Как зарабатывают музыканты: 17 способов музыканту заработать деньги

Много зарабатывать музыкой в нашей стране достаточно сложно – это один из самых труднодобываемых кусков хлеба. Не для всех, конечно. Есть исключения, тем не менее…

Почему? Возможно, потому что музыкантов на душу населения много. Возможно, потому что хорошие музыканты не ценятся и человек теряет мотивацию к развитию. Возможно, потому что соотношение затрат времени на то, чтобы стать профессиональным музыкантом и затем последующая зарплата – это не идет ни в какое сравнение.

Судите сами. Если с самого детства человек будет обучаться музыке, сколько времени уйдет на образование?

7 лет в музыкальной школе, 4 года в музыкальном училище, 5 лет в консерватории, итого — 16 лет. После долгих мытарств ему светит: работать преподавателем в школе, в училище или в другом высшем учебном заведении. Зарплата желает лучшего.

Но я сейчас рассмотрел наиболее популярный расклад – педагогическая деятельность, а не музыкальная. В этом случае возможны частные уроки наряду с работой в школе. Тем не менее,

Как зарабатывать музыканту

Вот несколько вариантов. Пока ты молод и силен, можешь выйти на улицу, взять в руки гитару или свой любимый саксофон и поиграть в переулке или в подземном переходе. Я сам такой метод заработка не пробовал, вряд ли он подойдет всем без исключения, но кто-то же промышляет этим?

Если есть хороший репертуар, вы знаете много известных произведений, вы виртуоз, и вы умеете за доли секунды зацепить своей игрой проходящего мимо человека, то вполне возможно, что ваша шляпа будет полна денег постоянно.

Второй способ заработка для музыкантов – это рестораны, кафе, бары и прочие увеселительные заведения, где есть спрос на музыку. Сам когда-то играл в ресторане, не знаю, как сейчас, раньше было прибыльное дело за счет заказов, а не зарплаты. Выгодна такая работа и тем, что ты работаешь обычно вечерами, днем свободен.

Но в этой работе есть свой существенный минус – это пьяные рожи, которые приходится созерцать изо дня в день, закулисная ресторанная возня, и первоначальная романтика со временем превращается в обычные трудовые будни, когда играешь запиляный репертуар и думаешь: «что ты здесь делаешь». Тем не менее, как подзаработок, такой вариант очень часто выручал музыкантов.

Третий способ заработка для музыканта очень схож со вторым – это игра на свадьбах. Это по сути, шабашки, работа по выходным. Это возможно и в рамках работы в ресторане, но вы можете быть свободным музыкантом, иметь свой коллектив и работать на выездах.

Пробовал такой способ, он хорош тем, что можно быстро и много заработать, не очень хорош по той же причине, что и во втором случае. Играешь музыку для ног, и как правило, без выпивона в таких случаях не обходится, а это чревато последствиями. Кто падок на спиртное, тот становится просто лабухом с красными глазами.

Сейчас очень распространены, так называемые корпоративы, вечеринки. На таких мероприятиях всегда есть живая музыка. Вы можете в составе коллектива или если имеете сольную программу, принимать участие, подрабатывая на них. Как правило, в таком случае, обычно играется джаз или классическая музыка, поп, но вряд ли рок или хип-хоп. Представителям последних стилей место в клубе и на специальных тусовках. А корпоративы предполагают, что собирается «интеллигентная публика».

Следующий способ, как и где заработать музыканту – это быть участником популярной группы, ездить с концертами. В этом случае будет справедлива поговорка: волка кормят ноги, а музыканта – гастроли.

В такой работе есть свои плюсы и минусы. Поначалу – романтика, переезды, путешествия, новые встречи. Затем, как и обычно, все приедается и если тебя не прет от выступления на сцене, то вряд ли есть смысл заниматься этим. Сам испробовал этот путь, знаю, о чем говорю. Тем не менее, если у вас хороший коллектив, есть спрос на вашу музыку, то есть смысл заниматься творческим развитием группы. Хотя сегодня такой группе нужен продюсер. Самостоятельно трудно раскачаться.

Ещё один способ, где зарабатывать гитаристу, духовику, барабанщику, скрипачу — это играть в театре, играть по вызову, как сессионный музыкант. Вас просто знают и время от времени приглашают.  Обычно, такой музыкант совмещает все вышесказанные способы. Он может работать преподавателем и быть в то же самое время лабухом. Он везде, где только можно, где предложат, там и выступает.

В чем недостаток работы музыканта?

Если он не на ставке, то ему все время нужно думать, где подзаработать. Ему постоянно нужно репетировать, так как музыкальный инструмент — это не станок: включил и сам работает. Музыканту нужно держать себя в форме, как спортсмену — тренировать себя.

К тому же многие музыкальные инструменты — не есть самодостаточные, поэтому требуется коллективная работа. А что это значит? Например, скрипачу или тому же барабанщику трудно найти работу вне коллектива. Но коллективу устроится на работу по определению сложнее, чем одному человеку. Вот парадокс работы музыканта. Один в поле не воин, а бригада музыкантов не всегда нужна. На каждого денег не напасешься ))

Стать компьютерным музыкантом

Следующий способ зарабатывать музыкой – это стать компьютерным музыкантом, писать фонограммы, стать звукорежиссером и т.п. Здесь все варианты связаны с работой на компьютере, когда вы пишите музыку на заказ.

Он очень хорошо подходит тем, кто уже имел опыт игры вживую и затем переносит его, работая с программными приложениями.

Поначалу нужно будет изучить работу в музыкальных редакторах, освоить звукозапись, затем найти клиентов и можно клепать народу фанеры. Повышать свой уровень и уровень гонораров за свой скромный труд.

Кстати, если вы решили идти именно таким путем, рекомендую книгу «Профессия — Аранжировщик».

Эта книга будет полезна как начинающим, так и уже более-менее опытным композиторам, аранжировщикам, звукорежиссерам и другим представителям творческих профессий, которые работают или хотят начать работать удаленно через интернет.

В книге дается информация, касающаяся всех особенностей заработка путем выполнения заказов на написание музыки, создание аранжировок, сведение, мастеринг и пр.

Став компьютерным музыкантом можно:

• записывать фонограммы на заказ
• делать джинглы и продавать их на audiojungle
• освоить работу звукорежиссера
• писать инструментальную музыку
• продавать треки все на том же audiojungle
• записывать свою музыку
• найти подработку на радиостанциях

Здесь открывается новая ниша. Я бы посоветовал идти этим путем, так как опыт игры у вас есть, а опыта современной звукозаписи нет (предположим). Заполучить его — это огромный плюс. К тому же в этой работе можно приобрести относительную независимость.

Ещё как вариант можно отметить — создать свой сайт (не знаете как, обращайтесь ко мне, помогу) в около музыкальной теме, и свои знания и опыт распространить на его страницы. В этом случае, мы опять имеем дело с осваиванием нового вида заработка. Это уже относится к заработку в Интернете, но в основе будут лежать ваши познания музыки, музыкальное образование.

Продажа статей на музыкальную тематику

Следующий вариант, также схожий с только что сказанным — это стать автором статей на музыкальную тематику. Если у вас есть к этому талант — продавать свои статьи можно в Интернете. Сейчас это, как 2×2=4.

Где продавать? Вот на этом сайте. Регистрируетесь, пишите статью, вторую, третью, выставляете на продажу. Я сам занимался рерайтингом, уверяю вас, вполне рабочая тема, если вы умеете работать с текстами.

ВЫВОДЫ…

Итак, подведем итог — музыкант, в принципе, должен играть. Его деньги лежат в карманах благодарных слушателей, но слушатели бывают разные. Кому-то классика даром не нужна, ему подавай шансон, для кого-то джаз уж слишком непонятная музыка, а «можно что-то попроще».

Вот и получается, что каждый музыкант должен найти свою нишу, своего слушателя, да ещё бы хорошо и своего продюсера, или самому обладать организаторскими навыками. А оно не всегда получается так, что творческий человек хочет заниматься ещё и самопродюсированием. Он привык по 10 часов за гитарой сидеть, пальцы разминать или сочинять новый свой опус, а не обзванивать, договариваться.

Тут есть и постфактум, и трагедия. С одной стороны работа музыканта такая, что требует постоянных упражнений, он ведь играет не только пальцами, но и душой.

С другой стороны, музыканту порою не хватает чисто практических навыков, как себя продвинуть, как подать, презентовать. Зачастую творческие люди ждут, что их заметят, оценят и вознесут. А в нашем обществе ещё далеко все не так.

Поэтому самые нормальные условия для работы музыкантов, это когда есть продюсер, организатор, человек, отвечающий за концерты. Иначе музыканту поддерживать себя в форме и одновременно заниматься пиаром – это несовместимые вещи.

Тем не менее, если пиарщиков рядом нет, нужно, волей-неволей, осваивать смежные профессии, иначе вам грозит перспектива сидеть на диване, бегать пальцами по грифу и думать: „до чего ж я невезучий”. Но не отчаивайтесь, хлеб в этой нише есть, спрос на музыку был и всегда будет, даже если её можно сегодня в неимоверном количестве скачать с Интернета.

А к книге «Профессия — Аранжировщик» присмотритесь. Цена небольшая, а дело перспективное!

Автор: Игорь Козлов
Шпаргалка барабанщика

еще немного о том, как зарабатывают на жизнь современные музыканты / Блог компании Аудиомания / Хабр

Сегодня расскажем о еще трех способах заработка и приведем примеры из индустрии.

Фото Artem Beliaikin / Unsplash

Итак, еще раз отметим для тех, кто только что присоединился к нам. Цикл материалов о заработке музыкантов мы начали с обзора ситуации в целом и попытались порассуждать о том, к чему привела цифровая революция с точки зрения реальных возможностей для заработка на музыке.

Этот материал вызвал активную реакцию и обсуждение в комментариях, поэтому мы решили продолжить рассказ. Но уже с гораздо большим количеством примеров того, кто из реальных музыкантов находит альтернативные способы для улучшения своего финансового состояния — от «обычной» работы до туров и сайд-проектов. Далее — расширяем этот список.

Эксплуатируй свой бренд

Люди сходят с ума от корейских бой-бэндов, и сметают с полок товары, на которых можно найти их имя. Они настолько популярны, что знаменитые бренды из мира моды борются за право ассоциироваться с их музыкой. В сумме, фанаты таких групп ежегодно тратят более ста миллионов долларов на лицензионную сувенирную продукцию. Они буквально платят за право носить рекламу на своем теле. Это — абсолютно беспроигрышная ситуация.

Можно вспомнить с десяток групп, про существование которых многие знают лишь благодаря футболкам и другим брендированным продуктам. Одна из них — норвежский проект Burzum. Непростой для восприятия альбом Filosofem стал частью массовой культуры, потому что футболки с его обложкой были в свое время популярны среди подростков.

Вероятнее всего, музыканту придется тратить деньги на профессиональный медиа-продакшн и контент-маркетинг. Создать знаменитость «с нуля», чтобы интерес к личности проявлялся независимо от ее творческого вклада — непростая задача. В конечном счете, это может быть даже сложнее, чем просто «раскрутить» музыку.

Краудфандинг

^{Фото Melissa Walker Horn / Unsplash}
Легенды хип-хопа 90-х De La Soul собрали таким образом 600 тысяч долларов. Чтобы привлечь средства, им тоже пришлось использовать свой бренд — поддержавшие группу фанаты получали разнообразные сувениры и даже возможность встретиться с исполнителями лично.

Также можно, в обход краудфандинговых платформ, открыть предзаказы альбома за год до его выхода, и использовать выручку, чтобы оплатить запись и продакшн.

Правда, начинающей группе никакой краудфандинг, скорее всего, не поможет. Чтобы собрать аудиторию, способную оказать финансовую поддержку, потребуется потратить немало денег, сил и времени.

Пятнадцать тысяч человек платят «зарплату» Аманде Палмер при помощи сервиса Patreon — но эти люди, возможно, и не узнали бы про нее, если бы не успех ее предыдущих работ.

Коммерческая музыка

Самый легкий способ написать музыку и получить за это деньги — заранее договориться об оплате. Такое возможно, когда вы пишете музыку для рекламы и кино.

Музыка в рекламе — это, как правило, готовые треки, проданные с рекламными целями. Такая музыка редко удивляет или производит глубокое эмоциональное впечатление. Ее роль — создавать позитивный контекст для презентации продукта аудитории. Поэтому, за редкими исключениями, рекламные песни так друг на друга похожи.

Если вы пишете легкий, удобоваримый инди-поп, и не затрагиваете серьезные, эмоциональные темы — вам стоит попробовать пробиться в рекламу. Но знайте, что у вас много конкурентов. В попытках популяризировать свое творчество и начать на нем зарабатывать многие выкладывают музыку с открытой лицензией для коммерческого использования. В нашем блоге на Хабре мы как раз совсем недавно рассказывали о целом спектре таких площадок:

Ситуацию с активизировавшейся борьбой музыкантов за внимание брендов замечательно иллюстрирует пародийный номер канадского комика Джона Лажуа под названием «Пожалуйста, используйте эту песню».

Некоторые послужили «вступлениями» к телевизионным передачам, а конкретно вот эта была написана к открытию нового торгового центра в Гиндзе. Логотип фирмы даже находится на обложке сингла. Такую модель иногда копируют на Западе: например, Бритни Спирс однажды выпустила песню для рекламы Pepsi. Но это остается редкостью.


Сейчас существует множество способов заработать на музыке, но большая их часть открыта только состоявшимся музыкантам. Остается надеяться, что со временем ситуация поменяется, и профессиональные исполнители смогут тратить больше времени на искусство, и меньше — на попытку себя прокормить.

Магнитолы из СССР: краткая история аудиосистем в советских автомобилях
Российские радиоспектакли: от «Радионяни» до «Соляриса»
«Не выстрелили»: аудиопроекты, в которых что-то пошло не так
С чего началась и чем закончилась история проигрывателей пластинок для автомобилей

Сколько зарабатывают электронные музыканты — Афиша Daily

Российский техно-диджей со стажем, обосновавшийся в Берлине

Музыкой я занимаюсь с 1996 года, если говорить о диджейской карьере. В Москву я переехал в начале 2000-х. А с 2009 года стал посвящать музыке все время — только диджеинг, только выступления, только гастроли и все остальное. И только в последние три года я стал себя чувствовать стабильно в финансовом плане.

Раньше прочно встать на ноги не получалось, потому что мой музыкальный формат накладывает определенные ограничения. По сравнению с людьми, которые играют EDM, я все-таки в андеграунде — у нас меньше площадки, масштаб мероприятий, примерно в десятки раз. Но это мой осознанный выбор. Если бы я хотел только зарабатывать деньги, я бы играл совершенно другую музыку. Думаю, тогда и финансовый успех наступил бы быстрее.

В октябре прошлого года я переехал в Берлин. Сейчас живу между Москвой, Берлином и Парижем. За границей я гастролирую с 2007 года. Процентов 90–95% моих выступлений сейчас за пределами России.

В месяц у меня 4–6 выступлений. Это главная статья дохода. Ведь в моем музыкальном сегменте зарабатывать продажей музыки — это почти нонсенс. Жить на это точно невозможно. Интернет внес в музыкальный бизнес свои коррективы, вся музыка есть онлайн, как бы ты ни фильтровал. А если говорить о vinyl-only-истории, то это маленькие тиражи и тоже не те суммы, на которые можно прожить. В моем случае релизы — это пиар-инструмент, работа на будущее. Это важная составляющая профайла артиста, которая в итоге тоже влияет на размер гонорара.

Сумма моего гонорара варьируется. Есть минимальный прайс, но я бы обошелся без цифр. Уровень гонорара во многом определяется экономикой страны в целом. Гонорар за мероприятие на 300 человек в Швейцарии, условно говоря, эквивалентен гонорару за мероприятие на 600 человек в Венгрии. Потому что в Венгрии вход дешевле и люди оставляют меньше денег в баре. В России долгое время было много вечеринок с бесплатным входом, потому что была куча спонсорских денег. Сейчас ситуация поменялась, все зарабатывают от входа — как в Европе.

Могу сказать так: пока график выступлений у меня расписан на три месяца вперед, из-за денег волноваться не нужно.

У меня есть агент и менеджер — они работники парижского лейбла, агентства дистрибуции и рекорд-стора Yoyaku Agency. Агент — это человек, который продает выступления. Менеджер — человек, который занимается representation, имиджем артиста. Как он представлен, какие про него пишут статьи, какие фотографии у него, что о нем знают промоутеры. Поддерживает профайл артиста, короче говоря.

