Дом странных детей википедия: Дом странных детей Мисс Перегрин – КиноПоиск

В этом разделе — ожидаемо хорошее, ведь мы всегда ожидаем от Бертона именно хорошего, верно? Во-первых — это приличный литературный источник (я не читал, но раз попал в список бестселлеров The New York Times — значит, хороший).

Что могло сделать фильм шедевром? Это главзлодей Баррон, охочий до бессмертия полумонстр-получеловек, рисковый экспериментатор и разборчивый каннибал. Он настолько антагонистичен представительнице добра мисс Перегрин, что даже выглядит как её негативный оттиск: белые глаза, чёрное лицо (Сэмюэль Л.

злодей получился на загляденье. Под стать ему и зло рангом пониже,

а ростом повыше — чудовища-пустотелы, невидимые для людей. Они зубасты, длинноруки, длинноноги, длиннощупальцевы, быстры, сильны, а своими ужасными лишёнными глаз физиономиями напоминают монстров из Dead Space, Doom 3 и «Лабиринта Фавна».

Кто же всё испортил? А если не испортил, то попытался.

Во-первых, это исполнитель главной роли Эйса Баттерфилд. Этот парнишка был заподозрен в коррупционных схемах ещё после роли Хьюго в фильме «Хранитель времени». По итогам «Дома странных детей» впору писать письмо в Голливуд — не приходится ли ваш Эйса внучатым племянником Френсису Форду Копполе? Весь фильм он бродит бледный и какой-то замученный, не может как следует удивиться чудесам и испугаться чудовищ, интонации вялые, походка унылая, зомбовидная. Может быть, конечно, ему дед своими ужастиками на ночь всю душу вынул, но

вот хоть убейте, а не должен персонаж в таком исполнении быть главным в фильме-сказке, вообще не претендующей на реализм.

И если вы мне скажете: «Так было в книге», «Так приказал Бертон» или «Это дед виноват», я скажу вам: «А Хьюго?». К сожалению, некоторые другие дети-актёры, насмотревшись на Эйсу, подумали, мол, раз можно ему, почему нельзя нам?

Во-вторых — ощущение упущенной возможности рассказать эту историю более захватывающе. Возможно (утверждать не стану, не читал же), Тим Бертон подхватил экранизацию, во всяком случае, симптомы есть. Развитие этой болезни характеризуется острым желанием успеть перенести на экран все события книги, и при выполнении этой задачи режиссёрский почерк становится неразборчивым, направляющая рука слабеет, и местами получается поверхностно и сумбурно. Потенциал налицо, вступление смутно обещает что-то грандиозное, а потом как-то не цепляет, не погружает, несмотря на замечательный визуальный ряд, сюжетные заострения и очевидные удачи, описанные в разделе 2.

В третьих — одно из ключевых противостояний выглядит то ли как карнавал на Хэллоуин, то ли как детская дискотека. Но это, кстати, вполне по-бертоновски.

Запоминается последнее, но вы так не делайте. Порядок был случайным.

Пусть шедевр не получился, пусть это не самая Крупная Рыба, но нельзя просто так взять и пропустить новый фильм Тима Бертона

Рекомендую прочитать другой обзор фильма «Дом странных детей Мисс Перегрин«.

Поделиться в соцсетях:

Сердца трёх (фильм) — это… Что такое Сердца трёх (фильм)?

Сердца трёх (фильм)

У этого термина существуют и другие значения, см.

Сердца трёх.

Сердца́ трёх — название нескольких художественных фильмов:

Категория:

• Страницы разрешения неоднозначностей:Фильмы

Wikimedia Foundation. 2010.

• Сердца трёх
• Сердце-Камень

Смотреть что такое «Сердца трёх (фильм)» в других словарях:

• Сердца четырёх (фильм) — «Сердца четырёх» …   Википедия

• Сердца четырёх (фильм — Сердца четырёх (фильм, 2010) Другие фильмы с таким же или схожим названием: см. Сердца четырёх (фильм). Сердца четырёх Режиссёр Станислав Говорухин Продюсер Екатерина Маскина Александр Просянов …   Википедия

• Сердца пламенный мотор (фильм) — Сердца пламенный мотор Running Cool Жанр боевик Режиссёр Beverly Sebastian Ferd Sebastian Продюсер Samuel Benedict Beverly Sebastian Ferd Sebastian Автор сценария Beverly Sebastian Ferd Sebastian …   Википедия

• Сердца и доспехи (фильм) — Сердца и доспехи Hearts And Armour Жанр приключенческий фильм В главных ролях Таня Робертс Страна Италия Год 1982 …   Википедия

• Сердца в Атлантиде (фильм) — У этого термина существуют и другие значения, см. Сердца в Атлантиде (значения). Сердца в Атлантиде Hearts in Atlantis …   Википедия

• Сердца трёх (фильм, 1992) — У этого термина существуют и другие значения, см. Сердца трёх. Сердца трёх Жанр Приключения Режиссёр Владимир Попков Продюсер Андрей Гречуха …   Википедия

• Сердца четырёх — «Сердца четырёх» …   Википедия

• Сердца в Атлантиде (значения) — Сердца в Атлантиде: Сердца в Атлантиде  сборник из пяти повестей Стивена Кинга (иногда считается романом), а также вторая повесть из этого сборника. Сердца в Атлантиде  фильм по повести «Низкие люди в желтых плащах» из сборника «Сердца… …   Википедия

• Сердца в Атлантиде — У этого термина существуют и другие значения, см. Сердца в Атлантиде (значения). Сердца в Атлантиде Hearts in Atlantis …   Википедия

• Сердца (фильм) — Сердца Cœurs Жанр …   Википедия

Книги

• Фильм Тима Бёртона&171;Дом странных детей мисс Перегрин&187;, Галло Л. . Эта книга о том, как снимался фильм&171;Дом странных детей мисс Перегрин&187;удивительная сказка о любви и семье, о путешествиях во времени и странных способностях, завоевавшая сердца… Подробнее  Купить за 1386 грн (только Украина)
• Фильм Тима Бёртона «Дом странных детей мисс Перегрин», Галло Лия. Эта книга о том, как снимался фильм «Дом странных детей мисс Перегрин»-удивительная сказка о любви и семье, о путешествиях во времени и странных способностях, завоевавшая сердца миллионов… Подробнее  Купить за 1195 руб
• Фильм Тима Бёртона&# 171;Дом странных детей мисс Перегрин&# 187;, Галло Л.. Эта книга о том, как снимался фильм 171;Дом странных детей мисс Перегрин 187;— удивительная сказка о любви и семье, о путешествиях во времени и странных способностях, завоевавшая сердца… Подробнее  Купить за 871 руб

Ренсом Риггз «Дом странных детей»

Перед прочтением невольно возникали ассоциации с «Домом, в котором…» Мариам Петросян, но общего между двумя этими романами практически ничего нет, за исключением образа дома, в котором живут необычные дети.

Роман Риггза – приключенческое произведение, лишенное глубины и объема, присущих детищу Петросян. «Дом странных детей» — роман для всех возрастов (впрочем, думаю, чем более зрелый, искушенный читатель, тем больше недостатков он отметит в работе Риггза как создателя истории). Дом в романе – это здание в несколько этажей, стоящее на холме в безлюдной местности и которое заселяют дети, считающиеся странными потому, что обладают сверхъестественными способностями (власть над растениями, способность видеть пророческие сны, необыкновенная сила, способность создавать руками огонь, способность оживлять трупы и создавать гомункулов и др.) или необычной физиологией (невидимость – как неспособность быть видимым, левитация – как следствие невоздействия силы земного притяжения; мальчик, в котором живут пчелы, девочка, имеющая на затылке второй рот и др. ).

Автору отлично удалось композиционное построение произведения: начало интригует, погружает в историю, в нем есть и загадка, и ключевое для романа событие, на котором далее строится сюжет; повествование без провисаний, автор умело разбавляет действие подачей разных составляющих внутреннего мира героя, шестнадцатилетнего парня по имени Джейкоб, от лица которого и идет повествование, логически, без натужности перетекающее в финал романа, где по делу выстреливают нужные ружья, и таким образом история характеризуется целостностью и завершенностью – для первого романа цикла. А должен быть, судя по всему, именно цикл.

Важное значение для романа имеют многочисленные фотографии. Вообще нужно отметить, что издатель, мягко говоря, не поскупился на краску, которой на книгу ушло откровенно много. Фотографии изображают, в основном, тех самых странных детей из названия книги. Есть и несколько графических вставок, иллюстрирующих, например, письмо, которое читает герой, или титульный лист книги с важными для сюжета пометками. На некоторых фотографиях надписи, сделанные участниками событий истории. Тексты писем и пометок, присутствующие, в том числе на фото, выполнены на русском языке, и потому читатель легко может представить себя на месте героя, хотя, на мой взгляд, для пущей достоверности и достижения эффекта документальности было бы лучше, чтобы все тексты писались на языке оригинала, а внизу страницы просто помещались бы сноски с переводом.

Вкратце о сюжете, не раскрывая его. Начну с того места, на котором обрывается аннотация. Герой вместе с отцом отправляется в далекое путешествие. В семье Джейкоба есть как сугубо личностные, так и межличностные конфликты, которые по-разному отягощают героя и его родителя, и в месте, куда приезжают отец с сыном, каждому из них придется либо признаться в существовании проблем, либо решить их тем или иным образом. Собственно, как сама проблематика, так и преодоление воплощающих ее трудностей довольно сложны и весьма неоднозначны, что придает истории серьезности и некоторой внутренней остроты.

Основные события романа разворачиваются на «далеком уэльском острове», где герой старается разыскать место, о котором ему рассказывал его дедушка. Здесь Джейкобу придется испытать воздействие петли времени (ход, с одной стороны, весьма заезженный в фантастике, но, с другой стороны, обыгрываемый в романе интересно и вписывающийся в историю органично, поэтому неприятия не вызывает), а также чувства любви, ответственности и долга. Действие разворачивается как в наше время, так и в начале Второй мировой войны, которая – либо отдельные ее проявления – имела (/-ет) важное значение в жизни персонажей. Однако роман совершенно не военный и не о Второй мировой. Есть, правда, подозрение, что продолжение будет более тесно связано с этим трагическим событием истории человечества.

Героя с самого начала окружают тайны, и по мере развития сюжета он, разгадывая одни, сталкивается с другими. Автор постепенно приоткрывает завесу непонятного, однако в некоторых местах, думается, мог бы избежать некоторой очевидности в ситуациях, предваряющих разгадку. По сути, приключения в романе сводятся к поиску ответов, преследованию, стремлению выжить, сберечь и защитить. Герою и близким ему людям противостоят опасные враги, с которыми (в лице отдельных сил противника) в финале Джейкоб вступает в открытую схватку.

Собственно, наибольшие претензии у меня именно к финалу, но не к событийному его наполнению (тут как раз всё нормально), а к диалогам, которые ведут действующие лица, и к выказываемым ими реакциям. Представляется, что в ситуациях мрачных, напряженных, тяжелых и жестких люди вряд ли будут вести себя так, как то показал автор. Здесь отметил психологически-поведенческую недостоверность, которая несколько выбила меня из истории. Еще, как кажется, автор допустил сюжетно-событийное несоответствие (либо попросту забыл оговорить одно обстоятельство), оставляющее после себя ряд вопросительных знаков, совершенно ненужных, досадных. Также нарекания к изображению автором поведения злодея — тут мое «не верю!».

Вернусь к фотографиям, которыми изобилует книга. Эти фото зачастую интересны сами по себе, поскольку на них запечатлены то разного рода странности, то вполне обыденное, но с нетипичных ракурсов. Некоторые снимки очень атмосферны, другие притягивают каким-то внутренним напряжением или откровенно необычными образами и действиями, в которых застыли запечатленные на фото фигуры. Малышка, одиноко стоящая у пруда, на поверхности которого отражаются две разные девочки. Два мальчика, наряженные в белые костюмы с масками, покрой которых создает ощущение странности и абсурда. И другие фотографии, по-разному воспринимаемые, но неизменно работающие на произведение.

На фото часто изображены действующие лица, поэтому читатель самым наглядным образом знакомится с ними, и таким образом история не только в буквальном смысле иллюстративна, но и будто бы реальна. Отличный прием, который работает во многом благодаря содержанию фотоснимков, их атмосферности и необычности. Фотографии не просто выполняют описанные выше функции, но и сами по себе вплетены в сюжет, имеют в повествовании свое значение, порой очень важное. Поэтому использование фото – безусловно удачная идея. И роман без снимков воспринимался бы совершенно иначе – обыденно и глуховато. Фотографии включены в роман настолько органично и играют такую роль, что без них «Дом странных детей» представить уже сложно.

К языку повествования нареканий нет. Всё гладко, точно, без излишеств и в меру. Автор пишет уверенно. Попадались, правда, корявости, которые не знаю, на чей счет отнести – автора или же переводчика: что-то типа «небо было застлано тонким слоем облаков», в целом же, повторюсь, претензий нет.

Подводя итог:

— роман интересный;

— весомую роль в восприятии истории играют фотографии, создавая нужные впечатления, эффектно и эффективно работая на сюжет;

— никаких откровений и поводов для восторженных эпитетов;

— не «обязательное прочтение», но и отсутствие сожалений;

— увлекательное приключение, продолжение которого я бы прочитал (кстати, как кажется, оно потребует от автора очень ответственного к себе подхода, поскольку, исходя из того, чем закончился «Дом странных детей», подразумевает суровость и жесткость ситуаций, в которых должны оказаться персонажи, а ведь с передачей достоверности их поведения в финале этого произведения Риггз справился, на мой взгляд, не лучшим образом).

P.S. Почти в самом конце романа автор описывает место, где на участке стены высечены надписи с несколькими сокращениями имен, среди которых, например, «Дж.Р.Р.» (а еще «П.М.» и «Х.Дж.») – видимо, автор хулиганит, намекая на Толкина (а остальные сокращения – на других писателей?), включенного таким образом в ткань истории Риггза.

Рождественские традиции Испании — idealista

Рождество — это самый замечательный праздник, и в Испания это на самом деле так. При этом, испанские рождественские украшения и мероприятия и новогодние обычаи могут быть немного удивительными. Вот 9 самых странных и дурацких рождественских и новогодних праздников в Испании:

Традиционно испанцы никогда не праздновали Рождество. Вместо этого, подарки вручаются детям 6 января тремя волхвами, или «Королями-волшебниками». Это означает, что испанские дети должны ждать на целых двенадцать дней больше, чем остальные, чтобы получить свои подарки, хотя в настоящее время эта традиция начинает меняться, и они получают рождественские подарки как на Рождество, так и на 6 января, которое является праздником Крещения.

Более того, «Короли-волшебники» шествуют по улицам каждой деревни и города Испании 5 января каждого года. Этот парад, известный как «cabalgata», является испанской рождественской традицией, которую вы просто не можете пропустить.

Каждый испанец играет в лотерею на Рождество, часто покупая десятую часть билета и играя на те же номера, что и группа друзей или коллег. Эта специальная рождественская лотерея называется «Эль-Гордо», или «толстяк», и номера обычно объявляются в течение всего утра 22 декабря в прямом эфире.

Часы отсчитывают время до Нового года, и на каждой городской площади, а также в каждом доме в Испании люди держат горсть из 12 виноградин. 3 … 2… 1 … и вместо крика «С Новым годом!», целуясь и обнимаясь, испанцы заняты тем, что пытаются съесть двенадцать виноградин, прежде чем колокол закончит бить 12 ударов. Если вам не удастся съесть их все, то считается, что вам не повезет в следующем году. На всякий случай, лучше уж съесть этот новогодний виноград.

Мы все знаем, что Испания — это синоним отличной еды, и на Рождество здесь готовятся превосходные праздничные блюда. Основная трапеза Crimbo обычно проходит 24 декабря, в канун Рождества, и испанцы едят хамон Серрано, но морепродукты и рыба также играют большую роль в меню, особенно, королевские креветки. На десерт подают миндальный сладкий туррон и Роскон-де-Рейес — торт со взбитыми сливками с цукатами сверху и фасолью и фигуркой, спрятанными внутри. Если вы получите кусок с маленькой игрушкой, то выиграете честь носить корону, но если ваш кусок содержит боб, вам придется заплатить за Роскон в следующем году!

Портал-де-Белен является общим испанским рождественским украшением, с магазинами и домами, создающими общую композицию. Так что же такое Портал-де-Белен? Это макет Вифлеема с использованием небольших фигур, чтобы представить сцену Рождества рождения Иисуса. Они бывают простыми с Марией, Иосифом и Иисусом в своих яслях, или огромными и сложными структурами, показывающими пустыню, 3 волхвов, и даже «caganer», крошечную фигурку парня, какающего на полу.

В Каталонии есть своя своеобразная скатологическая Рождественская традиция: бревно со сделанным лицом и ногами хранится в доме или саду и укрывается одеялом, чтобы не замерзло. Оно именуется «Кага Тио», или «какающее бревно». На Рождество каталонские дети шлепают бревно палками, напевая песню, в которой просят его испражняться сладостями. Затем они откидывают одеяло и находят конфеты, которые ждали!

Между тем, Страна Басков имеет свою собственную версию веселого толстяка, который существует только в этом регионе. Его зовут Оленцеро, и он гигант, который одевается в крестьянскую одежду, курит трубку, и в ночь на 23 декабря в Бильбао он путешествует по Гран-Виа к театру Арриага, готовый оставить подарки для маленьких детей в канун Рождества.

Во многих культурах существует традиция праздновать день, отведенный для розыгрышей и шуток. В то время как мы привыкли к тому, что день дураков падает на 1 апреля, в Испании этот день празднуется 28 декабря и называется «День невинных святош». Будьте осторожны, если в этот день вы окажетесь в Испании, потому что вас могут разыграть в любой момент.

Мудрые короли на Крещение, Вифлеем, день невинных святош… все эти испанские рождественские обычаи исходят из того, что Испания традиционно католическая страна, и для людей является привычной традицией поход в церковь в канун Рождества после большого рождественского ужина на «Миса-дель-гальо» в 12 ночи. Во время этой полуночной службы испанский народ подтверждает свою веру и прославляет рождение Иисуса Христа.

Теперь, когда вы знаете гораздо больше о рождественских традициях в Испании, ничто не мешает вам отмечать эти праздники в истинно испанском стиле. «Фелис Навидад!»

Персонажи | Дом Странных Детей

Дом Странных Детей: Второстепенные Персонажи (31)

А. Ф. Крамби

A. F. Crumby

0 0 0

Странный, который погиб от преждевременного старения. Джейкоб, Гораций и Эмма наткнулись на него во Временной Петле Мисс Дрозд.

Абрахам Портман

Abraham Portman

1 0 0

Покойный дедушка Джейкоба, убитый пустотой. Также был одним из странных и обладал аналогичной Джейкобу способностью, которая, видать, передалась от него внуку.

Алма ЛеФэй Сапсан (Мисс Сапсан)

Alma LeFay Peregrine (Miss Peregrine)

13 1 1

Имбрина — оборотень, обращающийся в птицу; умеет манипулировать временем, заведует Кэрнхолмской Петлей Времени.

Алтея Гриммелвалд

Althea Grimmelwald

0 0 0

Странная, которая владеет даром создавать лед. Погибла от рук Каула.

Бентерет

Benteret

0 0 0

Один из странных, который умел говорить на более двухстах языков. Был похищен тварями и подвергся множеству экспериментов, в результате чего потерял свою «вторую душу» и сошел с ума.

Виктор Брантли

Victor Bruntley

0 0 0

Виктор — покойны брат Бронвин, который обладал такой же сверхъестественной силой, как и его сестра. Был убит пустотой еще до начала событий серии книг.

Грант

Grunt

0 0 0

Воспитанник Мисс Королек.

Джейкоб Портман

Jacob Portman

5 2 0

Главный герой, который может видеть и чувствовать пустоты.

Джек Бентэм (Каул)

Jack Bentham (Caul)

0 0 0

Брат Мисс Сапсан, может превращаться в птицу, хотя не является полноценной имбриной. Глава тварей.

Джессика

Jessica

0 0 0

Юная беженка, которую Оливия встретила на Лондонском вокзале.

Джоэл

Joel

0 0 0

Один из странных из Временной Петли Мисс Дрозд. Слеп. Обладает способностью к эхолокации. Брат Питера.

Доктор Голан

Dr. Golan

0 0 0

Тварь принявшая облик психотерапевта, чтобы обмануть Джейкоба и его родителей. Позднее убита Джейкобом.

Енох О’Коннор

Enoch O’Connor

12 2 0

Мальчик, способный на краткое время оживлять мертвых.

Клоун

Clown

0 0 0

Один из странных, с которым дети встретились в Городе Пустых. Он постоянно ходит в костюме клоуна, имя неизвестно.

Клэр Денсмор

Claire Densmore

2 0 0

Девочка с дополнительным ртом на затылке. Самая младшая из странных детей Мисс Сапсан.

Мальтус

Malthus

0 0 0

Пустота, которая убила Абрахама Портмана и Мартина.

Марианна Портман

Maryann Portman

0 0 0

Мать Джейкоба, наследница второй по величине сети аптек Флориды.

Марси

Marcie

0 1 0

Воспитанница Мисс Сапсан, ушла из Петли, в результате была убита Пустотой.

Мелина Манон

Melina Manon

0 0 0

Странная из той же Временной Петли, что и Джоэл с Питером. Обладает способностью к телекинезу, но не может передвигать живых существ.

Мисс Дрозд

Miss Catbird

0 0 0

Одна из Имбрин. Она создала петлю, где жили Мелина, Джоэл и Питер.

Мисс Зяблик

Miss Finch

0 0 0

Имбрина, которая обучала более молодых имбрин.

Мистер Уайт

Mr. White

0 0 0

Один из врагов странных. Был убит пчелами Хью.

Перплексус Аномалус

Perplexus Anomalus

0 0 0

Знаменитый картограф в мире Странных, он нарисовал одну из первых «Карт Дней».

Питер

Peter

0 0 0

Один из странных из Временной Петли Мисс Дрозд. Слеп. Обладает способностью к эхолокации. Брат Джоэла.

Ральф Уолдо Эмерсон

Ralph Waldo Emerson

0 0 0

Эссеист, лектор, поэт. Именно в его книгах Джейкоб нашел ответы на вопросы и отправился в Кэрнхолм.

Рики Пикеринг

Ricky Pickering

0 0 0

Единственный нормальный друг Джейкоба (т.е. не являющийся одним из странных детей, обладающих сверхъестественными способностями).

Сергей Андропов

Sergei Andropov

1 0 0

Это первый странный, которого главные герои встретили в Городе Пустых, обладает необычайной гибкостью. Родом из России. Был убит тварями, во время попытки побега.

Сьюзи

Susie

0 0 0

Старшая Дочь Абрахама Портмана, сестра Франклина, отца Джейкоба и его тетя.

Сэм

Sam

1 0 0

Одна и странных, умеет восстанавливать части тела после повреждений. Изображена на обложке второй книги.

Фиона Фрауэнфельд

Fiona Frauenfeld

2 1 0

Молчаливая девочка, обладающая способностью ускорять рост растений.

Франклин Портман

Franklin Portman

0 0 0

Отец Джейкоба, орнитолог-любитель, мечтающий стать писателем.

Хью Апистон

Hugh Apiston

0 1 0

Мальчик, способный управлять пчелиным роем, обитающим у него в животе.

Эддисон МакГенри

Addison MacHenry

1 0 0

Эддисон — собака, которая умеет разговаривать и обладает очень высоким IQ.

Эмма Блум

Emma Bloom

3 2 0

Девушка, которая умеет вызывать руками огонь, в прошлом подруга дедушки Джейкоба.

Эсми

Esme

1 0 0

Эсми — младшая сестра Сэм, не является странной.

Кробус — Stardew Valley Wiki

Кробус — единственный дружелюбный монстр, с которым встретятся игроки, однако он по-прежнему называет других враждебных монстров своими друзьями. Он теневой человек, живущий в канализации.Он продает множество редких товаров. Он также доступен в качестве соседа по комнате.

График

Кробуса всегда можно найти в канализации, как только Игрок получит Ржавый Ключ.

маг.

Магазин «Кробус» открыт круглосуточно каждый день, даже в праздничные дни.

Фиксированный запас

Вращающийся запас

Отношения

Обычно Кробуса не видно снаружи, взаимодействующего с другими жителями. Он не любит гномов, заявляя, что тысячелетняя война между гномами и его народом недавно закончилась.Он считает, что если бы гномы знали, где он был, они отправили бы убийцу.

Волшебник знает о его присутствии и вмешивается, чтобы предотвратить конфликты.

Подарки

Основная статья: Дружба

См. Также: Список всех подарков

Кробусу можно дарить до двух подарков в неделю (плюс один на его день рождения), который будет повышать или понижать его дружба с тобой. Подарки на его день рождения (Зима 1) будет иметь 8-кратный эффект и покажет уникальный диалог.
Для любимых или понравившихся подарков Кробус скажет

Для нейтральных подарков Кробус скажет

Для подарков, которые не нравятся или ненавидят, Кробус скажет

Любовь

Нравится

Нейтраль

* Обратите внимание, что яйца динозавров считаются артефактами, а не яйцами для подарков.

Плохая

Ненависть

Фильмы и развлечения

Основная статья: Кинотеатр

Сосед по дому

Если игрок не женат, Кробус переедет в фермерский дом через три дня после принятия подвески с призраком пустоты.Как и кандидаты в брак, он добавит свою комнату справа от спальни. Он не будет создавать территорию за домом.

Кробус покидает Дом только в дождливые дни, когда он будет стоять на крыльце. На 13 червях он даст игроку Звездную каплю, как супруга, и может сменить обои или пол, как супруг.

Хотя отношения игрока с Кробусом являются платоническими, механика соседа по комнате в игре почти идентична механике брака, за следующими исключениями:

• Поцелуи заменяются объятиями.
• Церемония не проводится.
• Кробус никогда не станет ревновать, если игрок сделает подарок кандидату брака.
• Вместо развода Кробуса могут выселить бесплатно. Однако игроку все равно нужно сделать это через книгу в особняке мэра. После того, как Кробус уходит, он молчит по отношению к игроку и откажется от подарков.
• Вы не можете иметь или усыновлять детей от Krobus. Однако он помогает с воспитанием ваших детей от предыдущих браков.
• Кробус не выполняет работу по дому, как супруг.

После того, как Кробус переезжает в фермерский дом, его заменяет в канализации сундук, в котором продаются его обычные предметы.

Дождливым утром Кробус может подарить вам Морского ежа, Странную булочку, Яйцо Бездны, Майонез Бездны или Лосось Бездны. В не дождливые дни он может подарить вам жареного угря, счастливый обед, маффин с маком или странную булочку.

• Комната Кробуса на ферме

• Кробус заменен сундуком в канализации

Сердечные события

Три сердца

После получения 3 сердечек с помощью Krobus он отправит вам рецепт по почте.

Четырнадцать сердец

Зайдите на пляж с 20:00 до 01:00 в не дождливый день.

Котировки

Квесты

Портреты

Общая информация

• Кробус утверждает, что его имя означает «переходящий мост» на его языке.
• Кробус ненавидит, когда ему дарили Странную булочку, несмотря на то, что Теневые Гиганты бросали их в шахты.
• Кробус заявляет, что по пятницам он хранит молчание из уважения к Йобе. Его обычный пятничный диалог просто «…». Кробус будет выступать по пятницам при определенных обстоятельствах.
  • Дождливые дни
  • Первая встреча
  • Попытка сделать ему подарок после того, как он был выселен как сосед по дому
  • Говоря с ним о квесте Темный талисман
• Попытка дать Кробусу билет в кино в пятницу приводит к диалогу: «Кробус выглядит озадаченным». Кробус не будет ходить в кино по пятницам.
• Диалог Кробуса во вторник изменен с «Я слишком чувствителен к солнечному свету, чтобы выходить на улицу днем». на «Я слишком чувствителен к солнечному свету, чтобы выходить на улицу почти каждый день.»с v1.3. Это изменение, скорее всего, связано с добавлением квеста» Зимняя тайна «, в котором» Призрачный парень «появляется на улице зимой.
• Люди Кробуса, как говорят, перешли на физический план после «великой катастрофы».

Галерея

История

• 1.0: введено.
• 1.1: теперь продает Return Scepter и Void Eggs и предлагает прогресс в квесте Dark Talisman.
• 1.3.27: Добавлены Знак Сосуда и Камин-монстр в магазин.Добавлен квест «Зимняя тайна». Изменен диалог вторника.
• 1.4: Добавлен в качестве потенциального соседа по комнате, если игрок не женат. Удален эксплойт, позволяющий многократно покупать рыбу и приготовленные блюда путем закрытия и повторного открытия меню магазина.
• 1.4.4: Кробус больше не ревнует.

Подпишитесь, чтобы прочитать | Файнэншл Таймс

Разумный взгляд на мировой образ жизни, искусство и культуру

• Полезные чтения
• Интервью и отзывы
• Кроссворд The ​​FT
• Путешествия, дома, развлечения и стиль

Выберите вашу подписку

Испытание

Попробуйте полный цифровой доступ и узнайте, почему более 1 миллиона читателей подписались на FT

• В течение 4 недель получите неограниченный цифровой доступ премиум-класса к надежным, отмеченным наградами бизнес-новостям FT

Подробнее

Цифровой

Будьте в курсе важных новостей и мнений

• MyFT — отслеживайте самые важные для вас темы
• FT Weekend — полный доступ к материалам выходных
• Приложения для мобильных устройств и планшетов — загрузите, чтобы читать на ходу
• Gift Article — делитесь до 10 статьями в месяц с семьей, друзьями и коллегами

Подробнее

ePaper

Цифровая копия печатного издания

• Прочтите печатное издание на любом цифровом устройстве, можно прочитать в любое время или загрузить на ходу
• Доступно 5 международных изданий с переводом на более чем 100 языков
• FT Magazine, журнал How to Spend It и информационные приложения включены
• Доступ к предыдущим выпускам за 10 лет и к архивам с возможностью поиска

Подробнее

Команда или предприятие

Premium FT.com доступ для нескольких пользователей, с интеграцией и инструментами администрирования

Премиум цифровой доступ, плюс:

• Удобный доступ для групп пользователей
• Интеграция со сторонними платформами и CRM-системами
• Цены на основе использования и оптовые скидки для нескольких пользователей
• Инструменты управления подписками и отчеты об использовании
• Система единого входа (SSO) на основе SAML
• Специализированный аккаунт и команды по работе с клиентами

Подробнее

Узнайте больше и сравните подписки содержание раскрывается выше

Или, если вы уже являетесь подписчиком

Войти

Как мышиные утопии 1960-х годов привели к мрачным предсказаниям будущего человечества | Умные новости

Как выглядит утопия для мышей? По словам исследователя, который проделал большую часть своей работы в 1950-2970-х годах, это может включать безграничную пищу (конечно!), Несколько уровней и уединенные маленькие квартиры грызунов.Все это было частью экспериментов Джона Калхуна по изучению влияния плотности населения на поведение. Но то, что поначалу выглядело как крысиные утопии и мышиный рай, быстро превратилось в неконтролируемую перенаселенность, возможное сокращение численности населения и, казалось бы, зловещие модели поведения.

Мыши были не очень хороши.

Для io9 Эстер Инглис-Аркелл пишет о двадцать пятой среде обитания Калхуна и последующем эксперименте:

На пике численности большинство мышей каждую секунду жизни проводили в компании сотен других мышей.Они собирались на главных площадях в ожидании еды и время от времени нападали друг на друга. Немногие женщины вынашивают доношенную беременность, а те, что действительно беременны, просто забывают о своих детях. Они уберут половину своего помета от опасности и забудут об остальном. Иногда они роняли и бросали ребенка, когда вынашивали его.

Немногочисленные уединенные места, где обитало население, которое Кэлхун называл «красивыми». Обычно охраняемые одним самцом, самки — и несколько самцов — внутри помещения не размножались, не дрались и не делали ничего, кроме еды, ухода и сна.Когда население начало сокращаться, красивые были избавлены от насилия и смерти, но полностью потеряли связь с социальным поведением, в том числе с сексом или заботой о детях.

Эксперименты Кэлхауна, которые начались с крыс и загона на открытом воздухе и перешли к мышам в Национальном институте психического здоровья в начале 1960-х годов, были интерпретированы в то время как свидетельство того, что может произойти в перенаселенном мире. Наблюдаемое им необычное поведение он назвал «поведенческими сливами».«

После того, как Калхун написал о своих открытиях в выпуске Scientific American за 1962 год, этот термин стал популярным в массовой культуре, согласно статье, опубликованной в журнале Journal of Social History . Работа использовала чувство страха той эпохи, что переполненные городские районы предвещали опасность морального разложения, а такие события, как убийство Китти Дженовезе (хотя об этом было неправильно сообщено), только усиливали беспокойство. Множество научно-фантастических произведений — такие книги, как Soylent Green , комиксы вроде 2000AD — обыгрывают идеи Калхуна и его современников.Эта работа также вдохновила на создание детской книги 1971 года « Миссис Фрисби и крысы из NIMH », которая также была преобразована в фильм 1982 года « The Secret of NIMH », отмечает Национальный институт здравоохранения.

Теперь интерпретация работ Кэлхуна изменилась. Инглис-Аркелл объясняет, что созданные им среды обитания на самом деле не были переполнены, но эта изоляция позволяла агрессивным мышам занимать территорию и изолировать красивых. Она пишет: «Вместо проблемы численности населения можно утверждать, что во Вселенной 25 существует проблема справедливого распределения.«

Но мы можем утешиться тем, что люди — не мыши. NIH Record рассказал историку медицины Эдмунду Рамсдену о работе Калхуна:

В конечном итоге, «[р] аты могут страдать от скученности; люди могут справиться, — говорит Рамдсен. — Исследования Кэлхуна считались не только сомнительными, но и опасными ». Другой исследователь, Джонатан Фридман, обратился к изучению реальных людей — это были просто школьники и студенты университета, но определенно люди.Его работа предлагала иную интерпретацию. По словам Рамсдена, моральное разложение могло возникнуть «не из-за плотности, а из-за чрезмерного социального взаимодействия». «Не все крысы Калхуна сошли с ума. Те, кому удалось управлять космосом, вели относительно нормальную жизнь ».

Calhoun не дала нам ответов, но редко когда какое-либо отдельное исследование или серия исследований могут сделать определенные выводы. Вместо этого у нас есть идеи и некоторые странные кадры старых экспериментов с утопиями мышей:

От Wizard Smoke до Killer Spice: рост и падение поддельной марихуаны

Когда есть что-то хорошее, есть люди, которые хотят сделать копию этой вещи, но дешевле и хуже, чтобы заработать больше денег.Марихуана не исключение. Пойдемте со мной в путешествие по дикому, дурацкому и печальному миру выдуманной Мэри Джейн …

ФАЗА ПЕРВАЯ ФАЗА: НЕПРАВИЛЬНЫЕ ТРАВЯНЫЕ СМЕСИ

Если бы вы читали журнал High Times в течение 20 лет, начиная с конца 80-х, вы видели страницу за страницей с объявлениями о том, что выглядело как примитивная марихуана. У них были бы заманчивые названия, такие как Rasta Blend, Thai-Stix, Афганский, BC Hydro и Ultra Wizard Smoke.Они будут выглядеть как самые сырые из сырых самородков, прекрасные примеры выращивания конопли высокого класса, некоторые из которых тщательно запечатаны в стеклянные пробирки для вашего конечного удовольствия.

Эти компании тратили безумные деньги на рекламу и промо-акции, так что они, должно быть, отправляли много этой фальшивой марихуаны по всей стране. Конечно, это было еще до того, как диспансеры стали обычным явлением во многих штатах, но если на самом деле это была не трава, то что это было?

Вы бы прочитали этикетку, и это прозвучало бы как куча стоунеров.Но это была уловка! Они будут использовать технически точные, но вводящие в заблуждение термины, чтобы сбить с толку наивных потребителей. Каждая включенная трава была указана под любым сленговым названием, которое могло бы звучать наиболее похоже на каннабис. Таким образом, травяная губа была указана под сленговым названием «индийская конопля», а трава «Львиное ухо» — как «Дикая дагга» (дагга — это слово на африкаанере, обозначающее каннабис).

Возможно, вы слышали о Salvia Divinorum, траве, которая может вызывать галлюцинации при курении в концентрате.Ну, это было бы «Сальвия О.» на этикетке, так что, наверное, должно быть что-то похожее, не так ли? На самом деле нет, Salvia O относится к шалфею обыкновенному.

stevepb / Pixabay

Итак, когда вы читаете этикетку «Ямайской формулы Mean Green Irie» и на ней были такие ингредиенты, как Marybud, ямайский Tangawizi и «комплекс Th4», вы можете подумать, что это действительно звучит довольно странно! Но потом вы посмотрите на него и обнаружите, что на самом деле это всего лишь ноготки и имбирь, а Th4 сделан из салата, коровяка и полыни.

Послушайте, если вы вдохнете что-нибудь тлеющее, вы, вероятно, поймаете какое-то жужжание. И некоторые из этих трав традиционно использовались в качестве курительных смесей с легкими психоактивными эффектами. Но это не каннабис, он не повлияет на вас, как каннабис, и эти продукты были подделкой.

Это была огромная, многомиллионная индустрия по продаже смесей обычных трав с экзотическими названиями с огромной наценкой. Вы бы получили этот удивительно выглядящий бутон по почте, может быть, даже запечатанный в стеклянной трубке, но когда вы его открыли, вы бы обнаружили, что это было какое-то растительное вещество, которое определенно не каннабис, или, может быть, просто сжатые травы на деревянная шпажка, на дне которой воткнут искусственный стебель.Некоторые из бутонов выглядели блестящими и влажными, но под микроскопом вы бы увидели, что им не хватало смолистых трихомов, которые появляются на каннабисе, а сияние исходило от какого-то напыленного на них блеска.

Эти продукты можно использовать на законных основаниях в фильмах. Когда актеры вдыхают табак или травку на экране, они обычно курят гвоздичные сигареты. Но когда вам нужно, чтобы ваши персонажи взаимодействовали с бутонами марихуаны, они звонят этим компаниям.Фильмы, в которых используется поддельный горшок, включают шарниры Сета Рогена Knocked Up и Pineapple Express и телешоу, такие как CSI и True Blood .

Columbia Pictures

Тем не менее, я должен предположить, что большая часть этой поддельной травы была куплена оптом и перепродана ничего не подозревающим молодым людям, которые не знали, как выглядит настоящий каннабис. Интересно, сколько людей восприняли это как свой первый прием, у них было неприятное время, и они задавались вопросом, из-за чего был большой шум, поскольку эта марихуана явно ничего для них не сделала?

Хотя некоторые из этих продуктов все еще существуют, их расцвет явно позади.Веб-сайт того, что когда-то было крупнейшим поставщиком поддельных горшков, похоже, мертв, и они не обновляли свою страницу на YouTube с 2013 года. Я не вижу большого спроса на Ultra Wizard Smoke в наши дни.

Кем был Энрико Коланджели? Вики, биография, причина смерти, возраст, жена, собственный капитал, семья и многое другое

Энрико Коланджели (1973 г.р. — умер 5 сентября 2021 г.) был известным американским комиком, влиятельным лицом в социальных сетях, актером, закадровым голосом и предпринимателем из Медфорда, штат Орегон, США.Согласно источникам, Энрико также был известен как Рико Анджели. Он был известен своими удивительными и забавными комедийными выступлениями.

Как комик, Энрико выступал в различных комедийных клубах, таких как HAHA Club, ICE House, Comedy Store, Laugh Factory и других. Согласно его IMDB, Коланджели также появился в роли доктора Рико в фильме «Нефритовая кризисная клиника». Кроме того, он также участвовал в различных подкаст-шоу, включая Poop Dollar Podcast.

Согласно последним сообщениям СМИ, Энрико Коланджели был найден мертвым при сумме 1 доллара.8-миллионная квартира недалеко от Венеции, штат Калифорния, в субботу вечером, 5 сентября 2021 года. По сообщениям полиции, он скончался из-за передозировки кокаина с примесью фентанила.

Вместе с Энрико мертвыми были найдены два других комика по имени Фукуан Джонсон (42 года) и Натали Уильямсон (33 года). Жива только одна из его подруг Кейт Куигли, но она была в критическом состоянии. В этой статье мы расскажем вам о вики-сайте Энрико Коланджели, его биографии, причине смерти, возрасте, жене, собственном капитале, семье и удивительных фактах.

Сегодня мы поговорим о комике Энрико Коланджели. Согласно источникам, Энрико родился в Медфорде, штат Орегон, США в 1973 году. Его точная дата рождения неизвестна. Согласно источникам, Энрико было 48 лет (на момент его смерти в сентябре 2021 года).

Энрико был известен как Рико Анджели . Прокрутив его профиль в Facebook, мы обнаружили, что Энрико окончил среднюю школу Медфорд.После этого он поступил в Государственный колледж Фитчбурга для получения высшего образования.

Из этого колледжа он закончил учебу. Он также поделился своей фотографией с празднования Дня Собрания в социальных сетях. С детства увлекается стендап-комедией. После завершения образования Энрико занялся развлекательной карьерой.

Популярный комик Энрико Коланджели принадлежал к белой кавказской национальности. Он был христианином и горячим последователем Иисуса. После просмотра его профиля в Instagram мы обнаружили, что его отец (имя неизвестно) занимается винным бизнесом.

Он поделился некоторыми фотографиями с членами своей семьи в своих социальных сетях. Его мать — домохозяйка. Он любил есть домашнюю еду своей мамы. Если говорить о его братьях и сестрах, то у него в семье трое братьев и сестер, включая двух сестер и одного брата.

Однако он не стал раскрывать средствам массовой информации имена своих родителей, братьев и сестер. Прокрутив его сообщения в социальных сетях, мы обнаружили, что Энрико любит проводить время с членами своей семьи.

Нет достоверной информации о семейном положении и личной жизни Энрико Коланджели.Согласно нашим исследованиям, Энрико не был женат. Тем не менее, он поделился множеством фотографий со своими подругами в своих социальных сетях.

Так что о его девушке сложно сказать. Более того, он любил проводить время с друзьями. Его профиль в IG полон фотографий с вечеринок. После просмотра фотографий кажется, что Энрико Коланджели был любителем вечеринок.

По данным СМИ, Энрико Коланджели скончался 5 сентября 2021 года.Согласно расследованию полиции, Энрико умер из-за передозировки кокаина с примесью фентанила. Его труп был найден в роскошной квартире в Лос-Анджелесе, районе Венеции, Калифорния.

Вместе с Коланджели, два других комика по имени Фукуан Джонсон и Натали Уильямсон были найдены мертвыми из-за той же передозировки наркотиков. С другой стороны, четвертая подруга Кейт Куигли жива, но находится в критическом состоянии из-за передозировки наркотиков.

. Согласно заявлению полиции, все четыре жертвы присутствовали в квартире на вечеринке. Однако никаких подробностей о владельце апартаментов нет. Многие известные комики почтили память Энрико Коланджели. Позвольте сказать вам, что Рико Анджели было 48 лет (на момент его смерти).

См. Также — Кто такой Питер Нил? Вики, биография и факты о муже Наоми Байден

. Говоря о своей профессии, Энрико (также известный как Рико Анджели) был известным комиком и актером.Согласно источникам, он начал выступать в стойке еще в школьные годы. После этого он начал выступать в клубах смеха и на мероприятиях. Он также сотрудничал со многими известными комиками и телеведущими.

Согласно источникам, Энрико также появлялся в различных подкаст-шоу. Согласно источникам, он оказался в центре внимания после сотрудничества с клубом HAHA.

Не только это, но он также выступал в различных стендап-выступлениях в ICE house, The Improv, Comedy Store, Laugh Factory и других.Помимо этого, Энрико Коланджели также появился в фильме 2011 года «Нефритовая кризисная клиника». Более того, он в основном сосредоточился на своей комедийной карьере.

Комик, Энрико Коланджели получил хороший доход благодаря своей профессии. Он также работал со многими известными знаменитостями. Согласно предположениям, Коланджели за свою карьеру заработал около 2–3 миллионов долларов. Он много боролся за славу.Согласно его профилю IG, он также купил собственный дом на свой заработанный доход. Энрико также поделился фотографией своего дома и подписал: —

Официально. У меня есть дом. Меня вела долгий странный путь. Я жил в машинах. Я жил на лодке два года. Теперь я живу в последнем доме, который мне когда-либо понадобится. Так что теперь я сижу на крыше, греюсь на солнышке и наслаждаюсь днем ​​».

Согласно источникам, Коланджели был гурманом.Он любил есть невегетарианские блюда. Несмотря на то, что Энрико был гурманом, он очень хорошо поддерживал свое тело. Его рост был 5 футов 7 дюймов (в метрах 1,7 м). Он прибавил в весе примерно 65 килограммов (в фунтах 143 фунта).

1. Instagram : @ricovonrico
2. Facebook : @ rico.angeli
3. Twitter : N / A.

• Согласно его профилю IG, Коланджели был любителем вечеринок и любил устраивать ночные вечеринки с друзьями.
• Рико Анджели любил есть невегетарианские блюда.
• Он поделился множеством детских воспоминаний с членами своей семьи в социальных сетях.

• На его аккаунт в Instagram более 538 подписчиков (по состоянию на сентябрь 2021 года).
• Он загрузил свой первый пост в Instagram 30 ноября 2011 года.

Первый пост Энрико в Instagram

• Он также выступал в комедийных акциях в различных подкаст-шоу.
• Энрико также появился в Poop Dollar Podcast.

Часто задаваемые вопросы Энрико Коланджели

В. 1 Кем был Энрико Коланджели?

Ответ . Он был известным комиком.

В. 2 Кто такой Рико Анджели?

Ответ . Рико — другое имя Энрико Коланджели.

В. 3 Сколько лет было Энрико?

Ответ . Ему было 48 лет (по состоянию на сентябрь 2021 года).

В. 4 Каков собственный капитал Энрико Коланджели?

Ответ .2-3 миллиона долларов (примерно).

В. 5 Как умер Энрико Коланджели?

Ответ . Из-за передозировки кокаина с примесью фентанила.

Худший рождественский фильм на свете: Внутри Rapsittie Street Kids: Believe in Santa

2 декабря 2002 г. My_Fault-1, пользователь форума 3D-анимации CGTalk, сел со своей семьей, чтобы посмотреть футбольный матч. Во время одной рекламной паузы он переключил каналы на The WB, где вместо обычной платы за проезд в подростковых драмах был Рождественский анимационный фильм «Рапситти: Верь в Санта» , не похожий ни на что из того, что он когда-либо видел.

Душевной истории, праздничной музыки и милой анимации нигде не было. Это было сюрреалистическое видение рождественского выпуска наравне с Plan 9 from Outer Space или The Room . В Rapsittie Street Kids тела персонажей имели массивный рост, как вертикальную коробку из-под сока. Их лица почти не воспринимались как человеческие, что резко контрастировало с их реалистично телесными губами. Бездушный мир вокруг них был сделан из мутных повторяющихся текстур, нанесенных на трехмерные объекты, например, Матрица на странице GeoCities.

По его собственным словам, My_Fault-1 и его семья быстро забыли о большой игре. Теперь они были потрясены историей подающего надежды рэпера по имени Рики, преподающего своему заносчивому однокласснику и давшего Николь урок о праздничном настроении. От множества рэп-интерлюдий до чрезмерно длинных кадров ходячих персонажей до устаревших шуток было ясно одно: теперь они стали свидетелями истории. Это был самый худший рождественский выпуск в истории.

Rapsittie Street Kids был предназначен для поклонников культа.В ролях были Пейдж О’Хара, Белль из Красавица и Чудовище в роли Николь; Уолтер Эмануэль Джонс, наиболее известный как Черный Рейнджер в сериале Power Rangers , как Рики; Нэнси Картрайт, голос Барта Симпсона, в роли хулигана Тодда; Джоди Бенсон, Ариэль из Русалочка , в роли Лене, молодой девушки, которая ставит под сомнение свою веру в Санту; и никто иной, как Марк Хэмилл как отец, который убеждает ее в силах Санты. Музыка была еще более феноменальной. Мало того, что две принцессы Диснея озвучили оригинальный саундтрек, но и тема кредитов объединила О’Хару с легендарной Пибо Брайсон, которая спела заглавную тему Красавица и Чудовище с Селин Дион и «Целый новый мир». »С Региной Белль.

Rapsittie Street Kids никогда больше не транслировалось после того курортного сезона, и он никогда не получал домашнего видео или потокового выпуска. Немногочисленные следы, доказывающие, что это не ужасающая массовая галлюцинация, — это некоторые телетрансляции, список актеров IMDb и рекламные материалы. Этому фильму суждено было стать еще одним Z-фильмом, отправленным на свалку истории. Но, как и многие убедительные и загадочные неудачи, он обрел вторую жизнь в Интернете. Спустя тринадцать лет после его трансляции на The WB, Дикайт, основатель The Lost Media Wiki, выследил директора Rapsittie Street Kids Колина Слейтера, который потребовал несколько увеличивающихся сумм за копию специального предложения, а затем на полпути застукал интернет-архивиста. переговоры.Хотя Дикайт назвал затяжной и яростный процесс «мошенничеством», он успешно заключил сделку по получению копии фильма Слейтера и загрузил Rapsittie Street Kids полностью в Lost Media Wiki и Vimeo в 2015 году.

