото, попробуйте этим зарабатывать. Музыкант, который снимает концерты и других музыкантов, часто смотрит на это под другим углом, нежели обычный фотограф. Если вы думаете, что так сложно получить такую ​​работу, то наверно даже никогда не пытались.Попробуйте разослать свои снимки во все известные вам издания и сайты. Даже если ответ не приходит моментально, вы оповещаете окружающих о себе.


3. РАБОТА НА ПЛОЩАДКАХ

Вполне возможно ваши любимые клубы и концертные площадки нуждаются в дополнительном персонале во время самых активных месяцев. Осенью и зимой проверьте на наличие вакансий все «закрытые» помещения, бары и клубы, весной и летом узнайте, какие фестивали и другие события с музыкой собираются устраивать в вашем городе.Бармены, люди на продажу мерча, контролеры на входе, ассистенты звукорежиссера или сами звукорежиссеры - все это может быть нужно во время множества событий. Не нужно сидеть и ждать и шерстить сайты по работе в поисках подобных вакансий. Самостоятельно находите места, которые вам интересны и узнавайте, нет ли у них работы для вас.


4. ПРЕПОДАВАНИЕ

Один из самых очевидных путей зарабатывать деньги, не отлучаясь от музыкальной деятельности. Преподавателей ищут обычно тех, у кого есть кое-какое музыкальное образование. Если его нет, но вы первоклассный самоучка, то всегда можно начать давать уроки самостоятельно. Зарабатывать особо много денег, но, по крайней мере, это некоторый стабильный доход. Занятость во многих учебных заведениях по возможности преподавать частные уроки, и совмещение такого фриланса и официальные работы могут принести неплохой доход. Плюс не забывайте о том, что передаваемые знания, вы закрепляете собственные, и успехи учеников зачастую подстрекают вас самих к новым свершениям.Поэтому преподавание - это мощнейший тренинг для вас самих.


5. РЕМОНТ ИНСТРУМЕНТОВ

В данном случае нужны некоторые особые навыки и специальное оборудование. Если вы с детства привыкли разбираться и собирать вещи, интересоваться тем, как они устроены, вы знаете, как починить сломавшееся устройство, то овладеть навыком ремонта инструментов вам будет не так сложно. Почти у каждого музыканта есть знакомый, который всегда помогает при поломке. Но обычно таких людей вокруг довольно мало. Поэтому как только вы починили приятелю примочку или гитару, можете смело оповещать всех своих близких и далеких знакомых о том, что вы начали заниматься ремонтом инструментов. И слухи разлетятся довольно быстро - особенно, если вы устанавливаете небольшую цену на свои услуги. В качестве бонуса к таким навыкам, вы будете в состоянии самостоятельно улучшать свой собственный инструмент.


6. СЕССИОННЫЙ МУЗЫКАНТ

Эта сфера полна огромной конкуренции, но почему бы не попробовать? Вы уверены, что максимально раскрыться только внутри собственной группы и с собственным интеллектом.Почему бы не начать зарабатывать этим деньги? Это отлично прокачивает музыкальные навыки, навыки коммуникации с людьми, а также приносит доход.


7. МУЗЫКАЛЬНЫЕ БАНКИ

Вы любите самостоятельно записывать материал, но не даете ему хода: все самое лучшее вы отдали своему главному проекту, а «на полках» у вас лежит то, что, по вашему мнению, недостаточно. Если все записано качественно, то смело помещать свои композиции в музыкальные банки, куда люди приходят в поисках музыки для рекламы, фильмов и других нужд. Вам понемногу поступают деньги за использование вашего трека, иногда анонимно, иногда может прийти просьба на полный выкуп прав на произведение или даже отдельный заказ на новый материал. Если вы действительно не знаете, куда девать свое добро, поделитесь им с людьми, не называя толком своего имени. Все это может приносить вполне сносный доход, сравнимый с нормальной средней зарплатой.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *