Понедельник , 18 Октябрь 2021

Как открыть фотоателье с нуля: Бизнес план фотосалона с расчётами (2021) — с чего начать и сколько можно заработать

Содержание

как открыть в Узбекистане фотостудию и сколько на ней можно заработать – Spot

Соосновательница фотостудии Factura Оксана Данилевская рассказала Spot, как открыть собственную студию, что для этого понадобится и какую прибыль может принести этот бизнес.

Вся информация в статье представлена исключительно в ознакомительных целях. Цифры примерные и могут различаться в зависимости от индивидуального случая.

Как открыть собственную студию с нуля, что для этого понадобится, какую прибыль может принести этот бизнес — Spot разбирается вместе с Оксаной Данилевской, соосновательницей Factura.

С чего начать

Сначала нужно определиться, для чего создается студия: какой формат, стиль, аудитория, что вы хотите донести. Это очень важно, поскольку подобные творческие пространства не могут долго существовать без своей философии, наверно, как и любое направление в бизнесе.

«Моя студия создавалась под мои личные запросы, поскольку я действующий фотограф. Мне было важно организовать максимально удобную для работы площадку и, самое главное, подходящую под стиль моих работ. Впоследствии было решено открыть студию для общего доступа. Почти всё создавалось методом проб и ошибок, поскольку у меня не было возможности задать вопросы тем, кто уже прошел по этой дороге», — рассказывает Оксана.

Если бюджет позволяет, вы можете обратиться к профессионалам в дизайнерское бюро. Если нет, то делаете все сами с нуля. Необходимо определить смету расходов: стройматериалы, оплату труда рабочим, затраты на фотооборудование, реквизит и так далее.

Фото: facturastudio.uz

Стартовые затраты

В среднем цены на аренду помещения в центре города начинаются от 70−80 тыс. сумов за квадратный метр. Ремонт фотостудии длится около двух месяцев. На старт понадобится приблизительно 28 млн сумов: стройматериалы, оплата труда, реквизит и первичное оборудование.

С момента создания Factura прошло три года, за это время рынок фотооборудования и студий изменился. Если брать нынешнюю ситуацию, то картина будет примерно такой:

Объект

Сумма (в сумах)

Студийный импульсный свет 3 головки

15 200 000

Насадки на свет (за 1 шт.)

От 1 060 000

Видеосвет 2 головки

3 180 000

Один бумажный фон

1 000 000

Тканевый фон

700 000

Реквизит в ассортименте

Цена может варьироваться от нуля до бесконечности

Аренда помещения

от 70−80 тыс. за квадратный метр в центре города


Студия предоставляет только локации, фоны, световое оборудование и реквизит, а фотокамеры и прочие технические атрибуты — это личное оборудование фотографов.

«Студия была создана благодаря собственным накопленным средствам. Выбор стройматериалов на нашем рынке все еще очень скудный, а бюджет был сильно ограничен, поэтому приходились самим додумывать многие вещи. Собственно, рынок фотооборудования у нас тоже все еще в бедственном положении», — делится опытом Оксана Данилевская.

Нужно понимать, что студия будет требовать периодического обновления не менее раза в год. Это значит, что она закрывается минимум на две−три недели без возможности получения дохода. Каждое обновление обходится от 5 до 10 млн сумов.

На документальное оформление в 2017 году ушло примерно 1,6 млн сумов: оплата патента, покупка кассового аппарата, изготовление печати и штампа и так далее.

Локация решает

После того, как вы определились с направлением, нужно создать план действий от поиска помещения до оформления. Пространство подбирается исходя из запросов — оно может быть закрытого типа без окон или с большими панорамными окнами или камерного типа.

Если вы хотите, чтобы у вас в студии можно было снимать с дневным светом, то обратите внимание на каком этаже находится помещение и куда выходят окна.

«Месторасположение самой студии, наличие парковки — все это в конечном итоге формирует выбор клиента. Нам повезло, мы остановились на первом просмотренном помещении (в Яккасарайском районе). На тот момент этот вариант был практически идеальным», — отмечает директор студии.

Фото: facebook.com/factura.studios

Администратор — почти половина студии

«Поначалу в фотостудии не было уборщицы и администратора, но в этом случае предпринимателю можно забыть про выходные и личную жизнь», — рассказывает Оксана.

Персонал всегда подбирался вне зависимости от опыта работы. Большим плюсом для работника является знание азов работы фотостудии. Однако из пяти администраторов, работавших в студии Factura, только двое связаны с фотографией в той или иной степени.

В идеале необходимо не менее двух администраторов для сменного графика работы.

Администраторы выбирались исключительно из личных ощущений Оксаны: общение происходит очень тесно, и человек должен понимать, даже чувствовать пространство студии.

«У нас царит демократия. Например, администратор может абсолютно спокойно указать мне на ошибки, мы всегда вместе обсуждаем новые варианты зон, фонов, реквизита и так далее», — отметила соосновательница Factura.

Вопрос оплаты труда решается сугубо индивидуально. Многое зависит от графика работы, ежемесячных и запланированных расходов.

Особенности продвижения

Продвижение фотостудии подчиняется тем же правилам, что и раскрутка любого бизнеса. Используются все доступные инструменты, миксуются и адаптируются.

Конечно, Factura не обходится без таких соцсетей, как Instagram и Facebook. Важный принцип — это открытая информация по ценам, условиям бронирования и режиму работы.

Как оформить документы

В этом вопросе лучше всего стоит проконсультироваться с юристом, если вы не разбираетесь в формах организации бизнеса. Вы можете быть самозанятым, индивидуальным предпринимателем или ООО.

«Я зарегистрирована как индивидуальный предприниматель и работаю на основании патента. Этот формат для меня сейчас максимально удобен из всех возможных, поскольку я по закону могу нанять двух людей и не должна предоставлять ежеквартальную отчетность по виду деятельности», — делится опытом Оксана Данилевская.

Весь перечень документов для открытия ИП можно найти на просторах интернета, а открыть патент через «Единое окно», не выходя из дома. Если коротко, то вам понадобятся:

  • патент;
  • договор аренды помещения;
  • договор на открытие банковского счета;
  • договора аренды терминала для приема оплаты картами;
  • изготовление печати и штампа;
  • постановление на учет ГНИ кассового аппарата;
  • договор на тех обслуживание кассового аппарата.

Фото: facturastudio.uz

Денежный вопрос

Лучше всего открывать студию в качестве дополнительного источника дохода. Это достаточно специфичная область, и у нее нет таких оборотов, как в общепите, к примеру. Сегодня окупаемость фотостудии — от года до двух лет, исходя из первоначальных вложений и доступных инструментов продвижения.

«Так как мы были первой студией в подобном стиле, то понадобилось достаточно много времени, чтобы люди привыкли к нам и стали обращаться», — отметила Оксана Данилевская.

Доход фотостудии всегда варьируется в зависимости от сезона. В Узбекистане очень много теплых и солнечных дней в году, люди часто выбирают съемки на пленэре. Поэтому очень важно продумывать стилистику оформления пространства. Ориентировочно, средний заработок небольшой студии от 7 до 15 млн сумов в месяц.

Spot благодарит Оксану Данилевскую и ее компанию за помощь в подготовке материала. Если вы предприниматель и тоже готовы поделиться своим опытом с другими, пишите нам на [email protected] Это бесплатно.

Как открыть свою фотостудию | Photostudy.me

В данной статье вы можете изучить интервью с владельцем студии F11 и фуд фотографом Антоном Черновым. Мы обсудим как открыть свою фотостудию, сколько это стоит и какое оборудование выбрать для фотостудии. О том, как можно зарабатывать на фотосъемках, в каких направлениях, что вообще происходит с фотобизнесом.

Содержание статьи:

  1. Как открыть свою фотостудию?
    1. Как открыть фотостудию с нуля как бизнес?
    2. Сколько стоит открыть фотостудию?
    3. Оборудование для фотостудии
  2. Конкуренция и обучение в фотографии
Фото Антона Чернова

Стахов Юрий: Расскажи пожалуйста как ты пришел в фотографию?

Чернов Антон: Я люблю экспериментировать, и на каком-то этапе фотосъемки также были для меня экспериментом. Но это было очень давно, потому что я сколько себя помню, все время занимаюсь фотографией в той или иной среде, но всегда. Первая фотостудия у меня была в 22 года.

То есть, 8 лет, получается я занимаюсь фотостудийным бизнесом. Началось все с того, что по профессии я рекламщик, делаю графику, у меня художественное образование, что помогает в фотографии. И, так случилось, что на каком-то этапе мне понадобилось делать свой контент для рекламы.

Жанры профессиональной фотографии

Стахов Юрий: Какие направления фотографии, которые для тебя сейчас интересные, в которых ты себя видишь и непосредственно работаешь?

Чернов Антон: Именно сейчас это уже рекламная фотосъемка. Я все попробовал и графику, и обработку, ретушь, коллажирование, везде поснимал, и вернулся в рекламную съемку. Даже в свадебных фотосъемках у меня был этап около 5 лет. Это большой опыт.

Стахов Юрий: А что ты вкладываешь в понятие «рекламная фотография»? Что ты снимаешь? Расскажи о паре заказов.

Чернов Антон: Это может быть конкретная портретная студийная съемка для офиса, для работников офиса крупных компаний.

Это имиджевая съемка. Потому что обычными фотосессиями, как это сейчас делают за 50$ в студии на часик, не заработать сейчас никак.

А в рекламной фотографии совсем другой поток. В ней очень-очень много работы. Я выбрал путь, когда я долго готовлюсь, много вкладываюсь в съемку и получаю небольшое количество продукта, но он качественный. Работаю не на количество, а на качество.

Стахов Юрий: Кроме бизнес-портретов, еще какие-то штуки, например, каталожка для швейников, обувь, еда – что ты еще снимаешь?

Чернов Антон: У меня было несколько заказов для Амазона, было несколько каталожек, для модельеров я снимал порядка года, несколько модельеров, лук буки. Это все интересно, прикольно, классно, но занимает очень много времени.

Стахов Юрий: То есть, сейчас ты выбрал направление бизнес-портрета?

Чернов Антон:

Да, сейчас я выбрал направление, которое мне интересно и как фотографу, в проявлении себя, и в плане заработка денег. Потому что просто зарабатывание денег на данном этапе меня уже не особо интересует.

Стахов Юрий: Что касается бизнеса фотографа, раз уж мы о нем заговорили. То рекомендую купить книгу Финансовый прорыв фотографа в печатном виде. В которой как раз и содержится информация о том, как фотографу начать зарабатывать на съемках и успешно искать клиентов на свои услуги.

Как совмещать хобби и заработок на фото?

Стахов Юрий: Можешь рассказать об этих двух направлениях? Одно, ты говоришь, для себя, как для фотографа, второе для зарабатывания. Давай начнем с зарабатывания, потом перейдем к фотохудожествам.

Чернов Антон: Зарабатывание – это когда я иду снимать каталожку, забиваю под это пару дней съемок, становлюсь как конвейер, нажимая на фотоаппарат. Ничего не меняется, ничего не происходит, для меня это просто время, а потом для меня это еще время обработки, ретуши.

Можно нанять ретушера, есть у нас ретушеры в студии, но как фотограф я не могу себя там проявить, так как это луки.

Это может делать фотограф даже спустя год после того, как он взял фотоаппарат. Он может это делать качественно и может даже в некоторых моментах качественнее меня, потому что у него будет свежий взгляд, а у меня он заангажирован. Я смотрю на это со стороны даже художественного образования, а оно там не нужно.

Как открыть свою фотостудию?

Стахов Юрий: Ты говоришь «у меня в студии». У тебя есть фотостудия сейчас?

Чернов Антон: Это уже не первая. Уже лет 8 у меня именно опыт работы в студии, и не просто опыт. Это всегда было еще подвязано под коммерческую составляющую, под сдачу в аренду студии. Все мои студии отличались тем, что они интерьерные, более винтажные и натуральные.

Сейчас у меня студия F11 в центре города. Эта студия занимает 2 этажа в старом особняке, и в нем максимально приближено к натуральному интерьеру. Это не просто декорации из пластика, бревен, досок – это настоящая деревянная мебель, отделочные материалы, дорогие ткани.

Фото Антона Чернова

Стахов Юрий: А сам студийный бизнес, как ты его сейчас расцениваешь? Рынок в Киеве, к примеру. Я вижу тренд, что очень успешные студии с естественным светом, потому что никто не хочет и не умеет работать с искусственным, не хочет в этом разбираться.

Прийти поснимать семью на фоне камина от окна – это самое популярное, что есть в Киеве. Таких студий открывается много. Я видел несколько статей, сколько стоит открыть фотостудию с нуля, это не маленькие деньги, и по сути, это бизнес субаренды. Ты берешь помещение в аренду, делаешь в нем ремонт и сдаешь его.

Чернов Антон: В любом случае, это еще и бизнес по организации процесса. Как бы это не казалось просто – открыть студию, сделать ремонт и получать деньги – это жесткий миф, и из-за это мифа по статистике 80% студий больше года не живут. Они открылись, поработали и поняли, что это мало – просто открыться и сказать: «У меня студия есть!»

Это все-таки еще обслуживание фотографов, обслуживание клиентов, работа с агентствами, работа с организаторами, с брендами. В Киеве много есть представительств брендов и все они много снимают – журналы, одежду, вещи. Все они снимают в студиях, и если не будет с ними прямого контакта, то они никогда не придут в эту студию.

Стахов Юрий: Поверхность бизнеса – это ты пришел, поснимал и заплатил аренду, но внутри есть еще много бизнес-процессов, которые нужно настраивать?

Чернов Антон: Это общение с клиентом, прежде всего. Мы знаем, что есть много студий, много классных студий, но в них не особо хорошо поставлена (это ни в коем случае не камень в чужой огород) работа с клиентами. Работа с клиентами – это администрирование, прежде всего. Я сам часто хожу по студиям и знаю это не понаслышке, и как это все происходит. Есть студия, в которой просто все класс, супер, но сам процесс общения немножко угнетает, а должно быть наоборот.

Фото Антона Чернова

Стахов Юрий: Есть огромный рынок фотостудий, возьмем Киев. Просто сумасшествие. Я очень рад, что во многих городах Украины еще нет студий с естественным светом – просто можно брать и открывать, потому что есть безумный спрос. В Киеве огромная конкуренция, которая порождает более высокий уровень сервиса. Такое количество открытых студий порождает создание новых, в которых уровень сервиса растет. Это становится таким успешным проектом.

Чернов Антон: Абсолютно верно. Я никогда не смотрю сквозь зубы на новые студии, которые открываются. Еще не открылась ни одна новая студия, которая хуже предыдущих. Это круто. Это уровень, к которому потом подтягиваются все, и к уровню цен, оборудования, обслуживания, интерьера.

Нет абсолютно одинаковых двух студий, которые были бы альтернативой для фотографов, которые этим зарабатывают, не для тех, кто просто пошел сделать фотосессию подруге. Такие тоже есть. А для тех, кто пришел туда заработать, поработать по конкретному заданию, запросу, и сделать тот продукт, который он заранее спланировал, а не тот, который получится.

Как открыть фотостудию с нуля как бизнес?

Стахов Юрий: Ты бы сейчас открывал новую фотостудию с нуля?

Чернов Антон: Я продолжаю открывать студии, потому как студия – это комплекс студий всегда.

Любая студия состоит из нескольких залов, и каждый зал – это отдельная студия. Буквально 3 месяца назад мы открыли новый зал, очередной.

Стахов Юрий: А почему «F11»? Что это за название?

Чернов Антон: У меня студия планировалась, как студия с импульсным светом. И потому что мы снимаем в студии с импульсным светом, мы вынуждены прикрывать диафрагму, чтобы получалась классная рекламная картинка, и эта диафрагма, как правило, F11. Это такой подтекст. Мне кажется, чем проще, тем лучше, и название студии абсолютно не имеет значения. Главное, как она ассоциируется.

Сколько стоит открыть фотостудию?

Стахов Юрий: Сколько стоит открыть свою фотостудию?

Чернов Антон: Все что я находил в интернете по теме «как открыть фотостудию», это все смешная информация. Я не буду говорить, что она плохая, но она смешная. Она абсолютно не привязана к реальности. Это все типа бизнес-планы тех, кто, наверное, никогда в бизнес-студиях и не был, или был там пару раз в жизни.

Сама студия, как бы это не казалось странным, всегда привязана к помещению. Сама студия без помещения из себя ничего не представляет. Это просто набор оборудования, набор мебели, набор фонов и прочего. Сама студия — это прежде всего, локация.

Основываясь на локацию и ее окружение, интерьер, стиль – уже можно обустраивать. Как мне кажется 80% людей которые открывают студии и потом закрывают, даже не анализируют рынок студий. Поэтому они, собственно, и закрываются. Они посмотрели какой-то ролик на Ютуб канале для фотографов: «Как открыть студию за 5000 у.е.» и пошли открывать. Думают: «О, 5000 у.е. Пойду займу где-то и куплю оборудование для фотостудии».

Стахов Юрий: А сколько стоит открыть приличную фотостудию? Или она может стоить и 5000, просто нужно много вложений и усилий дальше это все поддерживать, раскручивать, коммуницировать?

Чернов Антон: Мне кажется, абсолютно не может быть никакой стоимости фиксированной. Это все равно, что говорить о том, сколько стоит сделать ремонт в доме. Это может быть мебель, это может быть просто ремонт стен – выкрасить в разные цвета, это может быть ремонт в ветхом доме, который нуждается в ремонте, а может быть в новострое. Это могут абсолютно разные критерии.

Есть критерий именно самого оборудования. Оборудование может стоить фиксированных денег, и то есть диапазон от дешевого до топового. Оборудование студии должно быть привязано под стиль и масштаб студии. Если открывается студия для съемки деток с детскими декорациями, то в ней не нужно топовое оборудование. В таком случае нужен классный декор. Декор не попсовый, не тот, который есть дома у этих же родителей – он должен быть офигенный.

Он должен быть эксклюзивный. И тогда эта студия будет работать. Оборудование – это вторичный вопрос, потому как детские фотографы не то, чтобы не умеют пользоваться оборудованием – им все равно. Им важна декорация и чтоб родители этих деток были довольны.

Фото Антона Чернова

Оборудование для фотостудии

Чернов Антон: А если это профессиональная съемка фэшн для какого-то журнала, тогда уже начинается… У меня изначально было не топовое оборудование. Это было хорошее оборудование, среднего уровня. На него приходили топовые фотографы, но это было типа «а можно мы свое принесем что-то». Были мощные, хорошие, дорогие вспышки, дороже 1000 у.е. Примерно, 800 у.е. за один источник. Но фотографы говорили, что там неровный свет. Может где-то там и был какой-то момент, но это было абсолютно некритично.

Скорей всего человек просто привык работать с каким-то оборудованием и ему не очень приятно работать на оборудовании классом ниже. Все вспышки делают одинаковый свет. Это свет может быть немножко разным. Его может отличить только фотограф, не редактор, не ретушер и не заказчик. И когда фотограф сомневается в оборудовании, прежде всего это волнует только его. А так как мы делаем фотостудии для фотографов, основные заказчики это фотографы, то естественно, мы стараемся прислушиваться к ним. Мы апгрейдились до топового оборудования.

Стахов Юрий: Я слышал, что нужно оборудование Profoto в фотостудию ставить. Что скажешь?

Чернов Антон: Не то, чтобы нужно нужно. На данный момент есть три топовых мировых бренда, под которые все бренды подстраиваются. Это как в среде телефонов есть iPhone, Samsung, что-то еще, а остальные, типа Huawei, Meizu подтягиваются. И получается, что все равно есть выбор. Выбор чем должен быть обусловлен. Обязательно представительством в стране, потому как любое оборудование ломается. Ремонтировать оборудование могут только те люди, которые его продают. Почему так происходит?

Потому что это очень узкий сегмент оборудования и эти запчасти… это не запчасть на автомобиль. Это как эксклюзивный автомобиль. Его могут ремонтировать только те, кто имеет доступ к тому, чтобы заказывать запчасти. И естественно, если накроется, а в вспышке много чего может накрыться, особенно от частого использования в студии, не личного использования, то там может быть много.

Может быть удар, могут уронить вспышку, может конденсатор сгореть, может быть перегрев, расплавить корпус, столько случае. Может быть элементарно, клиент даже этого не подозревает, прийти накидать блесток, эти блестки засосет в вспышку, а там есть вентиляция, специальный кулер для охлаждения и просто она сгорит. И человек, пришедший на съемочку с блестками, будет опечален этим фактом, потому что ему придется или заплатить или, опять же, это уже конфликтная ситуация.

Здесь нужно правильно разрулить. Как бы и студия не виновата в том, что она сгорела, и клиент особо не виноват, он этого момента не знал. И тут уже плавающая система, потому как получить негативный отзыв просто, а заработать хорошую репутацию – это уже целая история.

Фото Антона Чернова

Стахов Юрий: Какие три топовых производителя? Profoto второй или какой?

Чернов Антон: Есть Broncolor, Elinchrom и Profoto. Мое мнение, что это три топовых. Falcon, Hyundai, и все остальные китайские неплохие. Это средний сегмент. И есть совсем-совсем Китай, типа Арсенал, который в целом будет работать в студии, но там если даже вспышка сломается, ее проще просто новую купить, чем ремонтировать.

Но с ней могут быть проблемы: не каждое срабатывание с синхронизатором, она может перегреваться, она может расплавиться, сгореть, прийти в негодность, а она стоит денег, между прочим. По расходниками тоже очень важный момент, чем дороже бренд, тем дороже его обслуживание и расходники. Расходники, что я имею в виду? Это софтбоксы, насадки, рефлекторы, синхронизаторы, лампочки пилотного света, лампы вспышки – это все стоит сумасшедших денег сравнительно с Китаем.

Стахов Юрий: Наверное, начинающие люди, которые открывают фотостудии, не особо над этим задумываются.

Чернов Антон: Они вообще об этом не задумываются. Для них купить фон бумажный – это дорого. А если купить фон бумажный за 70 у.е. это дорого, то, что можно говорить о вспышках. Здесь изначально нужно понимать, что, не вложив в сам процесс, результата не получишь.

Фото Антона Чернова

Конкуренция и обучение в фотографии

Стахов Юрий: У тебя есть студия и в нее ты приводишь клевых интересных фотографов с мастер-классами. Поэтому ты регулярно на них присутствуешь, обучаешься. Насколько важно образование для фотографа? По сути, ты у каждого из этих фотографов учишься, слушаешь мастер-класс, делаешь какие-то выводы для себя и уже со своей призмы воспринимаешь дальше и двигаешься в фотографии. Кстати у нас уже есть более 50 интервью с топовыми фотографами СНГ, и в этой статье мы собрали ТОП 10 интервью с фотографами самых интересных фотографов.

Чернов Антон: Я начал привозить фотографов на тот момент, когда я решил, что не годиться каждому фотографу в студии настраивать оборудование, чтоб администратор это делал. Надо что-то поменять. На тот момент было единственное решение этой проблемы – просто обучать.

Фото Антона Чернова

Не от того, что я хотел себе конкурентов взрастить. Конкуренция – это все миф. Конкуренция есть среди одинакового продукта. Фотограф – это неодинаковый продукт, начиная с общения и заканчивая техникой и готовым результатом. Можно круто снять, но плохо обработать. Есть баланс и его нужно соблюдать.

А одинаковый баланс выровнять двум фотографам просто нереально. Даже просто человеческий фактор. Два человека по-разному общаются и уже они разные. И я начал обучать работать со студийным светом. Это в основном были бесплатные курсы, бесплатные мастер-классы по обработке, азы. Это те азы, которые есть и в интернете, но когда они на практике показываются, это очень важно.

И это сработало. Те клиенты, которые уже знали, как этим пользоваться и знали это от нас, приходили в студию и знали, что у них будет гарантированный результат по работе со светом, что они могут взять коммерческий заказ, гарантированно правильно его отснять, потому как они не будут половину времени просто настраивать оборудование, искать что не так, почему пересвет, недосвет.

Фото Антона Чернова

Они придут, поставят схему, с которой они снимали и снимут. И не будет никаких психов, нервов, «подождите, не снимайте», «подождите не позируйте, не улыбайтесь, а теперь улыбайтесь» — это важно при работе с клиентом и этот комфорт передается на него. Если комфортно фотографу, комфортно и клиенту. Если фотограф растерян, потерян, в шоке, в панике, но снимает… он наснимает, будет результат, но клиент задумается, идти ли еще к такому фотографу. Поэтому обучение важно всегда.

Я до сих пор хожу на мастер-классы известных фотографов или просто на интересных программы уже тех фотографов, к которым я уже ходил. Процесс обучения, мне кажется, может быть бесконечным. Это абсолютная истина и правда. Нельзя сказать: «Та, я это знаю». Поэтому, люди фотографы индивидуальны. Стоит брать от каждого по крупице и формировать себя.

В любом случае, все заказы фотографа – это постоянный поиск. Нет какого-то проторенного пути, и фотограф изо дня в день снимает одно и то же, общается с одними и теми же людьми. В сфере фотографии это невозможно. Это сфера обслуживания и, в принципе, в любой сфере обслуживания это невозможно.

Также данное интервью в полном формате вы можете посмотреть в видео формате на ютуб канале для фотографов

У данного интервью есть продолжение в виде второй части, в которой мы обсуждаем тему заработка на фотостоках и лучшие фотобанки для регистрации. Если вам интересна данная тема, то здесь находится ссылка на тему продажа фуд фотографий на микростоках и фотобанках.

Интервью для вас подготовили:

Стахов Юрий: instagram.com/stakhov_yuriy

Чернов Антон: instagram.com/antonchernov

 

 

 

Как открыть свой фотосалон? — Свежие бизнес идеи

Фотоателье — это предприятие, которое специализируется на выполнении сюжетной, портретной съемки, изготовлении фото на документы, изготовлении виньеток, ретушировании фотографий, а также предоставляет прочие фотоуслуги.

Последнее время развиваются цифровые фотографии, и современные технологии  позволяют хранить в электронном формате огромное количество фотографий, однако, это не приводит к падению спроса на услуги фотоателье.

Цифровые технологии наоборот помогают фотографам совершенствовать свои работы.

Вы любите и умеете фотографировать? Желаете работать только на себя, а не на кого-то?  Тогда вам стоит задуматься об открытии собственного фотоателье.

Как открыть собственное фотоателье и сделать его прибыльным

1.  Нужно определиться с форматом фотографий. 

Если вы правильно выберете формат фото, то сможете зарабатывать в этом бизнесе,  даже если вы просто любите фотографировать и не являетесь профессиональным фотографом.

А если вы еще и профессиональный фотограф, то можете открыть не только фотоателье, а целую фотостудию, которая сможет предоставлять услуги по студийной фотосъемке, а также по выездной фотосъемке. Вы сможете делать семейные фото, портфолио, фотосъемку свадеб, выпускных и других торжественных событий.

Если у вас нет особого таланта к фотографированию,  вы можете открыть фотоателье и делать фото на документы, а также предоставлять услуги по печати фотографий на кружках, подушках, магнитах и других товарах, в настоящее время такие услуги пользуются широким спросом.

Также кроме предоставления фотоуслуг можно продавать дополняющие товары (фотоаппараты, фотопленку, чехлы для фотоаппаратов, фотоальбомы, фоторамки, электронные рамки для фотографий, штативы  и т.п.).

2.  Правильно выбрать местоположение фотоателье.

Выбирая расположение фотоателье необходимо учитывать его размер.

Для фотостудии больших размеров важным является большое и просторное помещение. Для маленького фотоателье важно расположение возле вузов или крупных торговых центров. Фотоателье, которое делает фото на документы, следует разместить там, где проходит много людей.

Не обязательно располагать фотоателье в центре города, его можно открыть и в спальном районе.

Для  маленького  фотоателье не нужно много места, для этого хватит 6-10 м.  Для  большой  фотостудии  обычно требуется  много места.

3.  Нужно приобрести стартовый капитал.

Если вы хотите потратить меньше средств — откройте маленькое фотоателье для предоставления услуг по фото на документы.

Вам потребуется:

— цифровая фотокамера;
— штатив;
— вспышка;
— компьютер;
— фотопринтер;
— осветительна аппаратура;
— мебель;
— зеркало (для клиентов).

Можете предложить клиентам прокат официальной одежды для фото на документы.

Если вы хотите открыть фотостудию больших размеров, то вам потребуется много средств. Вам понадобится профессиональное оборудование, стильный дизайн помещения, а также несколько комнат для фотостудии.

Откуда взять стартовый капитал для открытия фотостудии?

Вы можете использовать собственные сбережения, взять кредит в банке, привлечь инвесторов. Маленькое фотоателье окупится примерно за полгода, большая фотостудия будет окупаться намного дольше, но и прибыль от фотостудии будет намного выше. Решать вам.

Предостережение!

В этом бизнесе происходит незначительный спад в декабре и январе, в этот период  можно более интенсивно заняться печатью цифровых фото, чтобы не понести убытки.

При открытии фотоателье у вас сначала не будет много клиентов, не расстраивайтесь, это временное явление. Такое происходит со всеми новыми фирмами, со временем эта ситуация изменится.

Чтобы привлечь клиентов необходимо использовать рекламу. Эффективной рекламой в этой сфере является информационная реклама, а именно вывески, плакаты и т.д. о вашем фотоателье.

Этот вид рекламы не требует значительных затрат и приносит отличный результат.

И, конечно, лучшей рекламой будут положительные отзывы клиентов о работе вашего фотоателье.

Выводы

Открытие фотоателье не требует много времени и денег, главное иметь желание этим заняться. Оно быстро начинает приносить прибыль, размер которой зависит в основном от стоимости аренды и количества клиентов. Небольшое фотоателье приносит небольшой доход, но и не требует больших затрат на открытие. В свою очередь, большая фотостудия приносит гораздо большую прибыль и требует значительно больших затрат при создании. Однозначного ответа о том выгодно ли открывать фотоателье не существует. Это зависит от вас вашей настойчивости.

Как настроить фотостудию

У вас есть фото-бизнес и вы хотите перейти на новый уровень? Лучшие компании всегда ищут способы совершенствоваться и внедряют более эффективные процессы для получения большей прибыли.

Создание собственной фотостудии — значительные вложения. Если вы находитесь на той стадии, когда ваш бизнес определяет индивидуальность вашего бренда, то эта статья для вас. В нем объясняется, как создать собственную фотостудию, которая затем предоставит вам полный контроль над процессом вашей фотосъемки.Кроме того, это также избавляет вас от больших затрат, которые вы несете при подготовке к съемке в арендованной профессиональной студии. Peerspace взимает 100 долларов в час за аренду студии, в то время как в других местах может взиматься плата в несколько сотен долларов.

Наличие собственной студии освобождает ваше воображение от стандартных настроек и позволяет выделиться среди конкурентов. В этой статье мы расскажем обо всем, что вам нужно знать, чтобы построить свою первую фотостудию.

Советы по созданию домашней фотостудии

Где должна быть расположена ваша фотостудия?

Решение, где построить студию, зависит от вашего списка клиентов.Если вы фотограф-портретист, клиентура которого состоит из местных семей, то вам подойдет местечко. Однако, если вы в основном занимаетесь продуктовой или модной фотографией, вашему бизнесу лучше расположить недалеко от центра города.

Стоимость

Studio также может быть сдерживающим фактором. Стоимость офисных помещений обратно пропорциональна удаленности вашей студии от коммерческого центра города. Возможно, вы сможете приобрести более значительную территорию с большим количеством парковок и открытыми видами за меньшие деньги на окраине города.Если вам абсолютно необходимо быть в центре города, вы можете изучить вариант проживания и работы вне дома. Вы также должны включить в стоимость студии стоимость страховки. Если вы ограничены в средствах и ограниченном бюджете, подумайте о том, чтобы превратить свою жилую зону в домашнюю фотостудию

.

Рекомендуется провести разведку местоположений и выяснить преобладающую арендную плату в предполагаемых местоположениях студий. Убедитесь, что ваши расходы на транспорт и расширение также учтены. Вы должны оценить потенциальный доход, который вы можете получить с профессиональной студией.Изучите другие ставки, взимаемые другими фотографами в вашей области, и попытайтесь оценить ценность студии для вашей работы.

Будьте предельно честны в своей самооценке и не бойтесь спрашивать мнение своих коллег. Если вам не хватает качества своей работы, вам следует сначала поработать над заполнением пробелов в ваших наборах навыков.

Вопросы дизайна интерьера

После того, как вы определились с местом для своей фотостудии, вам следует перейти к оценке стоимости ремонта и ремонта, который потребуется для этого места.Оцените области, в которых вы специализируетесь, и рассмотрите имеющееся у вас физическое пространство.

« Различные размеры пространства применяются в различных типах домашних фотостудий. А это означает, что вам нужно заранее измерить свое пространство и жанр студийной фотографии (размер объектов). » ~ Дилан Ю , Katebackdrop

Подробнее: Сколько места нужно для фотостудии?

Для эффективного использования имеющегося пространства необходимо выделить области для выполнения определенных работ.Фотографам-портретистам понадобится место для экрана заднего плана, рабочего стола, картотеки для распечаток, мебели, журналов и игрушек. Последние три пункта помогут произвести хорошее впечатление на ваших клиентов. Они также помогут создать позитивную атмосферу для вашего фотографического портфолио.

Фуд-фотографам, с другой стороны, может потребоваться стол и стулья вместе с кухонной зоной. Продуктовым фотографам понадобятся сувениры и безделушки в качестве реквизита для фотографий.

Цвет стен должен поддерживать те фотоэффекты, которые вы больше всего предпочитаете для вашей камеры. Мягкие цвета, такие как белый, являются отличным выбором, если вы хотите лучше отражать свет и отбивать тени. Обратите внимание, что матовая поверхность лучше глянцевой, если вы хотите контролировать блики.

Используйте гладкий деревянный или мраморный пол, потому что вам придется часто перемещать стойки. Такие полы также придадут элегантный вид фотостудии вашей мечты.

Пустые места и голые стены, где будут сидеть ваши клиенты, — большое НЕТ. Помните, что вы продаете только то, что можете показать. Так что подумайте о том, чтобы заполнить зону ожидания распечатанными образцами своих лучших работ.

Осветительное оборудование

Правильное освещение чрезвычайно важно для передачи правильного сообщения о бренде. Продуктовым фотографам, снимающим украшения, спортивные аксессуары, одежду или снаряжение, необходимо запечатлеть УТП объекта. Расположение источника света создает светлые и темные пятна, которые придают портрету огромную силу.Вы даже можете изменить естественные цвета и настроение, чтобы подчеркнуть особенности объекта.

Вы можете использовать естественный солнечный свет в своих интересах, установив окна, выходящие на север и юг. Такое расположение предоставит вашей студии свободный доступ к солнцу в течение дня. К сожалению, дневной свет непостоянен, а пасмурные дни заставят использовать искусственные источники света.

Светодиодные лампы

Мягкий естественный свет отлично подходит для фотосъемки на открытом воздухе, но студийные фотографии не обходятся без постоянного источника искусственного света.Для управления искусственным освещением вам потребуется подходящее осветительное оборудование. Постоянный и непрерывный свет можно надежно получить менее чем за 20 долларов с помощью современных светодиодных ламп. Совместите их с цветными фильтрами и световыми полосами, сделанными своими руками, чтобы получить впечатляющую цветовую гамму. Они идеально подходят для настольной фотографии, в том числе для съемки еды и неподвижных предметов.

Вспышки Speedlight

Для фотосъемки со вспышкой вам понадобятся вспышки или стробоскопические лампы (также известные как стробоскопы). Оба этих источника света создают короткие яркие вспышки, которые наделяют объект съемки характером.Они служат для защиты от солнца и создания интенсивных глубоких теней. Начинающие фотографы могут получить приличные комплекты Speedlight менее чем за 150 долларов в комплекте с беспроводным триггером, студийным софтбоксом, полупрозрачным белым зонтом и вспышкой. Популярные варианты базовых комплектов стробоскопов включают Neewer и Flashpoint.

Стробоскопы

Разница между вспышками и стробоскопами заключается главным образом в количестве света, который каждая из них может излучать. Вспышки Speedlight — это легкие портативные устройства, которые можно использовать как на улице, так и в камере.

Моноблоки могут обеспечить концентрированную мощность до 1000 Вт. У них есть преимущество в более широком диапазоне доступных вспомогательных модификаторов света. Они отлично подходят для использования с восьмиугольными, параболическими диффузорами и диффузорами из софтбокса и позволяют лучше контролировать управление светом. Стробоскопы, как правило, довольно дороги, обычно они превышают 500 долларов за высококлассные модели.

Светильники Френеля используют линзы с последовательными концентрическими кольцами, каждое из которых изгибает проходящий свет таким образом, что в результате образуется единый мощный луч света.Эти фонари подходят для дистанционной съемки реквизита в товарной фотографии.

Светильники с линзами Френеля

отлично подходят для освещения темных комнат, но к тому же они дороже. Подумайте об использовании ламп Френеля, если ваше вознаграждение покрывает дополнительные расходы.

Многие современные зеркальные или беззеркальные камеры имеют собственные встроенные вспышки. Однако вы можете потерять мобильность и гибкость с прикрепленными фонариками. Чтобы узнать больше о том, как освещение может работать на ваших фотографиях, щелкните здесь.

Модификаторы

Модификатор света — это часть оборудования, которая контролирует направление и распространение света, прежде чем он достигнет объекта. Полный луч нелестно детализирует текстуру и тон кожи. Он также создает жесткие тени, которые добавляют контраст к вашему изображению. Вот почему вам нужно что-то, чтобы рассеивать яркий свет.

Модификаторы

бывают трех разновидностей:

  1. Зонты : Существуют полупрозрачные зонты для фотосъемки, которые обеспечивают мягкий белый свет.Используйте их для равномерно освещенных изображений. Светоотражающие зонты имеют блестящие поверхности, обращенные к свету, которые обеспечивают более равномерное отражение. Они отлично подходят для портретов и рекламной графики. Также можно найти промежуточные варианты для экспериментов.
  2. Софтбоксы : если вы хотите выделить свою модель без освещения фона, софтбоксы — более разумный вариант. Это зонты прямоугольной или восьмиугольной формы с рассеивающим покрытием, которые распространяют мягкий свет на меньшую площадь, чем зонтик.
  3. Холсты : Зонты и софтбоксы имеют ограниченное движение, фокусировку и портативность. Холсты — это плоские проходные экраны, которые могут обеспечить более точную фокусировку для мягкого света. Большинство профессиональных фотографов захотят использовать их для качественной работы.

Фотографам-портретистам иногда требуется Beauty Dish , чтобы получить мягкий контраст на лице путем выравнивания затененных и освещенных участков. Это небольшие круглые диффузоры, которые направляют свет на лицо модели.

Типы фильтров для объективов фотоаппаратов и зачем они нужны
Фильтры

позволяют скорректировать цветовое искажение естественного света, скорректировать экспозицию и добавить эффект безвкусной фотографии.

Фильтры нейтральной плотности или фильтры нейтральной плотности похожи на темные очки, которые ограничивают количество света, попадающего в камеру, без изменения цвета. Когда выдержка низкая, широкая диафрагма приводит к тому, что в камеру попадает меньше света, из-за чего движущиеся объекты на фотографии выглядят размытыми.Этот эффект помогает зрителю отличить движущуюся воду, автомобили, дым и т. Д. От неподвижных частей изображения.

Точно так же вы можете использовать фильтры нейтральной плотности при ярком солнечном свете в пейзажной фотографии, чтобы сфокусироваться на отдельных элементах.

Поляризационные фильтры пропускают свет только определенной поляризации. Эти фильтры используются для уменьшения отражений от глянцевых поверхностей, воды или стекла.

Цветные фильтры часто используются для изменения эффекта тепла или охлаждения естественных цветов в окружающей среде.

Доступны специальные фильтры, заменяющие зум-объектив, вводя визуальные и другие специальные эффекты.

Настройка идеального фона

Фоны для фотографий не только привносят контекстуальную элегантность в ваши изображения, но также помогают контролировать отражение света и экспозицию. Вы можете придать фотографии гламурную атмосферу, просто заправив фон нужным цветом. Чтобы обеспечить правильную текстуру, освещение и цветовую температуру, вам нужны искусственные экраны в качестве фона.

Доступные на рынке фоны для фотографий изготавливаются из бумаги, ткани или винила. Варианты тканевого фона: муслин, холст или бархат. Печатный холст служит отличной заменой натуральному камню, воде или небу. Другие искусственные принты удобно изображать на муслиновом фоне. Бархат можно использовать в ситуациях, когда нужно изобразить величавую роскошь и экстравагантность.

Бесшовная бумага достаточно хорошо справляется с покраской стены, а также является наиболее экономичным вариантом.Вы можете легко изменить или свернуть бесшовные бумажные фоны со складных подставок или настенных креплений. Не забудьте купить держатели, зажимы и зажимы, чтобы эти экраны оставались на месте.

Винил — еще один простой в использовании материал для фона, который легко чистить и не мнется. Вы можете поэкспериментировать с различными цветами, текстурами, принтами, художественным фоном и т. Д., Чтобы привнести немного творчества в свой снимок.

Вы также можете использовать напольные панели из винила для имитации старинных деревянных панелей или кирпичных стен.Они создают потрясающие фоны для портретной фотографии, фотосъемки новорожденных и семейной фотографии.

Спасение ваших световых стоек от повреждений

Как творческий фотограф, вам придется постоянно перемещать источники света, чтобы запечатлеть виды сбоку и усилить тени. Но когда вы их катите, вы или ваши модели можете нащупать и споткнуться о световые стойки.

Светодиодные лампы

стоят дорого, и вам не нужно постоянно менять лампы после каждой фотосессии.Следовательно, вам необходимо закрепить свои световые стойки с помощью подходящего веса. Мешки с песком — лучший и наименее затратный способ укрепить осветительное оборудование. Вы можете купить высокопрочные мешки с песком всего за 16 долларов за штуку. Как вариант, создайте свои собственные маленькие самодельные гири, наполнив старые мешки неабразивными песчинками.

Специальные товары для портретной фотографии, фотографии новорожденных, натюрморта и фотографии продуктов

Наличие одной или двух плюшевых игрушек может быть невероятно полезным, когда вы пытаетесь уговорить новорожденного принять позу для фотосессии.Лук для волос, одеяла и мягкие подушки также станут отличным реквизитом в фотографии новорожденных.

Фотографы-портретисты считают, что простой деревянный стул позволяет запечатлеть множество привлекательных углов их объекта. Это также заставляет модель оставаться абсолютно неподвижной, пока вы экспериментируете с освещением и цветами.