Агент берет 15 процентов сверх той суммы, на которую мы договорились с организаторами мероприятия. То есть эти деньги от меня никак не отнимаются. А менеджер берет 15 процентов из моего гонорара — ему я фактически плачу зарплату. Соответственно, мой доход — это гонорар минус налоги и минус зарплата менеджера. С нынешним агентом я работаю уже два года, с менеджером — год.

В Германии я так называемый фрилансер. То есть у меня есть доход, есть расход, а все, что остается, — с этого платится налог. Для того чтобы следить за этим, у меня есть налоговый консультант. Все документы на немецком, и я сам пока не очень понимаю всех тонкостей.

Помимо профессиональных доходов есть еще и профессиональные расходы. Для меня это прежде всего пластинки. Но в Германии, и это огромный плюс, профессиональные расходы могут не облагать налогом, а в некоторых случаях даже возвращают НДС. Например, я покупаю в месяц 70–80 пластинок, это 700–800 евро. Это мои профессиональные затраты, по закону мне положен возврат 19 процентов НДС, которые каждый месяц приходят на банковский счет.

Стоит ли тратить по 800 евро на пластинки? Это не всегда разумно, но я так работаю, так у меня сложилось уже давно. И я очень много трачу на перелеты. Например, мне нужно полететь в Париж, потому что там вся моя команда, а мне надо с ними видеться раз в месяц хотя бы. Но опять же, я могу списать эти расходы как профессиональные, потому что они связаны с моей деятельностью. Можно списать обед в ресторане, если это было связано с работой — встречаешься с промоутерами поговорить и можешь потом чек прикрепить. За этим следит специальный человек. Но сейчас и я сам себя приучил собирать каждый чек, отдавать его, записывать. На это очень много времени тратится, но это только так и работает.

В России, естественно, такого нет, потому что там всем пофиг — там диджейской профессии просто нет.

Как заработать деньги в музыкальном бизнесе

Если вы считаете что музыка должна быть бесплатной и что музыкантам не этично думать, как заработать деньги, то сделайте себе одолжение и прекратите читать эту статью сейчас.

Однако, если вы хотите сделать успешную долгосрочную карьеру в музыкальном бизнесе и хотите обеспечить себя (и / или свою семью), работая в качестве профессионала в музыкальной индустрии, то в этой статье я поделюсь с вами несколькими вещами, которые вы должны знать и делать, чтобы сделать эту цель реальностью.

Содержание:
Отсутствие нескольких источников дохода от музыки
Не представлять ценность для компании, с которой вы работаете
Не знать кто ваши клиенты, поклонники
Не иметь конкретных целей и планов для их достижения
Что значит “Быть знаменитым” и “Зарабатывать деньги”
Выводы

Многие музыканты стремятся работать в музыкальном бизнесе, но не уверены в возможности заработать достаточно денег, чтобы жить, так как они хотят. Этот страх неспособности заработать достаточно денег на своей музыке толкает многих людей к работе не связанной с музыкой и иллюзией безопасности, вместо развития своей музыкальной карьеры.

Как результат, многие музыканты с большим потенциалом, чтобы иметь стабильную музыкальную карьеру, будут чахнуть каждый день на работе, которую они ненавидят, даже не зная, как интересна, могла бы быть их жизнь, если бы они знали правду о том, что значит работать в музыкальном бизнесе. Как наставник начинающих музыкантов, я видел много людей в этой конкретной ситуации.

Правда в том, что это не так уж трудно, заработать значительные средства в музыкальном бизнесе (и чтобы сделать это, вам не нужно быть очень известной рок-звездой), но для этого нужно подойти к своей музыкальной карьере во многом иначе, чем большинство музыкантов. В дополнение, думая о себе как “музыкант”, необходимо также развивать навыки думать (и действовать) как предприниматель.

По сути, вы должны видеть себя как “бизнес”, где ваш основной “товар” все, что вы можете предложить своим поклонникам, звукозаписывающим компаниям, промоутерам, издателям и другим лицам в музыкальном бизнесе.

Одной из главных причин, почему так много музыкантов безуспешно пытаются хорошо зарабатывать в музыкальной индустрии, потому что они не знают как создать успешный профессиональный музыкальный бизнес. В дополнение к этому, большинство музыкантов делают следующие ошибки, которые мешают им достаточно зарабатывать и сделать большую карьеру в музыке:

Отсутствие нескольких источников дохода от музыки

Большинство музыкантов идут в музыкальный бизнес, чтобы найти “работу”, в первую очередь они планируют зарабатывать деньги с одного источника дохода, играя или записывая музыку. Нет ничего плохого в зарабатывании денег таким образом, но это может быть сложным (особенно на ранних этапах вашей музыкальной карьеры), последовательно генерировать достаточно высокий уровень дохода используя один вид деятельности в музыкальной индустрии.

На самом деле можно построить ряд независимых источников дохода, которые будут суммироваться, чтобы обеспечить вам очень стабильный и безопасный способ зарабатывать на жизнь в музыке. Это означает, что независимо от того, какова ваша главная цель в вашей музыкальной карьере (будучи артистом, композитором, студийным музыкантом, продюсером, автором или кем-нибудь еще), у вас должно быть несколько различных проектов, с которых вы зарабатываете деньги активным и пассивным способом.

Не представлять ценность для компании, с которой вы работаете

Чтобы помочь вам понять идею “ценность”, и как она относится к зарабатыванию денег в музыкальной индустрии, рассмотрим следующий пример. Неважно, что именно вы делаете в музыкальном бизнесе, будь то исполнение музыки на сцене, запись в студии, даете уроки музыки, люди / компания с кем вы работаете должны выбирать между работой с вами и сотней (если не тысячей) других потенциальных музыкантов.

Если вы хотите, иметь преимущество в конкурентной борьбе, вы должны показать свою ценность, которая намного превышает то, что другие готовы / в состоянии сделать. Это выходит далеко за рамки того чтобы просто иметь высокий уровень музыкальных способностей и это распространяется на все аспекты вашей личности, трудовую этику и мышление.

Чтобы успешно зарабатывать много денег в музыкальном бизнесе, вы должны четко обозначить, что вы абсолютный лучший выбор из всех возможных и (это ключевой момент!) Вы должны сделать этот факт весьма очевидным для лиц, принимающих решения, перед тем как ваши музыкальные способности будут оценены.

Этот момент может показаться очевидным для вас, когда вы впервые прочитали об этом, однако реальность такова, что подавляющее большинство музыкантов не “действует” в соответствии с этим простым принципом. Улучшение вашей способности добавлять себе ценности в любом проекте связанном с музыкой, является одним из самых быстрых способов, который помогает заработать больше денег в музыкальном бизнесе, и именно поэтому он является одним из основных навыков, которому я учу музыкантов, которые хотят сделать успешную музыкальную карьеру.

Не знать кто ваши клиенты, поклонники

После того как вы показали ценность, которую вы представляете для музыкальной индустрии, вы должны знать для кого вы собираетесь ее донести. Например, если вы собираетесь выпустить свой диск или опубликовать учебный музыкальный продукт, кто будут вашими поклонники / клиенты, кто будет его покупать? Можете ли вы “легко” связаться с ними? Если нет, то что вы делаете, чтобы создать такую ​​базу данных поклонников?

Если вы планируете быть сессионным музыкантом (в качестве еще одного примера), у вас есть список студий, музыкантов и групп, которым могут потребоваться ваши услуги в будущем? Что вы будете делать сегодня, чтобы поставить себя перед вашим потенциальным клиентам?

Если вы похожи на большинство музыкантов, есть вероятность, что вы не задумывались вообще о том, кто ваши рынок / клиенты / фаны. В результате вы окажетесь в ситуации, которая характерна для среднего музыканта: вы выпускаете продукт или разрабатываете другой продукт музыкальной индустрии, но затрудняетесь заработать какие-либо деньги на вашей музыке и таланте, потому что у вас нет большой базы данных с вашими поклонниками, которые заинтересованы в том, что вы предлагаете.

Этот проблема является настолько распространенной, что я провожу довольно много времени, на то что бы рассказать своим ученикам, как сделать такой список и как максимизировать этот актив в своей карьере музыканта.

Вы можете думать, что если вы подписали контракт с рекорд-лейблом или с промоутером, то эти люди / компании должны взять на себя ответственность за ваше развитие и помогать вам зарабатывать деньги на вашей музыке. Однако, в действительности только вы в конечном счете ответственны за собственную карьеру.