Открытие

Дикайте ознаменовало новую главу в загробной меметической жизни этого фильма, положив начало новым слухам, связывающим фильм с заговорами и мошенничеством. Существовали теории — Слейтер ссылался на Ксену в некоторых своих старых твитах, что заставило некоторых поверить в то, что существует связь с Саентологией, — но, как я обнаружил, исследуя фильм и разговаривая с восемью актерами и членами съемочной группы, настоящая история Rapsittie Street Kids это что-то настолько запутанное, что даже Интернет не смог бы это придумать.Это история о двух парнях с Лонг-Айленда, которые смотрят, как их мечта превращается в кошмар, о стремлении софтверной компании произвести революцию в индустрии анимации, и о группе талантливых художников, которые застряли с режиссером, стремящимся заработать золото, — и все это связано с рождественским бантом. .

Изображение: Wolf Tracer Studios / J. Роуз Продакшнс

Есть мифы, подпитываемые интернет-сплетнями, которые выросли вокруг Колина Слейтера.На его странице IMDb утверждается, что он продюсировал «почти 2000 часов теле- и кинематографических фильмов» и работал над «почти 4 000 часов музыкальных произведений для кино и телевидения». Возможно, мы никогда не узнаем правду от самого человека, поскольку Слейтер умер в 2019 году от инсульта, но его сотрудники заполнили некоторые пробелы. Команда Слейтера Rapsittie Street Kids помнит его как голливудского влиятельного игрока и рабочую лошадку, а также человека невероятного упорства и харизмы. Он приехал в Америку из своей родной Англии в 60-х годах, во время британского вторжения, и руководил британскими группами, когда они гастролировали по Штатам.Спустя десятилетия после того, как этот бум утих, он пробовал себя во всех аспектах творческой индустрии Лос-Анджелеса, от публикации музыки до кинопроизводства и, конечно же, анимации.

Два проекта, над которыми работал Слейтер, посеяли семена того, что впоследствии стало Rapsittie Street Kids . В 80-х и начале 90-х Слэйтер помогал в производстве анимационных фильмов с прямой передачей на видео, таких как Friends Are Forever: Tales of The Little Princess , Denver: The Last Dinosaur и кукла-тролль. Norfin Adventures серии .Дорогой процесс работы с привлеченными зарубежными анимационными студиями над фильмами разочаровал его, и его чувство проституции подсказывало ему, что должен быть способ сделать это быстрее и дешевле с помощью домашних талантов. Слейтер, возможно, благодаря тому, что он изучал математику в колледже, очень рано купил персональный компьютер, в 1978 году, и начал задаваться вопросом, является ли мощность компьютера ключом к решению его дилеммы. Он мечтал открыть собственную студию компьютерной анимации, где мог бы сыграть на своей интуиции.Все, что ему было нужно, — это команда.

В начале 1990-х Дж. Р. Хорстинг был актером театра Beetlejuice’s Rock and Roll Graveyard Revue от Universal Studios и работал внештатным художником-иллюстратором. Во время одного выступления Слейтер столкнулся с ним за кулисами и обсудил другие его амбиции. «Он попросил меня приехать и поработать у него дома», — вспоминает Хорстинг. Он начал с рисования иллюстраций и логотипов на бумаге для Slater. В конце концов, Слейтер спросил, может ли он рисовать «на этих компьютерных материалах и в Интернете».Хорстинг сказал, что может научиться.

Хорстинг стал правой рукой Слейтера и свидетелем проекта, который позже превратился в Wolf Tracer Studios, продюсерский центр Rapsittie Street Kids . Как говорит Хорстинг, видение Слейтера состояло в том, чтобы снова сделать анимацию «центральным местом», чтобы он мог объединить «величайшее искусство, величайших музыкантов и величайшие сюжетные идеи в одном месте, чтобы создать историю, которая понравится каждому» — и по доступной цене. Wolf Tracer Studios просто требовалось подходящее программное обеспечение, чтобы воплотить эту мечту в реальность.

По мнению Слейтера, решением его проблемы была программа под названием 3D Choreographer. Запущенное в 1994 году для Windows 3.1 как «анимационная программа, предназначенная для нехудожников», это программное обеспечение хвалилось такими изданиями, как Windows Magazine, который в то время писал: «Анимация в духе Уолта Диснея требует художественного мастерства и кропотливых усилий, но 3D Choreographer позволяет создавать привлекательные анимации, не беспокоясь ».

С 3D Choreographer, полным предустановленных анимаций и конструктивных особенностей «укажи и щелкни», цифры для Slater наконец-то сложились.Низкий порог доступа к программному обеспечению мог резко сократить затраты на квалифицированную рабочую силу, и это было молниеносно — на рендеринг пять секунд экранного времени уходило 20 минут, в то время как традиционному программному обеспечению для 3D-анимации требовалось несколько часов, чтобы сделать то же самое.

Хорстинг не был поклонником 3D Choreographer и жаловался Слейтеру, что он создает уродливую анимацию и не имеет настоящего 3D-движка. Но убедить Слейтера не удалось. «Это было очень похоже на Моби Дика для Колина, — говорит Хорстинг. «Это определенно был его белый кит.”

И, как и капитан Ахав, Слейтер не собирался сдаваться в ближайшее время. Ему просто нужно было дождаться подходящей возможности.

Рисунок персонажа Rapsittie Street Kids Изображение: Wolf Tracer Studios / J. Роуз Продакшнс

В начале 2000-х лохматый житель острова Лонг Джеймс ДеЛука днем ​​работал в семейной компании по кондиционированию воздуха, но по ночам преследовал свою настоящую страсть: выступать в качестве лирика, менеджера группы и барабанщика для себя. группа.На часах во время одного посещения дома ДеЛука завязал разговор со своим клиентом-автором песен и закончил джемовать в домашней студии звукозаписи. ДеЛука выступил с двумя песнями, которые впоследствии стали Rapsittie Street Kids ’Best Kid in the World” и «Believe in Santa». Специалист по кондиционированию подумал, что песни были великолепны, но в то время отложил их, чтобы сосредоточиться на работе и своей семье.

Послушав их снова, ДеЛука решил найти дом для того, что он считал лучшими песнями в своей карьере.«Я сажусь, смотрю эти песни и думаю: какого черта я это сделал?» он говорит. «С какой целью это было? Это не может быть концом истории. И поэтому я смотрю на тексты всех историй и думаю: «Черт возьми, это же история». Это что-то вроде стенограммы, которую просто нужно профессионально составить ».

ДеЛука вызвал друга-писателя (имя которого в наших интервью и в титрах готового фильма не будет указано), чтобы тот написал машину для своих песен. Его первоначальное видение было нежной историей с низкими ставками, «о том, как родители портят Рождество, покупая все эти вещи для детей, и были дети, у которых ничего не было, и поэтому в конце истории все дети [ у которых были подарки] помогли детям, у которых не было подарков, и родители извлекли урок.Это был путь для реализации его давних творческих амбиций, которые он так долго искал. ДеЛука окрестил фильм Верю в Санту по одному из своих треков. Все, что ему было нужно, — это анимационная студия, чтобы воплотить это в жизнь.

Джеймс Эбнер, еще один голливудский претендент, взятый под крыло Слейтера, и известный музыкальный супервайзер на Rapsittie Street Kids , говорит, что ДеЛука позвонил в офис Wolf Tracer Studios весной 2002 года в надежде подготовить рождественский выпуск. Эбнер вспоминает, как он был разочарован: он хотел снять фильм с ограниченным бюджетом, и все аниматоры говорили ему, что реализация его видения будет стоить миллионы.

Слейтер перезвонил ДеЛуке и назвал номер, который он хотел услышать: 650 000 долларов. ДеЛука прилетел в район Студио-Сити в Лос-Анджелесе, чтобы заключить сделку со Слейтером и совершить поездку по офису Wolf Tracer, который представлял собой аккуратное двухэтажное бунгало, заполненное гудящими компьютерами. ДеЛука относился к подходу Слейтера немного настороженно; он представлял свой фильм с симпатичным рисованным рисунком из мультфильма Чарли Брауна, а не с компьютерной анимацией. Но Слейтер утверждал, что только 3D-анимация может обеспечить Rapsittie Street Kids в рамках бюджета и, кроме того, анимировать весь фильм к праздничному сезону 2002 года.

DeLuca был доволен сделкой, но ему нужны были деньги. Доверить свои денежные проблемы близкому другу семьи Крису Роузу оказалось удачным решением. Роуз в то время было около 20 лет, примерно вдвое моложе ДеЛуки, но эти двое были родственными людьми как рожденные и выросшие на Лонг-Айленде, работающие на свой семейный бизнес и мечтающие сделать себе имя за пределами своих кланов. Роуз переживал трудные времена, так как он только что развелся и чувствовал себя немного потерянным в жизни.Он хотел заняться чем-то большим, помимо успешного семейного бизнеса по распространению пива. Когда ДеЛука объяснил свою ситуацию, его друг ухватился за шанс помочь. Роуз попросил у своего отца, который любил анимацию, денег для финансирования производства, и получил зеленый свет. ДеЛука говорит, что между его предложением и перезвонившей Роуз хорошей новостью прошло всего полчаса. Они основали продюсерскую компанию J. Rose Productions, в которой частично были названы их имена. Двое обычных парней с Лонг-Айленда собирались в Голливуд.

Изображение: Wolf Tracer Studios / J. Роуз Продакшнс

Имея наличные деньги, Слейтер начал сборку невероятного литья Rapsittie Street Kids ‘. У него не было ничего, кроме сценария и концепт-арта, и все же он легко убедил самые громкие имена в бизнесе озвучить свой небольшой анимационный фильм. Как и предполагал Интернет, в этом не было ничего зловещего — Слейтер был действительно хорош.

Хорстинг описывает звездную философию своего бывшего босса как «относиться к ним правильно». Художник говорит, что Слейтер отправил лимузин, чтобы отвезти Марка Хэмилла в студию озвучивания и обратно. «Вот почему я думаю, что все когда-либо работали на него, — говорит Хорстинг, — потому что он относится к талантам так:« Должен быть разброс, должны быть люди, которые их подбирают ». Их нужно забирать и высадить, когда они захотят. Если они хотят сделать перерыв, они могут делать все, что захотят. Когда они с нами, они распоряжаются своим временем.» Слейтер также много лет работал с Warner Bros. в качестве продюсера. Если он хотел раскрыть определенный талант, у него было много рычагов.