Фотографам-натюрмортам часто нужен реквизит, чтобы привнести в изображение элемент художественного контраста. Продуктовым фотографам нужны аналогичные творческие методы, чтобы передать послание бренда.Следовательно, шкаф с наиболее часто используемым реквизитом для фотографий может помочь вам сделать превосходные фотографии.

Товары, которые необходимо запастись: адаптеры и аккумуляторы

Наличие ряда адаптеров и аккумуляторов не только поможет вам сэкономить студийное время, но и позволит сосредоточить вашу энергию на ваших лучших творческих усилиях. Слишком часто фотографы пренебрегают хранением дополнительных батарей в инвентаре, что приводит к нарушению графика работы клиентов. Это производит плохое впечатление. В конечном итоге это может нанести ущерб вашей репутации фотографа.

Полы, мебель, шкафы для хранения

От того, как выглядят ваши полы, зависит качество отражения ваших фотографий. Отражение света от пола в гараже практически невозможно. Если вы можете себе это позволить, выберите элегантные деревянные или мраморные панели. Однако чистый гранитный пол с отражением при слабом освещении — достойная альтернатива, если у вас уже есть сильное освещение.

В качестве альтернативы можно использовать листовой виниловый пол, чтобы придать ему вид элегантного деревянного пола или мрамора. Идея в том, чтобы ваша фотография приобрела изысканность стильного интерьера, не прожигая дырки в кармане.

Модем с компьютером: действительно ли это нужно?

Возможность мгновенно просматривать и редактировать изображения в Adobe Photoshop или Lightroom очень удобна. Но факт в том, что планшет или смартфон будут одинаково хороши, учитывая сегодняшние технологические скачки, связанные с малым форм-фактором.

Вам не обязательно нужен Apple iMac или Dell XPS для создания впечатляющих фотографий. Вам действительно нужна приличная вычислительная мощность. Следовательно, бюджетные варианты, такие как Microsoft Surface Book 2, отлично справятся с осветлением, прожиганием и тонированием в реальном времени.

Сколько я должен потратить?

Сумма, которую вы должны потратить на свою фотостудию, зависит от уровня ваших навыков, а не от вашего бюджета. У вас должен быть убедительный план расширения вашего фотографического бизнеса. Вы также должны иметь возможность перенести расширение наборов навыков на поддающееся проверке распознавание.

Составьте список своих расходов в порядке их важности. Затем перечислите свои источники дохода. Если вы занимаетесь фотографией в качестве хобби или отдыха, тогда вам стоит свести вложения в студию к минимуму.

Как добиться признания моей работы?

Разместите свою работу в социальных сетях, таких как 500px или Instagram. Предложите короткое, но увлекательное описание. Убедитесь, что вы добавили теги для того типа фотографии, на которой специализируетесь. Для начала вы можете попросить своих друзей, знакомых и клиентов ставить лайки на ваши посты с изображениями. Через некоторое время вы сможете получить должное признание, как только люди обнаружат вашу работу.

Кроме того, вы можете добиться признания своей работы, просто создав цифровой дом для своего фото-портфолио.Преимущество владения собственным веб-сайтом-портфолио заключается в том, что вы получаете больший контроль над организацией и представлением своих лучших работ. Веб-сайт также превосходит с точки зрения SEO и обнаружения в Интернете. С точки зрения маркетинга вашего бренда веб-адрес намного лучше, чем учетная запись в социальной сети.

Заключение

Создание фотостудии поможет вашему бизнесу процветать, сократит расходы на аренду и даст вам полный контроль над процессом фотосъемки. Однако не стоит ожидать, что ваша студия автоматически увеличит клиентскую базу.

Для увеличения клиентского пула вам необходимо продвигать свой бизнес. ВЫ можете сделать это, сосредоточившись на том, как вы представляете свое портфолио в Интернете. Вы можете запечатлеть как можно больше, создав в Интернете привлекательное портфолио фотографий. Здесь вы можете удобно загружать, систематизировать, защищать и продавать свою работу с помощью полностью вашей собственной цифровой платформы.

Помимо большего контроля, вы также можете избежать накладных расходов и ненужных хлопот при управлении вашими фотоклиентами.Pixpa позволяет автоматизировать загрузку галереи, покупку, печать и прямую доставку с единой платформы.

Выбирайте собственные потрясающие темы, пишите увлеченные блоги, собирайте электронные письма клиентов, внедряйте клиентские формы на своем сайте и многое другое. Начните 15-дневную БЕСПЛАТНУЮ пробную версию Pixpa сегодня.

Как открыть фотостудию

Как открыть фотостудию с Моше Зусманом

Хотите больше информации по этой статье? Получите доступ к видеоконтенту и дополнительным вспомогательным изображениям.Запустите апрельский номер журнала, войдя в систему или зарегистрировав бесплатную учетную запись по номеру , нажав здесь . Shutter Magazine — ведущий отраслевой журнал о профессиональной фотографии.

Когда я начал заниматься фотографией, моим фокусом были в основном свадьбы, и я работал из дома. Работать из дома было легко, потому что у меня не было накладных расходов, и я встречался с клиентами у себя дома или в Starbucks. Мне просто нужно было убедиться, что место в порядке.Через несколько лет мой бизнес стремительно вырос. Я максимально увеличил доход, который мог заработать всего двумя руками и гостиной.

Мой сын родился в 2010 году, когда я проводила от 40 до 50 свадеб в год. Я прятал своего маленького сына с женой в другой комнате, пока встречался с клиентами в гостиной. 2010 год был очень загруженным и, вероятно, моим самым прибыльным годом. Но я чувствовал, что пора перейти к следующему шагу и открыть студию. К счастью, я нашел место, в котором было то, что я хотел, и даже больше.

Вот четыре вещи, которые вы должны учитывать, когда думаете об открытии собственного студийного пространства.

1 — Стоит ли покупать студию?

Если вы снимаете в основном свадьбы и не чувствуете, что вам нужно модернизировать место для встреч, вам, вероятно, не нужна собственная студия. Если вы занимаетесь другими видами фотографии и чувствуете, что студия поднимет ваш бизнес на новый уровень, присмотритесь к этому.

Сначала вам нужно определить, можете ли вы позволить себе студию.Многие фотографы не осознают, когда хотят купить или арендовать студию, что накладные расходы намного больше, чем просто аренда. Внезапно у вас появляется больше счетов, таких как отопление и электричество, которые не входят в ваши счета за дом. Он начинает накапливаться до такой степени, что вы фактически работаете 20 дополнительных часов в неделю или снимаете еще 5-10 свадеб, просто чтобы заплатить за место.

Я посмотрел на свои цифры и увидел, что с новой работой, которую я ожидал, студия станет чрезвычайно доступной.

2 — Потребности и желания

Снаряжение, необходимое для новой студии, — это только то снаряжение, которое вы будете использовать в студии. В идеале многое из того, что у вас уже есть, вы сможете перепрофилировать. Не вкладывайтесь в оборудование, которое отлично выглядит и которое, по вашему мнению, вам нужно, потому что оно есть у других студий. У меня была студия шесть лет, и я ни разу не построил в ней велосипедную стену. Раньше я не интересовался модой и никогда не чувствовал необходимости вкладывать средства в такие вещи, хотя в большинстве портретных студий есть стена для велосипедистов.

В студии иногда нужно два светильника, а иногда и пять. Со временем я купил столько светильников, сколько мне нужно, но никогда не покупал все восемь стробоскопов Profoto D1 одновременно. Я наращивал его по мере необходимости.

Работа в студии отличается от работы на месте. В студии у вас может быть оборудование, которое немного менее портативно, но гораздо более прочное и простое в использовании на ровной поверхности. Я использую осветительные стойки на колесах (роликовые стойки), которые легко перемещать по полу моей студии, но я не беру их на съемочную площадку.

Еще один ключевой элемент, который поможет сделать мою студию увлекательной, простой и свободной от технических проблем, — это построенная мной идеальная станция модема. Мне нравится строить осветительные установки, и точка привязки была одной из моих любимых вещей. Я использовал подставку для младшего света на колесиках и пару нестандартных деталей от Kupo, Impact и Tether Tools, чтобы создать поверхность, на которой будет держаться мой 21-дюймовый iMac, а также клавиатура, мышь и все другие крутые гаджеты, которые может предложить Tether Tools. . У него даже есть принтер внизу, который печатает пробные отпечатки для моих клиентов на принте 8 × 10.

Возможно, вы не сможете сразу позволить себе модные светильники или дорогие сверхмощные стойки, но это не значит, что вы не можете сразу начать работать в своей студии с уже имеющимся оборудованием. Я видел фотографов, которые делают снимки головы со вспышкой или AlienBee, а позже выросли в Profoto и другие ведущие бренды.

Объявление

3 — Пространство, необходимое в вашей студии

В вашей студии не должно быть места только для фотосъемки.Он также должен стать вашим офисом и удобным местом для общения клиентов, пока они ждут вас. Для модных съемок я использую дополнительное пространство в качестве сцены и гардеробной. Я видел фотографов, которые арендовали студийное пространство, которое идеально подходило для фотографии, но было неудобно для клиентов, или студии, в которых даже не было небольшого места для кофемашины.

В моей студии есть две ванные комнаты, зеркальная зона для работы визажистов и стилистов, полностью оборудованная кухня, гостиная и два рабочих места для меня и моего менеджера студии.Площадь съемочной площадки составляет 600 квадратных футов, это комната 20 × 30, которая может вместить съемку в полный рост с объективом 70–200 мм. У него 16-футовые потолки с установленной системой Sky Track, чтобы избежать роликовых опор и беспорядка, когда я использую большее количество источников света.

Если у вас не может быть всех этих пространств в вашей первой студии, по крайней мере, имейте место, чтобы можно было сфотографировать то, что вам нужно. Если это означает полную длину, вам нужно измерить пространство, включая пространство для фонового света и фонов, чтобы убедиться, что оно подходит.Второстепенный приоритет — клиентская зона и кухня. Это не так важно, но приятно иметь.

Раньше визажисты открывали магазин в любом месте студии со своими переносными лампами, чтобы освещать свое рабочее место. Поскольку я больше увлекался хедшотами, портретами и модой, я построил очень большую зону для макияжа, где художники могли работать, включая освещение зеркал и столешниц, розетки и даже станции для зарядки телефонов.

Если вы заглядываете в собственное студийное пространство, не торопитесь.Продолжайте думать обо всех недостатках, а не только о плюсах собственной студии. Один из лучших советов, который я получил много лет назад, когда мне надоело встречаться с людьми дома и я нашел возможность разделить пространство с другим бизнесом, был от моего наставника Дуга Гордона. Он посоветовал мне не беспокоиться о том, чтобы приглашать людей к себе домой, что это нормально, чтобы показать им, что мой дом — это мой бизнес, мой бизнес — это мой дом.

Это сэкономило мне много денег и предотвратило плохие вложения в общие помещения.Позже я смог позволить себе собственное пространство. Удачи вам, если вы подумываете о создании собственной студии.

Хотите больше информации по этой статье? Получите доступ к видеоконтенту и дополнительным вспомогательным изображениям. Запустите апрельский номер журнала, войдя в систему или зарегистрировав бесплатную учетную запись по номеру , нажав здесь . Shutter Magazine — ведущий отраслевой журнал о профессиональной фотографии.

Как начать фотографический бизнес

Создание собственного фотографического бизнеса — отличный способ добавить второй или основной доход, если вы много работаете.Несмотря на то, что рынок фотографии является конкурентным, многие владельцы фотобизнеса смогли найти свою нишу и построить устойчивую карьеру. Как и в большинстве творческих начинаний, вам нужно сочетать страсть к фотографии с реальными деловыми навыками, чтобы добиться успеха.

Чтобы построить и развить свой бизнес, вам нужны не только талантливые люди, но и навыки в маркетинге. Один фотограф, с которым мы говорили, сказал, что способность «продавать себя» была одним из самых важных факторов успеха. Вы должны постоянно работать над улучшением своего мастерства и развитием своего продукта, а также постоянно работать над собственным брендом, онлайн-маркетингом и навыками работы с людьми.Без них результаты, скорее всего, будут просто дорогим хобби, а не жизнеспособным бизнесом на полную ставку.

В этой статье…

1. Стартовые расходы
2. Ваш бренд и репутация
3. Ценообразование
4. Ожидания клиентов и контракты
5. Где найти работу
6. Дополнительные ресурсы

Стартовые расходы

Качественное фотооборудование, как известно, дорогое, поэтому стоит начать с минимума: покупка объектива за 5000 долларов не имеет смысла, если ваш бизнес еще не приносит денег.Многие профессиональные фотографы планируют выделить около 10 000 долларов, чтобы начать свой фотографический бизнес.

По словам профессионального фотографа Остен Даймонд, «медленное и умное строительство» поможет вам оставаться подвижным. «Позвольте органическому росту вашего бизнеса финансировать усовершенствование оборудования и, если возможно, избегайте долгов», — сказал он.

На основании интервью с профессиональными фотографами, вот базовый бюджет для начала вашего бизнеса, не включая студию или офисные помещения. Все цены являются годовыми или разовыми покупками.

  • Две камеры: от 1500 до 2000 долларов каждая
  • Несколько объективов: 1000 долларов + каждая
  • Две вспышки: 700 долларов
  • Несколько карт памяти: 50 долларов + каждая
  • Два внешних диска: 120 долларов каждая (храните одну резервную копию за пределами офиса)
  • Компьютер или ноутбук с достаточным объемом памяти: 2000 долларов США
  • Веб-сайт (Wix, PhotoShelter, SmugMug и / или Squarespace): 60 долларов США +
  • Подписка на Lightroom и Photoshop: 120 долларов США в год
  • Бизнес-лицензии: 150 долларов США (варьируются)
  • Страхование: 600 долларов США в год (варьируется)
  • Бухгалтерский учет: 300 долларов США + в год (варьируется)
  • Контракты: Бесплатно до 1000 долларов США (варьируется)
  • Галерея онлайн-пробных отпечатков, например ShootProof: 120 долларов в год
  • Визитные карточки: 20 долларов США +

Дополнительные расходы:

  • Бизнес-тренинг, например, Линда.com классы
  • Семинары и занятия по фотографии
  • Стильные сумки и ремни для фотоаппаратов
  • Второй компьютер
  • Печатные маркетинговые материалы
  • Студия и офисные помещения

Другие вещи, которые вам понадобятся (которые могут быть бесплатными или недорогими ):

  • Продвигайте свой бизнес через социальные сети (Facebook, Twitter и Instagram, для начала)
  • Создайте название и логотип своей компании
  • Найдите лучшую бизнес-структуру (LLC, S-корпорация или другая)
  • Получите разрешение на налог с продаж и идентификационный номер работодателя (EIN)
  • Получение лицензионных договоров на использование изображений; Creative Commons предлагает бесплатные услуги.
  • Создание банковских счетов для предприятий
  • Найдите способ управлять контактной информацией и электронной почтой клиентов (см. Список BND лучшего программного обеспечения CRM)
  • Выберите электронные таблицы и решение для планирования (Google Docs бесплатно)
  • Найдите средство отслеживания расходов (пробег, расходы, оплачиваемое время), например Expensify или BizXpenseTracker
  • Изучите процесс обработки платежей по кредитным картам, например Square или PayPal
  • Создайте реферальную программу

Совет: Запланируйте бюджет около 10 000 долларов США на начните свой фотографический бизнес.