Независимо от того, есть ли у вас кто-то другой помогающий вам в продвижении вашей музыки, вы станете намного более успешным и будете зарабатывать намного больше денег в музыкальной индустрии, если ваш список клиентов и поклонников находится в пределах вашего контроля.

Не иметь конкретных целей и планов для их достижения

Чтобы заработать на жизнь, работая в музыкальном бизнесе, одна из вещей, которые вы должны иметь это “конкретный” план того, что вы собираетесь достичь в вашей карьере. Просто желать заработать “больше денег” не поможет вам достичь этого. Вместо этого, вы должны начать с ответов для себя на следующие вопросы:

1. Сколько денег вы хотите заработать в год (каждый год), работая в музыкальном бизнесе?
2. Какие источники дохода относящиеся к музыке позволят вам достичь этой цели (пункт 1)?
3. Что вы должны сделать, чтобы привести эти источники в движение? (См. статью, описывающую более подробно о том, как подойти к этому процессу).
4. Какими все возможными способами, вы можете добавить себе ценности в музыкальной индустрии?
5. Каковы все возможные способы уменьшения рисков в музыкальной индустрии?

После того как вы ответили для себя на пункты 1-5 выше, вам станут понятны действия, которые вы должны предпринять для построения своей карьеры в музыкальном бизнесе, и  это должно приблизить вас к достижению конкретных целей, которые вы определили для себя.

Что значит “Быть знаменитым” и “Зарабатывать деньги”

Можно заработать очень хорошие деньги (шесть цифр в год) работая в музыкальном бизнесе, не будучи всемирно известной суперзвездой. К слову, быть «знаменитым» само по себе не является гарантией стабильного дохода в музыкальной индустрии (именно поэтому многие музыканты, даже в некоторых довольно известных группах, по-прежнему подрабатывают, чтобы оплатить счета). Причина, почему так важно осознать этот факт, заключается в том, что это поможет направить ваши действия в отношении ваших целей наиболее эффективным способом.

Конечно, можно быть как известным, так и финансово обеспеченные музыкантом, но вы должны сначала решить, какая из этих целей является более высоко приоритетной для вас, и направлять ваши усилия соответственно.

Выводы

Многие музыканты живут с мышлением, что это как-то неправильно или неэтично для художника, чтобы заботиться о том, чтобы зарабатывать больше денег со своего творчества. Они считают, что свое время лучше было бы потратить на написание песни или совершенствование своих музыкальных навыков. Хотя эти вещи, очевидно, важны, если вы хотите быть по-настоящему свободны, чтобы заниматься творчеством, вы должны также найти время, чтобы рассмотреть “бизнес” аспекты вашей музыкальной карьеры, так чтобы вы могли зарабатывать достаточно денег, будучи музыкантом, и чтобы вам не пришлось работать на работе, которая вам не по душе.

Хотя невозможно предсказать точный путь, которым вы должны следовать, чтобы заработать больше денег в музыкальном бизнесе. Эта статья поможет избежать распространенных ошибок в музыкальной индустрии и наставит вас на правильный путь, чтобы зарабатывать на жизнь как музыкант.

Если вы будете материально обеспеченны в музыкальном бизнесе, то у вас будет необходимая свобода времени (и денег), чтобы инвестировать их обратно в создание музыки для всего мира.

Tom Hess

Как заработать музыканту в Интернете – Шпаргалка барабанщика

31 января 2014        Главная страница » ЗАРАБОТОК МУЗЫКАНТА      Просмотров:   2898

Однажды я уже писал статью на тему, «как зарабатывать музыканту». Но поскольку сей поисковый запрос по-прежнему остается актуальным, хочу ещё подбросить несколько идей братьям по разуму.

Во-первых, хочу сказать, что сегодня вопросы работы, заработка нужно рассматривать несколько иначе, чем это было 20 лет назад.

Люди привыкли мыслить категориями – дайте мне работу, и буду жить припеваючи. Но сейчас время иное. Дайте мне работу – такого формата уже нет в природе.

Сегодня нужно проявлять смекалку и сообразительность, чтобы проявить свои творческие способности и за это получить денежку.

Поэтому я настраиваю вас на предпринимательский дух, а не на потребительский. Сам так поступаю, и вас буду учить тому же. Итак:

Как заработать музыканту в наше время в Интернете

Это вторая часть статьи. Первую часть читайте здесь. В данной статье, я постараюсь уйти от общепринятых стандартных тем:

Сегодня я дам вам несколько иную перспективу, с точки зрения Интернета.

Это будут необычные методы заработка, но они подойдут музыкантам. Я – пример тому. Поделюсь тем, что сам практикую или уже пробовал.

Заработок на статьях. Сейчас очень большой спрос на статьи в Интернете, в том числе и на статьи околомузыкальной тематики.

Вы можете делать обзоры музыкальных групп, писать обучающие статьи по теории музыки или по своему музыкальному профилю.

Можно начинать с известных вам тем, затем переходить на смежные. Таким образом, вы сможете зарабатывать, продавая свои знания и опыт.

Где продавать такие статьи?

Вот список наиболее популярных бирж контента. Зарегистрируйтесь на одной из них и пишите небольшие статьи на 2000 знаков.

• Текстсейл
• Turbotext
• Адвего

Вы можете для этих целей использовать любую литературу, журналы, книги, просто изменяя подачу имеющегося в них материала, чтобы ваши статьи приобретали уникальность.

Создание музыки на компьютере. Если у вас не сложилось с написанием статей, другой вариант заработка для музыканта – это научиться записывать музыку на компьютере. Я сам начинал с этого, освоив редактор звука Cubase.

Если вы по натуре своей – аранжировщик, композитор, рекомендую изучить книгу «Профессия — Аранжировщик».

Подробнее о книге

Эта книга будет полезна как начинающим, так и уже более-менее опытным композиторам, аранжировщикам, звукорежиссерам и другим представителям творческих профессий, которые работают или хотят начать работать удаленно через интернет.

В книге дается информация, касающаяся всех особенностей заработка путем выполнения заказов на написание музыки, создание аранжировок, сведение, мастеринг и пр.

Блоггинг. Если вы хотите расширить свои возможности и способности, начать зарабатывать в Интернете, тогда рекомендую, не теряя времени, окунуться в такую сферу, как блоггинг и инфобизнес.

Для этого рекомендую вам свой сборник курсов «Библиотека успешного блоггера». В нем содержится вся необходимая информация для создания блога, ведения и его продвижения. Покупаете его, и уже через несколько дней вы создадите свой блог.

Но, предупреждаю, что этот путь будет требовать от вас изучения и внедрения большого объема информации. Это интересно, это перспективно, но не рассчитывайте на быстрый результат.

Выбирайте этот путь, если вам нужен свой сайт под ваши цели. Если вы хотите быть блоггером в своей нише, если вам нужен свой бренд и вы готовы работать на себя.

Заработок на партнерках. Ещё один вариант заработка для музыканта тесно связан с предыдущим. Это заработок на партнерских программах. Можно зарабатывать на партнерках без своего сайта, но лучше и эффективнее с ним.

Самый простой путь на сегодняшний день мне видится через сервис qwertypay. Почему?

• Во-первых, в qwertypay предоставляется возможность создания своего промо-сайта с помощью очень удобного и функционального конструктора. Поэтому для новичка очень просто стартовать.
• Во-вторых, в qwertypay реализована такая фишка, как тизерная реклама. С её помощью можно легко и просто рекламировать товары. Вот как она выглядит.
• В-третьих, qwertypay – это многоуровневая партнерка. Кто хоть немножко знаком с партнерской программой, тот понимает, о чем я говорю.
• В-четвертых, заработок идет не только от ваших непосредственно продаж, но и от продаж ваших партнеров и даже от случайных продаж товаров, которые вы не рекламируете.

Скажу сразу, что 3 и 4 способы для зеленого новичка с первого раза будет непонятными. Но если вы действительно не имеете работы в офлайне, уверяю вас – что с помощью Интернета вы начнете зарабатывать.

Итак, как заработать музыканту в наше время, в Интернете

Если подытожить, говоря о современных способах заработка через Интернет, будут следующие варианты:

• Вам нужно освоить программу звукозаписи. Это даст вам возможность мир звуков превращать в цифру и таким образом выполнять работу по созданию аранжировок, треков или джинглов. Их, кстати, можно продавать на этом сервисе

• Вам нужно освоить написание статей и продавать их. Таким образом, вы превратите свои мысли в источник дохода.