Звезда Mad TV Дебра Уилсон — одно из имен, которых Слейтер сумел связать. Она не помнит какого-либо необычно льстивого поведения во время работы на Rapsittie Street Kids ; на самом деле, она вообще почти не помнит фильм. В Интернете, однако, ее причудливая игра в роли прабабушки Рики стала самой печально известной особенностью всего фильма.Некоторые люди предполагают, что ее аудиофайлы были повреждены, но Уилсон вспоминает, что ее попросили произнести этот голос. «Они были такие:« Прабабушка взъерошена; она не может сложить слова », — говорит Уилсон. «Так что это должно было быть в сценарии. Это не звук. Это я. Я могу заметить разницу. Это я.»

Когда Слейтер налаживал свои связи, ДеЛука перебрался из Нью-Йорка в Лос-Анджелес, а Роуз остался на Лонг-Айленде, где он мог воспитывать своих шестерых детей. ДеЛука был сборщиком денег, зарабатывая ему место за столом в принятии творческих решений, но он также оказался равным Слейтеру в умении разговаривать.ДеЛука говорит, что это он убедил Всемирный банк дать эфир Rapsittie Street Kids . Он сказал: «Посмотрите на всех этих великих художников Диснея, которые появляются в этом фильме. Это не отстой! » И это сработало: той зимой ВБ согласился транслировать фильм на 181 местном представительстве.

ДеЛука и Слейтер хотели, чтобы их фильм стал новой рождественской классикой, и они спорили из-за сценария в зале заседаний бунгало Wolf Tracer. Слейтер взял нежное видение ДеЛуки и воплотил его в жизнь, по словам ДеЛуки, который вспоминает, что Слейтер сказал ему, что в его первоначальном сценарии «нет напряжения».«И он сказал, что у вас не может быть успешной анимации, если у вас не будет такого ужасного напряжения, когда дети гонятся друг за другом, пытаются избивать друг друга и делать все это».

Слейтер также дал фильму новое, более резкое название: «Дети с улицы: верят в Санту». К сожалению, это название совпало с названием популярного британского комикса Bash Street Kids, , и когда правообладатели полосы узнали об американском проекте, они пригрозили судебным иском.Кто-то в команде предложил заменить «Баш» на «Рапсодию», но это тоже было принято. Наконец, кто-то переставил буквы и придумал название, которое вывело их из юридической неопределенности: Rapsittie Street Kids .

Между тем аниматоры быстро поняли, на что подписались. Ядро команды аниматоров составили Хорстинг, ведущий аниматор Дэймон Найт и редактор Дэйв Эдисон. К тому времени все трое уже несколько лет работали в сфере профессиональной анимации, но никогда не сталкивались с задачей выпустить 40-минутный специальный анимационный фильм за четыре месяца.Срок был настолько сжат, что не было времени на раскадровку; они пришли в студию, установили 3D Choreographer и принялись работать как могли с незнакомой программой. «Колин дал нам несколько быстрых инструкций, — говорит Эдисон. «Но он не был экспертом и не совсем понимал, как им пользоваться. И спросить больше было не у кого ».

Изображения: Wolf Tracer Studios / J.Роуз Продакшнс

Первый признак проблемы появился, когда аниматоры обнаружили, что на самом деле они не могут моделировать что-либо внутри программы, поскольку методика слишком продвинута для целевой аудитории программы-непрофессионала. Поэтому Хорстинг отправил свой концепт-арт разработчикам 3D Choreographer, которые затем смоделировали требуемых персонажей и отправили их обратно за определенную плату.

Эдисон вспоминает, как был шокирован, увидев модели персонажей Rapsittie Street Kids : «В лучшем случае они выглядели как компьютерные изображения 80-х или 70-х годов: блочные, отвратительные.Хорстинг согласился, хотя он был более оптимистичен в отношении их перспектив. «Ни один из них не будет хорошо выглядеть», — говорит Хорстинг. «Но если бы мы могли их достаточно нарядить, у нас все равно было бы кое-что, с чем мы могли бы работать».

К сожалению, 3D Choreographer не хватало целого ряда функций, необходимых профессиональным аниматорам для создания приличного фильма. Программное обеспечение ограничивало команду «одним дизайном для каждого персонажа, — вспоминает Эдисон, — поэтому дети ходят по снегу или катаются на коньках с короткими рукавами без коньков.Они проходят через мусор, и они никогда не испачкаются ».

Другие детали, такие как декорации, реквизит и фон, также было сложно создать в программе. 3D Choreographer поставлялся в комплекте с несколькими дюжинами стандартных моделей, которые, наряду с заказными, присланными компанией, были единственными 3D-фигурами, которые команда могла использовать для сборки фильма. Все остальное — деревья, игрушки, снежинки — было смоделировано в Photoshop, а затем Франкенштейн скомпонован вместе с моделями 3D Choreographer в After Effects.Запрограммированные анимации 3D Choreographer также были ограничены, поскольку не было возможности обрезать или изменить траекторию движения персонажа. Все странные сокращения и ошибки непрерывности в фильме были преднамеренными: Эдисону не оставалось ничего другого, как вырезать неподходящие фрагменты каждого цикла анимации.

Хотя Слейтер был признанным директором, Эдисон говорит, что «настоящего направления не было». Обычно «Слейтер выходил на дорожку наверху лестницы и курил, пока мы работали», — говорит Эдисон.На растяжку он исчезал. По словам Эдисона, самое большее, что сделал бы Слейтер, — это «просто время от времени оглядываться через плечо и говорить:« Хорошая работа, продолжайте »». В шутку команда аниматоров заставила на заднем плане снеговика подмигнуть. титры, когда на экране появляется «Режиссер Колин Слейтер».

Knight в конце концов достиг точки кипения с хаосом. «Он необычайно хорошо владел карандашом, — говорит Эдисон, — но это было не то; это была неуклюжая программа для анимации. […] Дэймон хороший парень, но он был разочарован ». По мнению Хорстинга, Найт «был темпераментен и знал, что программное обеспечение — дерьмо». Он был в ярости, и скоро он дует в свисток.

Слейтер заверил своих финансистов, что анимация, которую они видели, была переходной. Режиссер был настолько уверен, что даже уговорил Роуз выложить еще 200 000 долларов, чтобы начать производство запланированного сиквела на пасхальную тему с субтитрами «Сказка кролика» . Но когда приближалась дата выхода в эфир, а анимация не улучшалась, ДеЛука попросил Роуз нанести визит, чтобы оказать давление на Слейтера.Они потребовали увидеть отрывок из готовой анимации, чтобы убедиться, что их вложения окупаются. Эти двое покинули встречу, не посмотрев ни одного фильма.

Сразу после этого Роуз и ДеЛука встретили Найта, и аниматор проговорился. «Он пытался подойти ко мне на парковке», — вспоминает Роуз. «Он сказал:« О, я слышал, вы один из инвесторов ». И я засмеялся. Так что он такой: «Ага, тебя обкрадывают. Вам следует выбраться отсюда и как можно скорее выйти из этого проекта.’”

Изображение: Wolf Tracer Studios / J. Роуз Продакшнс

Knight рассказал Роуз о проблемах программного обеспечения для анимации, готовых моделях и о том, что фильм наверняка обернется катастрофой. И ДеЛука, и Роуз были ошарашены. Они поверили Найту. Роуз позвонил своему отцу, чтобы сообщить ему новость: их инвестиции были в опасности, и даже с учетом сделки с The WB они могли потерять почти 1 миллион долларов.Когда Слейтер обратил внимание на беспокойство, режиссер «сложил два и два и понял, что Дэймон был единственным, кто мог сказать это», — говорит ДеЛука. Вскоре после этого Найта уволили.

Rapsittie Street Kids теперь было только два штатных аниматора, и оставалось всего несколько дней до того, как законченный фильм должен был быть передан WB. Эдисон и Хорстинг не спали три дня, чтобы закончить фильм. Невероятно, но им удалось закончить и сдать фильм вовремя — и в рамках бюджета.Хорстинг сравнил опыт их невероятной победы, полученной из-за спины, со «странным оцепенением, которое вы испытываете после большой игры, в которой вы выигрываете и думаете: Я не могу поверить, что выиграл ».

Их победа также стала триумфом Слейтера и Хореографа 3D. «Откровенно говоря, — признает Эдисон, — если бы мы создали это должным образом в Lightwave, Maya или чем-то еще, что было доступно в то время, это заняло бы слишком много времени; мы никогда не смогли бы этого сделать. По крайней мере, 3D Choreographer смог это сделать, сколь бы грубо это ни было.”

«Слейтер был уверен, что Rapsittie будет успешным», — вспоминает Хорстинг. И Хорстинг тоже начал в это верить. «Я думал, людям это понравится, как будто им нравится смотреть кукольный спектакль», — говорит он. «Хотя это не лучшая технология».

Slater заплатил всем в Wolf Tracer скромный бонус за работу над фильмом, и ни один из членов команды, с которыми я разговаривал, не чувствовал себя укоренившимся в работе, которую они проделали для проекта. Вскоре после этого он попросил Хорстинга и Эдисона написать сценарий к пасхальному сиквелу Rapsittie Street Kids , который должен был быть снят в 3D-хореографе.Слейтер видел, что грядет рассвет своей анимационной революции.

Кружка принадлежит Дэйву Эдисону. Фото любезно предоставлено Дэйвом Эдисоном

Через неделю после Дня Благодарения Роуз устроил встречу в своем доме, чтобы посмотреть дебютную трансляцию своего специального выпуска. Присутствовал его отец, с которым, по словам Роуз, у него всегда были сложные отношения. Это был лишь второй раз, когда его отец посетил его дом. Роуз знала, что у него ничего не получается, но то, что было показано по телевидению той ночью, превзошло его худший кошмар.

Вся семья собралась вокруг телевизора, когда двумерные снежинки упали на приземистый уродливый город. У всех исчезли улыбки. Они стали изо всех сил стараться не смотреть друг на друга. Роуз продержался около 15 минут, покраснел и удалился в свою спальню. Семья выключила телевизор через полчаса. Из окна спальни он наблюдал за фарами отцовской машины, которая с визгом выезжала на его подъездную дорожку и с визгом проникала в ночь.