Ваш бренд и репутация

Наши экспертные источники предложили следующие советы по созданию вашего личного бренда и репутации профессионального фотографа.

Ваша личность и оборудование: Если вы работаете с людьми, вы — ваш бренд. Даже мелочи влияют на вашу репутацию, и большая часть вашего бизнеса будет исходить от рефералов из уст в уста. Когда вы идете на съемку, одевайтесь соответственно. Прогладьте рубашку. Вымой машину. Быть организованным. Принесите свою воду и закуски.Зарядите свою электронику. Благодарственные и реферальные подарки должны быть классными. Быть готовым — проявление уважения и профессионализма.

Своевременность: Всегда приходите на съемки пораньше и не забудьте доставить товар в срок. Распечатайте маршруты, чтобы не заблудиться. Убедитесь, что ваши клиенты понимают ваш производственный график и то, как долго они будут получать свои доказательства и конечный продукт, и придерживаться ваших соглашений. Своевременно отвечайте на телефонные звонки и электронные письма.

Онлайн: В наши дни анонимность практически невозможна. Многие потенциальные клиенты будут искать вас и вашу работу в Интернете. Изображения, которые вы публикуете в Интернете, должны быть не только качественными, но и такими, которые вы хотите делать, чтобы привлечь внимание к той работе, которой вы хотите заниматься. Избегайте спорных сообщений в социальных сетях и говорите позитивно. Своевременно обновляйте свой профиль LinkedIn и контактную информацию на всех сайтах.

Ценообразование

Многие фотографы испытывают трудности с установлением своих цен и определением их стоимости.Конечно, вы никогда не должны оценивать работу так, чтобы это приводило к потере денег или заработной плате ниже минимальной, но многие так и делают. Вы можете исследовать свой район, чтобы узнать, сколько взимают ваши конкуренты, но в конечном итоге вам нужно будет взимать столько, сколько вы стоите.

Как правило, на каждый час съемки требуется примерно 3 часа времени редактирования. Некоторые фотографы используют стандартную стоимость около 50 долларов в час для покрытия стандартных расходов. Обязательно учитывайте время поездки и подготовки. Учитывайте текущие расходы, такие как страхование, снаряжение, бухгалтерские услуги и ваш веб-сайт.

После того, как вы начнете складывать числа, вы поймете, почему ослабление конкурентов не всегда может быть лучшей стратегией и может привести к потере денег на концерте. Если вам кажется, что цифры не совпадают, вам придется либо подумать, согласны ли вы с дорогим хобби, либо вам нужно выйти на другой, более прибыльный рынок.

Вы также должны всегда требовать предоплату для дорогостоящих концертов. Чтобы избежать приостановки платежей по кредитной карте, вам следует потребовать наличные, кассовый чек или банковский перевод для оплаты депозита.

Ключевой вывод: Как правило, многие фотографы берут 50 долларов за час для покрытия стандартных расходов. Вы должны рассчитывать на 3 часа редактирования на каждый час съемки.

Ожидания клиентов и контракты

Управление ожиданиями клиентов важно для вашего успеха. Ваши клиенты должны точно знать, чего от вас ожидать, а также чего от них ждут. Для свадеб сроки и групповые фотографии должны быть организованы заранее. Что касается фотографий младенцев, покупатели должны знать, какую одежду и аксессуары брать с собой.Если вы делаете корпоративные снимки в голову, люди должны знать, как одеваться.

Для контрактов ваши клиенты должны знать, сколько нужно платить заранее и как их платить. Вы должны установить сроки того, как далеко вам нужно их совершить, чтобы вы могли составить график. Контракты следует подробно объяснять, и, если возможно, ваши клиенты должны знать, как им разрешено использовать изображения — и это также должно быть в письменной форме. Хотя не всем нравится юридический язык, ваш профессионализм поможет сделать эту необходимую часть вашего делового соглашения максимально гладкой.Вы можете найти бесплатные контракты в Интернете, такие как выпуск модели, лицензирование фотографий, свадебные соглашения и другие общие контракты на фотосъемку, на таких сайтах, как Less Accounting.

Поиск своей ниши на рынке не только позволяет вам сосредоточиться на конкретном наборе навыков, но также дает возможность найти потенциальных клиентов в определенном жанре. Свадебные и детские фотографы в изобилии. Вы по-прежнему можете заказывать такие концерты, но если вы можете предложить что-то, чего не предлагают другие, вы можете найти больше работы.

Предлагаемый вами продукт может охватывать определенный жанр, например спорт, или даже стиль или настроение, например юмористические фотографии. Или, возможно, вы также писатель и можете создавать красивые книжки с картинками с семейными историями. Возможно, вы работаете в медицинской отрасли и обладаете знаниями для создания качественных образовательных медицинских фотографий.

Где найти работу

Примечание о свадебной фотографии

Со свадьбой у вас есть только один шанс сделать все правильно. Если у вас возникнут проблемы с камерой или картой памяти и у вас нет подходящего резервного оборудования, вы можете пропустить все это и быстро навредить своей репутации.Если вы не готовы к проблемам со светом или к хаосу работы с эмоциональными, самоуверенными членами семьи, у вас не получится создать свою лучшую работу. Хотя свадьбы обычно являются прибыльным мероприятием, многие опытные свадебные фотографы рекомендуют вам начать в качестве второго фотографа с известным свадебным фотографом, прежде чем отправиться в одиночку. Многие фотографы, работающие неполный рабочий день или внештатные фотографы, пытаются участвовать в свадебной игре, но есть и другие способы заработать деньги, пока вы работаете над своими навыками и покупаете подходящее оборудование.

Также важно отметить, что свадебный рынок носит сезонный характер, и бизнес, вероятно, будет колебаться осенью и зимой. Если вы выходите на этот рынок, обязательно планируйте заранее и откладывайте на межсезонье.

Другие рынки фотографии

Не заинтересованы в конкуренции на перенасыщенном свадебном или детском рынке? Вот еще несколько направлений, которые вы можете изучить:

Stock photography: Вы можете создать свой собственный веб-сайт с фотографиями или зарегистрироваться в качестве автора на популярных сайтах, таких как Shutterstock или iStock.Плата может быть низкой, но лицензирование осуществляется за вас, и вы можете продавать в больших объемах.

Работа по контракту: Некоторые фотографы получили контракты, по которым ежемесячно выплачивается установленная сумма для освещения местных мероприятий или работы по вызову. Например, возможно, ваш местный отдел туризма или развития бизнеса может ежемесячно платить вам за освещение местных мероприятий.

Коммерческая фотография: В наши дни всем компаниям нужны веб-изображения. Возможно, вам удастся найти работу по съемке изображений их продуктов или услуг, помещений и даже фотографий их членов совета директоров и управленческой команды.

Недвижимость: Часто агенты по недвижимости заключают контракты с фотографами для создания профессиональных снимков домов, коммерческой недвижимости и земли. Они также могут захотеть, чтобы вы снимали 360-градусное или интерактивное видео.

Домашних животных: Люди, безусловно, любят своих домашних животных, и некоторые владельцы домашних животных хотят профессиональные изображения своих пушистых компаньонов в виде портретных изображений или изображений на местности с естественными движениями и действиями.

Будуар или гламур: Многим людям нравятся чувственные фотографии самих себя или их снимки с профессионально сделанными волосами и макияжем.Это можно сделать в студии с другими профессиональными художниками, если вы не можете делать прически и макияж самостоятельно.

Спорт: Широкому кругу спортивных организаций нужны профессиональные изображения и видео. Вы даже можете получить контрактную работу на весь сезон или конкретное мероприятие, например, местный марафон, родео или велогонку. Имейте в виду, что линзы для съемки спортивных моментов могут быть дорогостоящими.

Местные новости: Местные печатные издания, телевидение и источники новостей в Интернете могут платить вам за изображения местных событий, погодных катаклизмов или мест преступлений.Это потребует, чтобы вы вышли и освещали события заранее на свои копейки, но это может окупиться позже.

Редактирование изображений или видео: Занятому местному фотографу может потребоваться помощь с его или ее рабочей нагрузкой. Заработок может быть не идеальным, но это хорошая возможность поработать над своими навыками редактирования.

Изображения продуктов: Многие местные ремесленники и предприятия розничной торговли продают товары в Интернете и нуждаются в хороших изображениях продуктов для своих собственных веб-сайтов или торговых сайтов, таких как Etsy или Amazon.Плата за изображение будет низкой, но работа относительно проста.

Food images: Как и любой другой бизнес, рестораны должны иметь присутствие в Интернете. Вы можете найти достаточно работы, помогая ресторанам создавать онлайн-меню и рекламные изображения.

Музыка: Рабочим группам нужны рекламные изображения для своих веб-сайтов, компакт-дисков и медиапакетов. Некоторые также хотят записывать свои живые выступления на видео.

Папарацци: Некоторым «папарацци» может показаться ругательным словом, но кто-то должен делать снимки Кардашьян в их менее чем лестные случайные моменты.Если вы живете в таком городе, как Лос-Анджелес, Нью-Йорк или Лас-Вегас, вы можете заработать на продаже фотографий знаменитостей.

Отпечатков: Некоторые фотографы добились успеха, продавая свои снимки. Это сложный способ заработать деньги, но его стоит изучить, соответствует ли он вашему жанру. Отпечатки можно продавать онлайн и в галереях.

Конкурсы: Если принять участие в фотоконкурсе легко и ничего не стоит, возможно, стоит попытаться получить небольшой дополнительный доход.

Чтобы стать выдающимся фотографом и зарабатывать на этом деньги, нужно многое знать. Благодаря навыкам, тщательному маркетингу и профессиональной репутации у вас есть хорошие шансы сделать прибыльную карьеру в фотографии.

Дополнительные ресурсы

Дополнительную информацию о том, как начать фотографический бизнес, можно найти на следующих веб-сайтах:

Все, что вам нужно знать о создании домашней фотостудии

Оборудование для домашней фотостудии

А теперь перейдем к хорошему! Поскольку вы выяснили, какое пространство в вашем доме лучше всего подходит для домашней фотостудии и соответствует потребностям вашего бизнеса, вы можете начать думать о том, какое оборудование вам следует искать.

Хорошая новость заключается в том, что независимо от вашего бюджета в настоящее время существует множество действительно хороших вариантов.

Настройка освещения домашней студии

Одним из важнейших элементов оборудования домашней фотостудии, конечно же, является освещение. Базовая осветительная установка для домашней фотостудии может состоять только из одного источника света (вспышки или вспышки) и отражателя, например зонтика. Если вы планируете продвинуться дальше в освещении домашней студии, вам, вероятно, потребуется увеличить количество источников света до трех, чтобы получить трехточечную настройку портретного освещения.Увеличение количества и типов модификаторов освещения действительно может открыть новые световые эффекты, которых вы сможете добиться в своей домашней фотостудии.

Что касается самих источников света, у вас есть два основных варианта: вспышки и стробоскопы. У каждого из них есть свои преимущества и недостатки, поэтому, опять же, вам придется вернуться к своим собственным целям в этой домашней фотостудии.

Вспышки Speedlight для домашней фотостудии

Вспышки Speedlight

великолепны, потому что они меньше по размеру и обычно весят меньше, чем вспышки.Если вам нужно снять домашнюю фотостудию между съемками, возможно, вам захочется легко снести и убрать вспышки. Они также будут идеальными, если у вас очень маленькое пространство, потому что сами они, как правило, меньше. Еще один огромный бонус? Есть несколько отличных вариантов по действительно низким ценам. Такие бренды, как Yongnuo и Neewer, предлагают варианты, которые обойдутся вам менее чем в 50 долларов каждый, и, если вы готовы заплатить немного больше, вы можете получить еще больше возможностей и функций.

Несмотря на то, что вспышки недорогие, легкие и маленькие, у них есть некоторые недостатки, которые следует учитывать, прежде чем покупать их для своей фотостудии. Они определенно не такие мощные, как стробоскопы, поэтому вы не получите так много света, и вам придется компенсировать это настройками камеры, что может привести к чуть менее четким изображениям. (Отличная камера для портретной фотографии решит эту проблему.)

У них также требуется больше времени, чем у обычной вспышки для перезарядки между кадрами, а это значит, что вы не можете снимать серию серийных снимков подряд.Это проблема только для определенных видов фотографии, так что, возможно, вам даже не о чем беспокоиться. Если вы не пытаетесь запечатлеть конкретный момент в движении, например, взмахе волос, вы, вероятно, не заметите слишком много медленного повторного использования.

Последний момент против этого типа света заключается в том, что, в отличие от вспышек, они не идут с пилотным светом. Пилотажный свет — это лампочка, расположенная рядом с лампой-вспышкой, которая дает вам представление о том, как вспышка будет освещать изображение, когда она действительно срабатывает.В конечном итоге вы узнаете свою домашнюю фотостудию как свои пять пальцев, так что в конечном итоге это не будет проблемой, но это означает, что вам нужно будет немного поэкспериментировать, чтобы получить действительно хорошее ощущение света. ваши вспышки будут производить. Вы определенно не хотите слишком много экспериментировать, когда у вас есть реальный клиент в домашней портретной студии!