• Вы можете изучить, что такое заработок на рефералах и партнерах, стать партнером компании или какого-либо автора и очень даже неплохо зарабатывать, получая комиссионные.

+++ Если вам интересен мой блог, подписывайтесь на обновления +++

Конечно, при этом работа в офлайне все также актуальная. Я, например, время от времени, играю на барабанах, хотя наша группа уже прекратила существование с 2011 года.

Ряд вышеперечисленных способов, мало связан с музицированием. Но может быть нужно посмотреть немножко шире на свои возможности?

Автор: Игорь Козлов
Шпаргалка барабанщика

Шпаргалка барабaнщика | Заработок на Аудиоджангл    

 

[Зарабатывайте на музыке] — 6 советов, которые сделают вашу жизнь проще

Тома Хесса

---

Получите поклонников, чтобы купить
Музыка вместо
Загрузка It
незаконно

ВВЕДИТЕ ВАШЕ ИМЯ И
ЭЛЕКТРОННУЮ ПОЧТУ ДЛЯ ДОСТУПА

БЕСПЛАТНОЕ ЭЛЕКТРОННОЕ РУКОВОДСТВО

Отправляя свою информацию, вы соглашаетесь отправить ее Tom Hess Music Corporation, которая будет обрабатывать и использовать ее в соответствии со своей политикой конфиденциальности.

Это может шокировать вас, но:

Зарабатывать деньги в музыкальном бизнесе — это просто .

Да, это правда.

Это может сделать кто угодно, в том числе и вы.

Лучшее из всех:

… вам не нужно быть всемирно известной рок-звездой, чтобы заработать много денег.

Быть знаменитым и зарабатывать много денег в музыкальной индустрии часто — разные вещи. (Хотя оба достижимы.)

Чтобы заработать больше денег в своей музыкальной карьере, примерно:

Посмотрите это видео, чтобы увидеть, насколько ДЕЙСТВИТЕЛЬНО просто заработать много денег на музыке:

Вопрос: «Но Том Хесс, все знают, что большинство музыкантов не зарабатывают много денег! Если зарабатывать деньги на музыке легко, почему этим не занимается больше людей? »

Ответ: Да, многие музыканты испытывают финансовые трудности с … но не потому, что зарабатывать деньги в музыке сложно.Большинство музыкантов выбирают , чтобы не учиться или делать простые вещи, которые делают возможным финансовый успех. Они могут сказать , что хотят заработать больше денег, но их действия доказывают обратное.

Получите поклонников, чтобы купить
Музыка вместо
Загрузка It
незаконно

ВВЕДИТЕ ВАШЕ ИМЯ И
ЭЛЕКТРОННУЮ ПОЧТУ ДЛЯ ДОСТУПА

БЕСПЛАТНОЕ ЭЛЕКТРОННОЕ РУКОВОДСТВО

Отправляя свою информацию, вы соглашаетесь отправить ее Tom Hess Music Corporation, которая будет обрабатывать и использовать ее в соответствии со своей политикой конфиденциальности.

Благодаря этому зарабатывать деньги на музыке стало еще проще. Зачем? Потому что у вас очень маленькая конкуренция в музыкальном бизнесе (да, вы правильно прочитали). Если вы серьезно относитесь к успеху своей музыкальной карьеры, размер вашего конкурса real очень и очень мал.

Эти принципы зарабатывания денег помогут вам построить прибыльную музыкальную карьеру:

Принцип заработка денег в музыкальной карьере №1: Думайте как предприниматель

Вы музыкальный бизнес предприниматель первый, музыкант второй.Вы занимаетесь тем, что приносите огромную пользу фанатам, группам, звукозаписывающим компаниям, промоутерам, издателям, агентам по бронированию и другим субъектам музыкального бизнеса. «Обеспечение ценности» означает помощь этим людям / компаниям получить то, что они хотят . Чем больше ценности вы предоставляете, тем больше денег вы зарабатываете.

Подсказка: ваши музыкальные навыки — это только одна ценность, которая помогает вам зарабатывать деньги на музыке. Ваши музыкальные навыки — это только одна ценность, которая помогает вам зарабатывать деньги на музыке. Когда вам не хватает других навыков, помимо игры на инструменте, зарабатывать деньги на музыке становится намного труднее по трем причинам:

1. У вас намного больше конкурентов со стороны других музыкантов, таких же, как вы.
   
2. Люди и компании в музыкальной индустрии могут найти отличных музыкантов где угодно. У них нет причин работать с вами вместо кого-либо (и платить вам больше денег).
   
3. Вы изо всех сил пытаетесь заинтересовать своих поклонников, превратить их в суперпоклонников и заставить их поддерживать вашу музыкальную карьеру.

Это руководство объясняет, как думать как предприниматель в музыкальном бизнесе и побуждать поклонников покупать вашу музыку.

Принцип зарабатывания денег на музыкальной карьере № 2: Не останавливайтесь на достигнутом

Когда у вас появляется возможность в музыкальном бизнесе, выходите за рамки базовых навыков, которыми вы должны заниматься (например, играете на музыкальном инструменте).Используйте все свои таланты и ресурсы, чтобы сделать весь проект более успешным и заработать больше денег.

Примеры этого включают:

• Помогите промоутеру вашей группы записать больше концертов. Это облегчает их работу и напрямую помогает вашей группе.
  
• Помогите своей группе или звукозаписывающей компании сократить расходы (посредством творческого мышления) или найти новые источники дохода. Сделайте это, даже если вы не являетесь лидером группы и не видите немедленного увеличения собственного дохода.
  
• Думая о новых впечатлениях, которые можно предложить вашим поклонникам, они хотят и готовы платить. Это укрепит отношения с вашими поклонниками и напрямую улучшит вашу ситуацию с денежными потоками.
  
• Ищете способы улучшить продажи товаров вашей группы. (Подсказка: большинство групп плохо продают свою продукцию. Любой, у кого есть опыт продаж, может легко удвоить или утроить доход большинства групп в этой области).
  
• Выявить самые большие проблемы и задачи звукозаписывающей компании и предложить свой опыт, контакты и знания для их решения.

(Примечание: дополнительные усилия не относятся к музыкантам, которые играют в группах или работают с звукозаписывающими компаниями. Это относится к ВАМ, независимо от того, чем вы занимаетесь в музыкальной индустрии).

Вопрос: «Но, Том Хесс, если я свободно предлагаю свою ценность другим, разве люди не воспользуются мной?»

Ответ: Нет. Вот почему:

Когда вы предлагаете больше, чем кто-либо другой, вы становитесь востребованными.Это означает, что другие люди, группы и компании хотят работать с и . Когда вы пользуетесь спросом, количество денег, которые вы зарабатываете, увеличивается. Это один из лучших принципов капитализма свободного рынка.

В большинстве случаев вы, , являетесь прямым бенефициаром ваших действий. Помогая проекту , вы, , работаете над тем, чтобы заработать больше денег — ВЫ зарабатываете больше денег!

Принцип заработка денег в музыкальной карьере № 3: Создание нескольких потоков дохода

Большинство музыкантов идут в музыкальный бизнес в поисках работы .Они планируют зарабатывать деньги из единственного источника дохода, такого как исполнение или запись музыки. У этой стратегии есть несколько проблем:

1. Труднее заработать много денег с помощью какой-либо или деятельности в музыкальной индустрии… особенно в начале карьеры. (Это не невозможно , но гораздо сложнее .)
   
2. Ваш доход становится менее надежным. У вас большие финансовые проблемы, если что-то случится с вашим единственным источником дохода.

Вы зарабатываете намного больше денег в своей музыкальной карьере, когда ваши источники дохода диверсифицируются. Заработок из нескольких источников также делает вашу карьеру более безопасной.

Принцип заработка денег в музыкальной карьере №4: Знайте, кто ваши поклонники

Вы должны знать , кому вы собираетесь продавать свои навыки, продукты и услуги. Это поможет вам превратить вашу ценность в музыкальной индустрии в доход музыкальной карьеры.

Если вы собираетесь выпустить свою пластинку, у вас должен быть список фанатов, которые, по вашему мнению, купят ее. Вам также нужен способ легко связаться с вашими фанатами в любое время.