ДеЛука тоже был приглашен на вечеринку, но предпочел не присутствовать — Слейтер доставил ему VHS копию Rapsittie Street Kids накануне вечером, и этого было достаточно.«Я видел, как умерли мои родители, и я не уверен, что это было не так эмоционально, — говорит он. Той ночью он пообещал себе, что проведет следующие несколько лет своей жизни в поисках способа расплатиться с семьей Роуз.

ДеЛука и Роуз в итоге заработали 40 000 долларов дохода от трансляции фильма на канале The WB. Они развлекались подачей иска против Вольфа Трейсера за нарушение контракта, но ни ДеЛука, ни Роуз не хотели тратить еще больше денег на тяжелую судебную тяжбу. Тем не менее, оба мужчины чувствуют, что они проиграли в мошенничестве.ДеЛука говорит, что Слейтер хорошо заплатил себе, минимизировав бюджет фильма, и утверждает, что Слейтер собрал достаточно их денег, чтобы купить винтажный Mercedes-Benz во время съемок.

Члены экипажа, с которыми я разговаривал, сказали, что им платили справедливо, но не чрезмерно, и утверждали, что Слейтер искренне верил, что Rapsittie Street Kids будет успешным. Хорстинг не оспаривает, что Слейтер пытался сократить расходы, но у него другая теория относительно того, куда пошли все сэкономленные деньги: на следующий фильм Слейтера, Остров динозавров .Это тоже было сделано в 3D Choreographer, и Хорстинг говорит, что это грандиозная работа программы, полная немного менее уродливых многоугольников и немного более сложной анимации. «Я был бы удивлен, если бы кто-нибудь сделал что-нибудь лучше», — соглашается Эдисон. Остров динозавров был также лебединой песней программного обеспечения — создатель 3D Choreographer свернул, и программное обеспечение считается утерянным, без каких-либо следов его существования, кроме двух фильмов Слейтера.

Изображение: Wolf Tracer Studios / J.Роуз Продакшнс

Как и в любой рождественской саге, мораль истории Rapsittie Street Kids: Believe in Santa заключается в том, что вещи не следует ценить за их коммерческие или эстетические достоинства. Настоящая ценность связана с сентиментальным смыслом, привязанностями и переживаниями, которые эта вещь только представляет. Rapsittie Street Kids — это худший рождественский выпуск, который когда-либо производился, без сомнения, но все, кто работал над ним, были тронуты этим в некоторой степени.

Slater технически выполнил обещание 3D Choreographer.Хорстинг и Эдисон стали близкими друзьями после того, как они провели время в окопах, и до сих пор поддерживают связь. Роуз рада, что его самое большое смущение теперь стало культовым, и теперь он и его взрослые дочери вместе смотрят видео с реакциями на YouTube Rapsittie Street Kids . ДеЛука никогда не зарабатывал достаточно денег, чтобы успокоить свое чувство вины за семью Роуз, но все же считает песни, которые он написал для фильма, красивыми, и считает, что «Глазами ребенка», главный трек спецвыпуска, «может быть одним из 10 лучших рождественских песен, когда-либо записанных.”

И Интернету, конечно же, нравится абсурд Rapsittie Street Kids . Несмотря на предысторию, это подарок, который продолжают дарить.

NFL Bull Market приносит пользу T.J. Watt and Other Pass Rushers

Если N.F.L. У команды нет квотербека калибра Тома Брэди или Патрика Махоумса, один из лучших способов оставаться конкурентоспособным — это набирать обороты на пасах, чтобы ее защита могла уволить оппонентов и заставить их подчиниться. С другой стороны, если команде посчастливилось нанять элитного квотербека, ее лучший шанс выиграть Суперкубок — это выжать из своего паса, чтобы нейтрализовать своего соперника.

С этой точки зрения, N.F.L. — это не столько лига квотербэков, сколько лига разрушения квотербеков, в которой команды вовлечены в постоянно усиливающуюся гонку вооружений, чтобы создать как можно больше пасовых давлений.

На прошлой неделе Pittsburgh Steelers продемонстрировали, насколько ценными стали специалисты по мешкам, подписав T.J. Watt на четырехлетнее продление контракта с гарантированными $ 80 млн. Только четыре игрока, все защитники, в настоящее время зарабатывают больше гарантированных денег, чем Ватт; его товарищ по команде Steelers Бен Ретлисбергер, будущий член Зала славы, не входит в их число.

Ватт вознаградил Стилерс, дважды уволив Джоша Аллена и провалив в воскресенье 23–16 матча «Баффало Биллз», главного претендента на Суперкубок. С Уоттом, Кэмероном Хейвордом и новичком Мелвином Ингрэмом, возглавляющими атаку Питтсбурга, команда смогла оказать давление на Аллена, не прибегая к блицу, что не позволяло ему сильно скремблировать или часто бросать вызов второстепенному игроку Стилерс глубокими бросками.

Ватт — младший брат J.J. Ватт, трехкратный защитник года, подписавший контракт с Arizona Cardinals в марте.Старший Ватт спокойно дебютировал в воскресенье, но его товарищ по команде, двукратный All-Pro Чендлер Джонс, пять раз уволил Райана Таннехилла и заставил его дважды промахнуться, что вызвало огорчение Tennessee Titans со счетом 38-13. У кардиналов не было победных сезонов с 2015 года, но тандем Ватт-Джонс делает их надежными претендентами на плей-офф.

Рашеров паса лучше всего собирать в связки: Джонс или Ватт могут быть объединены в две команды, если он является единственной угрозой для защиты. Но есть не так много двойных команд.Буканьерс из Тампа-Бэй продемонстрировали этот принцип в Суперкубке LV, когда Шакил Барретт, Джейсон Пьер-Поль, Ндамуконг Сух, Вита Веа и Девин Уайт сокрушили травмированную атакующую линию Канзас-Сити Чифс, заставив три мешка, два перехвата и долгий вечер игры. в отчаянии Магомес пытается победить 31-9 пиратов.

N.F.L. часто называют «лигой подражателей», но это больше похоже на лигу «вырезать и вставить курсовую работу из Википедии»: тренеры и руководители не очень тонко относятся к своему плагиату.Как только они увидели, что пираты обращаются с Магомсом как с теннисным мячом в собачьем парке, почти каждый потенциальный соперник попытался усилить свой пас.

The Bills подготовил защитник Университета Майами Грегори Руссо (15,5 мешков в последнем сезоне в колледже) в первом раунде и защитник Уэйк Форест Карлос «Буги» Бэшем (20,5 мешков в колледже) во втором.

«Титаны» переманили специалиста по мешкам Бада Дюпри (восемь мешков в сезоне 2020 года, который сократился из-за травм) от «Стилерс», который не отставал, подписав Инграма (49 мешков за «Сан-Диего / Лос-Анджелес Чарджерс»).

«Патриоты Новой Англии» дали гарантированные 32 миллиона долларов Мэтту Джудону, дважды защитившему «Балтимор Рэйвенс» на Pro Bowl, поэтому «Вороны» подписали контракт с ветераном Джастином Хьюстоном (97,5 мешков за карьеру).

Кливленд Браунс добавили Джейдевона Клоуни к линии защиты, в которой уже был Майлз Гарретт, товарищ №1 в общем драфте.

Что касается «Пиратов», они расширили границы экономики потолка заработной платы, чтобы уберечь своих ветеранов-пассеров от рынка свободных агентов, а затем подготовили выдающегося Джо Трайон-Шойинка из Вашингтонского университета (восемь мешков в его последнем студенческом сезоне) на первом этапе. круглый.Иногда в открытии сезона в четверг «Буканьерс» выстраивались в линию с шестью опасными пасами, которые смотрели на пятерых нападающих «Далласских ковбоев».

Дак Прескотт не был уволен, но, по данным Next Gen Stats, у него было среднее время броска всего 2,39 секунды в проигрыше 31–29 Cowboys. Трудно переиграть Брэди, когда он вынужден относиться к футболу как к горячей картошке.

Гонка вооружений вызвана спросом и предложением. Брейди или Магомес появляются только примерно один раз за поколение, в то время как лучшие пассажиры, такие как братья Ватт или Джоуи и Ник Боза (звезды, соответственно, Chargers и San Francisco 49ers), иногда приезжают в дом по двое.Каждый год в классе квотербека бывает мало участников, которые даже потенциально могут превратиться в стартеров из высшего эшелона, но ряды колледжей изобилуют проворными, злобными защитниками весом более 250 фунтов, готовыми присоединиться к мародерствующим ордам.

Естественная реакция на всех этих варваров у ворот — построить более крепкие стены. Брэди управляет своим королевством из-за опытной и хорошо компенсированной линии нападения. Начальники потратили все ограниченные доллары и драфты, которые могли собрать, чтобы гарантировать, что Магомес никогда не переживет другого опыта, такого как Суперкубок LV; их восстановленная линия нападения прошла свой первый стресс-тест в победе 33-29 против Браунов.

А еще есть Джеймис Уинстон, который унаследовал как закаленную линию нападения Дрю Бриса, так и стойкую защиту, которую возглавили пасынки Кэмерон Джордан и Маркус Давенпорт. Прежде склонный к перехватам, Уинстон чудесным образом превратился в эффективного полевого генерала, в то время как Аарон Роджерс был доведен до разочарования (в его случае всего лишь короткая поездка на такси) в результате прорыва New Orleans Saints 38-3 у Green Bay Packers.

Старые тренеры любят утверждать, что защита выигрывает чемпионаты, а игры выигрываются и проигрываются в окопах.На самом деле времена стальных занавесов и устрашающей четверки остались далеко позади. Чемпионаты обычно выигрывают элитные квотербэки, но давление пасов может сделать таких квотербеков смертельными на несколько часов.

Вот что случилось с Брэди в Суперкубке, завершившем сезоны 2007 и 2011 годов, задолго до того, как его пираты сделали то же самое с Махоумсом. Если команда не может выиграть в лотерею квотербека, эффективная и доступная альтернатива — создание жесткой передачи пасов.