Вспышки для домашней фотостудии

Если вы решите использовать вспышки вместо вспышек, ваши устройства определенно будут более мощными.Это замечательно, если вы хотите получить максимально резкие и четкие изображения. Они также идеально подходят для фотосессии в студии, где вы хотите запечатлеть множество маленьких моментов, поскольку они перерабатываются намного быстрее, чем вспышки. Это может быть удобно, если вы снимаете большие группы: сложно заставить всех одновременно выглядеть наилучшим образом, поэтому, делая больше снимков, вы увеличиваете свои шансы на получение идеального снимка! Вы также получите пилотный свет.

Они, конечно, дороже, чем вспышки, так что это то, что вам нужно учитывать, когда вы решаете, какой у вас бюджет на установку домашней фотостудии.Они также имеют тенденцию быть тяжелее, поэтому их будет сложнее устанавливать и снимать. Если вам повезло, и у вас есть место, которое вы можете посвятить исключительно домашней фотостудии, это не будет для вас большой проблемой, и вспышка может стать отличным выбором.

Подсветка для домашней фотостудии

Не забудьте о световых стойках. Обычно они занимают немного места на полу, поэтому, если вы знаете, что будете работать с трехточечным освещением, убедитесь, что у вас достаточно места для всех трех осветительных стоек.

Это еще один тип оборудования для домашних студий, которое действительно может сильно различаться по цене. Как правило, это тот элемент оборудования в вашей домашней студии, на который вам, вероятно, следует потратить немного денег. Хотя подставки могут показаться менее важными, чем другие аксессуары для портретной фотографии, дешевые осветительные стойки могут вызвать серьезные головные боли при съемке. Они могут опрокинуться и кого-нибудь поранить, и вы не хотите, чтобы те фонари, которые вы только что купили, рухнули.

Купите тяжелые и прочные осветительные стойки для домашней фотостудии, и вы окупитесь на долгие годы.

Фоны для домашней фотостудии

Ваша домашняя студия должна включать несколько вариантов фона, которые вы можете использовать снова и снова для разных типов съемок. Первый фон, который нужно купить, — это складной, который дает вам выбор как в черном, так и в белом цвете, поскольку они универсальны и подойдут для множества разных портретных выступлений.Вы также можете получить поддержку фона, которая может содержать ваш складной фон, а также любые бесшовные рулоны, которые вы начинаете собирать.

Модификаторы для домашней фотостудии

Это забавная часть создания вашей домашней фотостудии, потому что модификаторы действительно могут вывести ваши изображения на новый уровень. Есть множество вариантов на выбор, поэтому вместо того, чтобы увлекаться и нажимать «добавить в корзину» на всех из них, подумайте, какие эффекты вы хотите получить и какие изображения действительно подойдут для вашего портфолио. .Варианты модификатора света включают:

  • Металлическое или белое отражение: Создайте эффект совершенно другого света на вашей сцене; они дадут вам либо прохладное свечение, либо, в случае золотых отражателей, теплое свечение, которое может легко заставить глаз думать, что это солнечный свет.
  • Софтбоксы: Они помогают рассеивать свет так, чтобы он равномерно падал на объект, создавая привлекательный и равномерный вид. Они позволяют вам изменять настройку освещения, чтобы создать впечатление, будто ваш объект находится рядом с окном, а не в центре студии.
  • Гели: Разноцветные листы гелевой бумаги меняют цвет ваших источников света. Оранжевый или красный гель придадут теплое сияние, а синий или зеленый гель придаст образу прохладный оттенок; вы можете поиграть с различными комбинациями гелей, чтобы получить действительно крутые художественные эффекты. Гели замечательны тем, что они довольно недорогие, так что с таким же успехом вы можете иметь под рукой несколько штук в домашней фотостудии.
  • Зонты: Зонтик, как софтбокс, помогает рассеивать и смягчать свет.Вам лучше использовать их, если у вас много места; в небольшом пространстве они не будут содержать света так же хорошо, как софтбокс.

Наборы для домашней фотостудии

Прочитав обо всех этих различных компонентах вашей домашней фотостудии, вы, вероятно, задаетесь вопросом, не лучше ли вам просто приобрести набор для домашней студии, содержащий все необходимые детали. Все зависит от вашего бюджета и целей.

Если вы откажетесь от набора и купите отдельные детали, вы почти наверняка в конечном итоге заплатите больше.Комплекты, как правило, предлагают компоненты более низкого качества, но вы можете найти и действительно хорошие предложения. И если вы проведете свое исследование, вы будете рады обнаружить, что на самом деле есть несколько отличных вариантов. Если вы новичок и у вас еще нет оборудования, комплект для домашней фотостудии поможет вам быстро приступить к работе. Затем вы можете добавлять или менять части оборудования по мере продвижения и узнавать больше о том, что вам нравится и что работает для вас. Несколько вариантов, получивших высокую оценку, включают:

Скорее всего, как только вы начнете получать все больше и больше концертов, вы обнаружите, что комплекты уже не совсем подходят.Но для тех, кто только начинает карьеру, это отличный вариант!

14 советов по созданию домашней студии стоимостью менее 1000 долларов


Домашняя студия — отличный вариант, если вы привлекаете клиентов для поддержки своего фотобизнеса. Но прежде чем открыть свой дом для клиентов, убедитесь, что у вас есть настройка, которая даст вам отличные результаты и предоставит профессиональные фотографии, которые каждый клиент ищет от своего фотографа.

Следуйте этим 14 советам, чтобы ваша домашняя студия работала на вас, а не наоборот! И не пропустите список рекомендованного оборудования для домашней студии внизу.

1 — Специальная студия


Идеальная домашняя студия должна иметь собственное выделенное пространство, где могут висеть все ваши игрушки для фотографов. Ваша семья не хочет чувствовать, что они спотыкаются о ваше снаряжение и постоянно нуждаются в его перемещении, чтобы приспособиться к повседневной жизни. Наличие этого выделенного пространства также важно, потому что вы не хотите, чтобы ваши клиенты чувствовали, будто они только что вторглись в ваше личное пространство.Это создает легкое напряжение в комнате, и в конечном итоге кому-то обязательно будет неудобно. Будь то вы или ваш клиент, дискомфорт проявится на фотографиях.

Еще один бонус к выделенному пространству — это то, что вы можете закрыть остальную часть дома во время съемки. Вы хотите изолировать свою съемку от мультфильмов, которые играют по телевизору, или от беспокойных детей, бегающих по дому. Эти отвлекающие факторы отвлекают ваше внимание от того, на чем вы должны быть сосредоточены: на клиенте и техническом исполнении фотографий, которые вы делаете.

Хотя организовать это выделенное пространство может быть сложно, оно того стоит. Оцените свою ситуацию, подумайте творчески и посмотрите, что вы можете сделать в своем собственном доме, чтобы это произошло. Вы будете рады, что сделали.

2 — Комната для увеличения


Самое большое препятствие, которое вам нужно преодолеть при настройке домашней студии, — это убедиться, что у вас достаточно места для масштабирования. Если пространство будет слишком тесным, вы не сможете получить различные фотографии из своей студии, и (что еще хуже) есть шанс, что ваши фотографии будут выглядеть искаженными.

Если вы используете широкоугольный объектив, стоя близко к объекту, вы быстро обнаружите, что изображение искажено, и объект совсем не выглядит хорошо перед камерой. Лучший способ предотвратить это искажение — сделать шаг назад и увеличить масштаб. Для этого вам понадобится физическое пространство, чтобы вернуться назад. Если вы планируете делать снимки всего тела, идеальным вариантом обычно считается комната глубиной 20 футов. Вы можете заставить его работать в комнате глубиной 15 футов, но если она будет намного меньше, там не будет места ни для чего.

Чтобы избежать искажения объектива на фотографиях, не увеличивайте ширину более 50 мм. Независимо от того, используете ли вы зум или объектив с постоянным фокусным расстоянием для фотографий, 50 мм должно быть вашим абсолютным минимумом при съемке портретов в домашней студии.

3 — Помните о низких потолках

Хотя глубина комнаты является серьезным ограничением, не упускайте из виду высоту потолка. Если у вас низкий потолок, вы можете быть уверены, что от него будет отражаться свет. Потолок фактически становится гигантской отражающей панелью, добавляя света, о котором вы даже не думали.Вам придется поработать со своей студийной настройкой, чтобы узнать, как ведет себя свет и что нужно делать, чтобы слишком много света не отражалось от потолка.

Еще одно ограничение, накладываемое низкими потолками, заключается в том, что там недостаточно места для размещения светового пучка. Свет для волос используется для освещения задней части объекта и отделения их от фона. С низкими потолками вы сможете использовать светильник для волос для сидящего объекта, но не для человека, который стоит (если только они не очень низкие — для очень маленьких детей вы, вероятно, все равно будете в порядке).Обычно расстояние между объектом и светом для волос должно составлять около 3 футов, чтобы он работал правильно.

4 — Использование оконного света


Под оконным светом понимается свет, который проходит через ваше окно в комнату. У использования окна в домашней студии есть свои плюсы и минусы. Предполагая, что окно находится в идеальном месте в комнате, при правильном использовании оно может принести большую пользу вашей студии.

Плюсы
— Мягкий, ровный, легкий.
— вспышка не требуется.
— Легко скрыть — хороший комплект штор не пропускает лишний свет.

Минусы
— Дополнительный рассеянный свет.
— Прямой солнечный свет, если окно не выходит на север или юг.
— Сложнее контролировать.
— Ограниченное использование / творчество.

Вот забавная статья о том, как можно использовать оконный свет, чтобы получить студийное освещение без всякого студийного оборудования. (Ну, за исключением, может быть, фона.)
Как получить тот «вид фотостудии» без Studio

5 — Как управлять окружающим освещением


Окружающий свет — это дополнительный свет, который появляется на вашей фотографии, но вы не добавили его намеренно.Это одна из самых распространенных вещей, которую следует упускать из виду, когда вы готовы сделать первый снимок. Окружающий свет может включать (но не ограничивается): оконный свет, комнатный свет, отражения и так далее. Многие из этих источников окружающего света регулируются с помощью удивительной оптики в наших глазах и, следовательно, остаются незамеченными, пока не появятся на фотографиях.

Самый простой тип рассеянного света — это сочетание ламп накаливания в комнате со светом от вашей вспышки. Теплый желтый оттенок, отбрасываемый лампами накаливания, сильно отличается от температуры света, излучаемого вашей вспышкой.Это явно не идеально, но легко исправить. Либо выключите свет, замените лампочки на лампы со сбалансированным дневным светом, либо заглушите вспышку.

Лучший способ управлять окружающим светом — знать, откуда он исходит. Узнав источник, вы можете заблокировать его, выключить или сделать все, что вам нужно, чтобы от него избавиться. Управлять им в камере можно с помощью выдержки. Однако при съемке со вспышкой есть предел скорости затвора.Обычно с помощью выдержки можно устранить много окружающего света, но не все. Это когда хорошо знать источник всего дополнительного света, который появляется на вашей фотографии.

6 — Хорошего фона

Фон — это просто фон для вашей обстановки. В домашних студиях красивые фоны часто бывают бесшовными, поэтому они не отвлекают от объекта, а вместо этого обеспечивают чистый и простой вид. Вы можете купить много разных фонов; они варьируются от простого белого до печатной графики и локаций, со всем остальным между ними.Единственное ограничение на количество фонов, которое может иметь ваша студия, зависит от того, сколько места у вас есть для их хранения.

Модные фоны — это просто однотонные однотонные цвета. Вы можете получить фон нейтрального цвета и использовать гелевые огни, чтобы изменить их цвет, или использовать Photoshop, чтобы редактировать на них разные цвета или фоны.

Идея создания хорошего фона для ваших фотографий состоит в том, чтобы убрать отвлекающие факторы, повысить профессионализм и повысить контроль над фотографиями, которые вы имеете как фотограф.

Если у вас ограниченное пространство, вы можете купить настенное крепление, на которое можно повесить 2 или 3 рулона бумаги. Когда вы закончите, вы используете цепочку и снова скатываете бумагу. Если использование настенного крепления не подходит (возможно, потому, что вы живете в квартире), то можно использовать подставки для фона.

7 — Универсальный магазин


Использование реквизита для добавления нового элемента к фотографии может иметь решающее значение. Одна из трудностей со студийными фотографиями заключается в том, что не проходит много времени, прежде чем все фотографии в студии начинают выглядеть одинаково.Вам понадобится и вы захотите смешать это, добавив творческие элементы с использованием реквизита.

Реквизитом может быть что угодно: одежда, аксессуары для одежды, мебель или даже постановочная сцена вместо простого фона. Начните собирать вещи прямо сейчас, чтобы добавить их в свой магазин реквизита. Гаражные распродажи, комиссионные магазины, чердак бабушки или шкаф вашего лучшего друга — отличные места, где можно приобрести забавный реквизит, который не стоит больших денег, если вообще стоит. Затем, как только вы их получите, поместите их в комод или шкаф поблизости, до которых легко добраться и управлять ими.

8 — Фары


Есть много студийных светильников, из которых можно выбирать, чтобы делать определенные вещи, которые помогут вам при съемке со вспышкой. Основные типы источников света, которые вам нужны, будут одним из трех:

Постоянное освещение
Это постоянно горящие огни. (Довольно причудливое слово для обозначения лампы.) Они хороши тем, что вы можете сразу увидеть, как свет падает на объект. Однако им часто не хватает яркости и мощности, которые можно найти в вспышке или стробоскопе.

Постоянный свет не очень удобен для переноски и не очень хорош на улице. Прежде чем приобретать комплект постоянного света, подумайте об этих других, более универсальных источниках света.

Вспышки Speedlight
Это компактные вспышки, которые легко настроить. Лучше всего использовать эти фонари в сочетании с радиоуправляемыми триггерами и приемниками. Это позволяет вам использовать их вне камеры и не быть привязанными шнурами при перемещении света по студии. Вы также можете взять эти фонари с собой куда угодно, потому что они такие маленькие.

Студийный стробоскоп
Студийный стробоскоп — это мощная вспышка, которая подключается к стене. Это мечта по сравнению со вспышкой и постоянным светом, но они имеют высокую цену. У них отличная производительность и невероятное время перезарядки, которое никогда вас не замедлит. Студийные стробоскопы часто выбирают фотограф для любой студии, если позволяет их бюджет. Недостатком этих фонарей является то, что они тяжелые и их нужно постоянно включать в розетку.

Чтобы узнать больше о различиях между этими двумя типами источников света, прочтите эту статью: Выносная вспышка
… По дешевке!