Если вы студийный музыкант, вам нужен список студий, музыкантов и групп, которым могут потребоваться ваши услуги в будущем.

Если вы выступающий музыкант, вам нужен список клубов, агентов по бронированию и промоутеров, с которыми можно связаться. Вам также понадобится база данных о местных фанатах, фанатах, которых вы хотите посетить на своих концертах.

Вы также должны наладить отношения со своими фанатами и взволновать их предстоящим релизом или шоу.

Этот тест музыкальной карьеры поможет вам улучшить свои навыки продвижения музыки.

Принцип заработка денег в музыкальной карьере № 5: Имейте конкретные цели и планы их достижения

Вам нужен план , конкретный план для достижения целей по доходу в музыкальной карьере. Просто , желая заработать больше денег, не поможет вам в этом.Для начала ответьте на следующие вопросы:

1. Сколько денег вы хотите зарабатывать каждый год в своей музыкальной карьере?
   
2. Какие потоки доходов от музыки позволяют вам достичь этой цели?
   
3. Какие действия вы должны предпринять, чтобы привести эти потоки в движение?

Ответы на эти вопросы помогут составить план вашего финансового успеха в музыкальной карьере. Каждое ваше действие должно приближать вас к достижению конкретной цели, которую вы перед собой поставили.

Принцип заработка денег в музыкальной карьере № 6: Отделяйте славу от финансового успеха

Многие музыканты считают, что известность помогает им зарабатывать больше денег в музыкальной индустрии. Это (обычно) миф. Вы можете получать очень хороший доход (6 цифр в год) как профессиональный музыкант, не будучи очень известным. Слава не гарантирует большого дохода в музыкальной индустрии. Многие известные музыканты в больших группах до сих пор подрабатывают, чтобы платить по счетам.

Реализуйте эти принципы, чтобы стать успешным профессиональным музыкантом и зарабатывать на жизнь любимым делом.

Хотите зарабатывать больше денег на продаже своей музыки? Загрузите это бесплатное электронное руководство по музыкальной карьере о том, как убедить поклонников покупать вашу музыку вместо того, чтобы скачивать ее нелегально.

О Томе Хессе: Том Хесс — учитель игры на гитаре, наставник по музыкальной карьере и тренер учителей игры на гитаре.Он обучает музыкантов тому, как бросить обычную работу и построить успешную карьеру в музыкальной индустрии.

Заработайте на жизнь своей музыкальной карьерой, присоединившись к этой программе обучения музыкальному бизнесу.

Как музыканты зарабатывают на YouTube

По словам Брайана Боткиллера, YouTube превратился в «мировой музыкальный автомат». Это самый популярный онлайн-инструмент для поиска музыки. Более 6 миллиардов часов видео транслируются каждый месяц более чем 1 миллиардом уникальных пользователей, и огромное количество этих людей ищут музыку.

Вся эта музыкальная деятельность на YouTube приносит новые деньги независимым музыкантам.

Есть ли ваша музыка на YouTube? Если так — отлично!

Но вам платят за эту музыку на YouTube? Если нет, то должны быть — и CD Baby здесь, чтобы помочь.Мы уже выплатили артистам почти полмиллиона долларов за использование их музыки в видео на YouTube.

Многие независимые музыканты даже не подозревают, что можно «монетизировать» песни на YouTube, и это понятно. YouTube не позволяет вам, как исполнителю, монетизировать свои песни самостоятельно.

Конечно, вы можете монетизировать ВИДЕО на своем канале YouTube самостоятельно, но не свои ПЕСНИ — и это важное отличие. (Подробнее об этом позже).

Какие деньги YouTube платит музыкантам?

Ответ прост: доход от рекламы .В конце концов, YouTube — ЭТО компания Google.

Вы знаете — баннеры, видеообъявления, объявления, которые можно пропустить через первые 5 секунд, и объявления, которые нельзя пропустить. YouTube надевает свою волшебную одежду Google и показывает рекламу, на которую, по его мнению, конкретный зритель будет наиболее отзывчив, основываясь на предыдущем поиске этого пользователя, просмотре веб-страниц и привычках просмотра, их местоположении и множестве других жутких факторов, которые, вероятно, лучше не делать. думать о. Google ЗНАЕТ!

В любом случае компании платят YouTube за целевой рекламный охват — иногда платят за клик, иногда за показ, иногда за просмотр (для видеообъявлений) — и YouTube делит часть этого дохода от рекламы с создателем контента (человеком, который загрузил видео, на котором показывается реклама).

Короче говоря, музыканты зарабатывают деньги на YouTube, позволяя YouTube размещать рекламу в видеороликах с их музыкой.

Разница между монетизацией видео на YouTube и монетизацией песен на YouTube

ОК. Многое из того, что я сказал до сих пор, довольно хорошо известно, по крайней мере, среди музыкантов, разбирающихся в YouTube. Но вот кое-что, о чем многие музыканты не знают: вы можете монетизировать ЛЮБОЕ видео на YouTube, в котором используется ваша музыка, а не только видео на вашем канале — и CD Baby поможет вам в этом.

Когда кто-то использует одну из ваших песен в своем безумном видео про кошек, YouTube может идентифицировать вашу песню, размещать рекламу на видео и направлять часть доходов от рекламы, полученных от видео, ВАМ. Совершенно верно: когда кто-то другой использует вашу музыку в одном из своих видео на YouTube, он теряет возможность получать доход от рекламы для этого видео — и вместо этого платят вам.

Кто еще будет использовать мою музыку на YouTube, кроме меня?

Ну, много людей — и , чем больше людей будет использовать вашу музыку в видео на YouTube, тем больше денег вы заработаете .Вот лишь несколько способов использования вашей музыки в видеоконтенте других людей на YouTube:

* Фанатские видео (которые можно поощрять в конкурсах)

* Видео с безумными кошками (или любое домашнее кино или семейное слайд-шоу, в которое люди хотят добавить саундтрек)

* Корпоративные презентации и обучающие видео

* Рекламные

* Видеоклипы (где кто-то загружает вашу песню со статическим изображением обложки альбома, фото группы и т. Д.)

* И др.

Получайте деньги за использование своей музыки на YouTube

CD Baby — помогать артистам зарабатывать деньги.По мере того как музыкальный бизнес приближается к технологическим инновациям, мы хотим, чтобы инди-музыканты не остались в стороне. Вот почему мы создали простое решение, которое позволит вам получать деньги за свою музыку на YouTube.

И поскольку мы хотим убедиться, что вы не упустите эти деньги, за регистрацию в нашей программе монетизации YouTube не взимается дополнительная плата (помимо первоначальной платы за регистрацию вашего альбома или сингла).

С помощью наших партнеров по лицензированию синхронизации в Rumblefish мы заставим YouTube производить звуковой отпечаток всей музыки, которую вы продаете на CD Baby, и использовать их систему идентификации, чтобы найти любое видео во вселенной YouTube, где появляется ваша музыка. ,YouTube разместит рекламу в этих видео, и мы позаботимся о том, чтобы вы получали часть дохода от рекламы. Мы уже заплатили почти полмиллиона долларов независимым музыкантам за использование их музыки на YouTube. К концу 2013 года мы прогнозируем, что эта цифра превысит миллион. Вы зарабатываете свою долю?

Получите деньги за свою музыку на YouTube сегодня!

Чтобы получить дополнительную информацию о том, как зарабатывать деньги на YouTube при продвижении своей музыки, загрузите наше БЕСПЛАТНОЕ руководство:

[hana-code-insert name = ’youtube-make-money’ /]

Как музыканты зарабатывают деньги? Что можно и чего нельзя делать с бесплатной музыкой

Зарабатывать деньги на музыкальных концертах непросто. Немногие создатели могут зарабатывать на жизнь исключительно своей музыкой.

На самом деле, невероятным и талантливым музыкантам часто приходится работать на нескольких работах помимо выступления на концертах, чтобы иметь возможность позволить себе оборудование и все другие расходы, связанные с творчеством.

И даже если вам платят за музыку, это не всегда деньги…

Когда вы только начинаете — в группе, пишете музыку или диджеите — бывают случаи, когда промоутер, радиоведущий или коллектив подходит к вам с предложением сыграть или создать для них без бюджета. компенсировать вам деньгами.

Если вы заставляете его работать самостоятельно в других сферах вашей карьеры, таких как цифровое распространение и самореклама, поиск нужных поклонников — одно из самых больших препятствий. Есть масса концертов, на которых имеет смысл «платить за рекламу». Каждая возможность может стать строительным блоком на пути к тому, чтобы ваша музыка приносила прибыль в будущем. Вам просто нужно выбрать правильные…

Итак, как вы решаете, стоит ли и когда стоит работать бесплатно и получать известность, которая может привести к оплате концертов в будущем?

Эти , что можно и чего нельзя получать за свою работу. дадут вам рекомендации, необходимые для того, чтобы каждый концерт стоил вашего времени.

Do: Узнайте, кто зарабатывает деньги на работе

Скажем прямо: Есть много концертов, на которые просто не стоит браться, если вам не платят деньги.

Это могут быть фестивали, клубы, бары или любые другие места, где ваша работа приносит значительную прибыль. Существуют исключения , например, сбор средств для сохранения свободного пространства или демонстрация, поддерживающая хорошее дело.

Но всегда всегда ищите надлежащую компенсацию на раннем этапе и руководствуйтесь своим суждением.Если вы не понимаете того, что кажется вам правильным, не делайте этого . Никакая реклама не стоит того, если вы играете аншлаг по цене 30 долларов за билет, где всю ночь продаются напитки.

Если вы не понимаете, что вам нужно, поищите другие выступления.

Всегда начинайте с вопроса: «Что я получаю за свою работу?» Обычно ответ — разоблачение. И в большинстве случаев распространение означает новую аудиторию, что означает потенциальных новых поклонников и последователей вашей музыки.

Но если речь идет о деньгах, помните, что вы выполняете РАБОТ, за концерт, и вам следует получить соответствующую компенсацию.

Do: Создавайте миксы для охвата широкой аудитории

Отправка миксов — отличный способ привлечь внимание и охватить более широкую аудиторию. Множество журналов, изданий, брендов и онлайн-коллективов еженедельно или ежемесячно выпускают гостевые миксы различных артистов.

Даже при том, что вам, вероятно, не платят за микс, вас бесплатно рекламируют как исполнителя, так что вы можете выровняться.

Плюс, если поклонники других артистов, включенных в микс, слышат вашу музыку, они тоже могут стать фанатами. Вы охватите несколько аудиторий одним простым выступлением. Обычно миксами делятся все участники, так что это отличный способ расширить охват с помощью других артистов.

Прежде чем соглашаться сделать микс бесплатно, всегда полезно выяснить, кто спрашивает.

• Есть ли у коллектива / сайта / журнала большое количество подписчиков?
• Следят ли за ними некоторые из ваших любимых художников?
• Публика соответствует вашему звуку?

Всегда изучайте до согласившись на концерт.

Do: Интервью по радио

Как и миксы, интервью или выступления на радио — отличный способ получить известность. Если это небольшая организация, например университет или онлайн-станция, хозяева, скорее всего, будут добровольцами, и у них нет средств, чтобы платить вам. Но собеседование — отличный способ рассказать о себе и своей работе как артиста и получить эфир.

Познакомьтесь с некоторыми шоу в вашем районе. Радиослоты часто устраивают коллеги-музыканты, поэтому они будут понимать вас и открывать для вас контакт с прессой.

Радиопередачи обычно также хранятся в цифровом архиве. Таким образом, даже после того, как шоу вышло в эфир, у вас все еще есть запись, которой вы можете поделиться через каналы вашей группы в социальных сетях, информационный бюллетень или пресс-кит.

Если вы планируете выступить на радио, всегда спрашивайте себя: стоит ли мое время возможных возможностей и преимуществ? Один час работы, чтобы получить ценный материал для вашего пресс-кита или подключить ваше следующее шоу, может иметь массу смысла … Но если шоу не записаны, возможно, оно того не стоит.Так что будьте в курсе!

Не стоит: бойтесь перекрестного продвижения

Обмен — это забота — как независимые художники, мы все делаем это вместе. Создание микса для радиопостановки друзей или коллектива и их благодарность за вас — отличный шанс для вас обоих охватить более широкую аудиторию и помочь друг другу.

Это особенно хорошо работает, если вы живете в разных городах. Обмен музыкой через границы или города — отличный способ продвинуть свой звук в новые зоны и фан-базы.Возможно, вам не будут платить наличными. Но новая аудитория того стоит.

Обмен музыкой через границы или города — отличный способ продвинуть свой звук в новые зоны и фанбазы.

Это также применимо к распространению музыки. Если вы оба управляете лейблами или распространяете свою музыку одновременно, почему бы не продвигать вещи друг друга?

Кросс-промо — это быстро, просто и эффективно для охвата всех новых слушателей.

Do: Отдавать песни в сборники

Еще один отличный способ заявить о себе — это делать компиляции песен. Скорее всего, у вас в DAW все равно есть куча неизданной музыки!

Примите во внимание аудиторию, которую может охватить этот сборник, и кто еще будет частью компиляции.

Сборников обычно разделяет каждый артист, включенный в них. Это означает, что вы умножаете свою аудиторию на количество артистов в конкурсе.Это большой успех при небольших усилиях. Так что участие в композиции — это ситуация, в которой разоблачение имеет большой смысл.

Сделайте: сделайте это для хорошего дела

Сборники часто приносят пользу — лейблы используют их, чтобы снизить гонорары (выпуск музыки не из дешевых!)

Иногда они создаются, чтобы собрать деньги на благотворительность или доброе дело. Как этот сборник Power Puerto Rico, выпущенный двумя членами-основателями LAGOM в Монреале.100% выручки направляется на помощь при урагане в Пуэрто-Рико.

Когда дело идет по уважительной причине, откровенность уступает место помощи другим. Работа на благо через музыку — одна из лучших частей творческой деятельности. Итак, этот объясняет себя как главное «Делай!»

Играете вживую? Стань профессионалом.

«Живые выступления» заслуживают отдельного раздела в этой статье, потому что это большая тема с собственным набором правил, которые можно и нельзя.

Музыка — это ваша работа, поэтому относитесь к ней как к одной. Самый важный аспект создания музыкальной карьеры — не подрывать себя.

Ваша музыка никогда не станет карьерой, если вы не будете относиться к ней как к карьере. Подойдите к своей музыкальной карьере профессионально. Другие в отрасли отнесутся к вам серьезно и будут относиться к вам как к профессионалу.

Музыка — это ваша работа, поэтому относитесь к ней как к одной.

Начните с этих правил и правил и сделайте карьеру, которая будет приносить вам хорошие деньги.

Сделайте: обсудите вашу гарантию заранее

В общем, если вы играете живое выступление на каком-либо мероприятии или фестивале, вам всегда должны платить или компенсировать денежную компенсацию в той или иной степени.

В то время как у небольших заведений или подпольных заведений, которые делают дома, определенно не будет такого большого бюджета, как у установленных заведений или фестивалей, промоутер должен предложить вам что-нибудь.

Договоритесь о цифре до того, как согласитесь на игру, и получите ее в письменной форме (подробнее об этом ниже).

Хороший промоутер должен заранее знать, какой будет выплата. Если это не установленная цена или гарантия, они должны быть готовы предложить вам разделение дверей (процент от продажи билетов или покрытие расходов) или сокращение продаж бара.И это само собой разумеется, но промоутеры должны платить каждому артисту в составе, прежде чем они заплатят сами.

Нельзя: пропускать контракт

Наличие контракта — важная составляющая любого соглашения — гигов не исключение.

Хорошей идеей будет составить шаблон договора, который можно будет отправить промоутерам при оформлении бронирования.

В контракте должны быть указаны согласованные вами гонорары в отношении компенсации, условия оплаты и любые штрафы за просрочку платежа, если эти условия не соблюдаются.

Наличие контракта — важная составляющая любого соглашения — концерты не исключение.

Не бойтесь требовать частичную оплату вперед. Поначалу это может быть немного неудобно, особенно если это небольшое мероприятие или вы лично знаете промоутера, но это может установить доверие между вами и промоутером и создать атмосферу профессионализма.

Как сделать: обратитесь к агенту по бронированию (в конце концов)

Агенты по бронированию не для всех.На раннем этапе это расходы, которые вам, возможно, придется пропустить.

Но когда вы начинаете играть регулярно, наличие агента по бронированию может не только поддерживать высокий уровень профессионализма, но и избавить вас от лишнего стресса (никогда не бывает весело, когда вы случайно соглашаетесь на два выступления за одну ночь!) .

также будут работать с промоутером, чтобы определить детали вашей схемы оплаты, а также любые условия проживания или технические требования, которые могут быть особенно полезны, когда вы начинаете тур или выступаете за городом …

Сделайте: Покройте свои расходы

Вот хороший способ взглянуть на это: связался ли промоутер с вами, чтобы приехать сыграть в их городе? Или вы связались с ними и попросили сыграть? Если первое, не бойтесь просить помощи с дорожными расходами и проживанием — в конце концов, они просили вас приехать к ним!

Не бойтесь просить помощи с дорожными расходами и проживанием.

Игра за городом может быть дорогой. Вот список возможных расходов, которые вам или вашему агенту следует учитывать при запросе гарантии:

• Путешествие (билеты на самолет, поезд или автобус, плата за аренду автомобиля / фургона)
• Жилье
• Транспортировка на место и обратно по городу
• Еда

Не стоит: ожидать слишком многого (особенно когда вы только начинаете)

Помните, что не стоит ожидать слишком многого слишком быстро.Одна экскурсия за город не означает, что вы начнете требовать номера в пентхаусе и тазу, полную только коричневых M&M.

Игра в новых городах может быть отличным способом налаживания контактов и умным ходом для долгосрочного успеха, но имейте в виду, что промоутерам часто приходится работать с небольшими бюджетами. Если вы попросите их поиграть, возможно, им не по силам прикрыть рейс в Берлин.

Однако, если они согласны позволить вам играть, они должны иметь возможность предложить вам что-нибудь, будь то гарантия, разделение дверей или какая-либо другая форма компенсации, с которой вы оба согласны.

Будьте умны, получайте деньги

Exposure — ключевой ингредиент для развития вашей музыкальной карьеры. Но чтобы максимально использовать свое время и ресурсы, вам нужно исследовать и понимать каждый концерт со всех сторон.

Используйте эти советы и свое суждение, чтобы ориентироваться в новой экономике музыкального концерта и принимать правильные решения в нужное время, соответствующие вашей арке.

Правильный план может склонить удачу к вам. Так что делайте это правильно, делайте это с умом и правильно расширяйте свою аудиторию.

4 способа заработать больше денег с помощью музыки

Я устал от того, что мои любимые группы распадаются, потому что они не могут понять, как зарабатывать деньги на своей музыке. Мое сердце разбивается каждый раз, когда невероятно талантливый музыкант бросает музыку, потому что они просто не могут понять, как этим зарабатывать на жизнь. Музыка — это не то, чем мы занимаемся. Это то, что мы есть.

Да, я профессиональный музыкант, но теперь я стал профессиональным распространителем всего, что я знаю, потому что я не верю в конкуренцию среди музыкантов.Если вы трудолюбивы, увлечены, целеустремленны и достаточно талантливы, вы сможете сохранить здоровую и долгосрочную карьеру — если у вас есть знания и понимание того, как это работает.

Причина №1, по которой музыканты бросают музыку и распадаются группы, заключается в том, что они не могут понять, как заработать достаточно денег, чтобы поддерживать свою карьеру.

Четыре способа увеличения дохода

1. Возьмите Venmo

Это что-то совершенно новое, и на данный момент оно действительно впереди всех.Возможно, вы еще не слышали о Venmo, но услышите. Это глагол в Лос-Анджелесе здесь «Venmo me». По сути, Venmo — это самый простой способ кому-то заплатить. Это так же просто, как отправить текст. Намного проще, чем PayPal. Намного проще, что PayPal увидел это и купил Venmo. Прямо сейчас скачайте приложение, если у вас его нет, чтобы понимать, что это такое и как им пользоваться.

Создайте свое имя пользователя @mybandname и объявите со сцены, что вы принимаете советы в форме Venmo. И вы даже можете продавать мерч с Venmo.Комиссия за транзакцию 0 (при условии, что клиент платит через свой баланс Venmo, банковский счет, дебетовую карту или карту предоплаты). Позвольте мне повторить. Нулевые комиссии за транзакции. Принимая во внимание, что любой swiper кредитной карты берет около 3% + вроде 30 центов за транзакцию (как и PayPal), Venmo ничего не берет. Как они зарабатывают деньги? Пока не уверен. Но опять же PayPal владеет ими.

[Примечание: Venmo ДЕЙСТВИТЕЛЬНО взимает комиссию в размере 3%, если вы используете кредитную карту.]

Поставьте банку с чаевыми на стол с товарами с большой табличкой: «Если вам понравилось шоу, покажите нам, насколько! Cash (стрелка) или Venmo: @mybandname ». Вы даже можете поставить проектор на сцену и устроить аукцион в реальном времени с советами Venmo для печати экрана, зависания за кулисами или свидания с барабанщиком.Без разницы. Возможности бесконечны. В любом случае подумайте, как вы можете использовать Venmo, чтобы заработать больше денег на шоу.

2. Удвойте свой живой доход с помощью…

Не пропустите это. Я намеренно не назвал № 2 «Улучшай свою игру с товарами», хотя это именно то, ПОТОМУ ЧТО вы, вероятно, настолько не слышали, насколько важен товар, что просто пропустили бы его. Послушай меня. Во время турне мерч — ваш источник дохода №1. Если ты все сделаешь правильно. Художники беспокоятся о гарантиях и расколах дверей, полностью игнорируя потенциал мерча.

Платформа отслеживания товарных запасов и точек продаж, AtVenu, подсчитала, что для площадок вместимостью 500–1000 человек средний доллар на человека (DPH) составляет 3,65 доллара. Это означает, что если у вас на выставке 100 человек, вы должны заработать НЕ МЕНЬШЕ 365 долларов на мерч. Если вы этого не сделаете, ваш результат будет ниже среднего.

все время говорят мне: «Но наши фанаты не покупают мерч!» Bull! Если вы правильно продадите, они купят. Если вы бросите несколько компакт-дисков в темное заведение, где нет света, нет дисплея, нет продавца, конечно, вы ничего не продадите.Хотите увеличить продажи своих товаров? Убедитесь, что у вас БОЛЬШОЙ, ЯРКИЙ, привлекательный дисплей с подсветкой. Убедитесь, что это выглядит супер профессионально.

Убедитесь, что у вас есть кто-то, кто продает ваш товар, начиная с момента открытия и заканчивая закрытием. Часто люди уходят с вашего шоу рано, потому что на следующее утро у них есть работа, но они хотят что-то купить. Если в этот момент у товарного столика никого нет, они уйдут. Они не будут брать кучу вещей, подбегать к сцене со своей кредитной картой и просить вас остановить шоу и провести их картой.

Кажется абсурдным, правда? Что ж, чего вы ожидаете, не имея продавца постоянно? Очевидно, вы должны отдать должное. Плата Square или PayPal полностью бесплатна. Возьми. Возьмите карты. Кто больше носит наличные? Я точно не знаю. Да, возьми Венмо. Сделайте так, чтобы ваши поклонники захотели купить товары, а не то, что, по вашему мнению, вам следует делать. Если ваша аудитория 50+, винил — пустая трата денег. Они на это не купятся. Если ваша аудитория от 18 до 35 лет, возможно, вам подойдет винил — миллениалы ЛЮБЛЮ винил. Объявите, что у вас есть мерч со сцены.Разместите свою торговую витрину на видном месте в зале — лучше всего у двери. Проявите творческий подход в своих рекламных предложениях. Сделай это правильно. И вы удвоите свой доход от живых выступлений. Гарантированный.

3. Прямая трансляция

Музыкальная карьера строится на таких платформах, как Twitch и Mixer. Клэр Минс удвоила свой доход за счет перископирования своих выступлений. Брент Морган в 2016 году зарабатывал более 10 000 долларов в месяц, транслируя акустические выступления в прямом эфире из своей спальни на YouNow. Прямая трансляция — это вещь.И если это то, что вас вдохновляет, присмотритесь к этому.

4. Лицензирование синхронизации

Многие полностью независимые музыканты зарабатывают шестизначные суммы в год, размещая песни в телешоу, рекламных роликах и фильмах — без лейбла или менеджера. Это возможно. Но есть способ сделать это, и вы должны точно знать, КАК предлагать лицензионные компании, рекламные агентства, музыкальных супервайзеров и кинопродюсеров и КАК именно из ваших песен подавать. В большинстве случаев песни, которые подходят для телесериалов, не подходят для рекламы