9 — Модификаторы света


Модификатор света контролирует эффект, который исходит от вспышки.Вы можете выбирать из зонтов, софтбоксов, косметической посуды, стрип-банок, флеш-бендеров и многого другого. Есть из чего выбрать, и они бывают разных размеров.

Для простоты в этом списке мы сосредоточимся только на двух основных модификаторах света, которые вы можете купить для использования с любым из трех источников света, описанных выше.

Зонты
Зонты предназначены для распространения света. Это хороший выбор, если вы пытаетесь осветить большую территорию или группу людей.У вас мало контроля над тем, куда направляется свет, потому что что касается зонтика, вы не пытаетесь ограничить его охват.

Существуют разные типы зонтов, но для домашней студии используйте белый сквозной или маленький серебряный светоотражающий зонтик. Они очень портативны и очень дешевы в зависимости от того, что вы получаете.

Софтбокс
Софтбокс дает вам больший контроль над направлением света. Их часто можно увидеть при постоянном освещении, но их также можно прикрепить к вспышкам и студийным вспышкам.Софтбоксы дороже и менее портативны, чем зонты. Тем не менее, вы получаете лучший контроль над светом, поэтому они отлично подходят для небольших студий, где вы пытаетесь не допустить, чтобы свет распространялся повсюду.

10 — Переносимость

Какую часть вашей студии вы хотите взять с собой на съемку? Прежде чем вы выберетесь и купите кучу снаряжения, это очень важный вопрос, который следует рассмотреть. Большая часть студийного оборудования большая, громоздкая и часто требует подключения.Например, студийные стробоскопы и модификаторы великолепны, но их достаточно сложно настроить, поэтому их легче оставить, а не снести и погрузить в машину.

Но не отчаивайтесь — вы можете делать отличные студийные фотографии с портативным оборудованием. Использование скоростной вспышки будет самым простым и наиболее экономичным методом. Если у вас мало места и денег для домашней студии, то покупка вспышек, вероятно, будет вашим лучшим вариантом.

11 — Настройка по этапам

Не надо идти и покупать все прямо сейчас.Нет ничего плохого в том, чтобы создавать студийную установку на ходу.

Дополнительным преимуществом покупки на ходу является возможность узнать о новом или другом оборудовании, которое может иметь больше смысла для вашей конкретной студии. Каждое пространство студии будет немного отличаться. Из-за этого каждой студии потребуется уникальное оборудование, чтобы сделать пространство максимально функциональным. Определение того, что еще вам нужно после некоторого использования текущего снаряжения, поможет вам сделать более осознанный выбор при следующей покупке снаряжения.

12 — Повесьте свои лучшие работы

Покажите своим клиентам другую проделанную вами работу. Студия — это ваше пространство, так что покажите свои лучшие работы! Скорее всего, они уже видели некоторые из ваших работ, и поэтому они находятся у вас дома, чтобы вы их сфотографировали. Но есть что-то особенное в том, чтобы увидеть распечатанную фотографию; это другой опыт, и он действительно оживляет фотографию.

Также — вот реальное дополнительное преимущество — вы можете показать своим клиентам, как выглядят отпечатки разных размеров, если вы предлагаете это в своих упаковках.Помогите им полюбить большие принты и довести их до мысли, что они тоже могут повесить их на стене.


Правовые напоминания

Примечание: Improve Photography, LLC не предоставляет юридических консультаций. Это простое предложение, которое побудит вас искать надлежащую юридическую консультацию в пределах вашей юрисдикции.

13 — Страхование на всякий случай

Приглашение людей в ваш домашний бизнес сопряжено с некоторыми неотъемлемыми рисками.Вы не только открываете им частички своей личной жизни, но и что, если они получают травму в вашем доме? Что, если кто-то споткнется в студии о веревки или упадет с лестницы? Риск существует всегда, и вы должны быть защищены, если с вашими клиентами что-то случится. Убедитесь, что у вас есть бизнес-страховка , чтобы спланировать ваш бизнес от неожиданностей.

Тогда это ты! Что делать, если у вашего клиента липкие пальцы? Представьте: вы настраиваете своего клиента в студии, но звонит телефон или ваш ребенок зовет вас на помощь, и вы должны покинуть комнату.Клиент берет что-то из вашей студии, и вы не замечаете этого, пока он не уйдет. Для небольших ежемесячных инвестиций зарегистрируйтесь со страховкой арендатора (или эквивалентной), чтобы защитить себя от любых потерь или повреждений.

14 — Налоги

Свяжитесь со своим бухгалтером и убедитесь, что все готово для надлежащей подачи налоговой декларации в вашем регионе (если применимо). Это будет неприятно, но я обещаю вам, что если вы обойдете этот раздел своего бизнес-плана, это будет лучше, чем ожидаемая боль.Использование дома в качестве места для бизнеса может дать некоторые дополнительные преимущества! Ваш бухгалтер поможет вам отслеживать процедуры и документы, а также проинформирует вас о надлежащей деловой практике, когда речь идет о финансах и налогах.


Всего: 999 $

Бесшовные фоновая бумага
65 $ x 2 = $ 130
КУПИТЬ: БЕЛЫЙ | ЧЕРНЫЙ | ДРУГОЕ Мы добились огромного успеха с этими бумажными рулонами.Когда дно станет слишком грязным, просто отрежьте его и начните заново. Он всегда отлично смотрится на каждой фотографии, а крепление выше отлично справляется с поддержанием бумаги в хорошем состоянии каждый раз, когда ее скручивают.

Построй свой гараж Студия

За кадром в гараже ателье. Использование одной вспышки Nikon SB-5000 в 30-дюймовом Lastolite Ezybox и отражателя Lastolite TriLite под моделью для создания освещения типа «раскладушка».

Я помню, как впервые попал в Bathhouse Studios в Нью-Йорке.Передо мной простиралось 4000 квадратных футов съемочного пространства, включая 30-футовую белую бухту циклорамы, по которой можно было проехать на Ferrari.

Одна из лучших площадок для сдачи в аренду в Нью-Йорке, эта огромная студия (первоначально баня) была тем, о чем мечтали фотографы. Множественные фоны, открытая терраса, полностью оборудованная кухня, душ, гостиная, аудиосистема Bose — в этой студии было все. Я снимал несколько портретов на фоне белой бухты, и казалось, что модели парят в воздухе на заднем плане.

Но моя реальность больше такова: просыпаюсь в палатке, соскребаю лед с сумки для фотоаппарата, разогреваю батарейки, чтобы они работали, и заводи походную плиту для кофе. Конечно, я фотографирую много приключенческих видов спорта, и мне очень нравится находиться в отдаленной местности, но иногда меня просят снять студийные портреты для клиента, и дело в том, что я этого не делаю. есть студия. Что делать?

Мое решение, которое может использовать каждый, — это открыть «гаражную студию».

Я не говорю о дорогих студийных светильниках, потолочных рельсах и огромном количестве софтбоксов.Вместо этого с помощью нескольких вспышек и осветительных стоек я могу превратить гараж или маленькую комнату в удобную студию для портретной съемки. Вот как я это делаю и какие удобные аксессуары использую.

Создание гаража Studio

Практически любое пространство может работать как небольшая студия. У меня есть гараж на две машины с потолком высотой девять футов, который дает больше места, чем мне нужно. У меня достаточно места для установки фона, световых стендов и софтбоксов.

Если у вас нет гаража, подумайте об использовании небольшой комнаты в вашем доме в качестве временной студии.Практически любая комната подойдет; ваша модель может сидеть, поэтому вам не нужно много высоты или ширины.

Обустроен гараж перед студией.

Глубина вашего пространства важнее. Если вы планируете осветить фон отдельно от объекта, это поможет сделать больше глубины, чтобы свет не попадал на объект. Кроме того, мне нравится использовать мои 70-200 мм для портретов, поэтому мне нужно некоторое расстояние от объекта, чтобы получить правильную композицию.

Преимущество использования комнаты внутри вашего дома в том, что в ней будет тепло.Я живу в Колорадо, поэтому для съемки в гараже зимой требуется внешний обогреватель, чтобы в гараже было комфортно.

Проявите творческий подход со своим студийным фоном

Здесь начинается самое интересное. Проявив немного творчества, вы можете смоделировать место в гараже, которое выглядит как неровная аллея или раздевалка в спортзале.

Самый простой вариант — наклеить бесшовную бумагу и снимать объект на ее фоне. Бесшовная бумага стоит недорого и хорошо подходит для создания чистого фона в загроможденном гараже.

Но бесшовная бумага — это только начало. Мне нравится изучать мои местные комиссионные магазины и смотреть, какие материалы я могу найти, чтобы использовать их в качестве фона. Старые шторы, ткань, жалюзи и даже строительные материалы, такие как гофрированный металл, — все это создает интересный фон для изображения. Поиск фонов с текстурой и размерами позволит вам создавать тени с помощью освещения. Представьте, что вы снимаете жесткий свет через гофрированный металл — от бороздок будут сильные тени и блики.

В этой гаражной студии использовался фон Lastolite Urban. Компания Denny Manufacturing также предлагает огромное разнообразие печатных фонов.

Lastolite создает складной фон Urban, «песчаный» фон, который устанавливается за секунды. Эти фоны открываются в твердый лист. Все, что вам нужно сделать, это прислонить их к стене, и вы готовы к работе.

Или, если вы действительно хотите что-то уникальное, попробуйте печатный фон, например, от Denny Manufacturing Company.Denny предлагает сотни муслина и принтованные фоны на самых разных материалах. Их печатные фоны просто потрясающие. Хотите снимать в тюремной камере или на пристани у моря? У Денни есть те фоны. Как насчет съемки в лесу? Проверьте, у них тоже есть такая возможность. Эти фоны убедят зрителя, что снимок был сделан в реальном месте, а не в вашем гараже.

Выбор светильника для гаража Studio Lights

Вы хотите знать одно большое преимущество съемки в вашей гаражной студии? Вы работаете в небольшом контролируемом пространстве, поэтому вам не нужен мощный свет для ваших портретов.Все, что вам нужно, это несколько простых огней, и вы готовы к съемке.

У большинства фотографов уже есть одна вспышка (причудливое название стандартной выносной вспышки), и это все, что вам нужно для простых портретов. Добавьте вторую вспышку, и у вас будет много мощности и возможностей для более изысканного внешнего вида. Вспышки Speedlight имеют множество преимуществ. Маленькие, мощные и портативные, эти вспышки можно использовать в режиме TTL (через объектив) для обеспечения правильной экспозиции каждый раз.

Вам нужно срабатывать вспышки вне камеры.Комбинированная камера и вспышка могут обладать этими возможностями (обычно с помощью инфракрасных сигналов, которые требуют прямой видимости между вспышками), или вам может потребоваться беспроводной передатчик. Некоторые камеры имеют выдвижную вспышку, которую можно установить в режим «командир», что позволяет вам управлять вспышками прямо с камеры. Мне нравится использовать беспроводной пульт дистанционного управления Nikon WR-R10 с моими вспышками SB-5000. Радиосигнал от WR-R10 не требует прямой видимости, поэтому независимо от того, куда я помещаю вспышки относительно камеры, они всегда срабатывают.И я все еще могу управлять выходом прямо на камеру, используя меню управления вспышкой на ЖК-экране.

Другой вариант освещения, который следует рассмотреть, — это студийные стробоскопы. Поскольку вы будете рядом с источником переменного тока, подойдут простые стробоскопы. У меня есть пара стробоскопов Elinchrom ELC Pro HD 1000, которые я использую в своей гаражной студии. Они недешевы — студийные светильники обычно дороже пары вспышек, но они обладают большей мощностью и меньшим временем перезарядки. Если вы думаете о создании студии для долгосрочного использования для получения дохода, они могут окупить вложенные средства.Студийные светильники также проще использовать с большими софтбоксами.

Если у вас ограниченный бюджет, начните с пары вспышек. Освоение техники вспышки в вашей студии также будет полезно, когда вы возьмете их с собой в дорогу. Один снимок Elinchrom Quadra через 39-дюймовый софтбокс Elinchrom Rotalux Mini Octa освещает модель. Nikon D800, 24-70 мм ƒ / 2,8, снято с выдержкой 1/200 при / 11

Постановка света

Теперь, когда у вас есть две или более вспышки или даже студийные вспышки, что еще вам нужно?

Световые стойки и зажимы следующие в вашем списке покупок.Я использую недорогие осветительные стойки Manfrotto 366B, чтобы удерживать свои вспышки. Я также использую штатив и Manfrotto 175F Justin Clamp, чтобы удерживать третью вспышку. Использование этих стоек и зажима позволяет разместить три вспышки с минимальным количеством принадлежностей. Используйте зажим Justin Clamp, чтобы держать вспышку на штативе.

Мне нравится использовать верхний свет для многих моих изображений, а для этого требуется еще несколько стоек. Во-первых, мне нужна более прочная легкая подставка, чтобы удерживать верхнюю стрелу. Я использую 11-футовую стойку Manfrotto 368B в качестве вертикальной стойки и удлинителя, чтобы прикрепить свет к моему объекту.Наличие верхнего света позволяет мне снимать под любым углом перед моим объектом без оборудования, которое мне мешает.

Изменение освещения для стиля

Следующие предметы, которые вам понадобятся, — это осветительные аксессуары, которые изменят направление, качество и цвет вашего света. Вы можете начать со съёмки со вспышкой без лампы, но очень быстро вам нужно будет смягчить или отразить вспышку, чтобы изменить качество света на объекте.

Два предмета, без которых я не могу жить, — это Lastolite Ezybox Speed-Lite 2 и Rogue Honeycomb Grid.Ezybox — это умный софтбокс для вспышек, создающий мягкий рассеянный свет. Этот бокс может быть сконфигурирован как стрип-бокс или традиционный квадратный софтбокс. С коробкой можно использовать одну или две вспышки, что увеличивает мощность и сокращает время перезарядки. Ezybox также имеет сетку, которая может помочь изменить распространение света.

Rogue производит различные аксессуары для вспышек Speedlight, включая сопли, сетки, флажки и гели. Что мне нравится в аксессуарах Rogue, так это их встроенный ремешок для крепления — больше не нужно искать застежки-липучки в моей сумке для фотоаппарата.

Rogue Honeycomb Grid фокусирует мою вспышку там, где она мне нужна, а их маленькие отражатели отлично справляются с пометкой (блокированием света), чтобы предотвратить попадание света на сцену. Rogue также делает набор гелевых вспышек для изменения цвета вашей вспышки.

Еще один недорогой, но удобный предмет гаражной студии — рефлектор. Многие компании производят отличные отражатели. Простой белый отражатель заполнит тени и добавит бликов на портрете. Мне также нравится использовать мягкий золотой цвет, чтобы добавить немного тепла моим изображениям.

Если у вас только одна вспышка и вы хотите делать потрясающие снимки в голову, подумайте о приобретении отражателя Lastolite TriLite. Этот отражатель на самом деле представляет собой панель из трех отражателей, которые расположены рядом с вашей моделью. TriLite отражает верхний свет обратно на лицо объекта съемки, создавая яркий портрет с яркими бликами в глазах.

Гараж Студийные портретные техники

Ладно, твоя гаражная студия готова. Если вы экономны, вы можете создать свою студию с минимальными затратами времени и денег.Никакой платы за аренду студии, только фон, несколько вспышек и некоторые основные осветительные аксессуары. Вложите немного больше, и вы откроете больше творческих возможностей со своей гаражной студией. А теперь пора стрелять!

Установка одиночного света

Одна простая вспышка может многое. В простейшем случае поместите вспышку немного слева или справа от объекта и снимайте в сторону. Это даст резкий свет с сильными тенями на вашем объекте. Не лучший выбор для красивых снимков, но этот свет может хорошо работать для резких объектов и песчаных фонов.

Для управления яркостью фона переместите объект ближе или дальше от него. Если вы используете белый бесшовные, то при съемке объекта на расстоянии 30 см вы получите белый фон. Отодвиньте объект на шесть футов от фона, и освещение вспышки уменьшится, создав серый фон.

Попробуйте снимать через полупрозрачный отражатель или Ezybox, чтобы изменить качество света. Теперь свет будет более мягким, заполняя недостатки кожи и создавая сияющее свечение для вашего объекта.Мягкость света прямо пропорциональна тому, насколько он велик по отношению к объекту и насколько близко он находится. Переместите софтбокс как можно ближе, чтобы свет был мягче.

Попробуйте расположить источник света под разными углами. Мне нравится помещать свет прямо над головой и перед объектом для красивых снимков. Расположив светильник над головой, добавьте серебряный отражатель или отражатель TriLite прямо под вашу модель. Это освещение типа «раскладушка» заполнит тени и добавит интересные блики в глаза объекта.

Чтобы получить совершенно другой вид, попробуйте поместить вспышку позади модели, направленной на камеру. Поместите белый или серебристый отражатель перед моделью, чтобы вспышка отражалась от объекта. В результате получается портрет со вспыхивающим светом позади объекта и угрюмым тусклым светом на его или ее лице. Для этого портрета Том использовал SB-5000, снятый через 30-дюймовый Ezybox сверху с отражателем, обеспечивающим заливку снизу. Nikon D810, 24-70 мм ƒ / 2,8, снято при 1/250 при / 8

Использование двух источников света

Добавление второй вспышки к вашей установке открывает много новых возможностей.С помощью второго источника света вы можете отдельно управлять фоновым светом, создать яркий акцентный свет или добавить заполняющий свет. Ключевым моментом здесь является то, что вы управляете этим светом независимо; вы можете сделать его ярче или темнее основного света. Мне нравится использовать перекрестное освещение, когда у меня две вспышки. Я сниму одну вспышку через софтбокс под небольшим углом к ​​передней части объекта съемки и использую вторую вспышку с противоположной стороны, направленную на плечо и волосы объекта съемки. Я поставил сетку Rogue, чтобы свет фокусировался там, где я хочу.Управляя вспышками по беспроводной сети с помощью беспроводного пульта дистанционного управления WR-R10, я делаю акцентный свет на одну ступень ярче, чем мой основной свет.

Еще один классический прием — осветить основной объект одним светом, а фон — вторым. Для создания мрачного портрета попробуйте разместить одну вспышку в Ezybox почти прямо над вашей моделью. Это отбросит сильные тени на лицо вашего объекта. Затем используйте 25-градусную сетку Rogue на второй вспышке. Поместите это позади вашего объекта, нацеленного на задний план.Этот свет создаст отделение от вашего объекта. Попробуйте добавить цветные гели для разных образов.

Три источника света и не только

С тремя источниками света у вас есть столько, сколько вам нужно для многих портретных стилей. Один свет может быть основным источником света на вашем объекте, второй свет может быть акцентным светом, а ваша третья вспышка может осветить фон. Добавьте несколько отражателей, сеток и гелей, и все готово.

Что делать, если у вас есть еще фонари? Единственный предел здесь — ваше творчество! Одна из техник, которые я часто использую для спортивных портретов, выглядит так.Во-первых, мой основной (или ключевой) источник света — это Lastolite Ezybox, расположенный высоко и немного впереди моего объекта с помощью штанги. Затем я использую две вспышки, одну прямо слева и одну справа от объекта съемки. Они сняты через стрип-банки Lastolite 12 × 48 дюймов Hotrod. Эти узкие софтбоксы создают длинные световые акценты по бокам моего объекта. Мой четвертый источник света — это снимок со вспышки через 25-градусную сетку Rogue, направленную на задний план.

Чтобы управлять освещением с помощью WR-R10, я установил основной источник света на группу A, разделил банки на группу B и фоновый свет на группу C.Предварительно просматривая изображения на ЖК-дисплее, я могу настроить вывод каждого изображения так, чтобы он выглядел правильно. Хитрость в этом снимке заключается в том, что ваш основной свет добавляет немного заливки, чтобы смягчить тени, создаваемые банками полос. Поэкспериментируйте, отрегулировав основной свет и полосы полос для разных образов.

В следующий раз, когда вы въезжаете на подъездную дорожку, остановитесь перед гаражом. Вы действительно хотите оставить машину внутри? Вместо этого начните подметать гараж и хранить все эти забытые проекты в другом месте.Пора открывать собственную «гаражную мастерскую». Когда ваша студия создана, единственное, что вас сдерживает, — это вы. Найдите модель и приступайте к съемке!

Чтобы увидеть больше фотографий Тома Бола, посетите его сайт tombolphoto.com

Первоначально опубликовано 15 мая 2017 г.

Фотостудия Бронирование

  • Фотооборудование и оборудование Mt. SAC предназначены исключительно для студентов. в настоящее время участвует в программе фотографии.Использование студентами, которые в настоящее время не зачислены строго запрещено.
  • Studio используется по РАСШИРЕННОМУ БРОНИРОВАНИЮ. Бронирование должно быть сделано лично в Комната выдачи фотографий — бронирование по телефону не осуществляется.Инструкторы, желающие Для проведения классного собрания в студии необходимо заранее зарезервировать необходимое место. Студенты с фото 10 могут использовать студию ТОЛЬКО под непосредственным руководством своего инструктора. Студенты могут записаться только на ОДИН временной блок в день. Специальные проекты, требующие дополнительное время в студии (последовательные временные блоки) требует одобрения инструктора и доступность.В конце назначенного вами бронирования студии, если таковая имеется пространство, и есть время открытой студии, вы можете продолжить работу. Однако если есть открытое пространство, но студент забронировал место, которое вы занимаете, вы должны переместите вашу съемку в следующее доступное место в студии… Обратитесь к лаборанту для утверждения обо всех отклонениях от процедур Фотостудии.

  • Студия разделена на 5 (пять) съемочных площадок, пронумерованных 1-5.Войдите в желаемый место для стрельбы в листе бронирования.

  • Один (1) фотограф и один (1) помощник (и объект (ы), если они снимают портрет) сеанс) будет разрешен в зоне для стрельбы в любое время.

  • Студия предназначена ТОЛЬКО для съемки классных заданий и школьной проектной работы.Проекты на личную выгоду не разрешены.

  • Ожидается, что те, кто использует студию, прибудут в начало запланированного временного блока студии.Те, кто не заселяется в Комнату выдачи фотографий персонал в пределах ПЕРВЫХ ПЯТНАДЦАТЬ МИНУТ зарезервированного временного блока будет ОТМЕНЕН от бронирования и студийное время, предоставленное другому студенту для остаток временного блока.

  • Если вам необходимо отменить бронирование, сделайте это заранее.Номер телефона Комнаты выдачи — (909) 274-4431. Если нет ответа, оставьте сообщение. Невозможность отменить бронирование по крайней мере, за ЧАС до запланированного времени начала приведет к «предупреждению».

  • Действительный Mt.SAC I.D. карта должна быть представлена ​​при использовании студии и выезде оборудование. Никакие другие формы идентификации не принимаются.

  • ПОДГОТОВИТЬСЯ.Планируйте съемку заранее. Иметь распечатанный список необходимого оборудования. и проверьте все, что вам понадобится для съемки, когда вы прибудете в Выпуск Комната.

  • Если вы обнаружите, что зона стрельбы вышла из строя, или если вы обнаружите какие-либо сломанные или о повреждении студийного оборудования, немедленно сообщите об этом лаборанту.Вас проведут несет финансовую ответственность за любой ущерб студийному оборудованию, находящемуся в вашем распоряжении — в том числе сломанные / перегоревшие лампы (лампочки) из-за неправильного обращения.

  • Дайте достаточно времени для очистки.Ваш набор должен быть поражен, и все студийное оборудование должно быть возвращенным в надлежащем порядке в надлежащее место хранения к тому времени, когда вы Зарезервированный студийный блок закончился. Все проверенное оборудование должно быть возвращено Выдавайте комнату к концу вашего временного блока. Метла, совок и шоппак в наличии на складе студии при необходимости.Студия будет очищена и охраняется в конце каждого запланированного временного блока.

  • A Mt.Форма разрешения модели SAC требуется всякий раз, когда любое лицо фотографируется в студия. Эта форма доступна в Комнате выпуска фотографий и должна быть полностью заполнена. выдается фотографом, подписывается субъектом / моделью и возвращается в комнату выдачи ДО начала стрельбы. Всякий раз, когда какой-либо портретный объект или модель под возраст 18 лет сфотографирован в студии, родитель или ЮРИСТ этого человека должен присутствовать во время съемки.

  • Еда и / или напитки разрешены в студии ТОЛЬКО если они используются в качестве предмета дело во время съемок.Не будет употребления еды или напитков. в студии в любое время.

  • Огнестрельное оружие, ножи или любой другой вид оружия не допускаются в студию НИКОГДА. ВРЕМЯ.Эти предметы НЕ могут использоваться в качестве темы при использовании студии.

  • Если вам необходимо использовать липкую ленту во время работы в студии, используйте только маскировку, клейкую ленту. или магнитофон фотографа.Никогда не используйте прозрачную пластиковую (скотч) ленту для студия. Никогда не наклеивайте липкую ленту любого типа на ЛЮБОЕ осветительное оборудование или отражатели ламп. Удалите всю ленту или остатки ленты со стоек и / или оборудования при уборке.

  • Акриловые листы (оргстекло) доступны для использования в качестве элемента «check-out», который будет добавлен к вашей форме оформления заказа.Никогда не используйте растворители или очистители для стекол любого типа для чистки оргстекла. или акриловые листы. Используйте только чистящие средства, предназначенные для этих материалов (Novus Plastic Чистящие средства — доступны в комнате выдачи). Используйте только чистящие салфетки из МИКРО-ВОЛОКНА, когда протирание или очистка этих материалов. Никогда не кладите горячие, острые или абразивные предметы, жидкости (кроме воды) или липкие вещества (включая газированные напитки и напитки) на акриловые листы.Акриловые листы необходимо очистить и протереть перед возвратом. к их тележке для хранения и помещается между защитными листами пенопласта. Ты будешь взимается за любой ущерб, нанесенный этим материалам.

  • Стрелы стрелы должны быть всегда БАЛАНСИРОВАННЫМИ.Никогда не выдвигайте стрелу за пределы точка баланса. Точно так же штативы камеры должны быть правильно установлены, сбалансированы и все ручки управления и ручки заблокированы во время использования.

  • Никогда не размещайте осветительное оборудование ближе 12 дюймов к рассеивающим материалам, гелям и т. Д. или покрытые тканью модификаторы света.

  • Компьютерные ноутбуки

    Studio предназначены ТОЛЬКО для фотопроектов.Не меняйте и не модифицируйте настройки компьютера / программного обеспечения. Не забудьте выделить достаточно времени для загрузки изображений. до конца запланированного студийного блока. Не храните свои изображения в студии компьютерные ноутбуки.

  • Запрещается резать, сгибать или иным образом разрушать одноразовые студийные предметы, такие как гели, пенопласт, или бесшовные справочный документ.Не позволяйте никому (моделям) ходить или стоять на бесшовных бумажные фоны. Вы будете платить за поврежденные материалы, а также за испачканные или поврежденные бесшовная бумага.

  • Кладовая в студии — ЗАПРЕЩЕННАЯ ЗОНА.Студенты могут входить в эту зону только с наблюдение лаборанта или вашего инструктора.

  • Задняя дверь студии (восточная стена) предназначена ТОЛЬКО для АВАРИЙНОГО ВЫХОДА и / или для использования сотрудники отдела.Не открывайте эту дверь без разрешения лаборанта. или ваш инструктор. Подвижная дверь должна всегда оставаться запертой. Это может только открываться сотрудниками отдела.

  • Батарейки

    AA НЕ ПРЕДОСТАВЛЯЮТСЯ программой фотографии.Если вам нужны эти предметы для использования с оборудованием Mt. SAC за пределами кампуса вам придется предоставить свое собственное.

  • Камера и студийное оборудование возвращены в комнату выдачи после окончания запланированного студийный блок, либо после указанного срока будет подвергаться забастовке.»

  • Студенты несут ответственность за замену любого поврежденного, утерянного или украденного оборудования.Ни в коем случае не оставляйте студийные установки или оборудование без присмотра. Фотография Mt. SAC Программа не несет ответственности за личное оборудование студентов или принадлежности. Пожалуйста, сделай быть уверенным, что ваше имя или другие опознавательные знаки есть на всех принесенных личных вещах в объект.

  • Все студенты, изучающие фотографию, должны подписать нашу форму согласия отдела фотографии. до того, как им будет разрешено проверить помещения / оборудование вне расписания занятий.Пожалуйста, прочтите внимательно, подпишите и верните своему инструктору. Все подписанное согласие формы будут храниться в комнате выдачи для проверки.

  • .

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *